Blog: Filmfestivals

Einzigartiger Ort:

ONE Country ONE Film ist ein einzigartiges Festivalfestival, das an zwei verschiedenen Orten in derselben wunderschönen Landschaft im Herzen Frankreichs stattfindet.

Einzigartiges Konzept:

Jeder ausgewählte Film ist der einzige Vertreter seines Landes in jeder der folgenden Kategorien: Spielfilme, Kurzfilme, Kinderfilme. Jedes Jahr wird ein Land ausgezeichnet und mehrere Filme aus diesem Land ausgewählt. Seit seiner Gründung im Jahr 2010 hat ONE Country ONE Film 120 Länder ausgewählt.

Senden Sie Ihren Film (Kurz- oder Spielfilm, Animation, Fiktion, Experimental oder Dokumentarfilm) und seien Sie der einzige, der Ihr Land bei der 18. Ausgabe von ONE Country ONE Film 2027 vertritt!!

In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.

In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.

Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.

Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.

2009 geboren, um den künstlerischen Ausdruck, den Film und die kulturelle Identität der Region hervorzuheben und zu fördern. Förderung der Beständigkeit der Kulturen und Stärkung der Kulturpolitik der Stadt als Instrument zur Beteiligung von Bürgern und Gemeinschaften; damit Unterstützung der Entwicklung, Ausstellung und Verbreitung von Film und bildender Kunst in den Städten Guadalajara de Buga und Valle del Cauca; Vorschlag eines Dialogs zwischen den verschiedenen Ausdrucksformen der Kunst von heute und ihren Beteiligungsmechanismen vor allem in der jungen Bevölkerung. Dieses Festival möchte auf partizipative Weise Räume für Diskussionen und künstlerisches und audiovisuelles Schaffen schaffen.

Das Festival war die erste Veranstaltung dieser Art in diesem Bereich, die in Guadalajara de Buga und Valle del Cauca ausgestellt, geschult, Kapazitäten aufgebaut und kollektiv zum Thema Film und bildende Kunst organisiert hat.

Das „Aniwow“ ist die Kernaktivität des China (Beijing) International Student Animation Festival, das junge Animatoren ermutigen soll, an ihren künstlerischen Idealen festzuhalten und neue Animatoren, Karikaturisten und Künstler für neue Medien mit kreativer Leidenschaft, originellem Geist und guter künstlerischer Kultivierung zu entdecken und zu fördern. Das Festival bietet Studierenden aus verschiedenen Ländern, die Animation lieben, eine Brücke, um Ideen auszutauschen, über Wissenschaftler zu diskutieren und Freundschaft in größerem Umfang und auf höherem Niveau weiterzugeben, und schafft eine neue Plattform für den internationalen akademischen Austausch im Animationsbereich mit vielfältigen Interaktionen.

Der Wettbewerb umfasst vier Kategorien: Animation, Comics und Bilderbücher, Digitale Kunst und Digitale Spiele. Die Jury setzt sich aus renommierten Fachleuten und Wissenschaftlern aus den Bereichen Animation, Comics, digitale Kunst und Spiele sowie hochrangigen Vertretern relevanter Institutionen zusammen. Die Werke werden nach den Grundsätzen der Fairness und Unparteilichkeit nach ihren Ideen, ihrer Originalität und ihrer künstlerischen Qualität bewertet.

Das Tlanchana Fest, Film and Digital Art Festival, wird von Tlanchana Cultura Audiovisual A.C. veranstaltet, um einen Ausstellungsraum für die aufstrebenden Talente Mexikos und der Welt zu schaffen, indem die Elemente, die die Grundlage des filmischen Schaffens bilden, in Verbindung mit den neuen Medien und der digitalen Kunst vereint werden.

Die elfte Ausgabe des Tlanchana Fest findet vom 7. bis 11. Juli 2027 statt und umfasst eine Reihe von Vorführungen, Konferenzen und Workshops sowie Einrichtungen und andere Aktivitäten, die virtuell und persönlich durchgeführt werden und als Anreiz für die Arbeit in den Bereichen Film- und Digitalkunst dienen werden.

MADE ist ein Projekt zur Förderung des Unternehmenserbes, das darauf abzielt, sein historisches Gedächtnis und seine betriebliche Dimension durch den Einsatz einer Vielzahl von Sprachen und innovativen Formen zu verbessern. Es konzentriert sich auf die Welt der Fertigung, verstanden als Ausdruck und Synthese der Arbeitskultur, und zielt darauf ab, das kulturelle Erbe der Wirtschaft aus einer Perspektive zu repräsentieren, zu erzählen und zu verbreiten, die sich von der lokalen Region bis hin zum internationalen Dialog erstreckt.

Project Drama ist eine kuratierte Online-Destination für überzeugende unabhängige Dramafilme aus der ganzen Welt. Wir präsentieren starke Geschichten, unvergessliche Aufführungen und Filme, die es verdienen, ein breiteres Publikum zu finden.

Wir freuen uns über Dramafilme, die ihren Festivalzyklus hinter sich haben, von traditionellen Festivals übersehen wurden oder bereit sind, Zuschauer online zu erreichen. Ausgewählte Filme werden auf dem YouTube-Kanal von Project Drama gezeigt und mit professioneller Verpackung und Werbung unterstützt.

Project Drama — wo großes Drama lebt.

Das RTV International Film Festival feiert mutige, originelle und aufstrebende Stimmen des Filmemachens aus der ganzen Welt. Das in Kanada gegründete Festival heißt unabhängige Filmemacher, Studenten und Kreative willkommen, die sich mit traditionellen und neuen Formen des visuellen Geschichtenerzählens befassen.

Die erste Ausgabe 2026 wird online stattfinden. Ausgewählte Filme werden mit den Lorbeeren der offiziellen RTV-Auswahl, der Finalisten und der Preisträger ausgezeichnet. Ausgewählte Projekte können auch auf RTV.com vorgestellt werden, um sie international zu entdecken und zu bewerben.

CIFF — Das Cittadella International Film Festival ist eine internationale Filmveranstaltung, die in der atemberaubenden mittelalterlichen Stadt Cittadella (Padua, Italien) stattfindet — einer ummauerten Stadt, die reich an Geschichte, Kultur und architektonischer Schönheit ist.

Das Festival widmet sich der Förderung des unabhängigen Kinos aus der ganzen Welt und bietet aufstrebenden Filmemachern und etablierten Künstlern Raum, die Geschichten erzählen, die bewegen, herausfordern und inspirieren.

Der renommierte Malta's Tower Award (Premio Torre di Malta) ist die höchste Auszeichnung des Festivals. Er wird an den Film verliehen, der am besten für erzählerische Innovation, visuelle Wirkung und künstlerische Exzellenz steht. Der Preis ist nach dem historischen „Torre di Malta“ benannt, einem mittelalterlichen Wahrzeichen, das als Symbol für das kulturelle Erbe der Stadt gilt.

Das CIFF begrüßt Kurzfilme, Dokumentarfilme, Spielfilme, Experimentalfilme und Animationen in allen Genres und Sprachen. Die Vorführungen finden an spektakulären historischen Orten statt und bieten ein Kinoerlebnis, das tief in Ort und Tradition verwurzelt ist.

CIFF ist mehr als ein Festival — es ist ein Zentrum für den Austausch mit Meisterkursen, Branchenpanels, Fragerunden und Netzwerkmöglichkeiten, die darauf ausgelegt sind, Kreative und Zuschauer auf der ganzen Welt miteinander zu verbinden.

LIVE-VORFÜHRUNGEN 15.-17. August 2025
„Schauspieler müssen schauspielern, Schriftsteller müssen schreiben, Filmemacher müssen Filme machen... , Regisseure, Produzenten und Zuschauer werden kommen... Das ist Unterhaltung.“

Das Bistrița Romania International Film Festival bietet Filmemachern aus der ganzen Welt weiterhin eine lebendige Plattform, um ihre Arbeiten zu präsentieren. Unser Ziel ist es, ein vielfältiges Publikum zu vereinen und Filmen, die durch einzigartiges Storytelling bestechen, eine Bühne zu bieten, und das alles in einem kurzen, aber wirkungsvollen Format.

Begleiten Sie uns auf dieser filmischen Reise, bei der eine internationale Jury aus erfahrenen Fachleuten ihr Fachwissen für eine Veranstaltung zur Verfügung stellen wird, die die Kunst des Filmemachens feiert.

Zu Beginn unserer dritten Ausgabe im Jahr 2025 freuen wir uns, unsere Partnerschaft mit Artcast Teleki fortzusetzen. Neben einem Festival, das reich an Konzerten, Kunstausstellungen, Töpferworkshops und vielem mehr ist, werden wir Vorführungen im historischen Schloss von Teleki veranstalten. In diesem Jahr haben wir 44 Filme aus der ganzen Welt präsentiert.

Mit Blick auf die Zukunft freuen wir uns sehr, unser Festival auf die Stadt Bistrița auszudehnen und so sicherzustellen, dass noch mehr Zuschauer die Macht von Kurzfilmen erleben können. Während wir wachsen, setzen wir uns weiterhin dafür ein, die Kunst des Films zu feiern und Filmschaffende und Zuschauer zusammenzubringen, um gemeinsam das Geschichtenerzählen zu schätzen.

Alle Gewinner erhalten nach dem Live-Event die offiziellen Lorbeeren und das Leistungszertifikat für die jeweils beste Kategorie.

ALLE TECHNISCHEN UND PERFORMANCE-KATEGORIEN SIND KOSTENLOS, WENN SIE IHREN FILM BEI EINEM WETTBEWERB EINREICHEN.

Der auf Ibiza ansässige Kulturverein Mal del Cap, Cultura Mal Dita eröffnet die Ausschreibung für Kurzfilme, die im Rahmen des „12. Mal del Cap International Short Film Festival“ konkurrieren, einer der Aktivitäten des „12. Mal del Cap Festival, Narratives Mal Dites“, das vom 28. November 2026 bis 20. März 2027 in Eivissa stattfinden wird.

Das „12. Mal del Cap International Short Film Festival“, im Folgenden Kurzfilmfestival genannt, findet vom 15. bis 20. März 2027 an verschiedenen kulturellen Orten auf der Insel statt.

Die Einreichungsfrist läuft vom 7. September bis zum 11. Oktober 2026 (beide Termine inklusive) und steht Künstlern aus der ganzen Welt offen. Werke müssen in digitaler Form eingereicht werden und können fiktionaler, dokumentarischer oder animierter Natur sein.

Alle Arbeiten werden zunächst bei der offiziellen Wettbewerbsabteilung eingereicht. Nach Ablauf der Einreichungsfrist entscheiden die Festivalorganisation und ihr Auswahlausschuss, welche Werke ausgewählt werden und je nach ihren Merkmalen, in welchen Bereichen sie gezeigt werden können und für welche Auszeichnungen sie in Frage kommen.

„Wir suchen erneut nach mutigen Geschichten und Erzählweisen, die sich vom Konventionellen lösen, nach Werken, die Menschen ansprechen und keine Angst vor Experimenten haben“, erklärt Pedro López, Vizepräsident von Mal del Cap und Co-Direktor der Veranstaltung. „Dieses Festival ist ein offener Raum für freie Kreativität, für den Austausch und den Aufbau von Verbindungen zwischen den untergründigsten Vorschlägen der internationalen Szene.“

Dieses Festival, das 2014 begann und eines der am längsten laufenden Festivals auf den Pityusien-Inseln ist, bietet erneut mehrere Sektionen und Auszeichnungen, die mit einem Preisgeld von insgesamt 900€ dotiert sind: den 1. offiziellen Wettbewerbspreis, den Youth Section Award — verliehen von jungen Studenten aus Ibiza —, den Sebas Parra Award für den besten Kurzfilm mit sozialem Thema — mit freundlicher Genehmigung des Vereins La Guerrilla Comunicacional aus Girona —, den Malalt Award — spiegelt den wildesten Geist der Vereinigung wider —, den Preis für den besten katalanischen Kurzfilm und den Publikumspreis.

Weitere Informationen zu den Regeln, technischen Anforderungen und dem Einreichungsformular finden Sie auf der offiziellen Website unter www.maldelcap.com oder wenden Sie sich an festival@maldelcap.com

InDocumentari ist ein Filmfestival, das sich ausschließlich dem Dokumentarfilm-Genre widmet und in der Stadt Sabadell stattfindet. Es hat sich zum Ziel gesetzt, das Dokumentarkino als Instrument des künstlerischen Ausdrucks, der sozialen Reflexion und der kritischen Beobachtung der zeitgenössischen Realität zu fördern und zu präsentieren. Das Festival präsentiert eine vielfältige Auswahl an Kurz- und Langdokumentarfilmen aus der ganzen Welt und fördert den kulturellen Austausch und Dialog zwischen Filmemachern, Publikum und audiovisuellen Fachleuten.

Das Short Short Story Film Festival ist ein wettbewerbsfähiges internationales Festival von Filmen, die in weniger als sechs Minuten eine Geschichte erzählen.

Für 2026 kehrt die 19. Ausgabe des Festivals mit einer einzigartigen geschlossenen Veranstaltung zurück. Das Festival feiert die Kürze des Filmemachens mit Filmen aus der ganzen Welt, sowohl Live-Action- als auch Animationsfilme.

Das Festival besteht aus zwei Programmen, Heartstrings und Headtrip, die jeweils einen eigenen Ton haben und dennoch ein breites Spektrum an Stilen und Themen haben.

FilmaMo Awards — International Independent Feature Film Festival ist ein internationales Online-Festival, das unabhängigen Spielfilmen gewidmet ist und sich insbesondere auf Genrekino und hybrides Geschichtenerzählen konzentriert.

Das Festival ist Teil des FilmaMo-Ökosystems, einer Plattform und Community, die sich der Entdeckung, dem Teilen und der Förderung des Kinos widmen. FilmAMO ist ein internationales soziales Netzwerk für das Kino, das über 1 Million Filmliebhaber, Film-Influencer und Kinogemeinschaften weltweit zusammenbringt.

Die FilmAMO Awards zielen darauf ab, eine konkrete Brücke zwischen unabhängigen Filmen, Zuschauern und neuen Vertriebsmöglichkeiten zu schlagen und Werke aus der ganzen Welt mit einer starken filmischen Identität, einer unverwechselbaren Stimme und einem echten Potenzial, mit Zuschauern in Kontakt zu treten, sichtbar zu machen.

Die offizielle Auswahl ist internationalen unabhängigen Spielfilmen gewidmet und wird in fünf Wettbewerbssektionen unterteilt, die jeweils einem wichtigen Genrebereich entsprechen. Das Festival begrüßt Horror, Thriller, Krimi, Science-Fiction, Fantasy, Independent-Drama, Komödie, Romanze, dunkle Komödie, hybride Werke und Filme, die sich nicht ohne Weiteres in eine einzige Kategorie einordnen lassen.

Die FilmAmo Awards sollen nicht nur eine symbolische Anerkennung sein, sondern auch ein Weg der Entdeckung, Förderung und möglichen Verbreitung. Ausgewählte Filme werden der FilmaMo-Community über ein spezielles Online-Festivalfenster präsentiert, während die Gewinner der Kategorien Zugang zu einer FilmMo-Vertriebsmöglichkeit haben: die Möglichkeit, einen On-Demand-Vertriebspfad auf FilmAmo Watch zu nutzen, dessen Bedingungen mit den Rechteinhabern zu vereinbaren sind.

Das Festival richtet sich an Produzenten, Regisseure, Verleiher, Vertriebsagenten und unabhängige Filmemacher, die nach einem Kontext suchen, der ihren Filmen nicht nur vor einer Jury, sondern auch vor einem echten, aktiven und engagierten Publikum einen Mehrwert verleiht.

Die erste Ausgabe findet hauptsächlich online statt. Die letzte Preisverleihung ist in einem Kino in Rom geplant, einer der bekanntesten Städte der Welt für Kino, Kunst und Kultur. Der genaue Veranstaltungsort wird zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben.

Wo unabhängige Filme auf ihr Publikum treffen.

Das 3. Seoul Hangang International Film Festival (SHIFF) ist ein internationales Kurzfilmfestival, das in Seoul, Südkorea, stattfindet.

SHIFF zielt darauf ab, aufstrebende Filmemacher und unverwechselbare Kurzfilme aus der ganzen Welt zu entdecken und vorzustellen. Das Festival feiert kreatives Geschichtenerzählen, filmische Originalität und vielfältige künstlerische Perspektiven durch einen internationalen Wettbewerb und kuratierte Vorführprogramme.

Die dritte Ausgabe begrüßt Kurzfilme von Filmemachern aller Nationalitäten und bietet die Möglichkeit, ausgewählte Filme dem Publikum und Filmfachleuten in Seoul zu präsentieren.

Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt ein, am 3. Seoul Hangang International Film Festival teilzunehmen.

Todo es Prompt ist ein internationales Online-Filmfestival für Kurzfilme, das mit künstlicher Intelligenz gegründet wurde. Dieses KI-Kurzfilmfestival lädt Cineasten, Künstler und Schöpfer aus der ganzen Welt ein, neue Formen der audiovisuellen Erzählung mit künstlichen Hilfsmitteln zu erkunden.

Das Festival wurde in einem Moment der Transformation des Kinos geboren. Durante años, muchos creadores dependieron de fondos, convocatorias, jurados y largos procesos de validación que dejaban más proyectos fuera que dentro. Mientras tanto, la tecnología avanzaba silenciosamente. Hoy, las herramientas de AI filmaking permiten transformar ideas, prompts y guiones en imágenes cinematográficas.

Heute kann eine Idee in eine Szene umgewandelt werden.
Heute kann ein Text in einen Film umgewandelt werden.
Heute kann der Regisseur mit einer einfachen Anweisung beginnen: einer Aufforderung.

Todo es Prompt surge en este pointo de inflexión del cine con inteligencia artifiencia, donde los creadores pueden pueden producr audiovisuelle Werke sin las barrias tradicionales de la industria. Das Festival feiert den mit KI generierten Film, von experimentellen Arbeiten bis hin zu kurzen Erzähltexten, die mit KI-Videogenerierung und KI-Storytelling erstellt wurden.

Wir laden Cineasten, digitale Künstler und Experimentatoren aus der ganzen Welt ein, uns ihre Kurzfilme über künstliche Intelligenz zu schicken und Teil einer internationalen Gemeinschaft zu sein, die die Zukunft des Kinos erforscht.

Creemos en la autoría humana amplificada por herramientas de inteligencia artificial.

Wir glauben, dass die Technologie die Vision nicht ersetzt: die Expansion.

Wir hoffen nicht, dass wir uns umdrehen, um etwas zu erschaffen.

Wir benötigen keine Erlaubnis, unseren Film zu machen.

Das IA Play International Film Festival ist ein internationaler audiovisueller Wettbewerb, der sich aus einem Netzwerk von Festivals zusammensetzt, bei denen jedes Jahr audiovisuelle Werke aus der ganzen Welt in ikonischen internationalen Städten gegeneinander antreten und Kultur, Technologie und Kreativität verbinden. Durch lokale Vorführungen, Publikumsabstimmungen und eine professionelle Jury sowie ein internationales Grand Final möchte das Festival audiovisuelle Kreationen fördern, anerkennen und belohnen, die neue Ausdrucksformen erforschen, die sich aus dem Einsatz künstlicher Intelligenz ergeben.

Das Festival lädt Kreative, Digitalkünstler, Filmemacher und Experimentatoren aus der ganzen Welt ein, mit Arbeiten teilzunehmen, die Werkzeuge der künstlichen Intelligenz in jeder Phase des kreativen Prozesses untersuchen, damit experimentieren oder sie integrieren, darunter Bilderzeugung, Animation, Drehbuchentwicklung, Schnitt, Sounddesign oder narrative Konstruktion.

ZWECK UND ZIELE

Ziel des IA Play International Film Festival ist es, eine wettbewerbsfähige Plattform für die Ausstellung, Verbreitung und Bewertung audiovisueller Werke zu bieten, bei denen künstliche Intelligenz ein relevanter Bestandteil ihres kreativen Angebots ist. Es zielt auch darauf ab, Entwicklung, Innovation und Reflexion über den Einsatz neuer Technologien in der audiovisuellen Industrie zu fördern.

Das Festival ist als audiovisuelle, kulturelle, künstlerische, industrielle und pädagogische Plattform konzipiert, die darauf abzielt, neue Talente zu unterstützen und aufstrebende Werke international zu fördern.

Nach dem Erfolg seiner ersten Ausgabe kehrt das D Golden Protagonist Short Film Festival stolz zum zweiten Mal zurück und setzt seine Mission fort, Filmemacher im Geiste der Zusammenarbeit, Kreativität und gegenseitigen Unterstützung zusammenzubringen. D Golden Protagonist ist mehr als nur ein Festival, es ist eine Plattform, auf der aufstrebende und etablierte Filmemacher Kontakte knüpfen, ihre Arbeit teilen, Erfahrungen austauschen und die Kunst des Geschichtenerzählens feiern können. Wir glauben, dass das Wachstum der Filmindustrie von einer starken und unterstützenden Gemeinschaft abhängt, in der sich Künstler gegenseitig inspirieren und gemeinsam Möglichkeiten schaffen.

Für diese zweite Ausgabe führt das Festival zwei spannende neue Kategorien ein. Die erste ist Premiere Short Films, die ausschließlich Filmen gewidmet sind, die ihr offizielles Debüt auf unserem Festival feiern. Diese Kategorie zielt darauf ab, neues Geschichtenerzählen zu feiern und Filmemachern eine herausragende Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke zum ersten Mal dem Publikum vorstellen können. Die zweite neue Kategorie ist Films Qosra bil-Malti, die geschaffen wurde, um Filme anzuerkennen und zu fördern, die in maltesischer Sprache produziert wurden. Beiträge in dieser Kategorie müssen keine englischen Untertitel enthalten, was authentisches maltesisches Geschichtenerzählen fördert und das Wachstum des lokalen Kinos unterstützt und gleichzeitig unsere sprachliche und kulturelle Identität bewahrt und feiert.

Zusammengenommen unterstreichen diese Ergänzungen unser Engagement, sowohl neue Stimmen als auch das maltesische Filmemachen zu fördern und gleichzeitig ein einladendes Umfeld zu fördern, in dem sich Filmemacher gegenseitig unterstützen, inspirieren und voneinander lernen.