サラクスタ映画祭は、最も広い意味での歴史的ジャンルに関する映画とテレビのシリーズ映画祭です。 過去と歴史的背景を共通項とした長編映画、ドキュメンタリー、シリーズの展示と宣伝を目的として創設されました。
応募作品は、歴史的ジャンルを扱ったもの、テーマ、コンテキスト、セットデザインが歴史的であったり、過去の時代を参考にしたりするスペイン国内外の作品、リアルイメージまたはアニメーション作品を対象としています。
DOCA Film Festivalは、カリフォルニア州シリコンバレーで設立されたインディペンデント映画祭で、動画を使ってアイデアを共有し、創造性を探求し、観客とつながる映画製作者、アーティスト、ストーリーテラーを対象としています。
観客を中心に構成されているDOCA映画祭は、映画を発見し、体験し、記憶に残ることができる公共の文化体験を通じて、映画製作者が作品を共有する機会を提供しています。
第1回DOCA映画祭は、シリコンバレーの中心地であるカリフォルニア州サンノゼのダウンタウンで、サンノゼ・ホリデー・ライツ2026の開催期間中に開催されます。 選ばれた映画は、大規模な公共文化体験の一環として、48日間の映画祭シーズンを通して上映されます。これにより、映画製作者は多様な観客とつながる機会が生まれます。
このイベントには、地域社会、家族、世界中からの来場者など、80,000人以上の来場者が訪れることが予想され、映画製作者はオープンでアクセスしやすい環境で自分たちのストーリーを観客と共有する機会を得ることが期待されています。
パレンシア国際映画祭は、アソシエーション・フレンズ・オブ・ザ・フィルムとパレンシア・ポピュラー大学が主催しています。
この映画は第36回目を数え、これまでずっと、映画を発展と社会的結束の道具と見なしてきました。
私たちの映画祭はスペイン・シネマ・アカデミーと共同で、GOYAショートフィルム・アワードの予選映画祭でもあります。
さらに、MCIPの審査員によって最優秀賞を受賞した短編映画(ミラグロス・アルカルデ賞)は、FUGAZ賞のショートリストファイナリストに直接送られ、映画のショートリストが構成され、毎年これらの賞を授与する委員会によってノミネートが評価されます。
第3回シネファンタシーリオ — リオデジャネイロ国際ファンタスティック映画祭
リオデジャネイロ、ブラジル | 2027年3月23日~28日
CINEFANTASY RIOは現在、リオデジャネイロでの6日間のプログラミングに向けて、ホラー、ファンタジー、サイエンスフィクション、スリラー、マジカルリアリズム、およびそれらの多くのバリエーションをまとめた第3版の投稿を受け付けています。
この映画祭は、シネファンタシーの遺産をさらに発展させるものです。サンパウロ国際ファンタスティック映画祭は、ラテンアメリカを代表するジャンル映画祭のひとつです。 2026年、シネファンタシーは89か国から1,569件の応募を受け、114回にわたって24か国から70本の映画を上映しました。その歴史を通じて、この映画祭は1,600本以上の映画を上映してきました。
第3回CINEFANTASY RIOでは、コンペティション・プログラム、特別上映のほか、映画製作者、観客、オーディオビジュアル業界の専門家をつなぐ活動が行われます。
私たちは、境界に挑戦し、他の世界を探求する映画を探しています。 挑発し、怖がらせ、驚かせ、そして幻想的なものを再発明する映画。
ブラジル国内外の短編映画や長編映画の参加を募集しています。
旅はリオデジャネイロでも続きます。
Corti a Corteは、「ストリーミングプラットフォームや小さな画面での視聴にますます慣れてきている視聴者を本当に引き付けるものは何か?」という疑問から生まれました。
私たちの答えは、映画という集合的な体験を中心に、シネマティック・サロンとして構想されたフェスティバルです。
各短編映画が大画面で上映された後、観客は映画製作者や映画関係者と出会い、作品や映画の言語、彼らが探求するテーマについて直接会話を交わします。
コルティ・ア・コルテはコンペティティブではないイベントです。
それは出会いと交流の場であり、ショートフィルムがアイデア、経験、新しい視点を共有するための出発点となります。
この公募で選ばれた3作品は、「コルティ・ア・コルテ2027 オフィシャル・セレクション」として公式に認定され、大画面で上映されます。
選ばれた映画製作者は、作品のプレゼンテーションに出席し、映画の専門家や専門家との公開会話に参加することが求められます。 これらの会議は、新進気鋭の映画製作者にとって、対話、綿密な議論、専門能力開発の機会として考えられています。
A/R/TOGRÁFICA国際ビデオナレーション展は、グラナダ大学が主催する毎年恒例のイベントで、第11回目を迎えるにあたり、A/R/TOGRÁFICAプラットフォームが誕生しました。 それ以来、このプラットフォームは、グラナダ市内だけでなくグラナダ以外の地域でも年間を通して開催されるプログラムを通じて活動を拡大してきました。
この展覧会では、オーディオビジュアル・ナレーションを芸術の創造、研究、学習の方法論として使用する芸術研究プロジェクトが一堂に会し、毎年、アーティスト、研究者、教育者を招き、2月から3月にかけて、イベントに関連するさまざまな場所や施設で開催される上映会に参加してもらう国際公募を開催しています。
この公募では、現代のオーディオビジュアルアートの世界における実験的、エッセイ的、研究に基づいた提案が一堂に会します。特に、その発展の過程でA/R/TOGRAPHYのプロセスを組み込んだり、生成したりする作品(A/R/Toggraphy Films)に関心があります。 この観点から、A/R/TOGRÁFICAは、動画の実践の研究的、教育的、創造的側面に焦点を当てており、特に芸術を通じて思考、学習、知識を生み出すためのツールとしての可能性を探求する作品に注目しています。
この展覧会では、実験や反省、知識の集合的構築の場としての動画の可能性に関心を持つアーティスト、研究者、教育者間の出会いやコラボレーションのネットワークの構築を促進することも目的としています。
素晴らしいストーリーが始まる場所
セロ・グラドス・フィルム・フェストは、新進気鋭の映画製作者に特化した国際短編映画祭で、監督として最初または2番目の短編映画を上映します。
私たちの使命は、定評のある映画製作者との競争から解放され、才能が同等の条件で評価されるプロフェッショナルなプラットフォームを提供することにより、新しい映画の声を発見、促進、支援することです。
映画祭では、独創性、創造性、独特の芸術的ビジョンを称えるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的な短編映画を世界中から募集しています。 素晴らしいキャリアは1つのストーリーから始まることが多いと私たちは信じており、私たちの目標はそれらのストーリーが世界中の観客に届くよう支援することです。
セロ・グラドス・フィルム・フェストは完全にオンラインで開催されるため、世界中の映画製作者や観客が参加できると同時に、選ばれた作品が国際的に広く認知されるようになっています。
賞には以下が含まれます。
-最優秀監督賞** (1,000 ユーロ)
-最優秀短編映画**
-最優秀脚本賞**
-最優秀シネマトグラフィー**
選ばれたすべての映画と受賞者には、セロ・グラドス・フィルム・フェストの公式栄誉が授与されます。
これが映画製作の旅の始まりなら、この映画祭がぴったりです。
素晴らしいストーリーが始まる場所。
APS Form.Art.Eが主催するヴェルシリア映画祭(VFF)は、強い文化的アイデンティティを持つ映画祭でありコンペティションでもあります。 カマイオーレ映画祭(後継者)の経験と遺産を集め、芸術的表現と社会的考察の場としての地位を確立し、独創的で革新的で勇気ある映画言語を用いて、最新のテーマに取り組む作品を宣伝しています。
映画祭は多段階にわたる旅として展開され、最後は一般公開上映と集団参加による最終イベントで最高潮に達します。
また、時代や地域を問わず広範囲に及ぶフェスティバルとして構成されており、年間を通じて一般市民に親しまれる文化活動や教育活動が行われています。 その目的は、インディペンデント映画を地域の文化生活の中心に戻し、作家、観客、地域社会の間で出会い、議論、参加する機会を創出することです。
過去のエディション(カマイオーレ映画祭)の著名なゲストには、技術審査員長のスティーブ・デラ・カーサ、アレッサンドロ・アロナディオ、パオロ・ヘンデル、サヴェリオ・グアルナ、マッシモ・ボンファッティ、フェルッチョ・マロッティ、ジャンマルコ・トグナッツィ、リカルド・ロッシ、アンナ・パヴィニャーノ、サルバトーレ・ヴェカ、フランコなどがあります。ジュビレイ。
日付と期間
イベントシリーズ:2027 年 4 月から 7 月
コンペティション対象ショートフィルムの上映と最終セレモニー:2027 年 9 月 4 日から 5 日まで 6 日
ミディアムレングスまたはアートハウス・フィルム・シリーズ:2027年秋
コンペティティブ・セクション
本映画祭は、2025年1月15日以降に制作されたあらゆるジャンルの短編映画を、以下の4つのセクションに従ってイタリア国内外の監督が応募できるようになっています。
フィクション短編映画:世界中のあらゆるジャンルのフィクション短編映画。最長20分(クレジットを含む)。
「CORTISSIMO」(超短編映画):世界中のあらゆるジャンルの短編映画。最長5分間(クレジットを含む)。
インクルージョン、合法性、市民意識:インクルージョン、障害、合法性、市民的義務をテーマにしたあらゆるジャンルの短編映画(ルポルタージュ、調査、コミュニティストーリー、障害者のポートレート、法的手続きに関するドキュメンタリー、市民キャンペーン、社会変革や司法問題の提起を目的とした資料...)。最長15分(クレジットを含む)。
「HORIZONS OF KNOWLEDGE」(教育支援と成長):教育支援、教育、科学、文化、個人の成長に特化した短編映画(解説、科学または哲学のミニドキュメンタリー、ビデオレッスン、研究に基づく教育的ストーリーテリング、ウェブ向けに作成された教育製品...)、最長10分(クレジットを含む)。
ポルトファム-国際映画祭は、複数の多様な芸術的ビジョンを展示し、広めるための場所です。 ステレオタイプを解体し、目に見えないものを消そうとする新しいアイデンティティ表現に焦点を当てた、平等な表現を求める闘いにおける具体的な行動。 映画祭の目的は、映画界における女性や非二元的なアイデンティティを可視化する空間を作り、両者を国際的に結びつけることだ。
フェミニストの連帯こそが私たちの指針であり、私たちは、サポート、多様性、創造性、実験性を特徴とする革新的で交差的な、世代を超えた働き方を通じてフェミニストな空間を作り続け、映画を愛するすべての人々の共有、議論、創造の場となることを目指しています。
これらの映画は、世界中の女性やマイノリティのアイデンティティに影響を与える社会的・政治的問題について一般の人々を教育し、情報を提供し、いくつかのグループや闘争に発言権を与えることを目的としています。
私たちのキュレーションは、ジャンル、テーマ、言語の多様性を反映することを目的としています。 PORTO FEMMEは、コンペティションセッション、展示会、ワークショップ、ディベート、質疑応答、展示会など、多様で魅力的なオファーを一般に提供するフェスティバルです。
パンタラ・バヒオ国際インディペンデント映画祭は、国内外のインディペンデント映画の展示、プロモーション、ネットワーキング、発展を目的としたプラットフォームです。
Pantalla Bajíoは、独立した性質、作者主導のビジョン、または代替制作モデルのために、従来の映画展示サーキットにアクセスする際にしばしば課題に直面する作品にスペースを提供することを目的として設立されました。
映画祭は、新しい声を発掘し、インディペンデント映画のエコシステムを強化し、新進作品の流通を促進し、映画製作者、観客、業界の専門家、そしてより広いコミュニティ間の有意義なつながりを促進することを目指しています。
パンタラ・バヒオ国際インディペンデント映画祭の2027年版は、2027年3月15日から3月19日まで開催されます。
Pantalla Bajíoは、映画祭の公式開催に先立ち、特別活動、業界イベント、トレーニングセッション、会議、ワークショップ、文化プログラム、プレゼンテーション、および映画祭のプログラムに関連するその他のイベントを開催する場合があります。 これらの活動は、やがてAncesFilms.comとパンタラ・バヒオの公式ソーシャルメディアチャンネルを通じて発表される予定です。
ロサンゼルス・アンダー・ザ・スターズ映画祭が8年目を迎え、サンセット・ブールバードで今年で8回目を迎えます。映画製作者たちは、ロサンゼルスで最も記憶に残る上映体験の1つに再び戻ってきます。
歴史あるエル・シドで開催されるLAUTSは、IMDB認定の映画祭で、忘れられないインディペンデント映画の夜を中心に構成されています。
これは、映画が半分空っぽの劇場に姿を消すような、何日にもわたる大規模な映画祭ではありません。
選りすぐりの夕べ1回、ステージ1つ、そして会場は満員です。 LAUTSは、選ばれたすべてのプロジェクトに真の可視性、真のオーディエンスエンゲージメント、そして有意義な創造的つながりを提供するように設計されています。
LAアンダー・ザ・スターズは長年にわたり、ウッディ・ハレルソン、ジュノ・テンプル、ダニー・トレホなどの才能をフィーチャーした作品を上映してきました。また、新しいコラボレーター、新しい業界での会話、そして真の勢いを持って去った初めての映画製作者を擁護してきました。
なぜ応募するのか?
公式セレクションはIMDb対象です
最も評価の高い映画祭の評価トップ100
レッドカーペットのインタビューとプロによるステップアンドリピート写真
映画監督と脚本家のライブQ&Aセッション
イベント中のオーディエンスチョイス投票
映画や脚本のカテゴリーにまたがるカスタムデザインのトロフィー
仲間のクリエイティブとのVIP人脈作りの機会
国際的で多様な審査委員会
あなたの作品は過密なスケジュールに埋もれてしまうことはありません。 ロサンゼルスの本物の観客が作品を見たり、賞賛したり、体験したりしています。
ショートパンツで撮影してみよう!
ロシア連邦文化省と市当局の支援を受けて、ロシアのモスクワで開催される新しいフェスティバル。
「ショートショット」-毎月の賞と上映会。
映画祭は世界中の映画製作者に捧げられています。
アートワークを送ることは、ブラックホールに送ることではありません。
私たちはそれぞれの映画、それぞれのビデオについて考えます!
各監督は、ソーシャルメディアページを通じて自分自身と作品を紹介し、観客に挨拶する機会があります!
私たちはクリエイターでもあり、情熱とプロとしての関心を持って作品を見ています。
私たちは、それぞれの映画、各クリエーター、各監督が自白に値すると信じています!
私たちは映画愛好家と映画製作者のコミュニティを作っています。
私たちはソーシャルメディアでたくさんコミュニケーションをとり、たくさん話し合っています!
私たちに参加して、ショートショットフェストのファミリーの一員になりましょう!
審査員は毎月、各カテゴリーの受賞短編映画を選出します。
最優秀短編映画
最優秀短編コメディ
最優秀短編ドラマ
最優秀短編ホラー
最優秀短編ファンタジー/SF
最優秀ナラティブ・ショート
最優秀学生短編映画
最優秀アニメーション短編
最優秀ドキュメンタリー短編映画
最優秀実験短編映画
ベスト・ミュージック・ビデオ
ベスト・ミニ・ショート
最高の携帯電話用ショートパンツ (縦型を含む)
ベストシリーズ (ウェブ/TV)
ベスト・ファッション・ショート
最優秀コマーシャル/広告/TVC
また、モスクワの映画制作者に、この美しい街を映画で紹介する機会も提供しています。
私たちはどうやるの?
カテゴリーを1つ以上選択して、ショートフィルムを投稿してください。
通常、提出は月の 1 日から 4 日に始まり、翌月の同じ日に終わります。
提出された各映画は、審査員チームから短い審査を受けます(要リクエスト)。
注意:オンライン上映は行っておりません。 審査員はオンラインで映画を視聴し、公式セレクションを選びます。
応募締切日の5~7日後に公式セレクションリストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。
次の5日間、審査員が各カテゴリーの受賞者を決定します。
その後、受賞者リストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。 リストはソーシャルメディアと専用ウェブサイト shortshotfest.com で公開されます。
今月の最後の週には、モスクワの中心部にあるアートセンター「Efir」で受賞作品を上映します。
2021年8月から、2021/2022年の新シーズンに向けてオープンします。
2021/2022年のグランドフィナーレは、2022年8月にモスクワで開催されます。
国際的な審査員チーム、素晴らしい人脈とフレンドリーな雰囲気。それがショート・ショット・フェストです。
引き続き当社のウェブサイトshortshotfest.comをチェックしてください。
今年で4回目を迎えるアテナ・ナイキ・フィルム・アワードは、毎年新進気鋭の才能やデビュー作品に捧げる機会が増えていることが特徴です。
私たちはすでに第4回目である2025年版に向けて取り組んでいます。今年も例年同様、短編映画と長編映画の両方が応募される可能性があります。
いつものように、このテーマは社会問題と結びついています。
新版の発行日と場所:
7月9日 — カーサ・デル・シネマ、ローマ
提出期限
長編映画:2026年2月28日
ショートフィルム:2026 年 4 月 28 日
芸術監督:ジャンピエトロ・プレツィオーザ
ジャンピエトロ・プレツィオーザ
建築家であり映画プロデューサーでもある彼は、その芸術的才能を職業に落とし込み、革新的なアイデアを映画の分野にもたらしています。 熟練したコミュニケーターでありビジネスマンでもある彼は、30年の経験を持つ映画制作会社、INTHEL FILM S.r.l. の重要人物です。 彼はこれまでのアテナ・ナイキ・アワードのアーティスティック・ディレクションを監督しており、この賞に明らかに洗練されたアイデンティティと高い編集品質を与えています。
アリナ・トラバトーニ
CGTNヨーロッパ、TRTワールド、ロイター、ブルームバーグ、AP通信、BBC、LAタイムズ、CNN、CNBC、ABC、ピープルマガジン、NBC、ユーロビジョン、スタンダード&プアーズプラッツ、ドイチェ・ヴェレ、タイムズ、スクリーン・インターナショナル、欧州放送連合(EBU)、インターナショナル・ヘラルド・トリビューン、ユーロニュース、モンなどの主要メディアで数十年の経験を持つジャーナリスト兼外国特派員テルニュース. 彼女は2018年から6回にわたり、グローボ・ドーロ映画賞の共同芸術監督を務めました。
アーティスティック・マネジメント
ファブリツィオ・アポローニ
(芸術管理と授賞式の演出)
俳優、声優、吹き替え監督のアポローニは、幼い頃から演劇界で働き始め、後に映画やテレビの世界に転向しました。 教育分野でも活躍し、現在はアクション・アカデミーの教師を務めている。 彼はNuovo Imaieの監査役会のメンバーであり、RAAI(イタリアの女優・俳優登録簿)の創設メンバーでもあります。
サルボ・サヴェリオ・ダンジェロ
(短編映画審査員コーディネーター)
俳優兼音楽プロデューサー。SSd Projectというペンネームでフランチェスカ・デ・サピオの演技学校とアクターズ・プラネットで訓練を受けた。 彼の折衷的な性格により、彼はテレビ、映画、音楽の分野で仕事をするようになりました。 彼はラジオ司会者、Rai2 Notteのテレビ特派員、スカイチャンネルとテレビチンクエステルのテレビ司会者を務めてきました。 アテナ・ナイキ賞をはじめ、数々の賞を受賞しています。
アルマンド・ピッツーティ
(アーティスティック・マネジメント)
イタリア映画界で最も尊敬されるキャスティング・ディレクターの一人である彼のキャリアは、2015年にオスカー受賞者のパオロ・ソレンティーノ監督の「ヤング・ポープ」シリーズなど、イタリア国内外の主要作品とのコラボレーションから始まりました。 それ以来、ベン・アフレック、デレク・シアンフランス、デヴィッド・フランケル、テレンス・マリック、サイモン・カーティス、エドアルド・ポンティ、マイケル・マンなどの有名な監督と仕事をしてきました。 2022年、彼は世界中のイタリア映画への貢献が認められ、イスキア・ピープル・アワードの最優秀キャスティング・ディレクター賞を受賞しました。
学校
アーティスティック・マネジメント、共同ディレクター、海外報道審査員の仕事は、その経験と芸術的・専門的な高い資格が評価されて選ばれたアカデミーによって支えられています。 演技、映画、音楽、演劇の分野で活躍した5人の人物で構成されています。
クラウディア・ジェリーニ
多才で多才な女優。ローマ生まれ。芸術家としてのキャリアをスタートさせた。 ファッションとテレビの仕事を経て、『ヴィアッジ・ディ・ノッツェ』や『ソノ・パッツォ・ディ・アイリス・ブロンド』のカルロ・ヴェルドーネで世間の注目を集めました。 ハリウッドでは「アンダー・ザ・トスカーナの太陽」や、メル・ギブソンの「パッション・オブ・ザ・キリスト」に出演し、ポンティウス・ピラトの妻クラウディア・プロキュラを演じました。 2004年、彼女はセルジオ・カステリットの「ドント・ムーブ」に出演しました。 ネロ・ビファミリアーレ、未知の女、マリーナ・スパーダの「マイ・トゥモロー」、ザンパリオーネのホラー映画「トゥルパ」など、数々の激しい年月が続きました。 彼女はファウスト・ブリッツィの「ラブ・イズ・イン・ザ・エア」のコメディーに戻りました。 彼女はキアヌ・リーブスの『ジョン・ウィック2』で国際的な名声を博し、マネッティ・ブラザーズの「愛と弾丸」でデヴィッド・ディ・ドナテッロ賞を受賞しました。テレビでは、Netflixの「サバラ」でサラ・モナスキを演じました。 彼女は2022年にタピルランで監督デビューし、最近ではヴィンチェンツォ・アルフィエリの「イル・コルポ」に出演しました。
ルチア・サルド (オーロラ・サルド)
女優、演出家、脚本家として、エウジェニオ・バルバ、ピーター・ブルック、イェジー・グロトフスキーなどの実験演劇の巨匠に師事した。 彼女はサンタルカンジェロ・ディ・ロマーニャに演劇文化研究所を設立し、ヨーロッパで最も重要な実験的演劇イベントのひとつである有名なサンタルカンジェロ・フェスティバルを監督した。 1992年に映画デビューを果たし、アウレリオ・グリマルディ、ジュゼッペ・トルナトーレ、マルコ・トゥリオ・ジョルダナなどの監督と共演した『百歩』。 ピチリッダ — パオロ・リカータの「ウィズ・フィート・イン・ザ・サンド」とジョルジア・セセレの「カルーセル」の忘れられない主人公である彼女は、ゾーイ・サルダナとともに、リース・ウィザースプーンのNetflixシリーズ「フロム・スクラッチ」でハリウッドにたどり着きました。 彼女自身を演じたフランコ・バッティアートとのコラボレーションは記憶に残る。 最近、彼女はトリノ映画祭で上映された「ベスト・ファミリーズ」の「イット・ハプンズ・イン・ザ・ベスト・ファミリーズ」にルシアとして、「ラブ・アイ・ハブ」にローザ・バリストレリとして出演しました。
ロレンツォ・ウルシウロ&アントニオ・ディ・マルティーノ(コラペッチェ&ディマルティーノ)
コラペッチェとディマルティーノとして最もよく知られているシチリアのシンガーソングライターは、現代イタリア音楽界で最も評価の高い名前の1つです。 2020年以来、このデュオはムジカ・レゲリッシマやスプラッシュなどの曲で観客や批評家を魅了し、サンレモではルシオ・ダッラ・プレス・ルーム・アワード、ミア・マルティーニ批評家賞、ナストロ・ダルジェント、グローボ・ドーロ映画賞の最優秀オリジナルスコアなど、複数の賞を受賞しています。 映画界でも活躍しており、初作『ラ・プリマヴェーラ・デッラ・ミア・ヴィータ』と同名のアルバムも上映されている。
フェデリカ・ヴィンチェンティ
女優、演劇、映画プロデューサー、歌手、作曲家。 2004年にゴールデナート・プロダクションを設立しました。ゴールデナート・プロダクションは、芸術的で感情的な強いアイデンティティを特徴とする数多くの劇場番組、長編映画、短編映画を制作し、数々の賞を受賞しています。 2006年以来、ロベルト・アンドやミケーレ・プラチドなどの監督と共演し、ジョルジオ・アルベルタッツィ、マリアンジェラ・メラート、モニ・オヴァディア、マッシモ・ラニエリなどのアイコンと共演するなど、さまざまな演劇や映画のプロダクションで演技や歌を披露してきました。 ミケーレ・プラチドの最新作「エテルノ・ヴィジョナリオ」でマルタ・アバを演じた後、彼女は現在、2025年2月下旬に初演されるロベルト・カヴォシ監督の新作「シシ、エンプレス」に出演する準備をしています。
プレス・ジュリー
2026年版では、イタリア国内外のジャーナリスト、各分野の専門家であり、映画に情熱を傾けているジャーナリストで構成される、プレス審査員が再び登場します。
プレス審査員は、bTV Media Groupのジャーナリストでイタリア特派員のヴェラ・ナイデノバが議長を務めます。 2018年から2024年まで、彼女は権威ある海外プレス賞であるグローボ・ドーロのテレビシリーズ責任者として映画委員会の一員を務めました。 現在はイタリア外国報道協会の理事も務めています。
短編映画部門
責任者:
サルボ・サヴェリオ・ダンジェロ
審査委員長:
...
審査員:
受賞歴のある監督兼脚本家、マシュー・ジェンティーレは、デビュー作の長編映画「アメリカン・マーダラー」で広く知られ、大きな成功を収めました。
映画監督パオロ・リカータは、チネチッタで映画と演劇の監督を学び、タオルミーナ映画祭で受賞した最初の長編映画「ピチリッダ」で映画デビューを果たしました。 彼の最新作『ラモーレ・チェ・ホー』は、春に劇場公開される予定です。
アレッサンドロ・デル・ヴィーニャは、イタリア系ルーマニア人の映画プロデューサー、ライター。『悲しみの三角形』(ルーベン・オストルンド)、『シベリア』(アベル・フェラーラ)、『ジ・エンド』(ジョシュア・オッペンハイマー)のエグゼクティブ・プロデューサーでもある。
フランス映画のエキスパート、ドナテラ・パスクッチ。ガン財団に勤め、イタリア映画祭、コミシッタ、カンピドリオ・マスターズ・オブ・シネマ・アワード、バルバロ・アワード・フォー・ベスト・シネマ・ブックの企画に関わってきた。 モンスのモントル・レオナール・フェスティバル・デュ・フィルム・ダモール、ボルツァーノ映画祭、フィレンツェ短編映画祭、ヴァルダルノ・シネマの審査員を務めてきました。 彼女は文化省(映画・視聴覚局)のイタリア・フランス共同制作委員会のメンバーです。
イタリアの監督、脚本家、セットデザイナーであるマリアンナ・シヴェレスは、セントロ・スペリメンターレ・ディ・シネマトグラフィアでセットデザインを専攻し、卒業しました。 2002年、彼女は初めて長編映画「サラ・メイ」を制作しました。これは国の文化的関心を集めた作品です。 彼女は数多くの映画やテレビ番組のセットやコスチュームデザイナーを務めてきました。
ドイツ出身のイタリア人脚本家、ハイドラン・シュリーフは、チェントロ・スペリメンタル・ディ・シネマトグラフィアで監督を学んだ。 ダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞に3回、ナストロ・ダルジェント賞を2回受賞し、数多くの映画界の巨匠たちと仕事をしてきた。
バレンシア国際人工知能映画祭(FESTIAV)は、人工知能を使用して制作されたオーディオビジュアル作品に特化した先駆的な文化イベントです。創造性に役立つツールとして理解されており、さまざまな分野の知的財産と作者を常に尊重しています。 バレンシアコミュニティ発のこの映画祭は、テクノロジー、クリエイティビティ、そして新しいデジタル・ナラティブを融合させる国際的な基準点となるという世界的な使命を掲げて誕生しました。 その使命は、芸術的革新を促進し、視覚芸術における人工知能の役割の批判的分析を促進し、バレンシアを世界の主要な視聴覚実験センターとつながるクリエイティブハブとして位置づけることです。
第2回となるFESTIAVは、フィクション、歴史、コメディ、バレンシアン、AIで生み出されたホラーなど、20本の短編映画を上映します。さらに、国際的な専門家によるプレゼンテーションとラウンドテーブルディスカッション、AIを使ったクリエイティブプロセスに関するテクニカルトーク、地元およびその他の国のセクターのクリエイター、プロデューサー、エージェントが一堂に会するネットワーキングセッションで構成されるプロフェッショナルなプログラムも上映されます。 専門的かつ独立した審査員が作品の評価を担当し、最も優れた提案には賞金を授与します。
FESTIAVは、世界各地の映画製作者、技術者、デジタルアーティスト、研究者、学生がつながり、知識を共有し、人工知能によって生み出される映画の可能性を発見できる、グローバルなプラットフォームとしての地位を確立することを目指しています。 バレンシアから世界まで、このフェスティバルは地元の才能をアピールし、成長を続ける国際的なシーンに溶け込ませています。
バレンシアでお待ちしています! バレンシアコミュニティ。
imdb 公式リスト
第14回トリノ・アンダーグラウンド・シネフェストは、2027年9月下旬、市内で最も活気のある地区のひとつ「サン・サルヴァリオ」の中心にある素晴らしい「シネマ・バレッティ」で開催される。 今回も配給会社「ピアノ B」とのパートナーシップが確かなものとなり、商業化に最も適していると思われる厳選された長編映画やドキュメンタリーを劇場やテレビで確実に配信します。 「Streeen!」とのコラボレーションのおかげです。 また、選りすぐりのいくつかのタイトルがストリーミング配信されることもあります。
さらに、映画祭はSooner.deとのパートナーシップを継続できることを嬉しく思います。これにより、同プラットフォームでの厳選された映画の配給機会が再び提供され、ドイツ、英国、スウェーデン、米国のAmazonでも配信できるようになり、映画製作者はさらに国際的な露出と視聴者へのリーチが可能になります。
最優秀長編映画賞には賞金が授与されます。 さらに、最優秀短編映画賞、最優秀ドキュメンタリー賞、最優秀監督賞、最優秀俳優賞、最優秀女優賞、最優秀シネマトグラフィー賞、最優秀編集賞、最優秀サウンドデザイン賞には特別賞が授与されます。 オーディエンスアワードやメディアパートナーからのメンションも予定されています。
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--AI VISIONS — トリノ・アンダーグラウンド・シネフェスト--
トリノ・アンダーグラウンド・シネフェスト(TUC)は、人工知能の一部または全部を使用して制作された映画に特化した新しいコンペティション・セクション「AI VISIONS」を自信を持って立ち上げました。
このセクションは、映画と機械の創造性の交差点を探求するインディペンデント・ボイスを称えるものです。 AI VISIONS では、完全に AI で生成された物語から、人間と機械のハイブリッドコラボレーションまで、映画製作者がどのようにストーリーテリング、美学、作家性を再定義しているかを紹介しています。
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フェスティバルは、地域のメディアパートナーシップと文化団体によって支えられています。
*販売会社およびディストリビューターへの注意:映画祭のセレクションには上映料は支払われません。
「芸術は誰にも何も教えられないのは明らかだ。なぜなら、4000年の間、人類は何も学んでいないからだ。」
― アンドレイ・タルコフスキー
サーベスト国際映画祭は、世界中から集められた大胆な映画の声を紹介するために創設されました。 新進気鋭の監督や脚本家の両方を発掘し、有意義な支援とキャリア開発の機会を提供しながら、彼らの作品を紹介するプラットフォームを提供することを目指しています。
私たちは、画期的なストーリーテリングと新鮮な視点を通して人間の体験を探求する大胆な挑戦をする映画製作者を応援しています。 SIFFは、映画を通して人々の世界観を変革することを使命とする文化団体です。
私たちの映画祭は、世界中の才能ある映画製作者のためのスペースを作りたいという緊急の必要性から生まれました。 毎年、ナラティブ映画、ドキュメンタリー、短編映画、実験作品、アニメーションを特集したプログラムを通じて、最も独創的なストーリーテラーと冒険好きな観客を集めています。
2024年、私たちはサーベスト・フィルム・ディストリビューション(serbestdistribution.com)を立ち上げました。これは、映画製作者が世界中の配給会社、プロデューサー、映画祭とつながるのを支援する画期的なプラットフォームです。 この新しい取り組みは、配給契約、資金調達の機会、そして貴重な業界関係への扉を開きます。
SIFF には以下の内容があります。
▸ 人間中心の大胆な物語の拠点
▸ 業界のリーダーたちへのあなたの仕事の積極的な宣伝
▸ マスタークラスによる専門能力開発
▸ 志を同じくするクリエイターとのネットワーク
▸ 配信契約、資金調達の紹介、メディアへの取材など、可能性を広げるアワード
私たちは、世界中のインディペンデント映画製作者に、より良い機会、より強固な業界への道筋を創出し、知名度を高めるなど、進化し続けることに全力を注いでいます。 あなたのユニークなビジョンは見てもらう価値があります。 映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供できる場所です。
私たちの目標は、フェスティバルの世界の中に包括的で多様な背景を作り出すことです。 主人公や筋書きがLGTBIQA+コミュニティや女性や反体制派を代表している映画を宣伝し、祝うこと。これらの人々が日常的に直面している問題や差別を反映しており、認知度を高め、理解を深め、神話、固定観念を払拭し、すべての声が聞かれ、すべての才能が評価される障壁を打ち破ることに貢献します。
ファンタスティック・フィルム・フェスティバル
「ロストレゴ」は単なる映画祭ではありません。素晴らしい映画のファン、プロフェッショナル、愛好家の出会いの場です。 このフェスティバルは、すべての参加者が厳選されたプログラムを楽しんだり、私たちが愛情を込めて献身的に準備したさまざまなアクティビティやイベントに参加したりできる、包括的で活気のある空間にしたいと考えています。