블로그: 영화제

소개

키네마긱 국제 어린이 영화제는 콜카타의 젊은 관객들에게 가장 상상력이 풍부하고 즐거운 국제 및 국내 어린이 영화를 선보이기 위해 노력하는 연례 축제입니다.

오늘날 어린이들은 그 어느 때보다 많은 시청각 콘텐츠를 보고 소비합니다. 그러나 해마다 제작되는 수많은 콘텐츠 중에서 어린이는 자신을 위해 특별히 제작된 영화를 접할 수 없는 경우가 많습니다.

Kinemagik Film Festival은 전 세계 영화 제작자들이 만든 어린이 영화를 큐레이팅하고 배포하는 플랫폼입니다. 어린이와 젊은 관객에게 영화의 마법을 선사합니다.

첫 번째 에디션의 이 페스티벌은 경쟁이 치열하지 않으며 축제 기간 이틀에 걸쳐 장편 영화, 단편 영화, 실사 영화, 애니메이션 영화를 선보일 예정입니다.


목표

· 어린이 전용으로 제작된 어린이 영화 및 기타 시청각 콘텐츠를 홍보하고 배포합니다.

· 다른 방법으로는 그러한 콘텐츠를 이용할 수 없는 어린이를 위해 고품질의 재미있는 다문화 영화를 큐레이팅합니다.

· 영화를 통해 인간 사회, 문화 및 경험에 대한 이해를 증진합니다.

· 인간적 가치를 고취시키고 상상력을 자극하며 교육적 성격을 띠는 어린이 콘텐츠를 장려합니다.

· 어린이와 청소년이 영화 예술을 비판적으로 감상하고 추구할 수 있는 공간을 마련합니다.

· 재능 있고 헌신적인 어린이 영화 제작자의 작품을 지원하고 이들 간의 영화 제작 아이디어와 생생한 경험 교환을 장려합니다.

주최자

키네마긱 국제 어린이 영화제는 정부 기업부에 등록된 비영리 기업인 ABOA HASA 재단이 주최합니다. 인도. 교육 및 문화 교류를 통한 육성을 목표로 아동, 여성 및 소외된 지역 사회와 함께 일하기 위해 최선을 다하고 있습니다. Aboa Hasa는 2019년 창립 이래 여성을 위한 직업 훈련 프로그램, 어린이를 위한 교육 워크숍, 친환경적으로 지속 가능한 월경을 위한 옹호 캠페인을 조직해 왔습니다.

키네마직 영화제는 어린이와 청소년의 영화 문화를 장려하기 위해 Aboa Hasa가 주도한 이니셔티브입니다.

카르타헤나 시의회 청소년부가 주최하고 아나 발라브리가가 관리하는 공포 단편 영화 콘테스트.

사파리 국제 영화제 (SIFF) 는 아프리카 영화 제작자를 전 세계의 관객, 영화 제작자 및 창의적인 목소리와 연결하기 위해 만들어진 영화, 스토리텔링 및 문화적 표현을 위한 글로벌 축제입니다.

아프리카에 뿌리를 두고 전 세계에 개방된 SIFF는 다양한 장르, 문화, 영화 제작 전통을 아우르는 대담하고 독창적이며 의미 있는 영화를 위한 플랫폼을 제공합니다. 이 페스티벌은 기존 목소리와 함께 떠오르는 영화 제작자를 기념하여 발견, 대화, 협업 및 전문적 성장의 기회를 제공합니다.

SIFF는 영화 상영, 영화 제작자 대화, 워크숍, 네트워킹 기회, 업계 중심 활동을 통해 스토리가 국경을 초월하고 영화 제작자가 지속적인 관계를 구축할 수 있는 환경을 조성하고자 합니다.

사파리 국제 영화제는 영화란 다양한 사람, 문화, 현실, 관점을 만나는 동시에 우리가 공유하는 경험을 상기시켜주는 여정이라고 믿습니다.

SIFF — 국경 없는 이야기.

2026 잘막 국제 청소년 영화제 (JIYFF)
출품작 모집 — 사전 공지

주최: 대한민국 경찰청
한국청소년봉사협회와 한국경찰과학전략센터가 공동 주최합니다.

JIYFF는 90초 이하의 영화를 통해 더 안전하고 지속 가능한 미래를 위한 아이디어를 공유하는 젊은 크리에이터들을 초대합니다.

공식 웹사이트
https://jjalmak.org/

연락처
movie@k-scops.com
+82-2-564-2009

아메리칸 모션 픽처스 페스티벌 (AMPF) 은 정체성, 움직임, 기억을 기념하는 행사이며, 다양한 제작자의 시선으로 경험을 반영하는 영화를 선보입니다. 이 페스티벌은 문화 유산, 소속감, 변화, 문화의 교차점을 탐구하는 목소리를 대변할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.

조지아는 2024회계연도에 26억 달러를 지출하고, 지난 3년간 110억 달러를 지출했으며, 장편, 에피소드, 광고, 뮤직비디오를 아우르는 273개의 프로덕션을 통해 영화 제작 부문에서 #1 순위에 올랐습니다.

이 지역은 560만 평방피트가 넘는 사운드스테이지 공간을 제공하며, 2025년에는 미국 캘리포니아 다음으로 두 번째로 넓으며, 2025년에는 700만 평방피트에 달할 것으로 예상됩니다.

트릴리스 스튜디오 (32개 스테이지가 있는 400에이커 부지) 와 타일러 페리 스튜디오 (12개의 상징적인 사운드스테이지) 와 같은 주요 스튜디오 컴플렉스는 지역 기반 시설을 갖추고 있습니다.

American Motion Pictures Festival을 이처럼 역동적인 생태계 속에 자리매김함으로써 우리는 세계 최고 수준의 제작 능력 속에서 다문화 이야기가 번창하는 빠르게 성장하는 지역에서 영화 제작자들에게 출발점을 제공합니다.

그레이터 애틀랜타에서 매월 및 매년 개최되는 이 페스티벌에는 미국 전역과 전 세계에서 엄선된 내러티브 장편, 다큐멘터리, 단편 및 실험 영화를 선보입니다.

현재 출품작 접수 중

배경을 불문하고 영화 제작자, 배우, 프로듀서, 스토리텔러가 작품을 제출하도록 초대합니다. 떠오르는 목소리이든 기존 아티스트이든 관계없이 참여도가 높은 관객 및 업계 전문가와 대담하고 의미 있고 잘 알려지지 않은 이야기를 공유할 수 있는 기회입니다. 다문화적 관점, 혼합된 정체성, 독특한 스토리텔링에 중점을 둔 모든 언어의 영화를 환영합니다.

엄선된 영화는 다음과 같은 활기찬 프로그램에 소개됩니다.

◊ 상영
◊ 영화감독 Q&A
◊ 패널 토론
◊ 업계 네트워킹 이벤트
◊ 커뮤니티 아웃리치

미국은 하나의 이야기가 아니니까요. 천 개의 구절이 있죠. 여러분도 그 중 하나가 되어보세요.

당신은 영화를 제출하지 않습니다. 시나리오를 제출하고 있습니다.

EvokeStory.ai 국제 각본 기금은 한 가지 아이디어를 바탕으로 만들어진 국제 시나리오 공모전입니다. 작가가 읽을 때 차용한 언어로 글을 쓸 필요가 없어야 한다는 것입니다.

대부분의 국제 대회는 영어를 요구합니다. 이 한 가지 요건 때문에 수천 명의 작가가 한 페이지를 읽기 전에 걸러냅니다. 글의 질이 아니라 번역 비용 때문이죠. 해당 필터를 제거했습니다.

모국어로 작성하세요

응모작은 7개 언어 (터키어, 영어, 아랍어, 프랑스어, 스페인어, 독일어, 포르투갈어) 로 동등한 입장에서 경쟁합니다. 시나리오는 작성한 언어로 읽고 심사하며, 동일한 언어로 작성된 출품작만 대상으로 합니다. 아랍어는 오른쪽에서 왼쪽으로 쓰는 고유한 시나리오 형식으로 읽습니다.

모든 언어의 결선 진출자 4명

7개 언어로 각각 단편 시나리오 2편과 장편 각본 2편을 선정하여 총 28명의 결선 진출작을 선정합니다. 모든 결선 진출자는 프로젝트 자금 지원 여부에 관계없이 359 USD 상당의 1년 EvokeStory Pro 플랜을 받게 됩니다.

번역은 결선 진출자에게만 요청됩니다.

응모에는 번역 비용을 지불하지 않습니다. 영문 버전의 각본은 최종 후보에 오른 후에만 프로젝트 파일과 함께 요청됩니다. 그래야 주 심사위원단이 28개의 결선 진출작을 모두 공유된 언어로 읽을 수 있습니다.

10개 프로젝트에 자금이 지원됩니다.

28명의 결선 진출작 중에서 주요 심사위원단이 장편 다섯 편과 단편 다섯 편을 선정합니다. 선정된 각 장편은 미화 10,000달러를 받게 되며, 선정된 각 단편은 5,000달러 (총 75,000달러) 를 받게 되며, 결선 진출작이 집계되면 총 상금은 85,000 USD 이상입니다. 결선 진출작은 2027년 10월 15일에 발표되며, 자금 지원 프로젝트는 2027년 11월 20일에 발표됩니다.

장르 제한 없음, 권리는 작가에게 있습니다.

우리는 당신의 작품에 대해 어떤 선택권도, 백분율도, 크레딧도 주지 않습니다. 이 상은 개발 보조금입니다. 기금은 시나리오 제작에 한 걸음 더 다가가기 위해 존재하는 것이지, 시나리오를 인수하기 위한 것이 아닙니다.

오프닝 윈도우

2026년 9월 10일에서 10월 1일 사이에 제출된 각본에는 입장료가 부과되지 않습니다. Festhome은 자체 제출 수수료를 적용하며, 이 수수료는 결제 시 표시됩니다.

이 펀드는 같은 7개 언어로 제공되는 시나리오 및 스토리 개발 플랫폼인 EvokeStory.ai () 가 운영합니다. 이 플랫폼은 영화 감독이자 프로듀서이자 시나리오 작가인 부락 발릭 (Burak Varlık) 이 설립했습니다. 부락 발릭 (Burak Varlık) 은 이스탄불에 시나리오 에이전시 베식타쉬 세나리오 아잔시를 설립하고 워크숍에서 수백 명의 작가들과 함께 작업한 바 있습니다. 플랫폼에서 시나리오를 작성할 필요는 없으며 심사에 유리하지 않습니다.

다음 스토리를 떠올리세요

www.evokestory.ai/film-fund

페스트 - NDNFF #23
2027년 6월 19일부터 27일까지 | 에스피뇨, 포르투갈

FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제23회 페스티벌은 2027년 6월 19일부터 27일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 개최됩니다.

선정 부문은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 경연과 어린이와 청소년을 위한 적절한 콘텐츠를 포함하는 여러 카테고리로 나뉘어 있습니다. 이 행사에는 회고전부터 장편 영화 및 단편 영화 쇼케이스에 이르는 비경쟁 섹션도 포함됩니다.

우리는 무엇을 찾고 있나요?
우리는 다음과 같은 형식의 영화를 받아들이고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)

응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 경연대회에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하시기 바랍니다.

수년 동안 FEST는 셀린 송의 “과거의 삶”, 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “민간인”, “집행”을 맡은 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이 흐비드, 엠마누엘 마레의 “Zero Fucks Given”, P.S. Vin과 같은 영화를 장편 영화 공모전에 선정했습니다. 오트라즈 “페블스”, 오이겐 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 소설 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들”다른 많은 사람들 중에서.

FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 루카스 돈 (벨기에), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), N과 같은 새로운 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 사이먼 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.

FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다. 자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.

단편 영화 각본상인 Curto Criativo는 초보자부터 숙련된 전문가까지 전 세계 시나리오 작가가 참가할 수 있는 브라질 기반 대회입니다. 우리는 제작물이 아닌 스토리를 평가하므로 단편 영화의 촬영 여부에 관계없이 대본을 환영합니다. 경험 많은 시나리오 작가와 영화 제작자로 구성된 심사위원단은 업계의 새로운 목소리를 발견하기 위해 노력하고 있습니다.

애니메이션, 코미디, 드라마, 실험, 판타지/공상 과학, 아동/청소년 라이브 액션, 서스펜스/호러 등 7가지 장르의 단편 영화 대본을 접수합니다. 전 세계 시나리오 작가들은 최우수 국제 각본 부문에도 출품할 수 있으며, 대본은 영어 또는 스페인어로 접수됩니다.

수상자는 상파울루 이미지 및 사운드 박물관 (MIS-SP) 에서 열리는 오프라인 시상식에서 발표됩니다.

독특한 위치:

원 컨트리 원 필름 (ONE Country ONE Film) 은 프랑스 중심부의 아름다운 시골 지역에 위치한 서로 다른 두 장소에서 열리는 독특한 페스티벌 페스티벌입니다.

독특한 컨셉:

선택된 모든 영화는 장편 영화, 단편 영화, 아동 영화 등 각 카테고리에서 해당 국가를 대표하는 유일한 작품입니다. 매년 한 국가가 영예를 안고 해당 국가에서 여러 편의 영화가 선정됩니다. 2010년 창설 이래 원 컨트리 원 필름은 120개국을 선정했습니다.

여러분의 영화 (단편 또는 장편, 애니메이션, 소설, 실험 또는 다큐멘터리) 를 보내시고 원 컨트리 원 필름 2027-18번째 에디션에서 국가를 대표하는 유일한 사람이 되세요!

최근 수십 년 동안, 그리고 영화의 대부분의 과정을 스캔하는 신기술이 등장하면서 다큐멘터리는 전 세계적으로 악명 높고 체계적인 성장을 이루었습니다. 우리 나라에서는 이전에 거의 오로지 소설에만 관련된 작품이 10년이 넘는 기간 동안 새로운 주제, 새로운 접근 방식, 새로운 지리, 새로운 딜레마로 그 순위를 넓혀 왔습니다.

이러한 맥락에서 FIDBA가 첫 번째로 제안되었습니다. 다큐멘터리 영화의 형식과 행위가 소설의 그것과 다르다고 믿는 한, 같은 팬이 있는 영화라도 그들과 대중과 만나 대화를 나눌 수 있는 이 장르에 전념하는 국제 영화제입니다. 다큐멘터리가 FIDBA의 만남의 장소라면 잘 알려지지 않은 회고록에 대한 보간을 제안하는 것이나 다름없으며, 정지된 현재와 (우리의) 미래를 혼란에 빠뜨리고 있습니다. 그러면 FIDBA는 다큐멘터리를 연계한 관객, 영화제작자, 사상가들 사이뿐만 아니라 우리가 “논픽션”이라고 부르는 것 안에 있는 다른 경계와 이질적 표현에 이 공간을 열어주고 영화의 범위를 넘어서는 현대적 표현으로 대화하도록 장려하는 항상 자극적인 가능성과 관련된 접근 방식이 될 것입니다.

FIDBA는 특정한 역사적, 사회적 맥락에서 우리에게 인간의 삶에 대해 물어볼 수 있는 인간의 초상에 대해 영화를 연구하고 우리를 둘러싼 세계에 대한 지식의 한 형태와 연관되어 있는 영화 제작자들에게 특별한 관심을 기울일 것입니다. 따라서 현실뿐만 아니라 상대방을 촬영하는 것과 관련된 윤리적, 도덕적 관계도 반영하는 것은 작가들입니다.

FIDBA는 현실에 대한 인식을 넓히고자 하는 영화 제작자와 현실을 이해하고 예측하려는 노력을 한 단계 더 발전시킨 영화를 지원하는 곳이 되는 것을 목표로 합니다. 따라서 미학적 독창성이 다큐멘터리에 대한 아이디어뿐만 아니라 동일한 영화와 그 가능성에 대한 생각을 위험에 빠뜨리는 영화에 초점을 맞출 것입니다. 이러한 초점은 현실과 관련하여 카메라 또는 영화의 실제 전면의 상태에 의문을 제기하는 것을 의미하므로 이는 발생하는 매개와도 분리될 수 없습니다.

이 지역의 예술적 표현, 영화 및 문화적 정체성을 강조하고 장려하기 위해 2009년에 태어났습니다. 시민과 지역 사회 참여를 위한 메커니즘으로서 문화의 영속성을 증진하고 도시의 문화 정책을 강화합니다. 따라서 과달라하라 데 부가 및 바예 델 카우카시의 영화 및 시각 예술의 개발, 전시 및 보급을 지원하고, 오늘날 예술의 다양한 표현과 주로 청소년 인구의 참여 메커니즘 간의 대화를 제안합니다. 이 축제는 참여적인 방식으로 토론, 예술 및 시청각 창작을 위한 공간을 만들고자 합니다.

이 페스티벌은 과달라하라 데 부가 (Guadalajara de Buga) 와 바예 델 카우카 (Valle del Cauca) 에서 영화와 시각 예술을 주제로 한 전시, 교육, 역량 강화 및 집단을 위한 이 분야의 첫 번째 행사가 되었습니다.

“Aniwow”는 중국 (베이징) 국제 학생 애니메이션 페스티벌의 핵심 활동으로, 젊은 애니메이터들이 예술적 이상을 고수하고 창의적인 열정, 독창적인 정신, 훌륭한 예술적 기량을 갖춘 새로운 애니메이터, 만화가 및 뉴미디어 아티스트를 발굴 및 육성하도록 장려하는 것을 목표로 합니다. 이 페스티벌은 애니메이션을 사랑하는 다양한 국가의 학생들이 아이디어를 교환하고, 학문에 대해 토론하고, 더 큰 규모와 더 높은 수준에서 우정을 나눌 수 있는 다리를 만들고, 다양한 상호 작용을 통해 국제 애니메이션 학술 교류를 위한 새로운 플랫폼을 만듭니다.

대회는 애니메이션, 만화 및 그림책, 디지털 아트, 디지털 게임의 네 가지 범주로 구성됩니다. 심사위원단은 애니메이션, 만화, 디지털 아트 및 게임 분야의 저명한 전문가와 학자, 관련 기관의 고위 대표로 구성됩니다. 공정성과 공평성의 원칙에 따라 작품의 아이디어, 독창성, 예술적 품질을 기준으로 작품을 평가합니다.

틀란차나 페스트, 영화 및 디지털 아트 페스티벌은 영화 제작의 근간을 이루는 요소들을 뉴미디어 및 디지털 아트와 결합하여 멕시코와 세계의 떠오르는 재능을 전시하는 공간을 만들기 위해 Tlanchana Cultura Audiovisual A.C. 가 구현한 것입니다.

제11회 틀란차나 페스트 (Tlanchana Fest) 는 2027년 7월 7일부터 11일까지 개최되며, 일련의 상영, 컨퍼런스, 워크숍, 시설 및 기타 활동을 통해 가상 및 대면으로 진행되며 영화 및 디지털 아트 문제에 대한 작업에 인센티브가 될 것입니다.

MADE는 다양한 언어와 혁신적인 형식을 사용하여 역사적 기억과 운영 차원을 강화하는 것을 목표로 하는 기업 유산을 홍보하는 프로젝트입니다. 이 프로젝트는 작업 문화의 표현과 종합으로 이해되는 제조 세계에 초점을 맞추고, 현지에서 국제 대화에 이르는 관점에서 비즈니스의 문화 유산을 표현하고 설명하며 전파하는 것을 목표로 합니다.

Project Drama는 전 세계의 매력적인 독립 드라마 영화를 위한 엄선된 온라인 사이트입니다. 강렬한 스토리, 기억에 남는 공연, 더 많은 관객을 만날 만한 영화를 선보입니다.

페스티벌 서킷을 완료했거나, 기존 페스티벌에서 간과되었거나, 온라인으로 시청자에게 다가갈 준비가 된 드라마 영화를 환영합니다. 엄선된 영화는 Project Drama YouTube 채널에 소개되며 전문적인 포장 및 홍보로 지원됩니다.

프로젝트 드라마 — 멋진 드라마가 펼쳐지는 곳.

RTV 국제 영화제는 전 세계 영화 제작자들의 대담하고 독창적이며 떠오르는 목소리를 기념합니다. 캐나다에서 설립된 이 페스티벌은 전통적이고 새로운 형태의 시각적 스토리텔링을 다루는 독립 영화 제작자, 학생 및 창작자를 환영합니다.

첫 2026년 에디션은 온라인으로 개최됩니다. 선정된 영화는 RTV 공식 셀렉션, 파이널리스트 및 수상작을 통해 표창을 받게 되며, 엄선된 프로젝트는 RTV.com에 소개되어 국제적 발굴 및 홍보에도 사용될 수 있습니다.