WITA, Wildcat International Talent Award, est un festival international de films en ligne dédié au cinéma indépendant, basé à Rome, en Italie.

Notre mission est de reconnaître, valoriser et donner de la visibilité aux véritables talents du cinéma indépendant qui, comme le Wildcat, une merveilleuse espèce protégée en danger d'extinction, risquent de ne pas être appréciés à leur juste valeur sur la scène indépendante internationale et donc de ne pas être pris en compte.

Notre objectif est de récompenser toutes les personnalités artistiques qui contribuent à la réalisation d'un film : réalisateurs, scénaristes, actrices et acteurs, auteurs de photographie, de musique, de montage et de scénographie, car seul le travail de chacun permet de réaliser un bon film. Dans des cas particuliers, le prix se réserve la possibilité d'octroyer une reconnaissance supplémentaire.

Le jury est composé d'experts du secteur et les œuvres seront évaluées en fonction de critères tels que l'originalité, la qualité technique, l'expérimentation et la valeur artistique.

Chaque année, le Festival sélectionne les finalistes de chaque catégorie en faisant la promotion des bandes-annonces de leurs œuvres et des interviews vidéo connexes sur tous les réseaux sociaux et sur le site Web du festival. Les gagnants seront annoncés dans les 15 jours suivant l'annonce officielle de tous les finalistes. Les horaires et les méthodes d'attribution seront communiqués sur les chaînes du festival et par e-mail aux participants.

UNIQUEMENT POUR LES TALENTS DÉLIRANTS !

L'objectif principal de La mida no importa-size Doesn't Matter est de promouvoir la production et la culture du court métrage.

On nous avertit parfois que si « la taille n'a pas d'importance », nous devrons sélectionner et montrer des œuvres audiovisuelles sans limite de longueur, et ils ne se trompent peut-être pas. Cependant, nous aimons penser que les choses n'ont pas besoin d'être trop grandes pour être importantes, belles, nécessaires ou décisives, et c'est la philosophie que nous appliquons depuis presque la première édition de ce festival.

Nous défendons les œuvres de courte durée car nous pensons qu'il est possible de découvrir l'ingéniosité concentrée en peu de temps. Cet objectif est la raison qui nous anime et nous pousse à continuer à chercher et à explorer les propositions qui nous parviennent pour sélectionner des thèmes, des typologies et des genres très différents afin de montrer l'éventail des possibilités expressives de la nouvelle.

Pour plus d'informations : www.lamidanoimporta.cat

Concours de courts métrages sur la diversité fonctionnelle sous toutes ses formes : motrice, sensorielle et intellectuelle.

Les œuvres peuvent être de fiction, documentaires, d'animation, expérimentales, etc.

Fondé en 2001, le WOW Wales One World Film Festival est depuis longtemps le seul festival britannique consacré principalement aux films d'Afrique, d'Asie et d'Amérique latine, tout en conservant le statut de festival le plus ancien du pays de Galles.

Depuis 24 ans, le festival qualifié pour l'IMDB propose un large éventail des meilleurs films internationaux dans les cinémas du pays de Galles. Son programme annuel de longs métrages, de documentaires et de courts métrages présente des films inspirants et révélateurs provenant de lieux que vous avez rarement l'occasion de voir à l'écran.

Avec des cinéastes présents tels que Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach, Mark Cousins, etc., WOW s'est également imposé comme le plus ancien festival de films du pays de Galles.

Organisé chaque année en mars, WOW présente le meilleur du cinéma gallois ou britannique en avant-première internationale au Aberystwyth Arts Centre et dans d'autres cinémas du pays de Galles.

International et féministe, le festival défend la diversité, l'égalité et l'inclusion de voix extérieures au grand public. Chaque année, au moins la moitié des films du programme sont réalisés par des femmes et, depuis 2023, l'équipe de WOW est entièrement dirigée par des femmes et diversifiée.

Le WOW Wales One World Film Festival, en collaboration avec des défenseurs de l'environnement et des cinéastes, est fier de présenter notre engagement à apporter des changements environnementaux mesurables et à promouvoir la culture climatique chez les générations futures.

En 2021, nous avons réorganisé notre initiative « Green Screen » pour en faire le volet dynamique « Écocinéma ». Cette transformation a été marquée par notre premier mini-festival Ecosinema en ligne, qui a établi une nouvelle norme en matière de narration sur le thème de l'écologie au sein de notre festival.

En gardant Ecosinema comme volet cinématographique du festival, WOW continue de présenter des films sur le thème de l'écologie dans les cinémas et collabore souvent avec des organisations telles que The Landworkers Alliance et le projet « Creating Safer Space » pour proposer des projections spéciales, des questions-réponses et des tables rondes à son public.

Les inscriptions pour notre festival 2027 sont maintenant ouvertes !

ESPACIO ERÓTICO est une initiative culturelle dédiée à la promotion d'œuvres artistiques centrées sur le thème de l'érotisme. À travers les œuvres présentées, l'initiative vise à mettre en lumière divers points de vue sur le monde de la culture érotique.

L'événement comprendra une exposition de peintures, une performance et une série de projections audiovisuelles.

Le festival aura lieu le 19 septembre 2026 à la Tacha Galería de Buenos Aires.

XXVIIIe Salon international du court métrage de la baie de Pasaia, IKUSKA 2026.

Le festival propose une compétition internationale de courts métrages en 5 projections et d'autres sessions parallèles hors compétition liées au développement de la coexistence du basque et de la langue (projection MINTZAGUN en collaboration avec Oarsoaldea euskaltegis), à l'égalité des sexes (prix BEKOZ BEKO en collaboration avec l'Association contre la violence sexiste Bekoz Beko), à la promotion de la culture à Pasaia et dans ses environs, etc.

L'association ColoriQuadri, dans le but de promouvoir les courts métrages en tant que divertissement et moyen de communication et de sensibiliser aux problèmes sociaux, organise la dix-septième édition du « Muuh Film Festival ». Bien que le festival soit essentiellement ouvert à tous les thèmes, il sera de la responsabilité de l'association organisatrice, conformément à sa mission statutaire, de collecter puis de sélectionner des œuvres qui expriment ou promeuvent un contenu « respectueux des principes constitutionnels et des droits de l'homme ».

Les œuvres reçues/sélectionnées seront projetées pendant le Festival, qui aura lieu à Cascina DUC à Grugliasco (TO) le vendredi 11 septembre 2026 au soir pour les webséries et le samedi 12 septembre 2026 pour les courts métrages.

Le Festival latino-américain d'anthropologie visuelle (FLAV) est un événement universitaire et culturel organisé par l'École des sciences sociales et humaines de l'université Diego Portales, dans le but de présenter et de réfléchir collectivement à l'anthropologie visuelle et aux pratiques audiovisuelles contemporaines dans le contexte latino-américain. À cette fin, le festival réunit des pratiques issues de l'anthropologie, du cinéma et des arts visuels par le biais de projections, d'expositions, de discussions, de symposiums et d'ateliers.

Le festival cherche à s'imposer comme un important forum de convergence dans le contexte latino-américain, en promouvant les échanges interdisciplinaires, les réflexions méthodologiques sur la recherche-création, ainsi que la création de réseaux universitaires et créatifs d'envergure régionale et internationale. En outre, cette initiative vise à favoriser les langages qui explorent le social d'un point de vue sensible, expérimental et critique.

Dans sa première édition, le FLAV s'intéresse particulièrement aux œuvres de courte durée qui repoussent les limites entre le cinéma, l'art et la recherche. Nous recherchons des propositions qui ne cherchent pas simplement à représenter la réalité, mais qui activent des formes sensibles de connaissances, explorent diverses questions par le biais de dispositifs formels, travaillent avec des documents d'archives et utilisent des processus créatifs collaboratifs.

La mission et l'objectif du festival sont de donner aux courts métrages une identité qui différencie les formes d'art du grand écran conventionnel. Le CISFFI 2026 présente des courts métrages qui célèbrent diverses cultures, traditions esthétiques, thèmes sociaux et pertinents et d'autres œuvres qui remettent en question et transcendent les exceptions. Nous nous intéressons particulièrement aux courts métrages qui traitent de nouveaux thèmes, de technologies de pointe et de visualisation, traditionnels ou dont la forme, la technique ou le contenu diffèrent du courant dominant.

L'objectif principal du Festival international du film THE BUDDHA est de fournir aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de faire sélectionner et de présenter les meilleures œuvres lors d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plateforme de réseautage entre collègues professionnels et artistes cinématographiques .

Le TBIFF est impatient de favoriser ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à voir leurs projets auprès d'un public mondial. Le TBIFF réunit davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs que les objectifs Inspirational en présentant ses découvertes cinématographiques.

Le TBIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en favorisant la prochaine génération de cinéastes. Il est un ardent défenseur du changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Il s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en favorisant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.

Le Festival international du film BUDDHA est dédié à mettre en valeur l'esprit, la passion et les compétences des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier au public du monde entier.

Nous incluons également et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de cinéma classique, mais aussi des œuvres expérimentales, qui sont novatrices sous de nouvelles formes non narratives et qui traversent les arts vidéo. Tous les films seront examinés au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront choisis pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie verra ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.

Les cinéastes qui envisagent d'y assister doivent informer le festival du film dès que possible, afin que leurs noms figurent dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera présenté.

a. Projections

1. Projections de compétitions internationales :
Les œuvres présélectionnées de l'ISFVF de cette année seront projetées et le public votera pour les œuvres projetées. Des échanges avec les principaux créateurs et professeurs seront organisés après la projection, et ils seront invités à partager leurs expériences avec le public par le biais de discussions.

2. Projections spéciales :
Afin de promouvoir des ressources pédagogiques cinématographiques de haute qualité provenant du monde entier, le Festival collaborera avec d'autres écoles de cinéma et de télévision, des institutions culturelles ou des festivals de courts métrages pour présenter des projections conjointes et des projections thématiques. Ils fourniront une plate-forme pour présenter et inspirer des discussions sur les diverses expressions culturelles dans les œuvres cinématographiques du monde entier.

3. Projections rétrospectives :
Pour relier le passé au présent, certaines œuvres représentatives seront sélectionnées parmi les listes présélectionnées de l'ISFVF des années précédentes pour être projetées.

4. Tournée de projection dans les universités :
À la fin du festival de cette année, certaines œuvres représentatives des œuvres primées seront sélectionnées pour des projections académiques et des échanges dans d'autres universités.

b. Activités d'échange

1. Échanges académiques en classe :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées seront invités dans les salles de classe de l'Académie du film de Pékin pour mener des discussions académiques et partager leurs expériences créatives avec les professeurs et les étudiants dans le cadre des cours concernés.

2. Forums thématiques et conférences :
Des experts, des universitaires et des praticiens de l'industrie du cinéma et de la télévision seront invités à animer des discussions thématiques visant à guider le parcours créatif et le développement des jeunes étudiants en cinéma et télévision.

3. Ateliers thématiques :
Des interactions thématiques basées sur la pratique professionnelle seront menées afin d'inspirer les participants avec de nouvelles méthodes et idées et de stimuler leur créativité.

4. Visite culturelle à Pékin :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées et des représentants invités de marque seront invités à visiter les sites du patrimoine mondial et/ou les sites culturels de Pékin afin de mieux comprendre la culture chinoise et de favoriser les échanges culturels et leur appréciation.

c. Cérémonies d'ouverture et de clôture
Les cérémonies d'ouverture et de clôture auront lieu. L'annonce des prix aura lieu lors de la cérémonie de clôture.

Le festival du court métrage de Mairena del Aljarafe, le festival du film de Mairena (ici après le MAIFF) sera un événement culturel avec un programme qui accueillera différentes activités (rencontres avec des professionnels de l'industrie, rallye de 36h pour la réalisation de courts métrages, projections de la section officielle...). Le festival aura lieu du 9 au 17 octobre 2026
dans la ville sévillane de Mairena del Aljarafe.

Bienvenue au Singularity Film Festival crée et organiser par HUGO LEDUC.

Plongé au cœur de Paris, le Singularity Film Festival vous ouvre les portes d’un univers où la science-fiction et le fantastique prennent vie comme jamais. Découvrez des courts-métrages et pilotes de séries de 5 à 30 minutes, imaginés par des cinéastes audacieux, amateurs ou professionnels, prêts à vous surprendre. Festival présentiel dans une salle de cinéma de 50 places.

Le festival se divise en deux catégories :

Hors Compétition, dédiée aux œuvres présentées sans contrainte, pour le plaisir du partage et de la découverte ;

Compétition, où les films sont soumis à un dépôt officiel et évalués par un jury professionnel.

Chaque édition s’ouvre sur un court-métrage emblématique, une expérience immersive qui vous transporte immédiatement dans des mondes extraordinaires. Ouvert à tous, le festival célèbre la richesse et la diversité des talents, des styles et des imaginaires, pour un spectacle vivant et fascinant.

Grâce à la sélection en compétition, à la qualification IMDb et à un accompagnement sur mesure, chaque œuvre gagne en visibilité et en reconnaissance. Projections, rencontres, échanges et cérémonies de remise de prix font du Singularity Film Festival un rendez-vous incontournable pour les passionnés de cinéma et de mondes fantastiques. Les frais de soumission sont non remboursables.

QUI EST HUGO LEDUC ? ( Organisateur )

Auteur et réalisateur, Hugo Leduc développe un univers ancré dans le thriller, la science-fiction et l’anticipation, à travers des œuvres aux dimensions métaphoriques explorant l’humain, le temps, la mémoire et la mort. Son travail se distingue par des récits exigeants, portés par une mise en scène immersive et des retournements de situation marqués. Il collabore avec des comédiens tels que Tom Vallejo, Benjamin Cotte, Marine Arlen, Jean Rigal, Paola Marques Dos Santos et Éloïse Le Baud.

Fort de ce parcours et confronté aux limites de diffusion de ces genres dans les circuits traditionnels, il fonde le Singularity Film Festival, avec l’ambition d’élargir la visibilité du cinéma de science-fiction, fantastique et thriller, et d’offrir une plateforme structurante aux talents émergents, dont il fait lui-même partie.

Le thème doit se concentrer, des valeurs de solidarité, de tolérance, de culture de paix, de nature et d'engagement à l'égalité des sexes, sur les modes de vie, les traditions, les métiers, l'artisanat, l'économie durable, le respect de l'environnement et des êtres vivants, c'est-à-dire tous les aspects de la diversité de la culture humaine, avec une section spécifique traitant des problèmes des peuples de Sibérie et d'Asie centrale.