KIZOKU Exchange es un intercambio cinematográfico comisariado centrado en CAPITAL · INTELIGENCIA · SISTEMAS · EMPRESAS VISIONARIAS.
Evaluamos las narrativas por su intención subyacente (lo que realmente dice una historia sobre el poder, la estrategia, la innovación o los sistemas), no solo por la trama.
Este festival internacional de cine, que se celebra en el aeropuerto internacional de Tokio durante la temporada de Sakura, presenta una gala de apertura en la alfombra roja y proyecciones en la gran pantalla. Inscribir las películas más populares de Vertical Films y Fully Generative AI, y compite por el exclusivo premio «Kawaii». ¡Tu oportunidad está aquí! Esta es tu legendaria puerta de entrada al mundo del cine. Disfrute de un festival de «Omotenashi» (hospitalidad japonesa) que simboliza la paz internacional.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Japón (JPIFF, que se pronuncia «Jay-Pif»).
El JPIFF es más que un simple festival; es una celebración mundial del arte cinematográfico que une Oriente y Occidente. Ubicado en Japón, un país con una profunda historia de narración y artes visuales, nos dedicamos a descubrir y promover a cineastas visionarios de todos los rincones del mundo.
El escenario definitivo: Sakura y The Gateway to Tokyo
Imagina proyectar tu película justo a las puertas de Japón, durante la legendaria temporada de Sakura (Los cerezos en flor). JPIFF ofrece una experiencia cinematográfica sin igual en el exclusivo TIAT SKY HALL, ubicado directamente en la terminal 3 del aeropuerto de Haneda. No es solo un lugar, es un escenario de primera categoría reservado exclusivamente para el JPIFF, que ofrece una atmósfera dramática y lujosa que no se encuentra en ningún otro lugar del mundo.
¿Por qué Inscribir a JPIFF?
* Ubicación inigualable: exhibe tu trabajo en el corazón del centro internacional de Tokio. La combinación de la temporada más emblemática de Japón, Sakura, y un moderno recinto aeroportuario crea un escenario único en la vida para el debut japonés de su película.
* Reconocimiento prestigioso: ganar un premio en el «Festival Internacional de Cine de Japón» añade peso y prestigio a la biografía de la película. Nuestros laureles están diseñados para que destaquen en sus materiales promocionales.
* Conexión con Japón: para los cineastas internacionales, entrar en el mercado japonés puede ser un desafío. JPIFF le servirá de puente y hará que su trabajo llegue a la atención del público japonés y de los profesionales de la industria.
* Redes globales: creamos oportunidades para que los cineastas se conecten, compartan ideas y fomenten futuras colaboraciones transfronterizas.
Formato del evento y de la proyección:
El JPIFF es un festival presencial que se celebra en el aeropuerto de Haneda, diseñado para respetar las apretadas agendas de los cineastas y, al mismo tiempo, maximizar el alcance global.
* Proyecciones en directo en el TIAT SKY HALL: el festival culmina con un espectacular evento físico con público en directo. En la pantalla principal, presentaremos presentaciones especiales (el mensaje del director y las películas más destacadas) de las películas nominadas para mostrar su esencia al público y a los profesionales del sector.
* Proyección completa del largometraje: Como punto culminante del evento presencial, algunas películas premiadas, como la ganadora del Premio Internacional de Cine sobre la Paz de Japón (Gran Premio), se proyectarán íntegramente en la sala.
* Acceso en línea (jueces e industria): para garantizar una evaluación exhaustiva, todas las películas nominadas estarán disponibles para su visualización en nuestro portal seguro en línea para jueces y asistentes autorizados antes del festival.
El poder de la conexión y la visión de futuro:
El fundador de JPIFF tiene una trayectoria comprobada de amplias asociaciones con la industria del entretenimiento en Japón y Asia, así como con las principales empresas japonesas. Desarrollamos constantemente nuevas y emocionantes colaboraciones para mejorar la experiencia del festival. ¡Visite nuestro sitio web oficial y síganos en Instagram para obtener las últimas actualizaciones sobre estas oportunidades en expansión!
Oportunidades exclusivas de relaciones públicas:
En nuestro sitio web oficial ([https://jpiff.com/](https://jpiff.com/)), es posible que las películas seleccionadas según la perspectiva única del fundador, independientemente del estado del premio o de la selección oficial, aparezcan en artículos de entrevistas especiales. Nos dedicamos a apoyar sus esfuerzos de relaciones públicas y a ayudar a que su trabajo gane terreno en los mercados japonés y asiático.
Hospitalidad y beneficios para cineastas:
Damos la bienvenida a cineastas de todo el mundo con nuestro espíritu de «Omotenashi».
* Soporte de visitas: tenga en cuenta que los gastos de viaje, alojamiento y pasaportes VIP se autofinancian. Sin embargo, ofrecemos todo el apoyo necesario para su visita, incluida la emisión de cartas de invitación oficiales para las solicitudes de visado y la oferta de recomendaciones sobre hoteles convenientes que tengan conexión directa con el aeropuerto o cerca de él.
Preguntas frecuentes (FAQ):
* P: ¿Puedo inscribir un trabajo en progreso?
R: Sí, se aceptan borradores para la inscripción.
Sin embargo, la versión final debe completarse y enviarse al menos dos meses antes de la fecha del festival. Notifíquelo al organizador por separado cuando envíe la versión final.
* P: ¿Se requiere un estreno en Japón?
R: Es muy preferible, pero no obligatorio. Las películas disponibles en línea también son elegibles, aunque el estado de estreno puede ser un factor a tener en cuenta en la selección final.
* P: ¿Cuál es el formato de proyección?
R: Necesitamos archivos digitales (Apple ProRes 422 HQ o MP4 de alta velocidad de bits). No se requieren los DCP.
* P: ¿Existen requisitos específicos para las películas verticales?
R: Sí, debe inscribir los archivos con una relación de aspecto vertical nativa (p. ej., 9:16). No añadas barras negras (en forma de columnas) para que quepan en un marco horizontal.
Inscribir su película hoy mismo y comience su viaje por Japón.
Lugar: TIAT SKY HALL (terminal internacional del aeropuerto de Haneda)
El JPIFF ofrece una experiencia cinematográfica verdaderamente exclusiva en el TIAT SKY HALL, ubicado justo dentro de la terminal 3 del aeropuerto de Haneda (HND), la puerta de entrada a Tokio.
* Un escenario exclusivo y de primera clase: no se trata solo de una proyección, sino de un evento con alfombra roja que se celebra en un lugar reservado exclusivamente para el JPIFF. Ubicado dentro de la terminal internacional, simboliza una conexión directa entre tu arte y el mundo.
* Impresionante experiencia de proyección: sus películas se proyectarán en una enorme pantalla de cine de 330 pulgadas con una acústica de última generación, lo que garantizará una experiencia visual de la más alta calidad para todos los asistentes.
* Acceso directo: los cineastas internacionales pueden aterrizar en la terminal 3 del aeropuerto internacional de Tokio y caminar directamente hasta la sede del festival. No se necesitan trenes ni taxis a la llegada. Además, se trata de una de las principales ubicaciones del mundo, conectada directamente con prestigiosos hoteles japoneses.
* Descubre Tokio y Sakura: el evento está programado para finales de marzo, coincidiendo con la impresionante temporada de los cerezos en flor (Sakura) en Tokio. Vive la magia de la primavera en Japón en un lugar verdaderamente único.
Resumen del programa de eventos:
* 26 de marzo de 2027 (tarde): fiesta de gala de apertura. Una glamurosa noche de networking en el recinto del festival. Las características incluyen un rincón fotográfico en la alfombra roja, pancartas individuales con los nominados en los stands y sesiones fotográficas profesionales para todos los cineastas.
* 27 de marzo de 2027 (evento principal): ceremonia de entrega de premios y proyección especial. El día principal del festival incluye presentaciones especiales (el mensaje del director y las películas más destacadas) para todos los nominados, seguidas de proyecciones de largometrajes de algunos ganadores de premios, como el Premio Internacional de Cine sobre la Paz de Japón (Gran Premio), y concluye con la ceremonia de entrega de premios.
* Entradas y pases: se podrán comprar varias opciones de entradas directamente a través de Festhome, incluidos pasaportes VIP exclusivos de 2 días (para los cineastas nominados, que otorgan acceso especial a los invitados tanto a la gala como al festival principal) y entradas de admisión general (para el público y los profesionales de la industria) para las proyecciones y la ceremonia.
#VIEWCONFERENCE es el principal evento internacional en Italia sobre gráficos por ordenador, técnicas interactivas, cine digital, animación, VR/AR, juegos, efectos visuales y narración inmersiva.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, il cinema digitale, l'animazione, i videogiochi, gli effetti visivi, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VER PREMIO: El primer premio es de 2000 euros
2) ITALIANMIX: El primer premio es una licencia de RenderMan
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Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International. Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos y saludos de fiesta
IA en Corto es un Festival Internacional de Cortometrajes dedicado a explorar las nuevas formas de creación audiovisual surgidas a partir del uso de la Inteligencia Artificial.
El festival busca obras que investiguen, experimenten o integren herramientas de IA en cualquier etapa del proceso creativo, ya sea en la generación de imágenes, animación, guion, montaje, sonido o narrativa.
IA en Corto nace como un espacio para cineastas, artistas digitales, creadores audiovisuales y experimentadores de todo el mundo que entienden la inteligencia artificial no solo como una herramienta técnica, sino como un nuevo lenguaje creativo.
El festival celebra la innovación, la diversidad de miradas y el diálogo entre cine, tecnología y futuro.
No es obligatorio que todo el cortometraje sea generado con IA, pero su uso debe ser relevante y creativo, no meramente técnico o accidental.
Reunirse para explorar nuevas culturas y celebrar la creatividad siempre será importante y VIFFMP es el medio perfecto para ello. La alfabetización visual es una aptitud para este siglo y el VIFFMP reúne historias de la más alta calidad para aprender. VIFFMP existe para inspirar al público y mantener viva la emoción por las experiencias cinematográficas.
VIFFMP es un lugar de encuentro para cineastas y personas interesadas en el mundo en su variedad, sus diferentes enfoques de la vida, el cine como forma de arte, medio y herramienta de expresión social. VIFFMP ofrece a los cineastas una plataforma para presentar su trabajo y discutir los temas que se muestran en la película, así como el proceso de realización de la película. Ayudando en la primera línea de un mundo cada vez más polarizado. Al hablar varios idiomas, el VIFFMP permite escuchar una gran diversidad de voces de las áreas divididas.
VIFFMP no está disponible solo por el bien de las películas. Lo animamos con un idealismo que permite a los cineastas y a las diversas comunidades compartir sus ideas en estrecho contacto personal.
VI Festival Internacional de Cortometrajes, Visualízame en tu memoria, tiene como objetivo promover la reflexión sobre la muerte y el proceso posterior, la memoria personal y familiar, social, democrática e histórica.
El «Festival de Cine Independiente del Golfo de Nápoles» es un evento destinado a servir de escaparate internacional de películas de varios tipos y géneros, con el fin de promover y difundir el cine artístico, de autor y experimental que no se estrena en las salas de cine, fomentar el diálogo entre diferentes experiencias y crear un punto de encuentro para el apoyo de la cultura cinematográfica.
La Asociación Cultural “El Bujío” de Segura de León (Badajoz), en su ánimo por rendir homenaje y recordar a Andrés Oyola Fabián, vecino y amigo de nuestro pueblo, incansable investigador y divulgador en el ámbito de lo social y lo humano, organiza, en colaboración y con el apoyo del Ayuntamiento de Segura de León y la Diputación de Badajoz, la Quinta Edición del “Oyola Fabián Festival Internacional de Cine Documental (OFFCINEDOC)”
Una vez recibidos los trabajos participantes y siempre que cumplan con los aspectos recogidos en las Bases, se hará una selección de los mismos por parte de la organización y se trasladarán a un jurado internacional compuesto por profesionales del campo audiovisual y de distintas materias relacionadas con la cultura general, así como a otros miembros que denominaremos «jurado popular», que si bien no son profesionales de la materia, tienen criterio suficiente para valorar los trabajos seleccionados, entendiendo que de este modo, se realizará una valoración justa que englobará tanto los aspectos técnicos, como el valor cultural y conocimientos que aporten los trabajos.
Dependiendo del número de trabajos presentados y seleccionados, se realizarán distintas proyecciones de los mismos durante la semana del 17 al 21 de Agosto de 2026, al aire libre y totalmente gratuitas para los asistentes.
Para finalizar el Festival, se celebra la Gala de Clausura el viernes 21 de Agosto de 2026, en la que se entregarán los Premios a las obras ganadoras.
MonFilmat es un festival internacional de cine donde el paisaje tiene un peso específico en el desarrollo de la trama, en la ficción, el documental, la creación de autor o el entretenimiento infantil.
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Del 11 al 14 de junio de 2026, en Amposta.
Cartagena Negra es el festival de novela negra de la ciudad de Cartagena. Unas jornadas que giran alrededor de la literatura y el género negro.
Durante los días de festival se realizan mesas redondas, ponencias, presentaciones de novedades literarias, clubes de lectura… Además, otros eventos relacionados con la temática más noir: concurso de monólogos, microabierto, charlas, encuentros.
En esta edición se celebra la X Edición del Concurso de Cortometrajes Cartagena Negra, el cual ya se ha convertido en un elemento fundamental dentro de la programación oficial. En Cartagena Negra nos apasiona el cine, por eso queremos aunar en un mismo evento el género literario con el cinematográfico.
Así pues, con el espíritu de afianzar esta relación con el mundo del cine, durante esta edición se proyectarán películas de género negro, incluyendo la participación de cineastas especializados en este tipo de historias.
El Premio de Cortometrajes Cartagena Negra tiene la clara vocación de reivindicar el cortometraje dentro del panorama cinematográfico actual, contribuyendo a su reconocimiento. El cortometraje también es cine.
Cortos y música al aire libre. Esto es Korterraza, un festival de cortometrajes que celebrará su 17ª edición del 24 al 27 de Junio de 2026 en Vitoria-Gasteiz, y a lo largo del verano, la 12ª edición de Korterraza Araba.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Trans-África 2024 (TAIFF), un evento innovador dedicado a fomentar la colaboración, el desarrollo de capacidades para los cineastas, el fortalecimiento institucional y el empoderamiento de la próxima generación de narradores. Únase a nosotros del 26 al 30 de noviembre de 2024 para disfrutar de una experiencia transformadora que celebra la creatividad, la innovación y el poder del cine para inspirar el cambio.
El TAIFF sirve como plataforma de colaboración y reúne a cineastas, profesionales de la industria y entusiastas del cine para conectarse, intercambiar ideas y forjar asociaciones significativas. A través de proyectos colaborativos, sesiones de networking y talleres interactivos, los participantes tendrán la oportunidad de colaborar en iniciativas creativas que superen los límites y generen nuevas perspectivas.
Empoderar a los cineastas emergentes es una de las prioridades del Festival Internacional de Cine Trans-África. Nuestro programa incluye una serie de clases magistrales, talleres prácticos y sesiones de desarrollo de habilidades dirigidas por expertos de la industria. Desde el desarrollo del guion hasta las técnicas de producción, pasando por la edición y las estrategias de distribución, los cineastas en ciernes obtendrán información valiosa y conocimientos prácticos para mejorar su oficio y abrirse paso en el competitivo panorama de la industria cinematográfica.
Como parte de nuestro compromiso de fomentar el talento, el festival ofrece un programa de mentoría para jóvenes cineastas diseñado para brindar orientación, apoyo y tutoría a los aspirantes a cineastas. Profesionales consagrados asesorarán a jóvenes talentos, ofreciéndoles asesoramiento personalizado, perspectivas profesionales y experiencia práctica para ayudarlos a hacer realidad su visión creativa y alcanzar sus objetivos cinematográficos.
El TAIFF tiene como objetivo fortalecer el marco institucional de la industria cinematográfica mediante la colaboración con las principales partes interesadas, los responsables políticos y los líderes de la industria. A través de mesas redondas, mesas redondas y foros sobre políticas, el festival abordará los problemas críticos a los que se enfrenta la industria, abogará por un cambio positivo y creará un ecosistema más inclusivo y sostenible para que los cineastas prosperen
El festival pretende ser una plataforma para que las partes interesadas de toda la industria cinematográfica entablen un diálogo significativo, compartan las mejores prácticas y colaboren en iniciativas que generen un impacto positivo. Al facilitar las conexiones entre cineastas, inversores, distribuidores y responsables políticos, el festival crea oportunidades de colaboración, asociación y acción colectiva para dar forma al futuro del cine.
Lo más destacado del evento:
- Clases magistrales: sumérjase en el arte y la artesanía de la cinematografía con clases magistrales interactivas impartidas por expertos de la industria.
- Proyecciones de películas: disfruta de una variada selección de películas de talentos emergentes y cineastas consagrados que desafían las convenciones e inspiran al público.
- Eventos de networking: conéctese con otros cineastas, profesionales de la industria y partes interesadas en eventos de networking diseñados para fomentar la colaboración y las asociaciones.
- Ceremonia de entrega de premios: celebre la creatividad y la excelencia en la cinematografía en la ceremonia de entrega de premios del festival, que rinde homenaje a los logros más destacados en la narración y el cine.
El TAIFF fue fundado por Nixon Ayuba Waya, un programador de festivales con una amplia experiencia en la organización de festivales internacionales y un prolífico cineasta con una década de experiencia en este sector.
Acompáñenos en el Festival Internacional de Cine Trans-África de 2024 para celebrar durante una semana el cine, la creatividad y la colaboración. Juntos, formaremos el futuro del cine, capacitaremos a la próxima generación de narradores e inspiraremos un cambio positivo a través del poder de la narración.
Largometraje
Esta categoría describe películas de 45 minutos o más
Cortometraje
esta descripción comprende películas de no más de cuarenta (40) minutos de duración
Este festival se celebra para proyectar películas que nos hagan pensar, despertar nuestra conciencia sobre un futuro humano, reflejar la diversidad social, cultural y ecológica de la humanidad, presenciar violaciones de los derechos humanos y crear un foro para personas valientes, que muestre lo más destacado y talentoso de la esperanza en materia de derechos humanos.
Este es el objetivo de nuestro Festival. Festival de Cine y Derechos Humanos de Nueva York, que este año celebrará su sexta edición en una sala de cine en el corazón de Manhattan.
Muy cerca de la sede de la ONU desde donde se proyectan los valores universales de los Derechos Humanos.
Nuestra misión es promover la comprensión de todas las formas de expresión relevantes para el cine y los derechos humanos.
Consolidar el Festival de Cine y Derechos Humanos, con sede en Nueva York, como una referencia mundial en este género, donde podrá disfrutar de las películas complementadas con mesas redondas, preguntas y respuestas y foros sobre derechos humanos.
Festival hermanado con el 20 Festival de Cine y Derechos Humanos de Barcelona.
El Festival es una organización independiente que no está influenciada ni afiliada a ninguna entidad política o religiosa.
Festival de Cine y Derechos Humanos de Madrid, con sede en Madrid, capital de España, que celebrará su 10.ª edición anual, con una programación centrada en los derechos humanos y las libertades fundamentales.
El festival incluye en su programación obras de ficción, animación y documental, en cortometraje, mediometraje y largometraje, con una selección que combina voces emergentes y consolidadas de distintas geografías. Las obras se eligen por su calidad artística, su rigor y su pertinencia temática, privilegiando miradas que amplían el debate público y promueven el pensamiento crítico.
El Festival es un evento cultural, educativo y participativo que se constituye como un espacio de encuentro para la reflexión y el diálogo sobre los derechos humanos y las libertades. Además de las proyecciones, propone coloquios con equipos, encuentros con expertos y actividades de mediación orientadas a públicos diversos —incluidos jóvenes y comunidad educativa—. Está organizado por Derechos en Acción, organización independiente de la sociedad civil con estatus consultivo especial ante el ECOSOC (ONU), comprometida con la promoción y defensa de estos principios a través de la cultura y el cine.
Focus 2026: LAS CRISIS SOCIALES DEL S.XXI
• Crisis medioambiental
• Crisis vivienda
• Crisis envejecimiento poblacional
• Crisis movimientos poblacionales
• Crisis del equilibrio geopolítico
El Festival de Cine de Navarra -NIFF- (Navarra International Film Festival) da espacio y reconocimiento a los creadores de cine de ficción, documental y animacion. Es reconocido como Festival calificador para los Premios Goya de la Academia de Cine de España, Festival calificador de los Premios Fugaz (los Goya del cortometraje en España) y es un Festival calificado por IMDb.
Desde su primera edición en 2019, NIFF promueve el debate social al abordar temáticas que sitúan a las personas en el centro de su propuesta, tales como la realidad del planeta y sus habitantes, las migraciones, el feminismo, la diversidad y la integración. A través de estas iniciativas, el festival busca generar conciencia y fomentar valores sociales, enfrentando la falta de compromiso y brindando voz a una amplia variedad de opiniones y perspectivas.
A través de sus diferentes secciones y premios, el NIFF da impulso al cine regional, nacional, europeo, iberoamericano e internacional.
Escenas sacras 2026: VII Edición
Cine que narra el alma del mundo
La séptima edición de Sacrae Scenae, el único festival internacional de cine del mundo dedicado íntegramente a la devoción popular, vuelve a Ardesio, en el corazón de los Prealpes Oróbicos. El festival, que se ha convertido en un acontecimiento histórico, transforma este histórico pueblo bergamasco en una encrucijada cultural en la que el lenguaje universal del cine se mezcla con el encanto atemporal de los rituales, las tradiciones y lo sagrado.
¿Qué esperar de esta edición
La séptima edición promete ser un viaje visual sin fronteras, que abarcará desde cultos locales íntimos hasta grandes manifestaciones internacionales de fe. El festival es más que una simple proyección de una película; es una experiencia inmersiva que incluye:
Proyecciones internacionales: una selección comisariada de documentales y cortometrajes que investigan la profunda relación entre la humanidad y lo divino.
Diálogo cultural: reuniones con directores, antropólogos y expertos para profundizar en las raíces de las tradiciones populares.
Patrimonio territorial: un vínculo inquebrantable con la identidad de Ardesio y sus montañas, que sirven de escenario natural para esta exploración artística.
Premios de la VII Edición
Además del histórico Campanile d'Oro (Campanile d'Oro), este año se centra en el futuro con la categoría de menores de 30 años, creada para amplificar las voces de una nueva generación de cineastas que eligen documentar lo intangible a través de perspectivas frescas e innovadoras.
«Sacrae Scenae no es solo cine: es un acto de resiliencia cultural que rescata del olvido las raíces más profundas de las comunidades humanas».
El 14º Festival Internacional de Medio Ambiente de SunChild (SunChild IEF) tendrá lugar en octubre de 2026 en Armenia y proyectará una selección comisariada de películas medioambientales destacadas de todo el mundo. La 14ª edición del festival se celebrará paralelamente a la COP17 del Convenio de las Naciones Unidas sobre la Diversidad Biológica, organizada por Armenia, y creará una plataforma única en la que se entrecruzarán la cultura, la conservación y el diálogo ambiental mundial.
En un momento en que la pérdida de biodiversidad se ha convertido en uno de los desafíos más urgentes a los que se enfrenta la humanidad, SunChild IEF tiene como objetivo dar a conocer al público las historias sobre la naturaleza, las especies, los ecosistemas y las personas. A través del cine, el debate y la participación de la comunidad, el festival crea un espacio para aprender, conectarse e imaginar soluciones para un futuro más sostenible y biodiverso.
Se invitará a los cineastas y directores seleccionados a Armenia para participar en proyecciones, debates y eventos públicos, lo que fomentará el diálogo directo entre cineastas, expertos, jóvenes y el público durante este momento tan importante a nivel mundial para la conservación de la biodiversidad.
Acerca del Festival
Fundado por la Fundación para la Preservación de la Vida Silvestre y los Bienes Culturales (FPWC), el Festival Internacional Ambiental SunChild es el primer y único festival de cine ambiental del Cáucaso Meridional. En los últimos años, el festival ha proyectado más de 780 películas de más de 150 países, convirtiéndose en una plataforma reconocida para la narración y el diálogo sobre el medio ambiente.
Además de las proyecciones de películas, SunChild IEF incluye una amplia gama de actividades, como talleres, conferencias, exposiciones, debates públicos y eventos creativos. El festival también viaja a regiones de Armenia durante todo el año e involucra activamente a niños y jóvenes a través de proyecciones educativas e iniciativas comunitarias que fomentan la acción local y las respuestas creativas a los desafíos ambientales.
El objetivo de SunChild IEF es situar la biodiversidad, la vida silvestre, los ecosistemas y la responsabilidad ambiental en el centro del discurso público, fortaleciendo la conciencia ambiental y la participación tanto a nivel local como internacional.
Tema de la 14ª edición: Conservación de la biodiversidad
La 14ª edición del IEF de SunChild está dedicada a la conservación de la biodiversidad y se centra en la protección de las especies, los hábitats, los ecosistemas y las intrincadas relaciones que sustentan la vida en la Tierra. Las películas y los eventos del festival explorarán la pérdida de biodiversidad, los impactos humanos en la naturaleza, los esfuerzos de conservación, las iniciativas de restauración y las vías hacia la resiliencia ecológica en Armenia, la región del Cáucaso Meridional y el mundo.
Al destacar tanto los desafíos como las soluciones relacionados con la conservación de la biodiversidad, el festival busca inspirar la responsabilidad, el diálogo y la acción entre diversos públicos.
Categorías de películas:
• Largometrajes sobre el medio ambiente (competición)
Películas documentales que abordan la conservación de la biodiversidad, la degradación ambiental, la protección de las especies, la restauración de los ecosistemas y las relaciones entre el ser humano y la naturaleza.
Podrán participar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
Duración: de 45 minutos a 3 horas.
Para películas más largas, póngase en contacto con SunChild IEF.
• Cortometrajes medioambientales (competición)
Cortometrajes documentales o de ficción que se centren en temas relacionados con la biodiversidad, incluidos los desafíos de la conservación, las historias ambientales locales y globales y las soluciones innovadoras.
Podrán participar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
Duración: de 5 a 45 minutos.
• Las voces de los jóvenes a favor de la biodiversidad — Documental (concurso)
Esta categoría está dedicada a los documentales sobre el medio ambiente creados por jóvenes cineastas. De acuerdo con las normas de las Naciones Unidas, se define a los jóvenes como personas de 15 a 24 años.
Un cineasta de este rango de edad debe desempeñar al menos un papel creativo clave (director, codirector o productor principal). La categoría destaca las perspectivas de los jóvenes sobre la conservación de la biodiversidad, los desafíos ambientales y las soluciones que configuran el futuro.
Las películas estrenadas después de marzo de 2024 son elegibles.
Duración: de 5 a 120 minutos.
• Premio John Burton a la Conservación
Nombrado en honor al fallecido conservacionista John Burton, este premio reconoce películas sobresalientes sobre personas e iniciativas dedicadas a proteger la naturaleza y la biodiversidad en todo el mundo.
El premio celebra una sólida visión como director y una narración impactante sobre los líderes de la conservación y los agentes del cambio.
Podrán optar las películas estrenadas después de marzo de 2025.
• Fuera de competición: educación y sensibilización sobre el medio ambiente
Este programa no competitivo acoge películas que contribuyan a la educación ambiental y la conciencia pública sobre una amplia gama de temas ecológicos, como la biodiversidad, el clima, la vida silvestre y la sostenibilidad.
Podrán participar películas de cualquier género estrenadas antes de marzo de 2023.
Duración: de 5 minutos a 2 horas.
Para películas más cortas o más largas, póngase en contacto con SunChild IEF.
