모스트라 닥터 마부세 (Mostra Dr. Mabuse) 는 바르셀로나에서 3일간 열리는 국제 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 경험이 풍부한 아티스트뿐 아니라 신인 아티스트들에게도 열려 있는 페스티벌로 구상되고 있습니다. 시청각 분야의 전문가, 영화제의 교사 및 학생, 기타 협력자로 구성된 심사위원단이 6월에 바르셀로나에서 예정된 세 번의 세션에서 상영할 영화를 선정합니다. 이 프로젝트는 20년 전에 시작되었으며, JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil 또는 Kike Maillo와 같은 관련 감독의 작품을 받아 상영 및 등록 영화의 수를 늘리고 있습니다. 닥터 마부세는 단순한 시청각 페스티벌이 아니라 모두가 연극과 영화를 즐기며 즐거운 시간을 보낼 수 있는 동질적이고 자유로운 행사로 만들고자 합니다.
“호러 마운틴 영화제”는 베라크루스 주의 여러 도시에서 열리는 활기찬 연례 영화 행사이며, 주 개최지는 멕시코 베라크루즈의 그림 같은 도시 할라파에 있습니다.
이 매혹적인 페스티벌에는 전 세계 영화 제작자, 영화 애호가, 공포 장르 애호가들이 모여듭니다. 이 축제는 며칠에 걸쳐 도시 내 다양한 장소를 차지합니다.
페스티벌 라인업에서는 공포, 판타지, 공상 과학, 서스펜스 등 다양한 장르를 아우르는 다양한 영화를 선보입니다. 세계 초연과 독립 작품부터 존경받는 고전 작품과 국제적으로 중요한 작품에 이르기까지 영화는 공포 팬들의 까다로운 취향을 만족시킵니다. 상영은 소름끼치는 유령 이야기와 연쇄 살인마 이야기부터 초자연적인 생명체와 초자연적 현상에 대한 묘사까지 광범위한 스펙트럼을 아우릅니다.
“호러 마운틴 영화제”는 영화 상영 외에도 일련의 보완적인 활동 및 이벤트를 통해 참석자들의 경험을 더욱 풍성하게 만듭니다. 여기에는 감독, 작가, 배우가 출연하는 원탁 토론과 패널이 포함되어 공포 영화의 창의적이고 기술적인 측면을 탐구할 수 있는 공간을 제공합니다. 또한 상영 후에는 질의응답 세션이 진행되어 영화 제작자 및 출연진과 직접 소통할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.
SilverVox Film & Music Festival은 메릴랜드 주 프레드릭에서 흥미진진한 데뷔를 앞두고 있으며, 영화와 음악의 예술성을 대담하고 활기차게 기념하는 첫 해를 맞이합니다. 여러 날과 장소에 걸쳐 열리는 SilverVox Fest는 영화 상영, 라이브 음악, 몰입도 높은 이벤트가 다이나믹하게 어우러져 도시를 지역 주민과 방문 예술가 모두를 위한 창의적인 허브로 탈바꿈시킬 것입니다.
전 세계의 다양한 장편 및 단편 영화 라인업을 갖춘 SilverVox Fest는 신예 영화 제작자와 기존 영화 제작자의 재능을 선보일 예정입니다. 관객들은 현지, 국내 및 국제 영화의 최고를 조명하는 다양한 장르와 스타일을 기대할 수 있습니다. 감정적으로 울려 퍼지는 드라마부터 생각을 자극하는 다큐멘터리와 한계를 뛰어넘는 실험적인 작품에 이르기까지 이 페스티벌은 대화를 촉발하고 유대감을 고취시키는 이야기로 시청자의 참여를 유도하는 것을 목표로 합니다.
대부분의 대형 상영과 프로그램이 열리는 유서 깊은 와인버그 센터 (Weinberg Center) 에서 축제의 심장은 가장 강렬할 것입니다. 하지만 SilverVox Fest는 다양한 프레드릭 공연장에서 추가 상영과 이벤트가 개최되어 거리에 스며들고 더 넓은 커뮤니티가 참여하는 축제 분위기를 조성하는 등 도시 전체가 즐길 수 있는 진정한 경험입니다.
이 페스티벌은 영화 외에도 다양한 음악 및 인터랙티브 이벤트 일정을 제공합니다. 참석자들은 패널, Q&A 세션, 자막 영화 및 친밀한 모임에서 영화 제작자를 만나고 어울릴 수 있는 특별한 기회를 갖게 됩니다. 이러한 순간을 통해 창작 과정의 비하인드 스토리를 살펴보고 아티스트와 관객 간의 교류를 촉진할 수 있습니다. 라이브 음악 공연은 페스티벌 내내 현지 밴드와 방문 배우가 함께 어우러져 실버복스 페스티벌의 사운드트랙이 영화 라인업만큼이나 흥미롭고 다채로운 음악을 선보일 예정입니다.
Silvervox.org에서 제작했습니다. 501 (c) (3) 비영리 단체.
창의성은 우리를 연결합니다
이 페스티벌은 독립 영화 제작자와 혁신적인 작업을 장려하고 위험을 감수하며 지루하고 대부분의 경우 공허한 관습에서 예술적 영감을 불러일으키는 강한 감정을 불러일으키고 틀에서 벗어난 탁월한 작품으로 변모시키는 것을 목표로 합니다. 독립 영화 제작자들이 상업적 제약 없이 작품을 선보일 수 있는 기회를 제공하는 것도 마찬가지로 목표입니다.
“0+” 국제 영화제의 목표는 다음과 같습니다.
1. 어린이와 청소년의 긍정적이고 창의적이며 조형적인 세계관을 조성하고 가족, 어린 시절, 우정, 친절, 자연, 직업에 대한 사랑 등과 같은 인간의 공통된 가치를 강화하는 고품질 영화의 홍보 및 대중화
2. 러시아의 학교 및 사회 기관에서 교육 상영을 실시하기 위한 가치 지향적인 영화 컬렉션을 제작하여 영화와 교육을 통합합니다.
동유럽의 몇 안 되는 SF 및 판타지 영화제 중 하나로, 라이브 비디오 스트리밍을 통해 영화 제작진과 영화 소비자가 한자리에 모인다는 신선한 컨셉을 제공합니다. 이 페스티벌에는 영화 상영, 컨퍼런스, 토론 및 해프닝이 있습니다. 단편 및 장편 영화를 대상으로 4개 부문 (SF, 판타지, 애니메이션, 코미디/패러디, 다큐멘터리, AI 영화) 에 대해 심사위원상과 인기상을 수여합니다.
첫 두 에디션의 성공 이후, 우리는 마하다혼다 국제 소셜 영화제 (MISFE'26) 의 세 번째 에디션을 조직하고 있습니다. 우리는 영화가 사회 변혁을 위한 도구이며, 비판적이고 수준 높은 영화 제작의 보급을 촉진함으로써 중요한 사회 문제에 대해 지역 사회 내에서 교육하고 인식을 제고할 수 있다는 믿음에 따라 움직이고 있습니다.
MISFE'26은 사회적으로 관련된 주제를 다루고 조명하는 영화 제작 인재를 위한 쇼케이스로 자리매김하기 시작했습니다. 영화가 의미 있는 문제에 대한 대화를 위한 교육적 도구이자 촉매제가 될 수 있다고 믿기 때문입니다.
우리는 Majadahonda의 발전에 기여하고 문화 자료를 풍부하게 하는 것을 목표로 합니다. 축제에서 상영되는 다양한 영화가 주민들에게 다양한 이야기, 관점 및 예술적 표현을 노출시킴으로써 지역 사회의 문화 생활을 향상시키기 때문입니다.
우리는 영화가 우리의 감정을 자극하고 공감을 일깨우는 독특한 힘을 가지고 있다고 믿습니다. 이러한 이유로 이 페스티벌을 개최함으로써 우리는 다양한 경험을 반영하고 인간 조건의 풍요로움을 이해하고 감상할 수 있는 영감을 주는 이야기를 통해 더 깊은 차원에서 소통할 수 있는 기회를 갖게 되었습니다.
세 번째 에디션에 참가하는 단편 영화를 통해 우리는 문화, 사회, 인종 등 모든 형태의 다양성을 탐구하고 기념할 것입니다. 이 페스티벌은 다양한 내러티브를 강조함으로써 포용과 상호 이해를 증진하고 커뮤니티 간의 다리를 구축할 것입니다.
엄선된 영화는 재미있을 뿐만 아니라 영감을 줄 것입니다. 이 페스티벌은 회복력, 행동주의, 비난, 긍정적인 변화에 대한 이야기를 통해 아이디어를 공유하는 플랫폼 역할을 할 것입니다.
이번 MISFE 제3판에서는 학교 영화관 전용 병행 섹션을 계속 운영하고 있습니다. MISFE의 첫 두 에디션에서는 “Sonsoles San Román” 최우수 학교 단편 영화상이 수여되었습니다. 올해 우리는 이 부문에 고유한 공간과 정체성을 부여하여 초등, 중등, 고등학교 교육, 직업 훈련 센터, 전문 교육 기관에서 제작된 작품의 가시성과 참여도를 높이고자 합니다.
철학 영화제/는 철학과 영화의 교차로에 있는 독특한 영화제로, 북마케도니아 공화국에서 매년 개최됩니다. 한편으로는 영화제가 철학적 사고를 자극하고 철학적 아이디어를 설명할 수 있는 매체로서의 아이디어를 홍보하려고 합니다. 다른 한편으로는 고유한 장르로서의 영화 언어에 대한 미학적 분석과 탐구를 촉발하고, 젊은 영화 제작자와 영화 종사자들이 핵심 개념, 질문 및 아이디어를 숙고하여 영화의 시각적 언어로 번역할 수 있도록 하는 것을 목표로 합니다. 이 축제는 마케도니아와 이 지역에서 열리는 선구적인 축제이자 영화와 철학을 연결하는 세계에서도 몇 안 되는 축제 중 하나입니다.
뉴캐슬 국제 단편 영화제 또는 NISFF는 국제, 호주 및 뉴사우스웨일즈 (NSW) 지역 영화 제작자의 다양한 장르 및 카테고리의 단편 영화를 출품할 수 있는 IMDb 등록 단편 영화제입니다. 매년 11월 중순 호주 뉴캐슬의 로열 익스체인지 하이브리드 퍼포먼스 스페이스/시네마에서 해당 지역 부문 최우수 영화의 최종 후보작이 상영됩니다. 전체 최우수 단편 영화 수상작은 길이에 상관없이 다양한 부문 수상자 중에서 선정됩니다.
선택한 영화에는 상영 수수료가 지불되지 않으며 DCP도 필요하지 않습니다. 자막 없이도 주로 영어를 사용하는 관객이 영화를 이해할 수 있는 경우 영어 자막이 필요하지 않습니다.
전 세계 감독들의 눈을 통해 바라보는 것이 우리 페스티벌의 목표입니다.
장르의 제한과 어떠한 형태의 검열도 없는 자유롭고 독립적인 영화에 대한 글로벌 비전 이 프로젝트의 창시자는 이미 이탈리아 호러 판타지 페스트의 예술 감독이자 프로듀서 겸 감독인 루이지 파스토레 (Luigi Pastore) 로, 작가와 대중이 상호 작용할 수 있는 새로운 개념의 페스티벌을 제안합니다.
PUFA (Pucela Fantástica) 는 스페인 바야돌리드에서 열리는 국제 판타스틱 및 호러 영화제로, 각 국가의 30분 미만의 단편 영화와 60분 이상의 장편 영화 (스페인어 또는 영어 자막 동시 제공), 환상적인 장르, 공상 과학, 공포, 판타지, 스릴러/서스펜스 등을 관람할 수 있는 국제 판타스틱 및 공포 영화제입니다.
테라렌타 필름 페스트는 환경 다큐멘터리를 전문으로 하는 국제 영화제입니다. 이 페스티벌은 이탈리아 바실리카타의 피그놀라 (PZ) 에 본부를 두고 있습니다.
이 페스티벌의 목적은 독립 및 작가의 다큐멘터리 영화를 홍보하고, 환경 문제에 대한 대중과 지역 사회의 인식을 높이고, 대화와 학습을 위한 문화적 공간을 조성하고, 멀티미디어 연구를 지원하고, 친환경적인 활동을 장려하는 것입니다. TerraLenta는 독창적인 예술적 형식과 색다른 문화를 가져오고 예술과 연구를 통해 환경 문제를 전파하는 새로운 방법을 실험하려는 의도를 가지고 있습니다. 우리는 매우 비판적이고 혁신적이며 공식화와는 거리가 먼 다른 형태의 유포에 공간을 제공하는 것이 필요하다고 생각합니다. 그래서 우리는 진정성 있는 내용과 표현 방식을 통해 주제를 지원하고자 노력합니다.
이 페스티벌은 고지대에서의 독립 영화 리뷰 (OASiCinema Festival) 를 통해 환경을 주제로 한 영화를 보급해온 오랜 경험을 바탕으로 2024년에 설립되었습니다. 도시 공간과는 의도적으로 다른, 특이한 맥락에서 시각 예술과 환경 연구 사이의 공생을 촉진하기 위한 것입니다.
테라렌타 필름 페스트는 2026년 7월 1일부터 5일까지 개최됩니다. 이번이 두 번째 에디션으로, 환경을 주제로 영화 세계를 탐험할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다. 페스티벌은 야외에서 상영이 열리는 피놀라 (PZ) 의 역사적 중심지와 페스티벌의 본부가 될 팔라초 가에타 (Palazzo Gaeta) 를 비롯한 일부 유서 깊은 건물 등 여러 매력적인 장소에서 열릴 예정입니다.
이 행사에는 영화 상영 외에도 환경 및 관련 주제에 초점을 맞춘 세미나 및 교육 워크숍과 같은 중요한 통찰의 순간이 있습니다. 페스티벌의 손님들은 자신의 작품을 발표하고 관객들과 토론할 기회를 갖게 됩니다. 공식 페스티벌 프로그램은 2026년 5월 18일에 제공될 예정이며, 이를 통해 참가자들은 예정된 행사에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다.
남부 이탈리아의 매력적인 배경을 배경으로 한 이 행사는 영화 애호가와 생태 및 지속 가능성 문제에 관심이 있는 사람이라면 놓쳐서는 안 될 행사입니다.
바엘사 국제 영화제 - BIFF는 영화 제작자, 예술가, 공연자, 학자 및 크리에이티브 커뮤니티 구성원을 참여시켜 다양성의 진미를 발굴하고 문화와 사회 전반에 걸쳐 공통점을 찾는 것을 목표로 설립되었습니다. 흥미롭고 교육적이며 정보 중심적인 영화제를 제공하기 위함입니다.
바이엘사 국제 영화제 - BIFF는 영화 제작자, 예술가, 공연자, 학자 및 크리에이티브 커뮤니티 구성원을 참여시켜 다양성의 진미를 발굴하고 문화와 사회 전반에 걸쳐 공통점을 찾는 것을 목표로 설립되었습니다. 흥미롭고 교육적이며 정보 중심적인 영화제를 제공하기 위함입니다.
바이엘사 국제 영화제 - BIFF는 영화 제작자, 예술가, 공연자, 학자 및 크리에이티브 커뮤니티 구성원을 참여시켜 다양성의 진미를 발굴하고 문화와 사회 전반에 걸쳐 공통점을 찾는 것을 목표로 설립되었습니다. 흥미롭고 교육적이며 정보 중심적인 영화제를 제공하기 위함입니다.
BIFF는 영화 애호가들이 초연 영화의 감독, 작가, 배우 및 제작자로부터 직접 통찰력을 얻을 수 있는 친밀하고 웅변적인 영화 제작 페스티벌로 설계되었습니다. 최선을 다해 BIFF는 전문 영화 제작자와 아마추어 영화 제작자 모두에게 작품을 전시하고 보급할 수 있는 공간을 제공하기 위해 연례 영화제 및 미술 전시회를 개최할 예정입니다. 동시에 아프리카 영화와 영화 제작자들의 최근 재능을 전 세계가 발견할 수 있는 장소로서 BIFF에도 큰 초점을 맞추고 있습니다. 또한 이 행사에서는 이러한 다양한 프로그램을 보강하기 위한 마스터 클래스, 패널 토론 및 워크숍도 제공합니다.
스페인 바스크 지방에서 개최되는 빌바오 국제 보이지 않는 영화제 '소셜 필름'은 커뮤니케이션과 문화를 통해 인간, 문화 간, 공평하고 지속 가능한 발전을 촉진하는 데 전념하는 조직인 Kultura, Communication y Desarrollo KCD NGOD가 주최합니다.
빌바오에서 열리는 '소셜 필름 (International Unseen Films) '페스티벌은 일반적으로 상업 스크린에서 제외되는 영화인 다양성과 사회적 헌신으로 가득 찬 영화를 보여주기 위한 연례 행사입니다.
이 페스티벌은 지속 가능한 개발, 인권, 다문화, 성 평등이라는 네 가지 주요 주제를 중심으로 진행됩니다.
지속적인 노력으로 개발과 사회 변화를 위한 커뮤니케이션에 관심이 있는 모든 사람들에게 없어서는 안 될 약속이 되었습니다.
이 페스티벌은 또한 시청각 작품을 통해 인류의 다양한 원인과 문제를 돌아볼 수 있는 커뮤니케이션을 하는 모든 사람들을 표창합니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
아트 디스트릭트 라디오와 20MAX TV는 “페스티벌 뒤 코트 다르 디스트릭트”라는 이름의 9번째 단편 영화 페스티벌을 올해 무료 테마로 개최합니다. 이 페스티벌은 페스톰과 협력하여 2026년 3월 20일 프랑스 파리의 Cinema L'Entrepot에서 개최됩니다.
이 페스티벌은 2023년 1월 1일 이후 촬영된 1~20분 분량의 모든 단편 영화를 허용합니다. 가상, 애니메이션, 단편 다큐멘터리 등 모든 장르의 영화가 허용됩니다. 이러한 영화는 카메라나 스마트폰을 사용하여 프랑스어로 제작하거나 프랑스어로 자막을 제공할 수 있습니다. 선정된 경우 최소 한 명의 대표자가 페스티벌에 참석해야 합니다.
칠레노 데 아르테 프리콜롬비노 박물관이 주최하는 19번째 버전의 Muestra Cine + Video Indígena는 2025년 11월 30일부터 3월 7일까지 원주민, 특히 라틴 아메리카의 원주민을 중심으로 한 원주민 및 비원주민 영화 제작자의 영화 출품작을 모집합니다.
페스티벌 큐레이터 위원회는 문화 보호 과정, 영토 및 환경 보호 및 방어, 인권, 정체성 긴장 및 정치적 성찰 등 이들 국가의 문화적, 영토적 측면을 묘사하는 작품을 선정하는 데 특히 중점을 둘 것입니다. 또한 토착 언어로 사용되고 원주민 커뮤니티와 함께 참여하거나 원주민 영화 학교의 교육 과정을 통해 만들어진 작품이 강조됩니다. 칠레노 데 아르테 프레콜롬비노 박물관이 주최하는 Muestra Cine + Video Indígena의 19번째 버전은 2025년 11월 30일부터 3월 7일까지 원주민 영화 출품작을 모집합니다. 원주민을 중심으로 하는 비원주민 영화 제작자들, 특히 라틴 아메리카의 원주민을 중심으로 한 영화 제작자들
페스티벌 큐레이터 위원회는 문화 보호 과정, 영토 및 환경 보호 및 방어, 인권, 정체성 긴장 및 정치적 성찰 등 이들 국가의 문화적, 영토적 측면을 묘사하는 작품을 선정하는 데 특히 중점을 둘 것입니다. 또한 원주민 언어로 사용되고 원주민 공동체와 함께 참여하거나 원주민 영화 학교의 교육 과정을 통해 만들어진 작품을 조명합니다.
장르의 경계가 없는 셀룰로이드 영화를 기반으로 한 단편 영화의 두 번째 공모를 발표하게 되어 기쁩니다. 실험, 발견된 영상, 아카이브의 창의적인 사용, 혼합 미디어는 물론 정통성에 이의를 제기하는 모든 언어를 환영합니다.
아드리아 티키노는 현지 영화 제작자들이 루마 익스페리멘탈 필름 랩 및 테아트로 누오보 디 카포다르코 극장 (Teatro Nuovo di Capodarco) 과 공동으로 아드리아 해와 가까운 이탈리아 페르모에서 주최한 상영회입니다. 문화를 연결하는 역사적 정신에 영감을 받은 Adriatikino는 영화 애호가 커뮤니티에 영양을 공급하고, 영화 제작자와 영화 애호가 간의 교류를 촉진하고, 아날로그 영화 관행을 전파하는 만남을 목표로 합니다.
이 행사에는 상영과 워크숍이 포함됩니다. 영화관 테아트로 누오보 디 카포다르코 (Teatro Nuovo di Capodarco) 는 야외 디지털 상영 (비가 오는 경우 내부 상영) 의 주요 장소이며 비공식 만찬도 열립니다.
루마 익스페리멘탈 필름 랩은 아날로그 프로젝션 (Super 8 및/또는 16 mm) 을 위한 두 번째 장소이자 다크 룸 경험을 장려하는 영화 워크숍입니다.
우리는 셀룰로이드 필름을 사용하는 15분 이내의 단편 영화를 찾고 있으며, 온라인 스크리너 링크와 함께 디지털 방식으로 제출해야 합니다.
상영 날짜: 2026년 5월 29일부터 31일까지
장소: 누오보 테아트로 디의 코르틸 클라레니
카포다르코, 카포다르코 디 페르모 (FM), 이탈리아
루마 익스페리멘탈 필름 랩, 페르모 (FM), 이탈리아
