Das Internationale Kurzfilmfestival ARONA FILM FEST ist ein Kulturprojekt, das Arona als idealen Ort für Filmaufnahmen fördert und gleichzeitig versucht, den Bürgern die siebte Kunst näher zu bringen, sodass jeder, der möchte, an echten Dreharbeiten teilnehmen und so lernen kann, wie Kino von innen funktioniert.
Das Festival akzeptiert Filme, die für schwule, lesbische, bisexuelle, intersexuelle und transsexuelle Menschen von Interesse sind. Um am Wettbewerbsteil (Preise) teilnehmen zu können, dürfen diese Filme nicht im Fernsehen gezeigt, nicht an kommerziellen Orten oder auf einem anderen spanischen Festival gezeigt worden sein, mit Ausnahme des von der Fundacion Triangulo organisierten. In jedem Fall sollten Copyleft oder Copyright nach 2022 gelten.
Das Colors of Love — Queer Film Festival ist eine lebendige LGBTIQ-Gemeinschaftsinitiative, die von Filmemachern ins Leben gerufen wurde, um queere Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Webserien zu feiern und zu kuratieren. Unsere Mission ist es, diese Geschichten auf unterhaltsame, ansprechende und informative Weise einem neuen Publikum vorzustellen.
Wir freuen uns über Einsendungen von Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Animationen, Musikvideos oder Webserien, die sich mit LGBTQ+-Themen befassen, unabhängig davon, wann sie gedreht wurden. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie alle Rechte an Ihrem Film besitzen, einschließlich der darin verwendeten Musik, Bilder und Ähnlichkeiten.
Angesichts des Erfolgs der letztjährigen Veranstaltung freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir in diesem Jahr die Länge der förderfähigen Filme von 20 Minuten auf 40 Minuten erhöhen werden. Darüber hinaus führen wir eine brandneue Kategorie für LGBTQ-Spielfilme ein, um vielfältige und starke queere Geschichten weiter zu präsentieren.
Das Colors of Love Queer Film Festival wird offizieller Teil des FilmyBees Cine Club, der das Festival und die damit verbundenen Programme verwaltet und veranstaltet. Die letzte Veranstaltung fand vom 22. bis 23. Juni während des Pride Month statt und feierte die Vielfalt der Liebe in Mumbai, der indischen Bollywood-Stadt.
Mit der Einreichung Ihres Films erteilen Sie uns die Erlaubnis, ihn das ganze Jahr über in unbegrenzten Live-Vorführungen zu zeigen.
Darüber hinaus werden wir Ende des Jahres eine Online-Veranstaltung veranstalten, bei der alle ausgewählten Filme über unsere Online-Film-Streaming-Partner gezeigt werden. Dies ist eine nicht exklusive Vereinbarung, was bedeutet, dass Sie Ihren Film an anderer Stelle teilen können.
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
Das Northeast Film Festival, das bereits zum dreizehnten Mal stattfindet, zeigt erstklassige Independent-Filme von Filmemachern sowie neue Talente. Die vielfältige Auswahl an Filmen, die von einem Komitee ausgewählt wurden, umfasst Spiel- und Kurzfilme aus allen Genres sowie Dokumentationen und Drehbücher. Das Festival findet in Teaneck, New Jersey, in den historischen Teaneck Cinemas statt. Es sind Partys geplant, um das Festival stilvoll und stimmungsvoll zu eröffnen. Darüber hinaus bieten wir Filmliebhabern eine Atmosphäre, in der sie mit Filmemachern interagieren können, sowie Filmemachern die Möglichkeit bieten, miteinander und mit Branchenfachleuten zu interagieren und sich zu vernetzen.
Das Festival beinhaltet Afterpartys, um Möglichkeiten zur Interaktion und Vernetzung mit anderen Filmemachern, Schauspielern und Filmfestivalbesuchern zu bieten. In den vergangenen Jahren besuchten Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, Produzenten von NBC und viele andere die Afterpartys (und das Festival) des Festivals.
An der Grenze zwischen Europa und Asien, in der 300 Jahre alten Stadt, die das „russische Manchester“ genannt wird, inmitten des Uralgebirges —
wir organisieren ein internationales Kurzfilmfestival mit vierteljährlicher offizieller Auswahl und Live-Vorführungen jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling.
JETZT GEÖFFNET: Einreichungen für die Ural Shorts Summer 2023
Unsere Mission ist es, neue Talente in der Kunst des Filmemachens aus der ganzen Welt ausfindig zu machen und zu entdecken. Unser Ziel ist es, erstklassige unabhängige Kurzfilme zu präsentieren und zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrem Produktionsjahr oder ihrem Budget. Unser oberstes Ziel ist es, Autoren auf der ganzen Welt zu ermutigen und zu inspirieren.
Ural Shorts besteht aus vier Staffeln und einer jährlichen Preisverleihung. In jeder Saison schaut sich das Auswahlkomitee die eingereichten Kurzfilme privat an und wählt die offizielle Auswahl aus. Alle ausgewählten Filme nehmen am Wettbewerb um die Season Awards teil.
Innerhalb von 10 Tagen nach Veröffentlichung der offiziellen Auswahlliste gibt die Jury die Gewinner der Saison bekannt. Die Gewinnerfilme werden in den Kinos und im Fernsehen für alle sichtbar in das Filmprogramm aufgenommen.
Die Gewinner aller Staffeln nehmen am Wettbewerb um die Annual Awards in 18 Nominierungen teil, die den Kategorien „Haupt“ und „Technik“ und „Leistung“ entsprechen. Und erhalten Sie eine Einladung zur jährlichen Preisverleihung.
Die jährliche Veranstaltung von Ural Shorts findet im August in der 300 Jahre alten Stadt Nischni Tagil an der Grenze zwischen Europa und Asien statt, die als „russisches Manchester“ inmitten des Uralgebirges bezeichnet wird. Die jährliche Preisverleihung besteht aus einem Kultur- und Bildungsprogramm, der jährlichen Preisverleihung, Vorführungen, Fernsehinterviews, Workshops und anderen Aktivitäten.
Die 9. Ausgabe des Skyline Benidorm Film Festivals findet vom 29. März bis 5. April 2025 in der Stadt Benidorm (Spanien) statt.
„ZERO cinema“ ist ein handwerklicher und experimenteller künstlerischer Ansatz, der das Fließband der industriellen Filmproduktion kontrastiert. Er ist extrem unabhängig, produziert oder autoproduziert von einzelnen Künstlern oder kleinen Gruppen (weniger als 10 Personen) ohne kommerzielle Interessen; er wird mit gängigen und leicht zugänglichen oder innovativen und kostengünstigen Produktionsmitteln hergestellt.
„ZERO cinema“ hat eine andere Attitüde, abenteuerlich oder poetisch, DIY oder Punk, anarchisch oder autark, als die Videoarbeit; es spricht mit einer persönlichen, intimen, mutigen und autonomen Stimme.
„ZERO cinema“ ist mehr als alles andere eine starke Idee von Kino und künstlerischer Produktion.
Das FICTU ist ein Festival, das sich auf Kurzfilme konzentriert und versucht, die audiovisuelle Produktion von Boyacá mit dem aktuellen nationalen und weltweiten Kino zu verbinden.
Das Festival hat 4 Wettbewerbe:
- Boyacá-Kurzfilmwettbewerb
- Wettbewerb für kolumbianische Kurzfilme
- Internationaler Wettbewerb für Kurzfilme
- Kolumbianischer Spielfilmwettbewerb
EINSENDUNGEN 2025
MI PRIMER FESTIVAL, 10. AUSGABE
Die Ausschreibung ist bis zum 30. November geöffnet!
Das internationale Filmfestival für Kinder und Jugendliche MI PRIMER FESTIVAL (MPF), das die Liebe zum Kino verbreitet. Es liegt in unseren Händen, Wege zu finden, um Mädchen, Jungen, Heranwachsende und junge Menschen zu ermutigen und dafür zu werben, dass sie verstehen, was auf der Welt passiert, und ihnen Wege aufzuzeigen, wie sie Veränderungen einleiten können.
MPF lädt Sie ein, an seiner 10. Ausgabe teilzunehmen. Wir werden unsere ersten zehn Jahre feiern, die im Jahr 2025 in verschiedenen Regionen Perus stattfinden werden, und dabei unsere erste Veranstaltung in Lima, die vom 16. bis 22. Februar 2025 dank verschiedener Veranstaltungsorte und Kulturzentren persönlich stattfinden wird, als Ausgangspunkt nehmen.
MI PRIMER FESTIVAL zielt darauf ab, einen Raum für die Ausstellung nationaler und internationaler Film- und audiovisueller Medien zu schaffen und unsere Inhalte auf die Menschenrechte der NNAs auszurichten, die in der Konvention über die Rechte des Kindes und im Allgemeinen Gesetz über die Rechte von NNAs verankert sind, das sie als Inhaber ihrer Rechte anerkennt.
Wir sind ein Festival, das sich auf die Förderung und Vermittlung der Staatsbürgerschaft von Kindern konzentriert. Dabei verfolgen wir eine dezentrale Vision, die sicherstellen soll, dass unsere Inhalte ein vielfältiges Publikum erreichen.
MY FIRST FESTIVAL fördert durch audiovisuelle und neue Medien die Reflexion über die verschiedenen Rechte von Kindern und Jugendlichen in der Fantasie und Bildung und bildet so kreative, flexible und sichere zukünftige Bürger heraus.
Wir sind ein Internationales Kurzfilmfestival, das in vier Ländern gleichzeitig in vier Ländern in der Verbreitung und Förderung der venezolanischen Kinematografie tätig ist;
Und von all seinem kulturellen Umfang. Versuchen Sie, kinematografische Werke zu zeigen, die unterhalten, aber vor allem die Bildung bei Kindern, Jugendlichen und der Allgemeinbevölkerung beeinflussen.
Fantafestival (italienisch: Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico; Englisch: International Science Fiction and Fantasy Film Show) ist ein Filmfestival, das Science-Fiction-, Fantasy- und Horrorfilmen gewidmet ist und seit 1981 jährlich in Italien stattfindet.
Das Fantafestival findet jedes Jahr in Rom statt. In den letzten Jahren wurde zwar der Hauptsitz in Rom beibehalten, aber einige Ausgaben fanden in zeitgenössischer Sprache in verschiedenen italienischen Städten wie Mailand, Neapel, Genua, Verona, Parma und Ravenna statt.
Seit mehr als 40 Jahren ist das Fantafestival eine der führenden italienischen Veranstaltungen, die sich auf fantastische Filme spezialisiert haben, und eine der wichtigsten internationalen Veranstaltungen dieser Art. Es hat in Italien viele Filmemacher vorgestellt und ins Leben gerufen, die später zu den beliebtesten in der Welt des fantastischen Films gehören sollten.
Es sind bereits sechzehn Jahre dieses Festivals vergangen, das Jahr für Jahr mit entschiedenem Schritt seine Vorschläge für gutes Kino erweitert hat. Lies far away 1999, als das vom humoristischen Duo Gomaespuma und M-80 Radio gesponserte erste Ausgabe des Festivals mit dem Slogan „Die Indianer kommen! “. Schließlich hat sich Imagineindia internationalisiert und zeigt Filme aus der ganzen Welt, während Filme aus Asien immer noch den Großteil des Festivals ausmachen.
Die „Universidad Estatal a Distancia“ (UNED) aus Costa Rica startet durch das „Centro Agenda Joven en Derechos y Ciudadanía“ zur Unterstützung der jungen audiovisuellen Produzenten und Filmemacher und ihrer besonderen Aufmerksamkeit für die junge Bevölkerung des Landes die XV Muestra Audiovisual „Cortos de la polis Joven“. Die Veranstaltung hat zum Ziel, Anreize für die audiovisuelle Werbung in Costa Rica durch eine Kultur des visuellen Ausdrucks der kreativen Vorstellungskraft der jungen Costaricaner und ihrer täglichen Erfahrungen zu schaffen.
„Cortos de la Polis Joven“ hat das Ziel, die Produktionen allen Arten von Publikum an der Universität und der lokalen und internationalen Gemeinschaft im Allgemeinen vorzustellen, um eine costaricanische Filmproduktion und -kultur zu fördern und zu entwickeln. Es ist uns wichtig, einen Raum zu schaffen, in dem diskutiert werden kann, wie sich die Wahrnehmung junger Menschen im Laufe der Zeit in Bezug auf Politik, soziale Fragen, das tägliche Leben im Land und andere verwandte Themen über die Region verändert.
Schließlich besteht ein weiteres Ziel darin, die jungen Menschen für die Produktion, Ausstellung und Kreation audiovisueller Werke und die Kunst im Allgemeinen als Medium zur Vermittlung von Ideen und zur Durchführung von Experimenten zu sensibilisieren.
****Thema des Showcases: „Menschenrechte feiern“
****Unterthema der Präsentation: „Unser Mittelamerika“ (Nur mittelamerikanische Produktionen)
Das Thema, das im 15. Kurzfilm-Showcase „Cortos de la Polis Joven“ entwickelt wird, wird „Die Menschenrechte feiern“ lauten und einen speziellen Themenschwerpunkt mit dem Titel „Unser Mittelamerika“ beinhalten. Zum Thema „Menschenrechte feiern“ werden Produktionen zu allen Themen eingereicht, die in irgendeiner Weise zum Ausdruck bringen, wie wichtig es ist, Menschenrechte täglich zu garantieren, einzufordern und zu erleben (z. B. Bildung, Politik, Multikulturalismus, Umwelt, Sexualität, Entscheidungsrecht, Menschenwürde, soziale Gleichheit, menschliche Migration usw.).
Nur die ersten 100 von Festhome eingereichten Filme werden für das Festival berücksichtigt.
Eröffnung des Festivals: 13. September 2024.
Anmeldung: Bis 14. Oktober 2024.
Der GEH-Kurzfilmwettbewerb ist ein Kurzfilmwettbewerb zum Thema Menschenrechte, der an verschiedenen Orten in Gipuzkoa (Baskenland) stattfindet.
Dieser Wettbewerb ist Teil des globalen Projekts Menschenrechte Giza Eskubideak Herrira (Bringing human rights to the people.). Das GEH ist ein Projekt zur Sensibilisierung für Menschenrechte, das 2015 von der Genossenschaft Dar-Dar Productions ins Leben gerufen wurde. Die ersten Ausgaben fanden in Ordizia statt. Im Jahr 2023 hat sich das Festival weiterentwickelt und auf mehrere Städte in Gipuzkoa (Euskal Herria) ausgedehnt.
Das Hauptziel dieses Wettbewerbs ist es, das Bewusstsein für Menschenrechte zu schärfen und aufzuklären. Weil dieser Kurzfilmwettbewerb ein Fenster ist, das wir zur Welt öffnen, und von diesem Fenster aus können wir die unterschiedlichen Realitäten sehen, in denen Menschen in verschiedenen Teilen des Planeten leben. Angesichts dieser Realitäten beabsichtigen wir, zum Nachdenken über Menschenrechtsverletzungen in verschiedenen Teilen der Welt anzuregen.
Was auch immer das Format ist, alle Filme werden zu gleichen Bedingungen konkurrieren.
Auszeichnungen:
1. Erster Preis 1000€ für den besten Kurzfilm.
2. Zweiter Preis 500€.
3. Sonderpreis „Arteria Award“ 400€ für den besten Kurzfilm aus dem Vaskenland.
4. Preis für junge Menschen 300€.
Auf diese Preise wird die entsprechende Steuer (IRPF) einbehalten.
Das Render Festival ist ein Raum, der im Klassenzimmer geschaffen wurde, um Räume für Ausbildung, Kreation und Filmausstellungen zu stärken und zu fördern, die es Schülern aus verschiedenen Regionen Perus ermöglichen, ihre Fähigkeiten im audiovisuellen Beruf zu entwickeln.
In der siebten Ausgabe befasst sich das Festival mit einem historischen Moment, in dem jeden Tag neue Möglichkeiten und Bedrohungen auftauchen. Macht uns die Zukunft Angst oder Aufregung? Wir wollen herausfinden, was das Kino zu den lauernden Krisen zu sagen hat: ökologische, wirtschaftliche und politische. Und über die neuen möglichen Wege. Wie verändert technologische Innovation die Art und Weise, wie wir bewegte Bilder erstellen, ansehen und konsumieren?
In einer Gesellschaft, in der technologische Veränderungen und Revolutionen bereits Teil des globalen Alltags sind, schlagen wir vor, dies durch junge Filmemacher kritisch zu betrachten. Die Perspektive, die uns leiten wird, ist die Art und Weise, wie sich der Schöpfungsprozess als Ergebnis einer galoppierenden Technologie verändert. Dieser Aufruf richtet sich an Filmemacher, die derzeit an Universitäten oder anderen Schulen oder Hochschulen in einem beliebigen Land studieren.
Aus diesem Grund eröffnen wir im Rahmen der Aktivitäten des Festivals, die bis heute durchgeführt werden, die Ausschreibung für unseren internationalen Kurzfilmwettbewerb, der aus drei Kategorien besteht, die wir im folgenden Abschnitt erläutern werden.
ÜBER
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Ein Kino- und Kunstfestival an der Grenze
San Cristóbal, Venezuela
7.-9. August 2025
Die fünfzehnte Ausgabe des Cinephagus Meeting, das 2011 aus der Zusammenarbeit des Andes University Cinema Club und BORDES, einer unabhängigen Organisation, die sich dem Studium und der Förderung von Kunst und Geisteswissenschaften in Venezuela widmet, ins Leben gerufen wurde, findet vom 7. bis 9. August 2025 in San Cristóbal (Venezuela) statt. Ein Online-Bildschirm steht Zuschauern auf der ganzen Welt zur Verfügung.
Experimentelle Filme sind mehr als willkommen: Unser Festival fördert Innovation und das Überschreiten von Formaten, Genres, politischen und ästhetischen Grenzen. Wir sind besonders empfänglich für Videokunst- und Tanzfilme sowie Animations- und Dokumentarfilme und halten es für notwendig, dass Künstler über angemessene Räume für die Ausstellung und Kritik ihrer Werke verfügen, unabhängig von kommerziellen Kreisläufen und anderen formalen Anforderungen, die die kreative Erforschung zeitgenössischer Sprachen einschränken könnten.
Wir sind auch an Filmen interessiert, die sich mit dem Thema Grenzen befassen. Táchira liegt an der Grenze zwischen Venezuela und Kolumbien, und dies war traditionell die aktivste geopolitische Grenze in Lateinamerika, aber in den letzten fünf Jahren war die Aktivität mehr als ungewöhnlich und hat es verdient, dass viele verschiedene Ansichten gezeigt werden. Die Geschichte dieser und anderer Grenzen aus der ganzen Welt kann ein wertvoller Beitrag zu unserem Festival sein, das sowohl zur reflektierten Diskussion als auch zum ästhetischen Genuss aller präsentierten Werke anregt.
Die zweite Version des CALI HORROR FILM FESTIVAL öffnet ihre Türen, um Ihr audiovisuelles Horrormaterial im Jahr 2024 zu registrieren, nach einer erfolgreichen ersten Version im letzten Jahr.
Es ist ein Ort, an dem audiovisuelle FILMEMACHER des Genres ihre Kreationen ausstellen und die entsprechende Anerkennung erhalten können. Außerdem können Horror-FANS das Kino genießen und Erfahrungen rund um dieses Genre austauschen.
Vom 7. bis 10. November finden 4 Vorführungen statt, in denen wir Kurz- und Spielfilme sehen werden, Workshops zur audiovisuellen Kreation stattfinden und es wird eine künstlerische und kommerzielle Ausstellung zum Thema Horror geben.
Das CALI HORROR FILM FESTIVAL wurde geboren und von der Familie BOGOTÁ HORROR FILM FEST und MEDELLÍN HORROR FILM FEST begrüßt.
DIESES JAHR MACHEN WIR ALLES MIT!
