Noticias: Festivales de cine

Tártaro Showcase es una convocatoria abierta de Tártaro Films, agencia de ventas y distribuidora cinematográfica española especializada en cine fantástico y de terror/género, para encontrar películas independientes que merecen una vida más allá del circuito de festivales.

Todas las propuestas son revisadas por nuestro equipo de programación. A las finalistas y ganadoras se les ofrece algo concreto: una propuesta para unirse al catálogo de Tártaro Films y, en España, para ser llevadas a plataformas digitales como Prime Video y Filmin, o allí donde la película encaje mejor. Los ingresos netos generados se reparten al 50/50 entre Tártaro Films y los titulares de los derechos. Además, a las ganadoras se les propone una proyección presencial en el Festival Sombra (Murcia, España), del que Tártaro Films es colaborador, y su participación en el Premio del Público, sujeto a la confirmación y las normas del festival.

Todo se ofrece mediante un acuerdo individual por escrito. Presentar una película no garantiza nada, y la distribución en cualquier plataforma depende de la aceptación de la propia plataforma.


QUÉ ACEPTAMOS

Cortometrajes y largometrajes de fantasía, terror, ciencia ficción, thriller y géneros afines, de cualquier subgénero y de cualquier año. Se aceptan películas en cualquier idioma con subtítulos en inglés o en español.


QUÉ OBTIENES

Revisión por programadores que trabajan a diario con cine de género y ventas internacionales

Laurel de Selección Oficial para las películas seleccionadas

Finalistas y ganadoras: una propuesta para unirse al catálogo de Tártaro Films

En España: una propuesta para llevar tu película a plataformas digitales (Prime Video, Filmin o donde mejor encaje), con un reparto 50/50 de los ingresos netos
Visibilidad ante compradores y plataformas a través de nuestro catálogo y nuestro trabajo de ventas, y oportunidades de venta según disponibilidad
Ganadoras: una proyección presencial propuesta en el Festival Sombra y elegibilidad para su Premio del Público (sujeto a la confirmación y las normas del festival)
Conservas todos tus derechos. Presentar tu película no transfiere nada: las finalistas y ganadoras reciben un acuerdo individual por escrito antes de que se haga nada con su película.

El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.

Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva

El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.

Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.

El Festival Internacional de Cine de Khajuraho (KIFF), ahora en su 12ª edición, es una de las celebraciones culturales y cinematográficas más prestigiosas de la India. Con el magnífico telón de fondo de los templos de Khajuraho (Madhya Pradesh) declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, el festival reúne a visionarios cinematográficos internacionales, cineastas independientes y un público apasionado de todo el mundo.

Fundado por el aclamado actor y cineasta Raja Bundela, el KIFF es mundialmente conocido por sus icónicas «Tapra Talkies» (carpas tradicionales de cine folclórico al aire libre), además de salas de proyección de última generación, que acercan el cine tanto a los delegados internacionales como a las vibrantes comunidades locales.

La duodécima edición abarca los pilares fundamentales de la innovación, la sostenibilidad y el desarrollo cultural. El KIFF 2026 ofrece:

• Secciones competitivas para largometrajes, cortometrajes, documentales y animaciones internacionales.

• Clases magistrales y paneles interactivos impartidos por directores, cinematógrafos y actores veteranos de la industria.

• Galas de alfombra roja, foros de networking y actuaciones culturales con música y danza de la India.

• Oportunidades de creación de redes de distribución y coproducción para cineastas independientes.

Damos la bienvenida a cineastas de todos los rincones del mundo para inscribir sus obras y celebrar el triunfo de la narración en el corazón de la Increíble India.

El Festival de Cine de Crime and Horror de Los Ángeles tiene como objetivo mostrar el drama del crimen, el crimen verdadero, el terror y subgéneros relacionados de todo el mundo.

Ofrecemos a los cineastas independientes una plataforma para conectar con el público, profesionales de la industria y otros cineastas que comparten su pasión por el cine de terror y crimen.

Con proyecciones en vivo en un teatro histórico de Hollywood, el LA Crime and Horror Film Festival da reconocimiento a las películas y cineastas independientes en la narración de crímenes y terror.

Ganadores considerados por los representantes de las compañías de producción de Hollywood, y plataformas de streaming, incluyendo:

GRAVEDAD CERO
LA LISTA DE SANGRE/BRILLSTEIN
GESTIÓN DE TANQUES DE REFLEXIÓN
PELÍCULAS TXL
ATRACÓN DE TERROR
... y más.

La 2ª Muestra Nacional de Cortos de CiFi para Resistir Juntxs Fuera de Tiempo es un espacio de exhibición cinematográfica dedicada a cortometrajes de Ciencia Ficción de realizadorxs colombianxs. Es una muestra nacional organizada y promovida por el Rumores: Club de Lectura y Escritura de Ciencia Ficción Anarcofeminista que se reúne hace casi tres años cada viernes a las 4 pm en El Planetario de Medellín. Esta muestra busca principalmente reconocer y difundir la producción cinematográfica colombiana de Ciencia Ficción y generar espacios de diálogo y reflexión que permitan posicionamientos críticos de nuestras realidades locales, a través de la recepción, selección y proyección de obras cinematográficas que utilicen lo especulativo, distópico o utópico, para cuestionar el presente e imaginar realidades alternativas. Replicar la realidad tal como es —afirmando violencias estructurales como el racismo, el machismo, el clasismo, el capacitismo, el especismo, el binarismo o la xenofobia normalizadas— visibiliza problemáticas, lastimosamente actuales, pero limita el potencial propositivo del arte para solucionarlas. Queremos apostar por conocer y difundir el cine colombiano que desde la Ciencia Ficción explore mundos alternativos, posthumanos y sensibles que no afirmen el statu quo, sino que lo cuestionen y potencien nuevas posibilidades del deseo. Este año, además, nos propondremos hacer una muestra especial latinoamericana, previa a la proyección colombiana, que nos permita ampliar nuestra red y alcance internacional.

Festival Internacional de Cine AI
Donde la IA se encuentra con las industrias del arte y el cine
Desarrollado por LifeArt

Descubra la principal plataforma del mundo para la creatividad impulsada por la IA en el AI Global Film Festival, impulsado con orgullo por el mundialmente aclamado LifeArt Festival. Con más de 10 años de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto en los principales centros internacionales, lo invitamos a exhibir sus películas generadas por la IA, su arte o su música generada por la IA en un escenario mundial.

Como festival oficial de IMDB, conectamos a cineastas y artistas visionarios de la IA con líderes del sector y plataformas como Netflix, National Geographic, Apple TV y más. Nuestros eventos abarcan ciudades icónicas, desde Hollywood hasta Bollywood. Los ganadores reciben prestigiosos premios que celebran la innovación impulsada por la IA en las artes creativas.

¡Inscribir su proyecto de IA hoy mismo y dar forma al futuro de los medios, el arte y la tecnología!

Por qué Inscribirse al AI Global Film Festival | LifeArt

Red mundial de festivales
Con eventos en Hollywood, Bollywood, Atenas, San Antonio, Nueva York, Miami, Atenas, la isla de Santorini y Nueva Delhi, el AI Global Film Festival | LifeArt ofrece a los creadores un acceso sin igual a los mercados creativos mundiales.

Legado comprobado y acceso a la industria
LifeArt ha homenajeado a íconos cinematográficos como Oliver Stone, Leonardo DiCaprio y Morgan Freeman. Conectamos activamente a los creadores de IA con plataformas líderes como Netflix, National Geographic, Village Cinemas y Apple TV.

Reconocimiento oficial de IMDb Como festival calificado por IMDb, los premios y las selecciones oficiales de tu proyecto pueden publicarse en IMDb. Esto mejora directamente la visibilidad y la credibilidad de tu película y los perfiles individuales de sus directores, productores, reparto y miembros clave del equipo. Página oficial de IMDb: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/

Alianzas académicas
LifeArt cuenta con el apoyo de instituciones culturales y gubernamentales de la India, Grecia y los EE. UU. Nos asociamos con las principales organizaciones, como la Academia de Cine de Nueva York, el Archivo Cinematográfico de China, la Universidad Tecnológica de Delhi y la FWICE (Federación de Empleados Cinematográficos de la India).

Exposición mediática global de alta visibilidad
Anteriormente, los principales medios de comunicación, como CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India y Bollywood News, han presentado proyectos seleccionados. Esto ofrece a los creadores de IA una gran visibilidad en la prensa y una exposición significativa ante audiencias y redes de medios internacionales.

Acerca de LifeArt Festival
Desde 2016, el LifeArt Festival ha sido una plataforma vibrante que celebra la convergencia del arte, el cine y la música. Con más de una década de experiencia en la organización de eventos culturales de gran impacto, presentamos una amplia gama de expresiones creativas, desde estrenos de películas y exposiciones de arte hasta foros inmersivos y actuaciones de música en vivo.
Como parte de nuestro compromiso de apoyar a los artistas, LifeArt también tiene su propio sello discográfico, que promueve proyectos musicales visionarios y bandas sonoras originales, incluidas las de grandes producciones, como la serie de Netflix «Fauda».

Fecha del evento: 5 al 9 de Octubre de 2027 - Lugar: Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelona - España)

Sede 2: Comediarte Theater, Carrer d’Ausiàs Marc, 143, cerca del Arco de Triunfo

El Festival Internacional de Cine Love & Hope - Barcelona (L'HIFF) invita a cineastas emergentes y consagrados de todo el mundo a participar en una experiencia cinematográfica, con sede en el lugar con más glamour de Europa.

Le ofrecemos la oportunidad de asistir a eventos de la industria, clases magistrales, talleres, charlas de panelistas de la industria invitados, estrenos de películas, asesores financieros, grabaciones de preguntas y respuestas del director, proyecciones de películas y contactos con creadores de ideas afines.

Festival cinematográfico de 5 días, que proporciona una plataforma única para que los cineastas se reúnan, establezcan contactos y hagan negocios, con el apoyo de nuestro diverso equipo de profesionales. La CLAUSURA, con una fabulosa Noche de Gala el 9 de Octubre de 2027, 20:00h cuando se darán a conocer los ganadores.

Contamos con las personas y las habilidades adecuadas para hacer realidad este festival de nuevo. Queremos brindarle experiencia y ayudar a que su película se vea internacionalmente.

Sea audaz, sea glamoroso y envíenos su film. Todo puede empezar para ti aquí, en Love & Hope International Film Festival - Barcelona (L'HIFF) Edición 2027.

Un festival internacional de cine de invierno en la región rusa de Tiumén. La segunda edición acogerá películas y obras audiovisuales de todo el mundo en 15 categorías competitivas. Del 19 al 20 de diciembre de 2026.

Ice Plate es un festival internacional de cine de invierno que reúne a películas y público en la región rusa de Tiumén. Su segunda edición tendrá lugar del 19 al 20 de diciembre de 2026 en Tiumén, Tobolsk, Yalutorovsk e Ishim.

Damos la bienvenida a cineastas de todo el mundo, desde directores primerizos y estudiantes hasta voces independientes consolidadas. La competencia abarca 15 categorías, que incluyen cortometrajes y largometrajes narrativos y documentales, pilotos de series, animación, películas infantiles, trabajos experimentales, vídeos musicales y nuevos formatos audiovisuales.

Nos interesan las perspectivas distintivas, la narración reflexiva y los cineastas dispuestos a probar algo diferente. No hay restricciones en cuanto al año de producción ni al estado de estreno, y las películas que ya están disponibles en línea son elegibles.

El comité de selección y el jurado examinan las candidaturas para el Gran Premio, los premios de cada categoría y las distinciones especiales. Los ganadores de los premios reciben certificados digitales. En las proyecciones presenciales del festival se presentará un programa de películas seleccionadas por separado; la selección de la competencia no garantiza automáticamente una proyección pública.

Las inscripciones se abrirán el 18 de octubre y se cerrarán el 30 de noviembre de 2026. La selección oficial se anunciará el 5 de diciembre. Las inscripciones internacionales son bienvenidas a través de Festhome.

Hace frío afuera. Cine por dentro.

El American Motion Pictures Festival (AMPF) es una celebración de la identidad, el movimiento y la memoria, con películas que reflejan la experiencia a través de los ojos de diversos creadores. El festival ofrece una plataforma para voces que exploran el patrimonio, la pertenencia, la transformación y las intersecciones de las culturas.

Georgia ocupa el puesto #1 en producción cinematográfica, con un gasto de 2.600 millones de dólares en el año fiscal 2024, 11.000 millones de dólares en los últimos tres años y 273 producciones que abarcan largometrajes, episodios, anuncios y vídeos musicales.

La región ofrece más de 5,6 millones de pies cuadrados de espacio para escenarios de sonido, la segunda región en EE. UU. solo superada por California, que se prevé que alcance los 7 millones de pies cuadrados en 2025.

Los principales complejos de estudios, como los Trilith Studios (un terreno de 400 acres con 32 escenarios) y los estudios Tyler Perry (12 estudios sonoros icónicos), albergan la infraestructura local.

Al situar el American Motion Pictures Festival en este dinámico ecosistema, ofrecemos a los cineastas una plataforma de lanzamiento en un lugar en rápido crecimiento donde las narrativas multiculturales prosperan en medio de capacidades de producción de primer nivel.

El festival, que se celebra todos los meses y todos los años en el área metropolitana de Atlanta, presenta una selección selecta de largometrajes narrativos, documentales, cortometrajes y películas experimentales de los Estados Unidos y del resto del mundo.

Ahora aceptamos inscripciones

Invitamos a cineastas, actores, productores y narradores de todos los orígenes a inscribir sus obras. Tanto si eres una voz emergente como un artista consagrado, esta es tu oportunidad de compartir historias audaces, significativas y poco representadas con audiencias comprometidas y profesionales de la industria. Damos la bienvenida a películas en cualquier idioma, con un fuerte énfasis en las perspectivas interculturales, las identidades híbridas y la narración única.

Las películas seleccionadas se presentarán en un programa dinámico que incluye:

⦿ Proyecciones
⦿ Preguntas y respuestas de cineastas
⦿ Debates en mesa redonda
⦿ Eventos de networking industrial
⦿ Alcance comunitario

Porque Estados Unidos no es una historia. Son mil pasajes. Deja que el tuyo sea uno de ellos.

El Festival de Cine de Mesa es un evento relajado para que cineastas de todo el mundo muestren sus películas y creen oportunidades únicas para establecer contactos y pasar un buen rato. Este festival se creó para destacar la creatividad de diversas voces. El Festival Internacional de Cine de Mesa también es muy diferente de los festivales tradicionales en el sentido de que no hay normas sobre el estreno ni sobre la edad de las películas. Mostraremos lo que queramos, cuando queramos. Solo queremos que todos pasen un buen rato y ayuden a las personas a hacer lo que les gusta hacer.

(en español más abajo)

En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a defender el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro colorido, simboliza el pluralismo y la diversidad, y sirve de plataforma para contar historias audaces y creativas.

El festival tiene lugar en el recién inaugurado Parrot Cinema, un nuevo espacio cultural diseñado para ser un refugio para cinéfilos, profesionales de la industria y entusiastas de los videojuegos. Aquí, el público descubrirá una selección selecta de películas independientes de todo el mundo y se sumergirá en el mundo de los videojuegos independientes, ampliando los límites del arte narrativo e interactivo.

Tanto si eres un amante del cine, un aficionado a los videojuegos o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Acompáñenos en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con las voces modernas, y sumérjase en historias que dejarán una huella imborrable.

-----------------------------


En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo, en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a celebrar el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro de colores vivos, simboliza el pluralismo y la diversidad, sirviendo como una plataforma abierta para historias audaces y creativas.

El festival se lleva a cabo en el recién inaugurado Parrot Cinema, un espacio completamente nuevo diseñado como un punto de referencia para cinéfilos, profesionales de la industria y amantes de los videojuegos. Aquí, el público podrá disfrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los límites del arte narrativo e interactivo.

Ya seas un amante del cine, un jugador o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Únete a nosotros en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con voces modernas, y vive historias que dejan una huella duradera

Esta ciudad está embrujada.

Las fábulas de los demonios se han arraigado profundamente en los corazones oscuros de nuestros seguidores, tanto cercanos como lejanos, que vienen en masa para disfrutar de los horrores de la gran pantalla.

Desmond District Demons es un festival anual de cine independiente que se celebra cada mes de octubre. Queremos celebrar la dedicación y la pasión de los cineastas de género de todo el mundo y, especialmente, de nuestro talento local en Michigan.

Nuestro viaje comenzó con una visión compartida entre otros cineastas: el deseo de crear una plataforma en la que se pudieran exhibir y apreciar películas excepcionales por el arte y la dedicación que encarnan.

A lo largo de nuestras numerosas temporadas, hemos tenido la suerte de ser testigos de las imaginaciones oscuras y retorcidas de cineastas de todos los rincones del mundo para compartirlas con nuestro público. La devoción que comparten nuestras comunidades por el cine de género nos honra año tras año.

Películas de todo el mundo participan en un concurso para ganar premios del jurado, así como premios elegidos por el público. (no en efectivo) También nos gusta otorgar un premio a nuestro cineasta favorito de Michigan.

Los cineastas de Michigan que se presenten al festival también tienen acceso a un descuento especial para alentar y ayudar a nuestros talentos locales a llevar sus películas a la gran pantalla ante un público en directo.

Planet Frame: antología y festival internacional de cine juvenil

Planet Frame es un festival internacional de cine juvenil y una plataforma creativa que reúne a cineastas de entre 12 y 24 años de todo el mundo. Con sede en Morganton, Carolina del Norte (EE. UU.), el festival ofrece un espacio para que una nueva generación comparta sus historias, perspectivas y visiones creativas a través del cine.

Una de las características distintivas de Planet Frame son sus proyecciones públicas al aire libre en una gran pantalla, donde se presentan películas de jóvenes cineastas al público en directo en el corazón de la ciudad.

Cada temporada, Planet Frame invita a los jóvenes cineastas a reflexionar sobre una pregunta. La pregunta para 2027 es:

¿Qué viene después?»

¿Qué nos espera a nosotros, a nuestras comunidades y al mundo que compartimos? ¿Qué esperamos, qué tememos y qué podríamos cambiar?

Esta pregunta es una invitación a la reflexión, no un tema obligatorio. Cada cineasta es libre de contar la historia que le importa.

Planet Frame da la bienvenida a películas de ficción, documentales, animadas, observacionales, experimentales e híbridas. Valoramos la originalidad, la visión artística, la narración creativa y la autenticidad de la voz de cada cineasta.

Más allá de las proyecciones en festivales y los premios, Planet Frame tiene como objetivo ayudar a las películas jóvenes a llegar a nuevas audiencias. A través de selecciones seleccionadas, entrevistas con cineastas, artículos editoriales, proyecciones educativas y el **Planet Frame International Film Almanac**, las obras seleccionadas pueden encontrar oportunidades de ser vistas y apreciadas más allá del propio festival.

Planet Frame es más que un concurso cinematográfico. Es un lugar de encuentro para voces emergentes de diferentes países y culturas, un espacio donde los jóvenes cineastas pueden compartir sus puntos de vista, conectarse con el público y contribuir a una conversación cinematográfica internacional.

Planet Frame 2027 tendrá lugar el 18 de septiembre de 2027 en Morganton, Carolina del Norte, EE. UU.

Damos la bienvenida a jóvenes cineastas de todo el mundo para que formen parte de Planet Frame 2027.

Esta convocatoria regula la participación en la sección dedicada al «Mejor cortometraje escolar», que presenta ficción, documental o animación en el género de la comedia. El concurso está abierto a escuelas de todos los niveles y se organizará en colaboración con ARCI MOVIE, que proporcionará apoyo técnico y operativo.

El Festival Internacional de Cine Negro de Windsor (WIBFF) celebra las historias negras de Canadá y de todo el mundo. Nuestro tercer evento anual tendrá lugar del 14 al 16 de agosto de 2026 para celebrar las contribuciones de los cineastas y narradores negros a nivel internacional.

Los días del festival incluirán proyecciones de películas y estrenos de los ganadores de nuestras principales categorías, además de paneles de debate inmersivos, seguidos de una noche de premios en la alfombra roja. TENGA EN CUENTA QUE LOS GANADORES DE LOS PREMIOS QUE NO ESTÉN PRESENTES DEBERÁN ENVIAR A UN REPRESENTANTE A RECOGER SU PREMIO. O HAGA ARREGLOS ALTERNATIVOS PARA QUE EL PREMIO SE ENVÍE POR CORREO.

El Festival de Cine de Las Vegas es un evento cinematográfico internacional de la capital mundial del entretenimiento.

El festival presenta lo mejor del cine independiente, contemporáneo e internacional y reúne a cineastas, audiencias y profesionales de la industria en una celebración dinámica de la narración de historias.

Durante ocho días, el Festival de Cine de Las Vegas presenta más de 350 películas a través de un programa seleccionado de proyecciones, estrenos, apariciones de cineastas, mesas redondas y eventos especiales. El público se conecta con cineastas, artistas y profesionales de la industria en los teatros Brenden del Palms Casino Resort y en salas de todo Las Vegas.

Más allá del festival anual, el Festival de Cine de Las Vegas presenta proyecciones, exhibiciones de películas y experiencias cinematográficas durante todo el año que inspiran, educan y entretienen. A través de una programación continua y la participación de la comunidad, el festival sirve como destino para el cine independiente y el cine mundial durante todo el año.

Nos complace anunciar nuestra convocatoria de inscripciones para la edición de Adriatikino de 2027. Buscamos cortometrajes basados en películas de celuloide u otros medios analógicos, sin límites de género. Los trabajos experimentales, el material encontrado y los medios mixtos son bienvenidos, así como cualquier lenguaje cinematográfico que desafíe la ortodoxia.

Adriatikino es una proyección presencial organizada por cineastas locales en colaboración con el Luma Experimental Film Lab y el Teatro Nuovo di Capodarco en Fermo (Italia), cerca del mar Adriático. Inspirado en su espíritu histórico de conectar culturas, Adriatikino pretende ser un encuentro para nutrir a una comunidad amante del cine, promover el intercambio entre cineastas y amantes del cine, así como difundir las prácticas cinematográficas analógicas.

El evento incluye proyecciones, talleres y otros eventos. La sala de cine Teatro Nuovo di Capodarco es la sede principal de la proyección. El Luma Experimental Film Lab es una segunda sede y un taller de cine que promueve la experiencia del cuarto oscuro.

Buscamos cortometrajes que utilicen película de celuloide u otros medios analógicos, de una duración no superior a 15 minutos. Un año más, tenemos una categoría especial para supercortometrajes, con una duración de hasta 1 minuto.

El VII Festival Internacional de Cine de Quillota es un festival de cine que, en su séptima versión, incluye tres competencia de cortometrajes. Un festival del cine que realiza actividades de formación, producción y distribución cinematográfica en la ciudad y provincia de Quillota. Su objetivo es mediar profesionalmente contenidos cinematográficos de calidad profesional, en diversos espacios públicos, salas de cine, salas culturales y escuelas y colegios de la provincia de Quillota, Región de Valparaíso, Chile. Este año 2026 se incluye nuevamente la muestra en el centro cultural Leopoldo Silva de la ciudad y sus muestras en el centro de promoción de la salud y la cultura, como sus muestras y exhibiciones territoriales al aire libre en espacios públicos de la Ciudad de Quillota (En la Población Corvi y en Plaza de Armas de La Ciudad).

ESTEKA, Euskal Film Laburrak Sustatzeko Elkarte Profesionala, convoca BIDEAN, la convocatoria de proyectos de cortometraje en fase de Work in Progress (WIP) del III Mercado del Cortometraje Vasco, que se celebrará los días 11 y 12 de diciembre de 2026 en el Palacio Villa Suso de Vitoria-Gasteiz.

La convocatoria tiene como finalidad apoyar la finalización y distribución profesional de cortometrajes que hayan completado su rodaje y se encuentren en una fase avanzada de montaje y postproducción, favoreciendo su encuentro con profesionales y agentes del sector audiovisual que puedan contribuir a su finalización, distribución y futura distribución.

De entre todos los proyectos recibidos, un comité de selección formado por profesionales del sector elegirá UN MÁXIMO DE SIETE PROYECTOS, que participarán el 12 de diciembre de 2026 en una sesión de visionados privados ante profesionales acreditados del sector.

Entre los profesionales invitados podrán encontrarse productoras interesadas en incorporarse a los proyectos en esta fase, distribuidoras, programadoras y programadores de festivales, y otros perfiles vinculados a la producción, postproducción, distribución y exhibición cinematográfica.

La asistencia a BIDEAN será obligatoria para la persona directora y la persona productora de cada uno de los proyectos seleccionados.

_____________

Con el patrocinio de Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Diputación Foral de Álava - Arabako Foru Aldundia, Eusko Jaurlaritza / Gobierno Vasco, Rural Kutxa Gizarte Ekintza, Fundación SGAE y EITB. Con la ayuda de La Córnea Digital, iCOFF, Caostica, Epic Films Rental, Sonora, We Punk! Distributions y hazik, y la organización de esteka.