LA 언더 더 스타 영화제가 선셋 대로 (Sunset Boulevard) 에서 올해로 8회째를 맞이하며 영화 제작자들에게 로스앤젤레스에서 가장 기억에 남는 상영 경험을 선사합니다.
유서 깊은 엘 시드 (El Cid) 에서 열리는 LAUTS는 IMDB 인증을 받은 페스티벌로, 잊을 수 없는 독립 영화의 밤을 기념합니다.
이 페스티벌은 영화가 반쯤 비어 있는 극장 속으로 사라지는 며칠 동안 진행되는 대규모 페스티벌이 아닙니다.
큐레이팅된 저녁 시간, 무대 하나, 사람들로 북적이는 집이에요. LAUTS는 선택된 모든 프로젝트에 실질적인 가시성, 진정한 청중 참여, 의미 있는 창의적 연결을 제공하도록 설계되었습니다.
LA Under the Stars는 수년 동안 우디 해럴슨, 주노 템플, 대니 트레조 같은 재능이 출연하는 작품을 상영하는 한편, 새로운 공동 작업자, 새로운 업계 대화, 진정한 추진력을 안고 떠난 첫 영화 제작자들을 옹호하기도 했습니다.
출품해야 하는 이유는 무엇인가요?
공식 셀렉션은 IMDB 자격이 있습니다.
최고의 평가를 받은 100대 페스티벌 표창
레드 카펫 인터뷰 및 전문적인 단계별 반복 사진 촬영
라이브 영화 제작자 및 시나리오 작가 Q&A 세션
이벤트 중 시청자 선정 투표
영화 및 시나리오 카테고리의 맞춤 디자인 트로피
동료 크리에이터들과의 VIP 네트워킹 기회
국제적이고 다양한 심사 패널
업무가 혼잡한 일정에 얽매이지 않아도 됩니다. 로스앤젤레스의 실제 관객이라면 직접 보고, 기념하고, 체험할 수 있습니다.
반바지로 한 번 찍어 봅시다!
러시아 연방 문화부와 시 당국이 지원하는 러시아 모스크바의 새로운 축제입니다.
“Short Shot” - 월간 시상식 및 상영.
페스티벌은 전 세계 영화 제작자들을 위한 행사입니다.
작품을 우리에게 보내는 것은 블랙홀로 보내는 것이 아닙니다.
우리는 모든 영화, 모든 비디오를 고려합니다!
각 감독은 소셜 미디어 페이지를 통해 자신과 작품을 소개하고 관객에게 인사할 기회가 있습니다!
우리도 창작자이며 열정과 전문적인 관심을 가지고 작품을 감상합니다.
우리는 모든 영화, 모든 제작자, 모든 감독이 고백을 받을 자격이 있다고 믿습니다!
우리는 영화 애호가와 영화 제작자로 구성된 커뮤니티를 만들고 있습니다.
소셜 미디어에서 소통도 많이 하고 토론도 많이 해요!
우리와 함께 Short Shot Fest 가족의 일원이 되세요!
심사위원단은 매달 각 카테고리의 수상작 단편 영화를 선정합니다.
최우수 단편 영화
베스트 쇼트 코미디
베스트 쇼트 드라마
베스트 쇼트 호러
베스트 쇼트 판타지/SF
베스트 내러티브 쇼트
베스트 스튜던트 쇼트
최우수 애니메이션 단편
최우수 다큐멘터리 단편
최우수 실험 단편
베스트 뮤직 비디오
베스트 미니 쇼트
베스트 핸드폰 쇼트 (세로형 포함)
베스트 시리즈 (웹/TV)
베스트 패션 쇼트
베스트 커머셜/광고/TVC
또한 우리는 모스크바 영화 제작자들이 영화에서 모스크바의 아름다운 도시를 보여줄 수 있는 기회를 제공합니다.
우리는 어떻게 하고 있나요?
카테고리를 하나 이상 선택하고 단편 영화를 제출하세요.
일반적으로 제출물은 매월 1~4일에 시작하여 다음 달 같은 날에 종료됩니다.
제출된 각 영화는 심사위원단으로부터 짧은 리뷰를 받게 됩니다 (요청 시).
참고: 저희는 온라인으로 영화를 상영하지 않습니다! 심사위원들은 온라인으로 영화를 관람하고 공식 셀렉션을 선택합니다.
제출 마감일 이후 5~7일 내에 공식 셀렉션 목록을 게시하고 영화 제작자에게 이메일을 통해 알립니다.
다음 5일 동안 심사위원들이 각 카테고리의 수상자를 결정합니다.
그 후 수상자 명단을 발표하고 영화 제작자에게 이메일로 알립니다. 목록은 소셜 미디어와 당사의 전용 웹 사이트인 shortshotfest.com에 게시됩니다.
매월 마지막 주에는 모스크바 중심부의 “Efir” 센터에서 수상작을 상영합니다.
2021년 8월부터 2021/2022년 새 시즌을 맞이할 수 있습니다.
2021/2022 그랜드 피날레는 2022년 8월 모스크바에서 개최됩니다.
국제 심사위원 팀, 훌륭한 네트워킹, 친근한 분위기, 이것이 바로 쇼트 샷 페스트입니다.
계속 지켜봐 주시고 저희 웹 사이트 shortshotfest.com을 확인해 주세요.
올해로 4회째를 맞는 아테나 나이키 필름 어워드는 매년 떠오르는 재능과 데뷔 작품에 바치는 공간이 점점 더 커지고 있다는 점에서 차별화됩니다.
우리는 이미 네 번째 에디션인 2025년 에디션을 준비 중입니다. 올해도 예년과 마찬가지로 단편 영화와 장편 영화를 모두 출품할 수 있습니다.
늘 그렇듯이 이 주제는 사회적 이슈와 연결되어 있습니다.
새 에디션 날짜 및 장소:
7월 9일 — 카사 델 시네마, 로마
제출 마감일
장편 영화: 2026년 2월 28일
단편 영화: 2026년 4월 28일
예술 감독: 지암피에트로 프레지오사
지암피에트로 프레지오사
건축가이자 영화 프로듀서인 그는 자신의 예술적 재능을 직업으로 삼아 혁신적인 아이디어를 영화 분야로 끌어올렸습니다. 숙련된 커뮤니케이터이자 사업가인 그는 30년의 경험을 가진 영화 제작사인 INTEL FILM S.r.l. 의 핵심 인물입니다. 그는 이전 에디션에서 아테나 나이키 어워드의 예술적 방향을 감독하여 이 상에 뚜렷하게 세련된 정체성과 높은 편집 품질을 부여했습니다.
알리나 트라바토니
CGTN 유럽, TRT 월드, 로이터, 블룸버그, AP 통신, BBC, LA 타임스, CNN, CNBC, ABC, 피플 매거진, NBC, 유로비전, 스탠더드 앤 푸어스 플래츠, 도이치 웰, 더 타임스, 스크린 인터내셔널, 유럽 방송 연합 (EBU), 인터내셔널 헤럴드 트리뷴, 유로뉴스, 몬트뉴스 등 주요 매체에서 수십 년간 경험을 쌓은 저널리스트 겸 해외 특파원 텔 뉴스. 그녀는 2018년부터 글로보 도로 필름 어워드의 6개 에디션에 걸쳐 공동 예술 감독으로 활동했습니다.
아티스틱 매니지먼트
파브리지오 아폴로니
(예술적 관리 및 시상식 연출)
배우이자 성우이자 더빙 디렉터인 아폴로니는 아주 어린 나이에 연극 분야에서 일하기 시작했고, 이후 영화와 TV로 자리를 옮겼습니다. 교육 분야에서도 활발히 활동하고 있는 그는 현재 액션 아카데미에서 교사로 재직하고 있습니다. 그는 누오보 이마이에의 감독위원회 위원이자 이탈리아 여배우 및 배우 등록부인 RAAI의 창립 멤버입니다.
살보 사베리오 디안젤로
(단편 영화 심사위원 코디네이터)
SdD Project라는 가명을 가진 배우이자 음악 프로듀서인 그는 프란체스카 드 사피오의 연기 학교와 액터스 플래닛에서 교육을 받았습니다. 그는 다양한 성격으로 인해 TV, 영화, 음악 분야에서 활동하게 되었습니다. 그는 라디오 진행자, Rai2 Notte의 TV 특파원, 스카이 채널과 TV 친퀘스텔의 TV 진행자로 활동했습니다. 그는 아테나 나이키 어워드를 비롯한 다양한 상을 수상했습니다.
아르만도 피주티
(예술적 관리)
이탈리아 영화계에서 가장 존경받는 캐스팅 디렉터 중 한 명인 그는 2015년부터 오스카상을 수상한 파올로 소렌티노가 감독한 “젊은 교황” 시리즈를 비롯한 이탈리아 및 해외 주요 제작사와 협업하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이후 벤 애플렉, 데릭 시안프랑스, 데이비드 프랭클, 테렌스 말릭, 사이먼 커티스, 에도아르도 폰티, 마이클 만 등 유명 감독들과 호흡을 맞췄다. 전 세계 이탈리아 영화에 기여한 공로로 2022년에는 이스키아 피플 어워드를 최우수 캐스팅 디렉터로 수상했습니다.
아카데미
예술 경영진, 공동 감독, 외국 언론 심사위원단의 작업은 경험과 높은 예술적, 전문적 자격을 갖춘 아카데미가 선정합니다. 연기, 영화, 음악, 연극 분야의 다섯 인물로 구성되어 있습니다.
클라우디아 제리니
다재다능한 다재다능한 여배우로, 로마에서 태어나 예술적 경력을 시작했습니다. 패션과 TV 분야에서 일한 후, 그녀는 카를로 베르도네 (Viaggi di nozze) 와 소노 파초 디 아이리스 블론드 (Sono pazzo di Iris Blond) 와 함께 대중의 관심을 끌었습니다. 할리우드는 언더 더 토스카나의 태양과 멜 깁슨의 '그리스도의 수난곡'에 그녀를 캐스팅했으며, 여기서 그녀는 폰티우스 빌라도의 아내인 클라우디아 프로쿨라를 연기했습니다. 2004년에는 세르지오 카스텔리토의 Don't Move에 출연했습니다. 그 후 네로 비파밀리아레, 마리나 스파다의 언노운 우먼, 마이 투모로우, 잠파글리오네의 공포영화 툴파 등 강렬한 세월이 흘렀습니다. 그녀는 파우스토 브리찌의 러브 이즈 인 더 에어 (Love Is in the Air) 에서 코미디 영화로 돌아왔습니다. 키아누 리브스와 함께 존 윅 2에서 세계적인 명성을 얻었고, 마네티 브라더스의 '사랑과 불릿'으로 데이비드 디 도나텔로를 수상했다. TV에서는 넷플릭스 수부라에서 사라 모나스키를 연기했다. 그녀는 2022년 타피룰란으로 감독 데뷔를 했고, 최근에는 빈센조 알피에리의 Il corpo에 출연했다.
루시아 사르도 (오로라 사르도)
배우, 감독, 시나리오 작가로 활동한 그녀는 유제니오 바르바, 피터 브룩, 예지 그로토프스키 등 실험극의 주요 거장들 밑에서 공부했다. 그녀는 산타르칸젤로 디 로마냐에 연극 문화 연구소를 설립하고 유럽에서 가장 중요한 실험적 연극 행사 중 하나인 권위 있는 산타칸젤로 페스티벌을 연출했습니다. 1992년 영화 데뷔를 했고, 아우렐리오 그리말디, 주세페 토르나토레, 마르코 툴리오 지오다나와 같은 감독들과 함께 원 헌드레드 스텝스에서 작업했다. 피치리다의 잊을 수 없는 주인공 파올로 리카타의 위드 피트 인 더 샌드와 조르지아 세세레의 회전목마 (The Carousel) 를 맡은 그녀는 조 살다나와 함께 리즈 위더스푼의 넷플릭스 시리즈 From Scratch를 통해 할리우드에 진출했다. 프랑코 바티아토와 직접 연기한 콜라보레이션은 기억에 남는다. 최근에는 토리노 영화제에서 선보인 잇 해프니스 인 더 베스트 패밀리에서 루시아 역으로, 그리고 토리노 영화제에서 선보인 러브 아이 해브에서 로사 발리스트레리 역으로 출연했다.
로렌조 우르치울로, 안토니오 디 마르티노 (콜라페세, 디마르티노)
콜라페체와 디마르티노로 가장 잘 알려진 시칠리아 싱어송라이터는 현대 이탈리아 음악계에서 가장 호평받는 인물 중 한 명입니다. 2020년부터 뮤지카 레게리시마 (Musica legerissima) 와 스플래시 (Splash) 등의 곡으로 관객과 비평가들의 마음을 사로잡은 이 듀오는 산레모에서 루치오 달라 프레스 룸 어워드와 미아 마티니 비평가상, 나스트로 다르젠토, 글로보 도로 필름 어워드의 베스트 오리지널 스코어 등 여러 상을 수상했습니다. 그들은 또한 같은 이름의 앨범과 함께 첫 번째 영화 라 프리마베라 델라 미아 비타 (La primavera della mia vita) 를 통해 영화계에서도 활발히 활동하고 있습니다.
페데리카 빈센티
배우, 연극 및 영화 프로듀서, 가수 겸 작곡가. 2004년 그녀는 강한 예술적, 정서적 정체성을 특징으로 하는 수많은 극장 쇼, 장편 영화 및 단편 영화를 제작하는 뛰어난 회사인 Goldenart Production을 설립하여 많은 상을 수상했습니다. 2006년부터 로베르토 안도, 미셸 플라시도 등의 감독들과 함께 작업하고 있으며, 조르지오 알베르타치, 마리안젤라 멜라토, 모니 오바디아, 마시모 라니에리 등과 같은 아이콘들과 함께 공연하는 등 다양한 연극 및 영화 제작에 참여하고 있다. 미켈레 플라시도의 최신작 에테르노 비저나리오에서 마르타 아바를 연기한 그녀는 현재 로베르토 카보시가 감독한 새로운 연극 작품 시시, 더 엠프레스 (Sissi, The Empress) 에 출연할 준비를 하고 있으며, 2025년 2월 말에 초연될 예정입니다.
언론 심사위원
2026년판에는 이탈리아 및 국제 언론인, 해당 분야의 전문가, 영화에 대한 열정으로 구성된 언론 심사위원단이 다시 한 번 도입될 예정입니다.
언론 심사위원단은 BTV Media Group의 저널리스트이자 이탈리아 특파원인 베라 네이데노바가 위원장을 맡고 있습니다. 2018년부터 2024년까지 그녀는 권위 있는 포레신 프레스 어워드 글로보 도로 (Globo d'Oro) 의 TV 시리즈 책임자로 영화 위원회의 일원으로 활동했습니다. 그녀는 현재 이탈리아 해외 언론 협회의 이사로도 활동하고 있습니다.
단편 영화 섹션
담당:
살보 사베리오 디안젤로
심사위원장:
...
심사위원:
매튜 젠틸 (Matthew Gentile) 은 수상 경력에 빛나는 감독이자 시나리오 작가로, 데뷔작인 장편 영화 아메리칸 머더러 (American Murderer) 로 큰 성공을 거둔 영화로 일반 대중에게 잘 알려져 있습니다.
파올로 리카타 감독은 치네치타에서 영화와 연극 연출을 전공했으며, 타오르미나 영화제에서 수상한 첫 장편 피치리다를 통해 영화 데뷔를 했다. 그의 최신작 L'Amore che ho는 봄에 극장에서 개봉될 예정이다.
알레산드로 델 비냐 (Alessandro del Vigna), 이탈리아-루마니아 출신의 영화 제작자 겸 작가, 트라이앵글 오브 새드니스 (루벤 외스틀룬드), 시베리아 (아벨 페라라), 더 엔드 (조슈아 오펜하이머) 의 총괄 프로듀서.
프랑스 영화 전문가인 도나텔라 파스쿠치는 간 재단에서 일했으며 이탈리아 영화제, 코미치타, 캄피돌리오 마스터즈 오브 시네마 어워드, 바르바로 어워드 최우수 시네마 북 어워드의 조직에 참여했습니다. 몽스에서 열린 몽트르 레오나르 영화제 뒤 아모르, 볼차노 영화제, 피렌체 단편영화제, 발다르노 시네마에서 심사위원으로 활동했다. 그녀는 문화부 이탈리아-프랑스 공동 제작 위원회 (영화 및 시청각국) 위원입니다.
이탈리아 감독이자 시나리오 작가이자 세트 디자이너인 마리아나 시베레스 (Marianna Sciveres) 는 센트로 스페리멘탈레 디 시네마토그라피아에서 세트 디자인을 전공했습니다. 2002년 그녀는 국가적 문화적 관심을 끄는 작품인 첫 장편 영화 사라 메이를 제작했습니다. 그녀는 수많은 영화 및 TV 프로덕션에서 세트 및 의상 디자이너로 활동해 왔습니다.
독일 출신의 이탈리아 시나리오 작가인 하이드런 슐리프는 센트로 스페리멘탈레 디 시네마토그라피아에서 연출을 전공했습니다. 세 차례의 데이비드 디 도나텔로 후보작과 두 번의 나스트로 다르젠토 상을 수상했으며, 수많은 영화 거장들과 작업했다.
발렌시아 국제 인공 지능 영화제 (FESTIAV) 는 창의성을 위한 도구로 이해되며 항상 다양한 분야의 지적 재산과 저작권을 존중하는 인공 지능을 사용하여 생성된 시청각 작품에만 전념하는 선구적인 문화 행사입니다. 발렌시아 공동체에서 출발한 이 페스티벌은 기술, 창의성, 새로운 디지털 내러티브 간의 융합을 위한 국제적 기준점이 되겠다는 세계적인 소명을 가지고 탄생했습니다. 발렌시아의 사명은 예술적 혁신을 촉진하고, 시각 예술 분야에서 AI의 역할에 대한 비판적 분석을 촉진하며, 발렌시아를 세계의 주요 시청각 실험 센터와 연결된 창의적인 허브로 자리매김하는 것입니다.
제2회에서는 FESTIAV에서 AI로 제작된 소설, 역사, 코미디, 발렌시아, 공포 등 20개의 단편 영화를 상영할 예정이며, 국제 전문가와의 프레젠테이션 및 원탁 토론, AI를 활용한 창작 프로세스에 대한 기술 토크, 현지 및 다른 국가의 해당 분야의 제작자, 제작자 및 에이전트가 한자리에 모이는 네트워킹 세션으로 구성된 전문 프로그램을 선보일 예정입니다. 전문적이고 독립적인 심사위원단이 작품을 평가하고 가장 뛰어난 제안서에 상금을 수여합니다.
FESTIAV는 세계 각지의 영화 제작자, 기술자, 디지털 아티스트, 연구자 및 학생들이 인공 지능을 통해 생성되는 영화의 가능성을 연결하고 지식을 공유하며 발견할 수 있는 글로벌 네트워크를 갖춘 플랫폼으로 자리매김하고자 합니다. 발렌시아에서 전 세계로 이어지는 이 페스티벌은 현지 인재를 육성하고 이를 성장하는 국제 무대에 통합합니다.
발렌시아에서 여러분을 기다리고 있습니다! 발렌시아 커뮤니티.
imdb 공식 목록
제14회 토리노 언더그라운드 시네페스트는 2027년 9월 말에 이 도시에서 가장 활기 넘치는 지역 중 하나인 산 살바리오 중심부의 화려한 “시네마 바레티”에서 개최됩니다. 이번 에디션은 상업화에 가장 적합하다고 판단되는 엄선된 장편 영화와 다큐멘터리의 극장 및 TV 배급을 보장하는 배급 회사인 “Piano B”와의 파트너십을 다시 한 번 확인하였습니다. “Streeen!” 과의 콜라보레이션 덕분입니다! 엄선된 여러 타이틀을 스트리밍을 통해 배포할 기회도 갖게 됩니다.
또한 페스티벌은 Soner.de와의 파트너십을 지속하게 되어 기쁘게 생각합니다. Soner.de는 자사 플랫폼뿐만 아니라 독일, 영국, 스웨덴, 미국의 아마존에서도 엄선된 영화에 대한 배급 기회를 다시 한 번 제공하여 영화 제작자들에게 더 많은 국제적 노출을 제공하고 관객에게 다가갈 수 있도록 할 것입니다.
최우수 장편 영화에는 상금이 수여됩니다. 또한 최우수 단편영화, 최우수 다큐멘터리, 최우수 감독상, 남우주연상, 여우주연상, 최우수 촬영상, 편집상, 최우수 사운드 디자인상에는 특별상이 수여됩니다. 오디언스 어워드와 미디어 파트너의 멘션도 예정되어 있습니다.
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-- AI 비전 — 토리노 언더그라운드 시네페스트 --
토리노 언더그라운드 시네페스트 (TUC) 는 인공 지능을 사용하여 일부 또는 전체를 제작한 영화 전용 경쟁 섹션인 AI VISIONS를 자랑스럽게 시작합니다.
이 섹션에서는 영화와 기계 창의성의 교차점을 탐구하는 독립적인 목소리를 기념합니다. AI VISIONS는 완전히 AI로 생성된 내러티브부터 인간과 기계의 하이브리드 협업에 이르기까지 영화 제작자가 스토리텔링, 미학, 저작권을 재정의하는 방법을 보여줍니다.
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이 축제는 지역 미디어 파트너십과 문화 단체의 지원을 받습니다.
*판매사 및 유통업체 참고 사항: 페스티벌 셀렉션에는 심사 수수료가 부과되지 않습니다.
“4천 년 동안 인류는 아무것도 배우지 못했기 때문에 예술은 아무에게도 아무것도 가르치지 못한다는 것은 명백합니다.”
― 안드레이 타르코프스키
세르베스트 국제 영화제는 전 세계의 대담한 영화적 목소리를 선보이기 위해 만들어졌습니다. 우리는 신인 감독과 시나리오 작가를 모두 발굴하여 의미 있는 지원과 경력 개발 기회를 제공하는 동시에 작품을 발표할 수 있는 플랫폼을 제공하는 것을 목표로 합니다.
우리는 한계를 뛰어넘는 영화 제작자, 즉 혁신적인 스토리텔링과 신선한 관점을 통해 인간의 경험을 탐구할 만큼 대담한 영화 제작자를 지지합니다. SIFF는 영화를 통해 사람들이 세상을 보는 방식을 변화시키는 것을 사명으로 하는 문화 단체입니다.
우리 페스티벌은 전 세계의 재능 있는 영화 제작자들을 위한 공간을 마련해야 한다는 절박한 필요성에서 출발했습니다. 매년 우리는 내러티브 영화, 다큐멘터리, 단편, 실험 작품 및 애니메이션이 포함된 프로그램을 통해 가장 독창적인 스토리텔러와 모험심이 강한 관객을 한데 모으고 있습니다.
2024년에 우리는 영화 제작자들이 전 세계 배급사, 프로듀서 및 페스티벌과 소통할 수 있도록 지원하는 획기적인 플랫폼인 세르베스트 필름 디스트리뷰션 (serbestdistribution.com) 을 출범했습니다. 이 새로운 이니셔티브를 통해 배급 계약, 자금 조달 기회 및 귀중한 업계 관계의 문을 열 수 있습니다.
SIFF에서는 다음을 찾을 수 있습니다.
▸ 대담하고 인간 중심적인 이야기의 본거지
▸ 업계 리더에게 작품 적극 홍보
▸ 마스터클래스를 통한 전문성 개발
▸ 생각이 비슷한 크리에이터들과의 네트워킹
▸ 문을 여는 어워드: 유통 계약, 펀딩 소개, 언론 보도
우리는 전 세계 독립 영화 제작자에게 더 나은 기회, 더 강력한 산업 경로, 더 큰 가시성을 창출하는 등 진화하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 여러분의 독특한 비전은 주목할 가치가 있습니다. 영화 제작자들이 새로운 이야기를 선보이고 인류와 우리가 살고 있는 세상에 대한 신선한 관점을 제시할 수 있는 곳입니다.
우리의 목표는 페스티벌 환경 내에서 포괄적이고 다양한 맥락을 만드는 것입니다. 주인공 또는 줄거리가 LGTBIQA+ 커뮤니티, 여성 및/또는 반체제 인사를 대표하여 이들이 일상적으로 직면하는 문제와 차별을 반영하여 가시성과 이해를 높이고 신화, 고정관념을 없애고 모든 인재를 소중히 여기는 영화를 홍보하고 기념합니다.
판타스틱 영화제
“로스트레고”는 단순한 축제가 아닙니다. 환상적인 영화를 좋아하는 팬, 전문가, 애호가들이 모이는 장소입니다. 우리는 이 페스티벌이 모든 참석자가 엄선된 프로그램을 즐기고 우리가 사랑스럽고 헌신적으로 준비한 다양한 활동과 이벤트에 참여할 수 있는 포용적이고 활기찬 공간이 되기를 바랍니다.
치올코프스키 국제 우주 영화제 (치올코프스키 ISFF) 는 매년 칼루가에서 개최됩니다. 우주, 과학, 예술, 문화와의 관계에 관한 영화와 프로그램은 페스티벌의 경쟁, 비경쟁 및 회고 상영에 참여합니다.
Tsiolkovsky ISFF의 목적은 우주에 관한 새로운 영화를 선보이는 것뿐만 아니라 우주와 관련된 모든 과학 및 예술 분야를 홍보하고 과학자와 영화 제작자 간의 국제 대화 전통을 강화하여 현대 과학, 문화 및 신기술 개발의 시급한 문제를 해결하는 것입니다. 또한 축제는 과거, 현재, 미래의 우주 연구 및 우주 활동과 관련된 모든 문제에 대한 중요한 교육적 임무를 수행합니다.
치올코프스키 ISFF의 목표 및 목적:
• 우주 테마와 관련된 세계 영화 촬영의 현황을 가장 완벽하게 보여줍니다.
• 러시아 및 해외에서 제작된 우주에 관한 최고의 다큐멘터리와 장편 영화를 관객과 심사위원에게 시연합니다. 회고전 및 특별 상영을 통해 관객은 국내외 “우주”영화의 가장 유명한 영화를 볼 수 있습니다.
• Tsiolkovsky ISFF는 우주 및 “우주” 영화 분야의 프로젝트와 기성 아이디어를 교환할 뿐만 아니라 창의적인 사람들, 과학자들의 실시간 커뮤니케이션을 위한 플랫폼이 될 수 있습니다.
• 우주 테마와 관련된 영화 제품에 대한 관객의 꾸준한 관심 유지
• 미국에서 가장 집중적으로 개발되고 있는 지역 중 한 곳의 관객과 함께하는 영화 제작자 회의
• 영화 제작자가 과학과 효과적으로 소통할 수 있을 뿐만 아니라 과학적 “공간” 아이디어를 폭넓은 관객이 접근할 수 있고 창의적인 것으로 변화시킬 수 있는 기회
• 과학자들에게 영화의 세계를 알리고 영화의 창의적 잠재력과 접근성을 실현합니다.
치올코프스키 ISFF 슬로건: 오늘은 불가능한 일이 내일이면 가능할 수도 있다 (K.E. Tsiolkovsky, 자수성가한 과학자로 현대 우주 비행학의 창시자)
치올코프스키 ISFF 로고: 페스티벌 심볼과 공식 문서에 사용된 페스티벌의 공식 로고는 K.E. 치올코프스키가 “우주 여행 앨범”에서 그린 것으로, 그는 “우주 비행”이라는 최초의 소련 공상 과학 영화를 위해 만든 것입니다.
Tsiolkovsky ISFF의 심사 위원에는 전문 영화 제작자뿐만 아니라 우주 비행사 및 우주 산업 과학자도 포함됩니다.
제8회 크레타 국제 영화제 & 어워드는 지금 소설 영화를 제출하여 영화제의 월간 셀렉션을 놓고 경쟁할 수 있는 기회를 제공합니다. 수상자는 2027년 8월 7일부터 22일까지 열리는 페스티벌의 경쟁 부문에 자동으로 참가할 자격을 얻게 됩니다.
제8회 크레타 국제 영화제 & 어워드는 그리스와 전 세계 최고의 픽션 영화를 경쟁 부문에서 상영하도록 홍보합니다. 문화와 대륙이 교차하는 유럽 최남단 도시 이라페트라에 다시 한 번 모든 국가의 수많은 영화와 예술가들이 모일 예정입니다. 심사위원단은 국제적으로 인정받는 인물들로 구성되어 있습니다.
영화 파일은 mp4 형식이어야 하며 영어 및 그리스어 자막이 포함되어 있어야 합니다 (외국 대화의 경우).
5스타와 골드 등급을 받은 저희 페스티벌은 EFFE 품질 인증을 받았습니다.
이민을 주제로 한 축제를 조직한다는 것은 오늘날에도 여전히 이 지역에 깃들어 있는 풍부한 이야기, 감정, 추억을 표현하는 것을 의미합니다.
이 페스티벌은 세계 각지의 단편영화와 다큐멘터리를 통해 과거와 현재, 떠난 사람과 귀국 또는 도착한 사람, 국경 지역에 얽혀 있는 뿌리와 새로운 정체성 사이에 다리를 놓는 것을 목표로 합니다.
출발과 희생, 희망으로 이루어진 프리울리안 이민의 기억을 재발견하는 동시에 지역사회와 우리가 세상을 바라보는 시각을 계속해서 변화시키고 있는 현대의 이주에 대해 성찰하고자 하는 바람입니다.
자연적이고 인간적인 맥락에서 축제는 작가, 관객, 주민들이 영화의 이미지, 말, 감정을 통해 대화하는 만남과 공유의 순간이 됩니다.
또한 이탈, 귀환, 소속감 등 다양한 뉘앙스를 민감하고 독창적으로 묘사할 수 있는 독립 영화 제작자, 작가, 제작자를 홍보할 기회이기도 합니다.
마지막으로 이 페스티벌은 문화와 지역 간의 연결을 강화하고 대중이 마을의 은밀한 아름다움을 발견하고 공동체, 기억, 문화적 재탄생을 경험하도록 초대하는 것을 목표로 합니다.
제8회 블루아 국제 안무 페스티벌은 2027년 7월 프랑스 블루아에서 개최됩니다.
이 페스티벌은 프랑스 루아르 계곡 지역에 춤의 예술을 전파하는 동시에 더 많은 관객이 즐길 수 있도록 하는 데 전념하고 있습니다. 이 페스티벌은 공연, 댄스 영화 상영, 마스터클래스, 창작 워크숍, 커뮤니티 아웃리치 이벤트 등을 통해 모든 형태의 무용을 기념하고 예술가와 대중 간의 의미 있는 연결을 촉진합니다.
2027년 영화제는 블루아 중심부에 위치한 시네마 레 로비스 (Cinéma Les Lobis) 에서 각각 약 1시간 길이의 영화 상영 프로그램 3개를 선보일 예정입니다. 현재 찾고 있는 것은 다음과 같습니다.
- 최대 25분 길이의 단편 영화.
- 약 60분 분량의 장편 무용 영화 또는 다큐멘터리 1편
이 페스티벌에서는 카메라를 위해 제작된 안무, 댄스 다큐멘터리, 움직임이 중심적인 역할을 하는 영화를 선보입니다. 혁신적이고 매력적인 방식으로 춤, 신체 표현, 움직임을 탐구하는 영화 제작자, 안무가, 예술가의 출품작을 환영합니다.
춤과 동작과 관련된 모든 영화의 응모를 권장합니다.
창립자이자 회장인 아쇼크 쿨라르와 쿠마르 아다르쉬가 UVT 독립형 영화제 및 시상식 (UVT-SA) 에 오신 것을 환영합니다. 국경, 언어, 장르 등의 장벽이 없는 독립 영화 제작자/콘텐츠 제작자를 위한 독특한 형태의 영화제로, 미국 캘리포니아를 기반으로 하는 이 영화제는 로스앤젤레스에서 온라인 어워드 노미네이션 페스티벌, 라이브 상영, 스탠드얼론 어워드 쇼를 개최하고 있습니다.
SFFA는 시네마토그래피를 멋지게 선보이고 새로운 재능을 발굴하기 위해 전 세계 영화 제작자들을 하나로 모으고 있습니다. 영화 업계 위원으로 구성된 위원회가 출품작을 심사하고 어워드 노미네이션 페스티벌에 좋은 영화 작품을 선정합니다.
선정된 영화는 12월부터 3월까지 4개월 동안 열리는 어워드 노미네이션 페스티벌에 참가합니다.
이 보안 서버 스크리너를 통해 영화를 상영하며, 전 세계 방문객과 게스트가 영화를 관람하고 투표에 투표할 수 있습니다. 영화는 시청자의 선택과 투표를 바탕으로 할리우드에서 생중계되며, 생방송 상영 마지막 날 로스앤젤레스에서 열리는 UVT Standalone Awards Show에서 영화 제작자, 배우, 기술자를 기리기 위해 42개 어워드 부문 후보에 올랐습니다.
UVT STANDALONE은 페스티벌일 뿐만 아니라 영화 제작자들이 UVT 및 UVT와 제휴 디지털 플랫폼을 통해 영화를 배급하여 수익을 창출하는 마켓플레이스입니다.
극장 공연장은 할리우드 중심부에 있습니다. UVT Standalone Film Festival & Awards의 일환으로 후보에 오른 모든 영화를 상영할 뿐만 아니라 연중 상영, 영화 제작 및 집필 기회를 창출할 수 있기를 기대합니다. 이를 위해 UVT Standalone Film Festival & Awards의 일환으로 새로운 페스티벌을 열 예정입니다.
UVT SFFA 출품작은 장편 내러티브, 단편 영화, 쇼, 시리즈, 다큐멘터리, 애니메이션은 물론 실험 영화 및 뮤직 비디오도 대상으로 합니다.
멕시코시티에서 열리는 STUFF MX 국제 독립 영화제는 2027년 8월 21일부터 28일까지 제12회를 개최하며, 전 세계의 영화 제작자, 비디오 그래퍼, 시청각 제작자를 공식 초청하여 애니메이션, 다큐멘터리, 소설 등 길이에 상관없이 모든 형식, 장르, 카테고리의 영화 및 뮤직 비디오를 출품합니다. 참가 신청은 2026년 9월 13일부터 2027년 5월 31일까지 미국 중부 표준시 (CST), 워싱턴 D.C. 시간 (CST), 멕시코시티 시간으로 오후 11시 59분에 진행됩니다.
II Autodisparo 영화 및 시청각 창작 쇼케이스는 주류 서킷 밖에서 문화 프로젝트를 만들고 보급하는 데 전념하는 단체인 Liebre가 주최합니다. 이 쇼케이스의 목표는 시청각 제작 분야의 새로운 목소리를 대변하고, 제작자와 관객 간의 연결을 촉진하며, 혁신적인 프로젝트와 떠오르는 인재를 지원하는 것입니다.
Autodisparo는 영화, 시청각 창작, 비판적 사고가 융합되어 대화, 실험, 수평적 교류를 장려하는 공간을 만들기 위해 설립되었습니다. Liebre는 새로운 관점을 탐구하고 진정한 예술적 탐구를 추구하는 작품을 옹호합니다.
“제로 시네마”는 산업 영화 제작의 조립 라인과 대조를 이루는 장인적이고 실험적인 예술적 접근 방식입니다. 상업적 이해관계가 없는 1인 예술가 또는 소규모 그룹 (10명 미만) 에 의해 제작 또는 자동 제작되며, 공통적이고 쉽게 접근할 수 있거나 혁신적이고 저렴한 제작 수단으로 제작됩니다.
“ZERO Cinema”는 비디오 작업에 대해 다른 태도를 취합니다. 모험적이든 시적이든, DIY이든 펑크적이든, 무정부적이든 자급자족적이든, 개인적이고, 친밀하고, 용감하고, 자율적인 목소리로 말합니다.
“ZERO Cinema”는 다른 어떤 것보다도 영화와 예술 제작에 대한 강력한 아이디어입니다.
블루 멀티미디어 앤 엔터테인먼트는 영화 제작자, 비디오 그래퍼 및 기타 시청각 제작자를 초대하여 스포츠를 주제로 한 작품을 Energía: 국제 스포츠 영화제 초판에 제출하도록 초대합니다. 이 페스티벌은 2027년 6월 14일부터 18일까지 멕시코시티의 여러 장소에서 개최됩니다.
자료는 오로지 스포츠만을 주제로 해야 합니다.
2020년부터 현재까지 제작되고 기간 제한이 없는 단편 및 장편 영화 형식의 다큐멘터리, 소설, 애니메이션 카테고리의 작품이 참여할 수 있습니다.
여기에는 진행 중인 작품도 포함되며, 멕시코에서 출판되지 않았거나 공개되지 않은 자료에 우선 순위가 부여됩니다.
등록:
FESTHOME 플랫폼을 사용하여 모든 국적의 작품에 참여할 수 있습니다. 참가자는 작품 등록이 공식 선정의 일부가 아니므로 작품 등록이 선정 또는 심사를 보장하지 않는다는 점을 인정합니다.
참가자는 해당 등록비를 지불해야 합니다.
선정되면 참가자는 공식 선발 이메일이 도착할 때까지 기다렸다가 ENERGIA가 공식 선정작을 공개하기 전에 공지를 게시하지 않기로 동의합니다.
