(低めのスペイン語)
HFFはアンダイエで初めての短編映画祭です。 2013年に創設されて以来、ベギラダック協会の主導のもと、この映画祭は（言語的、文化的、社会的にも）違いを大切にする映画の配給に焦点を当てています。
上映された作品は、この分野の著名な専門家による審査員による参加と審査の対象となります。
国際公式セクション。
さらに、コンペティション対象外の短編映画やドキュメンタリーは、フォーカス、トリビュート、プレビュー、特別セッションなどのコンテキストで上映されます。 -------------------------------------------------
HFFはヘンダヤで初めての短編映画祭です。 2013年の創設以来、ベギラダック協会のイニシアチブにより、この映画祭は、（言語学、文化、社会性の両方）の違いを大切にする映画の配給を中心に行われています。
提示された作品は、この分野で著名な専門家による審査員によって参加され、審査されることがあります。
国際公認セクション。
さらに、コンテスト外の短編やドキュメンタリーは、フォーカス、オメネージ、プレビュー、特別セッションのコンテキストで上映されます。
わたしたちの物語
ドライブインシネマで上映された映画は4,500本以上
45年の歴史の中で視聴者数は230万人を超えました
フェイスブックのフォロワー 25,000 人以上
+18,500 人のフォロワー (インスタグラム)
+2,700 件のグーグルレビュー
第 1 回目のオートシネマ・エル・スール・ムチャメル映画祭へようこそ。このユニークな野外映画祭は、ムチャメル（スペインのアリカンテ）にある 1980 年から営業している歴史あるドライブインシネマを舞台に開催されたユニークな野外映画イベントです。
このイベントはドライブインのオーナー自らが企画・運営しており、プロフェッショナルで質の高い体験をお届けします。 45年以上にわたり、4,500本以上の映画が上映され、230万人以上の視聴者を獲得してきた私たちは、映画製作者と観客の双方にとって本当に記憶に残るイベントとなるよう努めています。
私たちの映画祭は、世界中から集まった多種多様なクリエイティブな声を紹介することを目標に、インディペンデント映画と商業映画の両方を含むオープンテーマを特徴としています。
厳選された映画は、2026年5月15日にノスタルジックなドライブインセッティングで上映されます。観客は車に乗って快適に作品を楽しむことができます。食べ物や飲み物は各車両に直接提供されます。
投稿されたすべてのプロジェクトは、Instagramアカウントで無料でプロモーションされ、認知度とリーチを高めるのに役立ちます。
映画祭は映画製作者や脚本家により多くの価値を提供すべきだと考えています。これは皆さんをサポートし、作品への感謝を示すための私たちのやり方です。
なぜ参加するのか？
• 伝説的なスペインのドライブインシネマでの屋外上映
• 国内外の観客への露出
• 提出されたプロジェクトごとに無料のInstagramプロモーション
• ミックス・プログラミング：インディペンデント映画とコマーシャル映画
• 星空の下での家族向けの雰囲気
参加している映画製作者に期待できることは何ですか？
公式ウェルカム:午後 8:00 から、選ばれたすべての映画製作者とチームをお迎えし、認定、正式なレセプション、ネットワーキングの機会を設けます。
二重上映セッション:午後 9:00 以降は、レトロで家族向けの雰囲気の中で、あなたの映画が巨大なスクリーンに映し出され、ライブ観衆の前で上映されます。 サウンドはFMラジオで車両に直接放送され、観客は車の中でくつろぎながら食べ物や飲み物を楽しむことができます。
Q&A (質疑応答): 各上映セッションの後、監督とチームが観客とのショートトークに参加し、制作プロセスについての洞察を共有し、視聴者と直接つながります。
オーディエンスアワード:イベントの最後に、参加者はお気に入りのプロジェクトに投票します。 投票数が最も多い映画には、映画祭の最優秀プロジェクトとして観客賞が授与されます。
プロモーションの保証：選ばれたすべてのプロジェクトがソーシャルメディアで公開され（Facebookでは25,000人以上、Instagramでは18,500人以上のフォロワー）、映画のリーチと露出が増えます。
参加者向けの追加情報:
• このイベントは、映画展の経験が豊富なドライブインオーナーが主催・運営しています。
• 映画祭はペットフレンドリーで、無料駐車場も用意しています。
• 敷地内にバーとレストランがあります。
屋外で、星空の下で、巨大スクリーンで、本物の観客の前で、これまでにないような映画を体験してください。
ストーリーテリングが大好きな人々による、そしてそのために作られたフェスティバルで、映画をつなぎ、共有し、祝いましょう。
レトロで、本物で、忘れられないような、今までとは違う種類のフェスティバルに参加しましょう。
星空の下で大画面で映画を祝い、最もクラシックな方法で観客とつながりましょう。
FENAVID国際映画祭は、ボリビアのサンタクルーズ市で毎年開催されています。 オーディオビジュアル財団（FUNDAV）が主催するこの映画祭は、ボリビアで最も重要な映画イベントであり、ラテンアメリカでも最も重要な映画イベントのひとつとなっています。
2001年の第1回開催以来、ボリビアとアメリカの国境を越えたこの会議には、30カ国から10,000点を超える視聴覚作品が上映されています。
FENAVIDは、各バージョンで150以上の長編映画、短編映画、ミュージックビデオ、オーディオビジュアル作品を上映し、一般に無料で公開しています。
FENAVIDには常に一流のゲストがいます。 このイベントには、「セブンボックス」の主人公セルソ・フランコ、コロンビアの女優、マリソル・コレア、アレクサンドル・ロドリゲス、アルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ（2010年にオスカーで最優秀外国映画賞を受賞したアルゼンチンのプロデューサー、ヴァネッサ・ラゴーネ）、レアンドロ・フィルミノ・デ・ホラ（絶賛されたブラジル映画「シウダー・デ・ディオス」の主人公）など、国際的に有名な人物が参加しました。）、いくつか例を挙げると、ボリビアの監督、マルコス・ロアイザとロドリゴ・ベロット、アルゼンチンの女優、アイマラ・ロベラなど。
FENAVIDは、グラマーや映画の上映だけでなく、プロデューサー、監督、俳優、スペシャリスト、そして映画に情熱を傾ける多くの人々が集まるマクロミーティングです。
映画祭が実現する時期には、子供向け映画ショー、ビデオ・クリップ・コンペティション、ワークショップ、トーク、コロキア、ディベートなど、並行して行われる一連の活動も行われています。
FENAVIDの最も期待されているイベントの1つは、サンタクルス100X100映画製作会議です。 ラテンアメリカの新進気鋭映画タレント25人が一堂に会します。 選ばれた者たちはサンタ・クルス・デ・ラ・シエラを訪れ、映画祭の進行中、100時間で短編映画を制作するという使命を担っています。
すべての業界の専門家と新進気鋭の才能を募集します！ あなたがスターであるように、今こそ輝く時です！ プレミアVertiStarバーティカル・フィルム・フェストへようこそ。 業界の専門家によって制作された、エキサイティングで画期的で破壊的な縦型マイクロドラマやクリエイター向けコンテンツというジャンルを特集しています。
私たちの目標は、新進気鋭の才能を認めて称え、この分野の品質水準を高めることです。
VertiStarの使命は、エンターテインメント、コマース、カルチャーを融合させたモバイルファーストのプラットフォームを通じて映画のような短編コンテンツを配信することで、次世代のストーリーテラー、ソーシャルメディアインフルエンサー、アーティストを支援することです。
このため、ジャンルを問わず、垂直形式のマイクロドラマ機能のみを受け付けています。ただし、主に、ロマンス、ドラマ、スリラー、アクション、コメディ、クイックリール、All AI などです。 視聴者と審査員がこれらのカテゴリーの受賞者を決定します。
***すべての視聴者の「いいね」がカウントされます!!! ***
これはハイブリッドなイベントで、最初のデジタル上映とVertistar.appでの投票の後、2026年7月24日に終日開催されるライブイベントで、ネットワーキングイベント、分科会、カテゴリー別の受賞作品の上映と受賞歴のある賞の表彰が行われます。
チケットの購入先:https://vertistar.app/festival-attendees/#register
ライフ・ビヨンド・ライフ映画祭は、アーティン・ムービメント・ポピュラー大学とカルチュラル・アソシエーション・システムアウト（どちらもイタリアのトリノ）によって提案され、A.R.E.I.（米国イリノイ州ノーマル/ノーマル/アフターライフ・リサーチ・アンド・エデュケーション・インスティテュート）やレリジョン・トゥデイ映画祭と相乗効果を発揮し、国際死後の世界会議アンダレ・オルトレと連携しています。 ユニティ・ネル・ルース・エ・オルトル・ロルトル。 このアフターライフ・シネ・フェストは、主に来世を指す終末論的なテーマに焦点を当てます。
多くの文化にとって「死」は大きなタブーを表しており、恐怖と恐怖を植え付ける不安は、おそらく支配的な主流に基づく感情とともに、ほとんどの人を特定のライフスタイルや行動に向けることによって隠されています。人類学的で難解な視点でキャストされたライフ・ビヨンド・ライフ映画祭では、クリップ/ショートフィルム、中・長編映画、ドキュメンタリーが上映されます。/ターミナルケア、悲しみ、移行、来世のビジョン、永遠、不老不死などをテーマにしたファクトフィルム、ビデオアート、漫画デスティニー; 偶然の一致、神、天使と悪魔、カルマとダルマ、サムサラ、アカシレコード、エンタングルメント、マルチバース（パラレルディメンション）、量子物理学、ユニバーサルエネルギー。 媒体、超能力者、ホリスティックオペレーターの学び、特に死後の世界とつながり続け、そこでの経験を重ねてきた証言、物語、そして死とつながるメッセージが希望、連帯、軽さであるという社会的・精神的な価値を持つ非常に価値のある映画作品のためのスペースさえあります。
スカンビはAPS Oltreが主催するフェスティバルで、2026年8月26日から30日までサンレモの旧市街で開催されます。 イタリア各地から集まった人々によって考案されたこのフェスティバルは、工房や出会いをきっかけに、広場や路地を巡る旅路を構築するために創設されました。
Dissolvenzeは映画に特化した映画祭セクションで、世界中の映画製作者を招き、各エディションのテーマに関連する作品を発表します。
今年のテーマは「レジスタンス」です。
レジスタンスは、静かでありながら絶え間ない存在として、現実の層の中を動き回っています。 最も本質的な意味では、反対、つまり力に対する摩擦ですが、人間の経験に遭遇すると、それ以上のものになります。選択、姿勢、譲歩しない意志です。
支配的なシステムや物語とは一線を画すジェスチャーが、しばしば限られた手段で、最も困難な状況下で、たとえ戦争によって特徴づけられた地域であっても、余白から浮かび上がってきます。 時には、ストーリーを語るという緊急性が限界を超えることもあります。 その意味で、映画製作は証しをし、自分の存在を主張し、必要な声を出す行為になる。 このレンズを通して、映画そのものが抵抗の一形態、意識的な行為になりうる。
反対、証言、生存、自己肯定といった形を描いた、人間的、政治的、詩的、個人的なジェスチャーといった反省と共鳴する作品や物語を歓迎します。 私たちは、意識的かつ必要な行為として映画の実践に取り組むことができる、直線的でも非線形でも視覚的な体験を求めています。
プサロロコは、子どもやティーンエイジャー向けに特別に構成された映画上映プログラムで、厳選された映画やグループワークショップで、子どもたちが自分だけの短編映画（フィクション、ドキュメンタリー、ストップモーションなど）を制作します。私たちの目的は、子どもたちに有意義で考えさせられる映画を奨励し、世界中の映画製作者の素晴らしい作品を紹介することです。
Psarolocoの目的は、初心者の視聴者に映画体験の基本用語を理解させ、メディアリテラシーを促進することです。 このプロジェクトは、子どもたちの批判的思考力を高め、イメージを分解する能力を高めることを目的としています。 脆弱な立場にある子どもや青少年のグループに優先的に取り組んでいます。
このフェスティバルは彼の活動の一環であり、「プサロロコ、メディア・リテラシー」もその一環だ。
プサロコ・メディア・リテラシー・プロジェクト Labs（2010年以降）は、クリエイティブ・アクセスと批判的内容分析のスキルを駆使してメディア・リテラシーを促進し、映画を通じたこの新しい視聴覚リテラシーの主役として教師を統合している。
子どもや青少年の弱い立場にあるグループに優先的に取り組んでいます。 彼はギリシャのSOSチルドレンズ・ビレッジや、アッティカ障害者リハビリテーション・リハビリテーション・センター（旧P.I.K.P.A.Voulas）やアギオス・ディミトリオスの特別職業訓練研究所（E.E.E.E.K.）で、民間の非営利団体であるタンデム・ソサエティ・フォー・ザ・エクスペリメンタル・ラボラトリーズ・ソサエティ・フォー・ザ・エクスペリメンタル・ラボラトリーズ・ソサエティと協力してきました。 ギリシャ各地の遠隔地に行動して移動します。
プサロロコ・メディア・リテラシー・プロジェクト、ユネスコ・グローバル・メディア・アンド・インフォメーション・リテラシー・アワード2021受賞
第17回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-27、ニューデリー、インド
映画界の優秀さを称えて
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利かつインドで唯一のインディペンデント映画祭で、意欲的な若くてインディペンデントでプロの映画製作者の映画と作品を称えることを使命として、2011年にデリーNCRで設立されました。 この映画祭はLate.Shriの生誕記念日を記念して毎年4月30日に開催されるため、インドの映画産業にとって重要な映画祭です。 ドゥンディラージ・ゴビンド・ファルケは、インド映画の父と見なされ、インドや世界中の映画界でダダ・サヘブ・ファルケとして親しまれている。 その目的は、若者や経験豊富な映画製作者による、啓発的で面白く、進歩的なニューエイジ映画を表彰することです。
映画祭はここ数年で評判を呼び、インドで最も権威のある映画祭の一つとして認められています。 このフェスティバルは年々成長し、インド全土と世界145か国以上から映画製作者が集まります。 映画祭には、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 映画祭では、制作、クリエイティブ、音楽、パフォーマンスの各部門の映画製作者に賞を授与します。
第17回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2027は、映画の卓越性を称えることを目的としています。 ダダ・サヘブ・ファルケは、本当の意味でインドの映画運動を始めた人物であり、彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は他に類を見ません。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの両面で大きな注目を集めていますが、特筆すべきは、伝説のダダ・サヘブ・ファルケが始めた映画であり、私たちはそれを推し進めているだけです。
Dada Saheb Phalke Film Festival-27は、エンターテインメントリサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationexpo TVによって設立され、Miniboxofficeが運営しています。映画製作者に彼らの創造性を披露する機会を提供しています。 映画祭はあらゆる年齢の映画製作者に開かれていますが、映画製作コミュニティのメンバーや専門家の参加を支援し、奨励することが不可欠であるのと同様に、エンターテインメント業界の将来のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
CortiFestival シネエスコラルは、アリカンテとエルチェ (スペイン) のエルコルテイングレスのアンビト文化で開催されます。
CortiFestival（教育センター）：学生が作った短編映画。視聴覚言語を教室に持ち込み、教育センターで教訓的なツールとして映画を紹介することを目的としている。
CortiFestival (プロフェッショナル): 専門家や第七芸術の愛好家によって作られた短編映画, 価値観の教育が存在している子供や若者を対象としたテーマ.
2026年10月に第22回目を迎えるパスト国際映画祭（FICPA）は、国内外の最高の映画が一堂に会する重要なコンペティションイベントです。 FICPAは、アニメーションや子供向け映画など、人権から環境まで幅広いトピックを扱っているため、多様性と映画的表現のためのユニークなプラットフォームを提供しています。 象徴的な黒人と白人のカーニバルで世界的に知られるコロンビアの美しい都市パストで開催されるこのフェスティバルは、映画芸術を称えるだけでなく、この地域の豊かな文化遺産にもスポットを当てています。 コロンビア南西部で最も古いイベントであるFICPAは、誰もが欲しがるソル・デ・ロス・パストス（パストスの太陽）賞を授与します。この賞は、国内外の文化カレンダーで必見のイベントとしての地位を確立しています。
2014年に設立されたこの映画祭は、中国の一帯一路構想を実施する包括的な国際映画祭です。 映画を橋渡しとしてシルクロードの精神を受け継ぎ、シルクロード文化を促進し、「一帯一路」沿いの国や地域間の人と人とのつながりと文化交流を強化し、中国映画と世界の映画の交流と協力のための国際的なプラットフォームを構築し、中国映画産業の豊かな発展を促進することを目的としています。 シルクロード映画テレビプロジェクトの重要な一環として、毎年陝西省と福建省が交互に主催しています。
ディエシミヌティ映画祭は、2005年にインディージェスタによって創設されました。 あっという間にイタリアで最も重要な短編映画に特化したイベントのひとつになりました。
映画祭の最初の21回には、合計約28,000人の観客が参加する20,000本以上の短編映画が参加し、オフィシャルセレクション（2026年1月1日以降に公開された最大10分間の短編映画）、エクストララージ（2026年1月1日以降に公開された10分から20分の短編映画用）アニメーション（2026年1月1日以降に公開された最大15分間のアニメーション）など、さまざまな競争セクションで構成されています。Doc10（2026年1月1日以降に公開された最大15分間のドキュメンタリー）、ヴィスティ・ダ・ヴィチーノ（最大10本の短編映画用）2026年1月1日以降にフロジノーネ州出身の監督が発表した議事録）。
コンペティティブ部門では、ディエチミヌティ・アカデミーに入学する。ディエチミヌティ・アカデミーは、州の若者たちに短編小説やアニメーションを一から制作してもらう映画学校だ。 全国的な映画祭のユニークなところは、映画の世界を探求したい若者たちのための本物の学校であることです。 また、毎年異なる国から上映されるショートフィルムに視聴者が触れることができる「セクション・エスポラツィオーニ」も非常に高く評価されている。 過去数年間、宮崎駿監督によるスタジオジブリの短編未発表の日本アニメーションの巨匠たち、テヘラン映画祭の短編短編アニメーション、ジョルジュ・メリエスの短編映画、アバンガード、ウェブシリーズが開催されました。
NextFrame Awardsは、世界中の新進気鋭の映画製作者を発見し、紹介することを目的とした独立した国際短編映画ショーケースです。
私たちは、従来の業界構造では見過ごされがちなクリエイティブな声を可視化するために存在しています。特に、確立された制作システムの外で活躍する若い映画製作者やインディペンデント・クリエイターはそうです。
映画はアクセス、予算、業界とのつながりによって制限されるべきではないと私たちは考えています。 代わりに、ストーリーテリング、感情、クリエイティブなビジョンによって映画を定義すべきです。
NextFrame Awardsは、あまり知られていない新しい声を見て、評価し、共有できる、厳選された空間を提供することを目指しています。 選ばれた作品は、少人数の映画製作者の審査員によって審査され、特定のケースではコミュニティからのフィードバックも考慮されます。
NextFrame Awardsの核となるのは、可視性、発見、機会に関するものです。 新しい映画製作者がアクセスできるものではなく、自分が創作したもので注目される場所です。
映画は、どのフレームから始めるかではなく、その中に何を入れるかによって決まります。
YouTube: https://www.youtube.com/@NextFrameAwards
X/ Twitter: https://x.com/NextFrameAwards
第2回CINE GRANDE DO NORTEは、ブラジルのリオグランデ・ド・ノルテ州モッソロ市で開催される国際映画祭です。 このフェスティバルは、リオグランデ・ド・ノルテ州立大学エクステンション・オフィス（PROEX/UERN）、BNBカルチュラル・モソロ、シネアトロ/ウエルン、ミステリオ・フィルムズ、ピケ・プロダクション、ガト・ララニャ・プロダクション、RQBプロダソエス、ポティセナの共同イニシアチブで、10月26日から開催されます。2026年30日まで、モソロのセントロ・カルチュラル・バンコ・ド・ノルデステにて。
第2回シネ・グランデ・ド・ノルテは、絶え間なく変化する文化情勢の中で、リオ・グランデ・ド・ノルテ出身の映画製作者にプラットフォームを提供し、多様な物語、美学、アイデンティティを観客が認識し、評価できるようにすることを目的としています。 さらに、このイベントはブラジルのオーディオビジュアル産業の発展に貢献し、新しい作品を奨励し、ブラジルおよび世界中のアーティスト、技術者、第7芸術愛好家の間の交流を促進します。
目的は、映画制作、文化教育、教育と社会変革の手段としての映画鑑賞を促進することです。 このイニシアチブは、（1）ブラジルのリオグランデ・ド・ノルテ州の作品を優先する「ポティガー・ショーケース」、（2）あらゆる年齢の子供たちを対象としたブラジル映画に特化した「チルドレンズ・ショーケース」、（3）世界各地からの作品が上映される「ブラジル・ショーケース」の4つのカテゴリーで、完全無料の短編映画（フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション）の競争上映を促進することを目的としています。国、そして（4）世界中の映画製作者の映画を特集する「ワールドショーケース」。
リオグランデドノルテの人々の文化的、社会的、歴史的多様性を反映した作品を集めることで、ポティガーショーケースは、地域と国の文化の推進者としてのUERNとバンコ・ド・ノルデステ・カルチュラルの役割を強化しています。 このイニシアチブは単なる映画上映にとどまらず、レジスタンス、表現、帰属意識の基盤でもあります。 文化や芸術の機会へのアクセスを民主化することが不可欠である今、このイベントは、インクルーシブな文化政策を強化し、ブラジル北東部の視聴覚的アイデンティティを強化する上での重要なマイルストーンとなっています。
ワールドショーケースは、他の国の映画製作者が国際作品を上映し、文化交流を促進する機会も提供し、地元の観客をグローバル映画の多様な物語、美学、視点と結びつけます。 このセクションは、新進気鋭の才能から経験豊富なプロまで、インディペンデント映画製作者のほか、国際的な舞台での作品の普及、経験の交換、コラボレーションネットワークの強化に関心のあるプロデューサー、脚本家、その他のオーディオビジュアル専門家を対象としています。
映画祭では、映画とその多言語に関する教育ワークショップも開催され、地元の観客に学習と文化交流の豊かな機会を提供します。 これらのアクティビティは、公式スケジュールに従って午後に行われます。 さらに、映画祭には、リオグランデ・ド・ノルテ州モッソロの公立学校の生徒を対象に、厳選された子供向け映画（すべての視聴者にふさわしいと評価されています）を特集したブラジル・チルドレンズ・ショーケースも開催されます。
イベントの第2回目には、コンペティション部門から選ばれた短編映画が地方のコミュニティ、特にマイサとモソロ/RNのポーブランココミュニティで上映される「ウォームアップ上映」も含まれます。 このイニシアチブは、UERNのエクステンション・オフィスが運営する移動式文化ビークルであるMovCEUを通じて2晩にわたって行われます。MovCEUは、リオ・グランデ・ド・ノルテ州内陸部の自治体に普及活動をもたらすために、文化省のテリトリオス・ダ・カルチュラプログラムを通じて買収されました。 このイニシアチブは、フェスティバルの社会的・文化的範囲を拡大し、ポティグアーのオーディオビジュアル作品が多様な観客、特に正式な文化活動へのアクセスが制限されている地域の観客に確実に届くようにすることを目的としています。 このように、ウォームアップ上映会は、映画祭をこれらのコミュニティの日常生活に統合し、映画を対話、教育、帰属のためのツールとして宣伝すると同時に、州内のコミュニティにおけるUERN、Cineatro/UERN拡張プロジェクト、BNBカルチュラル・モソロの存在感を高め、大学への働きかけと芸術と文化の普及への取り組みを再確認するものです。
上映
選ばれた作品は、第2回シネ・グランデ・ド・ノルテ：光、カメラ、アクション、リフレクション — 国際映画祭の公式プログラムの一部となり、イベント期間中の対面セッションでのみ上映されます。 開会式と閉会式のみが、シネ・グランデ・ド・ノルテのYouTubeチャンネルを通じてオンラインでライブストリーミングされます（映画は除く）。スケジュールは公開予定です。
上映会はブラジルのリオグランデ・ド・ノルテ州モソロ市のモソロにあるバンコ・ド・ノルデステ文化センターで行われます。 これらの映画は、どのデジタルプラットフォームでもご覧いただけません。
選ばれた映画は、正式な選考通知に定められた期限内に、映画祭組織が要求する形式と技術仕様で提出する必要があります。
映画祭への参加は、映画祭主催者が決定した日付、時間、形式で作品の上映を許可されたものとみなされます。 イベントの範囲内での出展について、権利者には上映料やその他の報酬は支払われないものとします。
詳細やフェスティバルの次のステップに関する最新情報については、インスタグラムで @cinegrandedonorte をフォローしてください。
FILMOHZ 2026は、建築空間の表現、解釈、ナレーションの新しい形を探求する映画作品の選択、上映、評価を通じて、建築、都市、視聴覚言語の間の対話を促進することを目的としています。
映画祭は、建築を物語的、感情的、文化的、社会的側面として理解している映画製作者、建築家、ビジュアルアーティスト、研究者、クリエイターのための国際的な出会いの場としての地位を確立することを目指しています。
第2回ポートサイド映画祭にご参加ください。エジプトで最も有名な沿岸都市のひとつ、勇敢な都市ポートサイドで繰り広げられる映画の祭典です。 この映画祭は、ポートサイドを映画祭の世界地図に載せることを目指しています。地中海とスエズ運河が出会う場所で、映画製作者が自分たちの芸術を披露できる特別なプラットフォームを提供することです。
私たちを際立たせるもの:
• 国内外の映画の独占上映
• 映画業界の専門家とつながる機会
• 経験豊富な専門家によるワークショップとマスタークラス
• エジプト映画と世界の映画の未来に関するディスカッションパネル
9月にぜひご参加ください。芸術、文化、そして海と運河の魅惑的な魅力が融合した、忘れられない体験をお楽しみください。
今すぐ映画を投稿して、この素晴らしい文化イベントに参加しましょう！
