Die Esseoesse Cultural Association schreibt den Wettbewerb „CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2026 - XVI Edition“ aus, einen Wettbewerb, der aus dem Wunsch heraus entstanden ist, sich in seinem Heimatland an die Figur und das Werk von Dino De Laurentis zu erinnern und sie zu feiern. Die Metropolstadt Neapel, die Gebiete des Vesuvs, die „Giorgio De Chirico's Secondary School of Art and Communication“, die anderen weiterführenden Schulen der Region und die wichtigsten Kulturverbände des Vesuvs und Kampaniens werden an der Veranstaltung zusammenarbeiten.
Das Hauptziel der Initiative besteht also darin, jungen Filmemachern, die in den Filmsektor einsteigen, in dem der Einfluss des berühmten „Torrese“ sicherlich erheblich war, Kontakte zu knüpfen, sie kennenzulernen und sie kennenzulernen, indem die Filmkultur durch die Inklusion benachteiligter Menschen und die Erforschung und Förderung von Werken von Talenten aus Kampanien sowie auf nationaler und internationaler Ebene gefördert wird.
Die Präsenz der Welt der Solidarität, der kulturellen Vereinigungen und der Schule ist das deutlichste Zeichen für das Ziel, insbesondere mit der Welt der jungen Menschen in Kontakt zu treten.
Die 15. Ausgabe des Cortodino Film Festival findet von September bis November 2026 statt. Städte, Orte und Tage der Veranstaltung werden anschließend mitgeteilt.
Internationaler Drehbuchwettbewerb für Kurzfilme, der die Entwicklung des Drehbuchschreibens und des audiovisuellen Geschichtenerzählens als künstlerisches Ausdrucksmittel und Motor sozialer Wirkung fördert und Cartago, Costa Rica, als kreatives Zentrum positioniert, das neue Stimmen und zielgerichtete Geschichten unterstützt.
Der Wettbewerb zielt auch darauf ab, Kreativität und Schreiben als Instrumente für den sozialen Wandel zu fördern und aufstrebenden und professionellen Drehbuchautoren aus der ganzen Welt einen Raum zu bieten, in dem ihre Geschichten inspirieren, verbinden und Veränderungen bewirken können. EscudoCorona von Cartago, Costa Rica aus, hat sich zum Ziel gesetzt, die Erzählkultur zu stärken und echte Chancen in der audiovisuellen Industrie zu schaffen.
Das Montevideo Fantastic Film Festival ist das erste uruguayische Festival, das sich der Förderung nationaler und internationaler Filmproduktionen aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet. Ziel ist es, jährlich unabhängige und äußerst unabhängige Kreationen zu präsentieren, die oft als „unbedeutend“ angesehen werden und kaum Zugang zu kommerziellen und kulturellen Kreisen haben.
Es umfasst Abschnitte, die sich mit Kurz- und Langfilmen im Wettbewerb befassen, sowie Ausstellungen, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge von Fachleuten und Förderung verschiedener kultureller Aktivitäten im Land.
Das Montevideo Fantastic Film Festival wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur zu kulturellem Interesse, von der Intendance von Montevideo zu kommunalem Interesse und vom Tourismusministerium von Uruguay zu touristischem Interesse erklärt.
Es wurde auf dem Punta del Este International Film Festival, dem LatinUY Film Festival (Sektion „Cinema Fantasy“, in La Barra), dem Internationalen Filmfestival Piriápolis de Película (Sektion „FantaPiria“) sowie auf mehreren ausländischen Genrefestivals wie „Buenos Aires Rojo Sangre“ aus Argentinien, dem „Brasilia International Fantastic Film Festival“ aus Brasilien, dem „FIXIÓN Fest“ aus Chile und „Zinema“ gezeigt Zombie Fest' aus Kolumbien.
FICSEM Festival im Mittelmeerraum.
Aus wichtigen Gründen und nachdem wir uns in einer Situation befanden, von der wir alle betroffen waren, haben wir beschlossen, uns an die aktuelle Situation anzupassen und unserem Festival einen neuen Fokus zu geben. Beibehaltung der Begeisterung und Leidenschaft, die wir für die Kunstwelt empfinden.
Unser Festival zielt auf die Verbreitung und Förderung von Filmautoren ab, die sich mit Themen von sozialem und/oder ökologischem Wert befassen.
Da wir an die Kraft der Kunst als transformatives Medium glauben, besteht unser Beitrag mit diesem Festival darin, Projekte sichtbar zu machen, die sich mit ökologischen und sozialen Veränderungen befassen, in die wir eintauchen. Wir sind ein internationales Festival, weil wir die Welt jenseits von Barrieren verstehen und weil uns die Notwendigkeit bewegt, andere Kulturen kennenzulernen und das Beste von uns zu teilen, da es zu jeder Verbesserung in jeder Ecke der Welt beiträgt.
Das Mittelmeer ist das Klima, das uns umgibt, und wir fühlen uns damit identifiziert. In Bezug auf Wärme, Nähe und Transparenz. Wir sind ein Festival, das stark anfängt, mit einer großen Anzahl engagierter Künstler, die unsere Sache teilen, und den Wunsch haben, sie zu teilen.
Und deshalb haben wir keine Angst davor, die klassischsten Festivalmuster zu durchbrechen. So sehr, dass bei der Auszeichnung für den besten Schauspieler und/oder die beste Schauspielerin die Anerkennung des Preises auf ihre soziale und/oder ökologische Arbeit fällt... Und das nicht nur auf ihre Fähigkeiten.
Trotz solider ideologischer Grundlagen. Wir öffnen uns anderen künstlerischen Bereichen und Initiativen.
Wir freuen uns, die Ausschreibung für die 6. Ausgabe von IMPACTE bekannt zu geben! Filmfestival für Menschenrechte in Katalonien, das stattfinden wird:
5.—11. April 2027, Version vor Ort in Barcelona,
mit Teilausgaben in mehreren katalanischen Städten zu unterschiedlichen Jahreszeiten.
Online-Version auf spanischen Plattformen, zu noch zu bestätigenden Terminen, irgendwann im Jahr 2027.
Einreichungszeitraum: 20. August bis 31. Oktober 2026.
Filme
Wir suchen nach Geschichten, die sich gegen Ungerechtigkeit und Menschenrechtsverletzungen auf der ganzen Welt aussprechen, Filme, die rigorose Recherchen mit erzählerischer und visueller Behandlung kombinieren und so das kritische Denken eines breiten Publikums beeinflussen können. Sowohl in fiktionalen als auch dokumentarischen Formaten.
Wir interessieren uns für Kritik, aber auch für Kampf, Denunziation, Verteidigung von Rechten und insbesondere für den Vorschlag von Alternativen: gemeinsame Hilfe, Solidarität, Zusammenarbeit...
Die Themen sind kostenlos, aber immer im Rahmen der Menschenrechte — sowohl der traditionellen als auch der neuen Generation —, der globalen Gerechtigkeit und der Kultur des Friedens.
In dieser sechsten Ausgabe werden wir einen Abschnitt der Reflexion über Krieg und Frieden, Konflikt und Abkommen widmen. Deshalb freuen wir uns auf Filme zu diesen Themen.
Wir werden auch einen speziellen Bereich für NRO-Produktionen einrichten, daher ermutigen wir diese Organisationen, Videos und Filme einzureichen, die als Fallstudien für ihre Arbeit und ihre audiovisuelle Kommunikation dienen.
Wir sind besonders daran interessiert, Filme zu erhalten, die sich an Kinder und Jugendliche richten.
Andere Themen werden nicht berücksichtigt.
Dieser kulturelle Vorschlag findet im Rahmen der Feierlichkeiten zum neuen Jubiläum von Punta del Este statt und feiert das beste unabhängige Kino der Welt. Es begann als Mercosur-Kino und entwickelte sich zu einem internationalen Festival. Cine del Mar wurde für den Präsidenten von Interesse erklärt und wird vom Tourismusministerium, der Gemeinde Maldonado, der Gemeinde Punta del Este, dem Ministerium für Bildung und Kultur über die ACAU (Uruguayischer Film- und Audiovisueller Verband) und den Botschaften der teilnehmenden Länder gesponsert und unterstützt.
Das Bref International Short Film Festival ist das erste Festival, das Kurzfilmen in der Region Aostatal (Italien) gewidmet ist. Organisiert von AIACE VDA, einem 2020 in Aosta gegründeten Kulturverein, der sich dem Kino in jeder Form widmet und das ganze Jahr über verschiedene Veranstaltungen, Workshops und Schullabore organisiert.
Die Idee des Festivals ist es, nicht nur ein Schaufenster für die besten zeitgenössischen Filme und neue Autoren zu sein, sondern bietet auch viele spezielle Programme, um die Aufmerksamkeit auf wichtige Geschichten zu lenken. Inklusivität, Menschen- und Bürgerrechte, Transfeminismus, Antifaschismus und Widerstand sind Themen, die sowohl im Wettbewerb als auch in den Sonderprogrammen viel Platz haben werden.
Wir akzeptieren alle Arten von Kurzfilmen: Fiktion, Animation und Dokumentarfilme.
Das Festival wird mehrere Programme haben, aber alle Filme werden um alle Preise konkurrieren (mit Ausnahme des SAVT-Preises, der sich mit dem Thema Arbeitsrechte befasst)
Das Festival findet im Aostatal, einer Region an der Grenze zur Schweiz und zu Frankreich, statt und hat sich auch zum Ziel gesetzt, im Bereich Industrie und mit einem speziellen frankophonen Programm Brücken zu diesen Ländern zu schlagen.
Überblick
Das von ONG Acción Intercultural und Liceo Artístico Guillermo Gronemeyer organisierte 6. Raúl Ruiz School Film Festival lädt junge Künstler ein, an seiner November-Ausgabe 2026 in Chile teilzunehmen. Inspiriert vom Erbe des gefeierten chilenischen Filmemachers feiert dieses Festival vor Ort audiovisuelle Experimente, künstlerische Forschungen und mutige filmische Erkundungen. Einreichungen stehen Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, Videokunst, Tanzfilm, Videoessays und hybride Formate offen.
Kategorien
Körper (Kategorie Schule): Erforscht den Körper als Präsenz, Erinnerung, Emotion, Leistung oder Transformation.
Erinnerung und Territorium (Kategorie Schule): Untersucht die Beziehung zwischen Identität, Landschaft, Klanglandschaften, Erbe und Geschichten von Gemeinschaften.
Spiele und Wahrnehmung (Kategorie Schule): Widmet sich Arbeiten, die mit optischen Täuschungen, nichtlinearem Geschichtenerzählen und visueller/akustischer Poesie spielen.
Philokinetes (Kategorie Hochschulbildung): Dieses Angebot richtet sich ausschließlich an Studierende der Fächer Film und Bildende Kunst im ersten und zweiten Jahr. Kostenloses Thema mit den Schwerpunkten formale Freiheit, poetische Erkundung und spekulatives Kino.
Wichtige Regeln und Richtlinien für die Einreichung
Teilnahmegebühr: Kostenlos.
Teilnahmeberechtigt sind chilenische Schüler der Primar- und Sekundarstufe (Klassen 5 bis 12) in den Schulklassen; Studierende der Film-/Kunstuniversitäten im 1. und 2. Jahr für Philokinetes.
Maximale Laufzeit: Bis zu 10 Minuten (Schulklassen) /Bis zu 30 Minuten (Philokinetes), einschließlich Kreditpunkten.
Produktionsdatum: Die Arbeiten wurden in den letzten 2 Jahren abgeschlossen. Zuvor ausgestellte Filme sind willkommen.
Auszeichnungen: Ausrüstung für das Filmemachen, spezielle Film- und Kunstbücher, Stipendien für die Berufsausbildung in DaVinci Fusion & Resolve und besondere Erwähnungen durch die Jury.
Jenseits der Grenzen
Das nächste AI Film Festival ist da!
Jenseits der Grenzen der Vorstellungskraft und des Ausdrucks und jenseits der Grenzen des Genres
Eine neue Plattform nimmt Gestalt an, um verschiedene Werke zu präsentieren und neue Stimmen im KI-Filmemachen zu entdecken.
Als intimes und unverwechselbares KI-Filmfestival
Unser Ziel ist es, einen Raum zu bieten, um neue Trends im KI-Filmemachen aus Korea und der ganzen Welt zu erkunden und gleichzeitig das kulturelle und industrielle Potenzial von KI-Inhalten zu untersuchen.
Wir gehen über KI als bloßes technisches Instrument hinaus
Das Festival versucht, die Natur und die kreativen Möglichkeiten von KI als Medium zu erforschen.
Wir laden Kreative ein, uns auf dieser Reise zu begleiten!
■ Überblick über das Festival
- Datum: Samstag, 19. September 2026
- Veranstaltungsort: Ein CGV-Theater in Seoul, Südkorea
- Programm: Ungefähr 40 Filme aus Korea und der ganzen Welt
- Moderiert von: Impact Station
- Organisiert von: Organisationskomitee des Next AI Content Festivals
■ Auszeichnungen
- Hauptpreis: 3.000.000 KRW
- Bester Film: 1.500.000 KRW
- Sonderpreis der Jury: 500.000 KRW
- Publikumspreis: 500.000 KRW
■ Vorteile
- Zertifikat der offiziellen Auswahl für alle ausgewählten Filme.
■ Sektionen
- Wettbewerb: Next Choice
- Koreanisches Konkurrenzverbot: Next Vision/Next Prism
- Internationales Wettbewerbsverbot: Next Universe
■ Festivalprogramme
- Creators' Day: Eine Netzwerkveranstaltung für teilnehmende Künstler
- Forum: Erkundung des kulturellen und industriellen Potenzials von KI-Inhalten
- Markt: Erkundung von Vertriebsmöglichkeiten für KI-Inhalte
- Abschlusszeremonie: Preisverleihung für herausragende Arbeiten
In jeder Sektion finden Fragerunden mit Filmemachern statt.
NOIA ist ein Universitätsfilmfestival, das seinen Ursprung an einer öffentlichen Universität in Brasilien hat. Es wurde von Studierenden ins Leben gerufen, die ihre eigenen Filme drehen, ihre Geschichten teilen und Räume für Ausstellungen, Dialog und künstlerischen Austausch schaffen wollten. Seit 2002 hat sich das Festival parallel zu den Veränderungen in Kultur, Bildung und der audiovisuellen Industrie weiterentwickelt und ein Erbe aufgebaut, das von Ausbildung, Vielfalt, Innovation und der Stärkung neuer Generationen von Filmemachern geprägt ist.
In seiner 24. Ausgabe bekräftigt das NOIA Festival sein Engagement für die Demokratisierung des Zugangs zur Kultur, die Förderung des Austauschs zwischen Universitäten, Künstlern und Institutionen und die Förderung des unabhängigen Kinos, das von Studenten und aufstrebenden Filmemachern aus Brasilien und der ganzen Welt geschaffen wurde.
Im Jahr 2026 feiert das Festival das Thema „Women-Made Cinema“ und hebt die Stärke der Erzählungen von Frauen, die Vielfalt der Perspektiven und die wichtigen Beiträge hervor, die Frauen zur Geschichte und Zukunft des audiovisuellen Geschichtenerzählens geleistet haben und weiterhin leisten werden. Das Programm fördert die Reflexion über Repräsentation, Inklusion, Geschlechtergerechtigkeit und die Herausforderungen, mit denen Frauen in den Bereichen Filmproduktion, Produktion und Ausstellung konfrontiert sind.
NOIA findet in Fortaleza, Ceará, Brasilien, statt und vereint wettbewerbsfähige Vorführungen, Podiumsdiskussionen, Workshops, Foren, Bildungsaktivitäten und Initiativen zur Barrierefreiheit, um die Verbindung zwischen Kunst, Bildung und sozialem Wandel zu stärken.
Das 24. NOIA Festival wird von PROPONO Cultural Consulting mit Unterstützung von Partnerinstitutionen und Sponsoren organisiert, die an die Kraft der Kultur als Katalysator für die menschliche und soziale Entwicklung glauben.
Um Ihre Registrierung abzuschließen, senden Sie bitte Ihren Anmeldenachweis und die Teilnahmeerklärung zum NOIA Festival an:
noia@propono.com.br
Für weitere Informationen und die vollständigen Vorschriften:
Offizielle Website des Festivals NOIA
Vielen Dank für Ihre Teilnahme am 24. NOIA Festival. Wir wünschen Ihnen viel Erfolg mit Ihrer Einreichung und freuen uns darauf, mit Ihnen das Kino in Fortaleza zu feiern!
Das Hauptziel des Kolkata Kaleidoscope International Film Festival (KKIFF) besteht darin, das Bewusstsein, die Wertschätzung und das Verständnis für die Filmkunst zu fördern und zu fördern und den kulturellen Austausch durch Film anzuregen.
Die erste Ausgabe von KKIFF zielt darauf ab, Filmemacher, Filmenthusiasten, Künstler, Kulturschaffende, Branchenfachleute und Zuschauer durch eine gemeinsame Liebe zum Kino zusammenzubringen.
Das KKIFF ist mehr als ein Festival, das auf Vorführungen und Auszeichnungen basiert. Es möchte einen Raum für Konversation, Zusammenarbeit, Entdeckung und Gemeinschaft schaffen — etablierte Stimmen mit aufstrebenden Filmemachern verbinden und Möglichkeiten für Menschen schaffen, die beginnen, ihren Platz im Film-Ökosystem zu finden.
Unsere Philosophie ist einfach:
WENIGER KONKURRENZ. MEHR GEMEINSCHAFT.
Wir glauben, dass das Kino wächst, wenn Menschen Ideen, Ressourcen, Fähigkeiten und Perspektiven teilen, anstatt isoliert zu arbeiten. KKIFF ist daher bestrebt, eine zugängliche und integrative Filmgemeinschaft aufzubauen, in der Filmemacher und Filmenthusiasten einen echten Raum haben, in dem sie sich vernetzen, teilhaben und dazugehören können.
UNSERE VISION
KKIFF stellt sich eine Filmkultur vor, in der unterschiedliche Stimmen nicht nur vertreten, sondern auch aktiv gehört werden.
Das Festival zielt darauf ab, Gespräche über unabhängiges Filmemachen, aufstrebende Filmemacher, kulturelle Repräsentation, indigenes Kino, Frauen im Kino, Menschenrechte, Umweltbelange, neue Technologien und sich entwickelnde Formen des Geschichtenerzählens anzuregen.
Unser Ziel ist es nicht nur, Filme zu präsentieren, sondern das Publikum zu ermutigen, die Welten, die diese Filme schaffen, zu hinterfragen, zu diskutieren, Kontakte zu knüpfen und sich mit ihnen auseinanderzusetzen.
WOFÜR KKIFF STEHT
Aufstrebende Stimmen
Schaffung von Möglichkeiten für aufstrebende und unabhängige Filmemacher, ihre Arbeit zu präsentieren, Fachleute zu treffen, Netzwerke aufzubauen und ein neues Publikum zu finden.
Kulturelle Vielfalt
Wir feiern Geschichten aus verschiedenen Sprachen, Kulturen, Gemeinschaften und Regionen und schaffen gleichzeitig wichtigen Raum für indigene und unterrepräsentierte Stimmen.
Aufbau von Gemeinschaften
Wir bringen Filmemacher, Filmliebhaber, Künstler, Studenten und Branchenfachleute in denselben Raum, um Ideen, Fähigkeiten, Ressourcen und Möglichkeiten auszutauschen.
Repräsentation
Förderung von Filmen, die sich mit Fragen der Identität, des Geschlechts, der Menschenrechte, der Umwelt, der Kultur und des sozialen Wandels auseinandersetzen.
Die Zukunft des Kinos
Erforschung neuer Formen und Technologien, darunter KI-Filmemachen und immersives Kino, neben konventionellen filmischen Praktiken.
Wo Geschichten über Grenzen hinweg mitschwingen
Das Ninaad International Film Festival (NIFF) ist eine weltweite Feier für herausragende filmische Leistungen, künstlerischen Ausdruck und kulturelle Vielfalt. NIFF wurde in Indien gegründet und hat es sich zur Aufgabe gemacht, eindrucksvolles Storytelling von Filmemachern auf der ganzen Welt zu entdecken und zu würdigen, unabhängig von Budget, Sprache oder Erfahrung.
Abgeleitet vom Sanskrit-Wort „Ninaad“, was Resonanz oder Echo bedeutet, glaubt das Festival, dass jede bedeutsame Geschichte eine bleibende Wirkung hat. Durch unabhängige Kino-, Dokumentar-, Animations-, Experimentalfilme, Musikvideos und Studentenproduktionen bietet NIFF eine Plattform, auf der kreative Stimmen gehört, gefeiert und mit einem internationalen Publikum in Verbindung gebracht werden.
Unsere Vision ist es, durch das Kino eine Brücke zwischen Kulturen zu schlagen und gleichzeitig Innovation, Originalität und bedeutungsvolles Geschichtenerzählen zu fördern, das zu Veränderungen anregt.
OZ ZINEMA ELKARTEA kündigt in Zusammenarbeit mit dem Stadtrat von Errenteria das 5. ERRENTERIA-DOKUMENTARFILM- UND MENSCHENRECHTSFESTIVAL an, um die audiovisuellen Künste durch Visualisierung und Verteidigung der Menschenrechte zu fördern und weiterzuentwickeln.
Reichen Sie Ihren Film ein. Teile deine Vision. Inspiriere die Welt.“
Internationales Filmfestival in Thailand — Wir feiern das Kino ohne Grenzen.
Das Thailand International Film Festival ist eine angesehene internationale Plattform, die sich der Würdigung von außergewöhnlichem Filmemachen, kreativer Innovation und der universellen Sprache des Kinos widmet.
Das Festival findet an einem der lebendigsten kulturellen Ziele Asiens statt und bringt Filmemacher, Künstler, Branchenexperten und Zuschauer aus der ganzen Welt zusammen, um Geschichten zu würdigen, die die Menschheit inspirieren, herausfordern und verbinden. Das Festival ist der Anerkennung sowohl aufstrebender als auch etablierter Talente verpflichtet und zeigt herausragende Werke in einer Vielzahl von Kategorien, darunter Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Experimentalfilme, Studentenfilme, Webserien und Musikvideos. Wir freuen uns über mutige Stimmen und einzigartige Perspektiven, die den Reichtum und die Vielfalt des globalen Geschichtenerzählens widerspiegeln. Das Thailand International Film Festival ist mehr als ein Wettbewerb, es dient als Tor zu internationaler Anerkennung, künstlerischem Austausch und weltweiter Bekanntheit. Mit seinen offiziellen Auswahlen und Auszeichnungen würdigt das Festival herausragende Leistungen in den Bereichen Regie, Drehbuch, Kinematografie, Schauspiel, Musik und allgemeine filmische Leistungen. Thailand liegt im Herzen Südostasiens und bietet eine inspirierende Kulisse, in der Kultur, Kreativität und Kino aufeinandertreffen. Das Festival widmet sich der Förderung bedeutender Verbindungen zwischen Filmemachern und der internationalen Filmgemeinschaft und setzt sich gleichzeitig für Geschichten ein, die eine bleibende Wirkung hinterlassen. Feiern Sie mit uns die Macht des Films und werden Sie Teil einer globalen Bühne, auf der außergewöhnliche Geschichten anerkannt und mit der Welt geteilt werden.
Die fünfte der von Vegan Çiftlik organisierten Kurzfilmveranstaltungen zum Thema „Animal Freedom“ findet vom 15. bis 18. Juli 2027 statt.
Ziel des Festivals ist es, die Produktion von Kurzfilmen und Videokunstwerken zu fördern und einen Ort für die gemeinsame Nutzung zu schaffen, die auf die Rechtsverletzungen in Farmen, Schlachthöfen, Laboratorien, Zoos, Zirkussen, natürlichen Lebensräumen und vielen anderen Bereichen aufmerksam machen, die den Wünschen der Menschen entsprechen, und auf die Tatsache, dass selbst die grundlegendsten Rechte von Tieren rechtlich nicht anerkannt werden, weil sie als Eigentum angesehen werden.
Die zum Festival geschickten Werke werden in dem Camp ausgestellt, das vom 15. bis 18. Juli 2027 in Vegan Çiftlik stattfindet.
Über das internationale Smartphone-Filmfest in Montreal
Das Montreal International Smartphone Film Fest ist eine internationale Veranstaltung, die Filmemachern aus der ganzen Welt gewidmet ist, die Filme mit dem Gerät drehen, das wir alle täglich in unseren Taschen haben: dem Smartphone.
Wir glauben an eine einfache Idee: Das Kino gehört allen.
Unsere Mission ist es, das Filmemachen zu demokratisieren, indem wir die Kreativität, Innovation und das Geschichtenerzählen feiern, die durch das Filmemachen auf Smartphones ermöglicht werden. Egal, ob Sie ein Filmemacher zum ersten Mal, ein Student oder ein erfahrener Regisseur sind, das Festival bietet eine Plattform, um Ihre Arbeit zu präsentieren, mit anderen Filmemachern in Kontakt zu treten und das Publikum zu inspirieren.
Großartige Geschichten hängen nicht von teurer Ausrüstung ab — sie beginnen mit Fantasie, Leidenschaft und dem Mut zur Kreativität.
AUDIOVISUELLE OFFENE AUSSCHREIBUNG
CINE CALLEJERO 2026
Cine Callejero fördert eine Form der audiovisuellen Verbreitung, die auf einer einfachen Idee basiert: Das Kino kann sein Publikum auch außerhalb der Kinos treffen.
In einem Land, in dem der Zugang zur Kultur weiterhin ungleich ist, wollen wir, dass Filme in Stadtvierteln, Parks, Straßen, Bahnhöfen und anderen Orten, an denen der Alltag stattfindet, zirkulieren. Wir sind daran interessiert, den öffentlichen Raum als Ort für Kinobesuche, Diskussionen und gemeinsame Nutzung zurückzugewinnen.
Dieser Zweck ist mit mehreren Herausforderungen verbunden. Eine davon besteht darin, von Filmemachern und Produktionsfirmen die Genehmigung zu erhalten, ihre Werke im öffentlichen Raum mit freiem Eintritt und ohne kommerzielle Zwecke zu zeigen. Eine weitere Möglichkeit besteht darin, die Verbreitung von Filmen über Festivals, Kinos und spezialisierte Kanäle hinaus zu erweitern.
Viele Produktionen haben Schwierigkeiten, ein Publikum zu erreichen, das über die Zuschauer hinausgeht, die diese Veranstaltungen regelmäßig besuchen. Cine Callejero schlägt eine weitere Möglichkeit vor: Filme direkt in die Territorien zu bringen und Begegnungen zwischen Filmen und Gemeinschaften zu schaffen, die aus unterschiedlichen Gründen nur begrenzte Zugangsmöglichkeiten zu ihnen haben.
Wir wollen nicht mit Festivals konkurrieren oder Kinos ersetzen. Wir schlagen eine ergänzende Form der Verbreitung vor, bei der ein Film auch zu Begegnungen, Gesprächen und gemeinsamen Erfahrungen im öffentlichen Raum führen kann.
Aus diesem Grund eröffnen wir diesen Aufruf zum Aufbau des Programms Cine Callejero 2026, bei dem zwischen September und Dezember Vorführungen in Stadtvierteln, Parks, Straßen und Bahnhöfen stattfinden.
Wir suchen nach Werken, die ein Gespräch anregen, Fragen aufwerfen, zum Nachdenken über die Realität anregen oder einfach die Routine eines Ortes für einen Moment unterbrechen können.
Das Kampala Slum Mobile Cinema Outreach ist ein dynamisches Projekt, das unterversorgten Gemeinden in Uganda Unterhaltungs-, Bildungs- und Kulturaustauschmöglichkeiten bieten soll.
Derzeit ist unser maßgeschneiderter mobiler Kino-Truck, der mit hochwertigen Projektionsgeräten und einem Soundsystem ausgestattet ist, in 2 Slums in Entebbe und 3 Slums in Kampala im Einsatz und bildet das Herzstück unserer Aktivitäten.
Zu unseren wichtigsten Projektaktivitäten gehören 50 kostenlose Filmvorführungen unter freiem Himmel (Dokumentationen, Spielfilme und Kurzfilme), die sich alle mit menschenrechtsbezogenen Themen befassen, die für die Bewohner der Slums relevant sind.
Nach jeder Vorführung bieten wir anregende Debatten und Diskussionen an, um den Dialog und die Beteiligung der Gemeinschaft zu fördern, Einzelpersonen mit Wissen und Instrumenten zur Interessenvertretung auszustatten, ihre Stimmen zu stärken und den Dialog in marginalisierten Gruppen zu fördern, um eine gerechtere und integrativere Gesellschaft zu erreichen, in der Rechte respektiert und gewahrt werden.
