CONVOCATORIA DE INSCRIPCIONES
Festival de cine WE CARE sobre temas de discapacidad
(wecarefilmfest14@gmail.com)
Fecha límite: 30 de noviembre de 2024
13 DE ENERO DE 2024
Asunto: Inscribir su película sobre temas de discapacidad
Estimado señor/señora,
BROTHERHOOD, que se basa en la Convención de las Naciones Unidas sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad, la Ley RPD y la Ley de Fideicomiso Nacional, invita a cineastas de todo el mundo a realizar cortometrajes y documentales sobre temas de discapacidad para la vigésima edición del Festival de Cine WE CARE, que se celebrará del 13 al 18 de enero de 2025 en INOX, Goa.
El Festival de Cine WE CARE tiene como objetivo crear conciencia sobre los problemas de discapacidad, disipar los conceptos erróneos y los prejuicios sobre las personas con discapacidad e impulsar un cambio de actitud y comportamiento.
Lo invitamos a inscribir sus cortometrajes, documentales o largometrajes (en cuatro categorías: hasta 5, 30, 60 y 120 minutos) al Festival de Cine.
Temas del cortometraje y los documentales sobre discapacidades de referencia según la Ley RPD de 2016 y la UNCRPD
1. Prácticas y/o modelos de educación inclusiva/especial
2. Experiencias de personas con discapacidad en la educación
2. Iniciativas de generación de ingresos y medios de subsistencia para personas con discapacidad o emprendidas por personas con discapacidad
4. Modelos de vida independiente de personas con discapacidad
5. Entorno accesible y sin barreras: historias de éxito e iniciativas
6. Vídeo musical que muestra a personas con discapacidad
7. Deportistas con discapacidades: sus historias de triunfos y éxitos
8. Mostrar los talentos y habilidades extraordinarios de las personas con discapacidad
9. Las personas con discapacidad utilizan las tecnologías de asistencia y la inteligencia artificial en todos los ámbitos de sus vidas y su impacto en la educación, el empleo, la movilidad, etc.
10. Innovación en educación, salud, empleo, accesibilidades y entretenimiento para personas con discapacidad
12. Iniciativas destinadas a crear conciencia sobre diversos problemas de discapacidad
13. Rehabilitación de personas con discapacidad
14. Modelos de desarrollo sostenible para el bienestar de las personas con discapacidad en cualquier ámbito
15. Superar los problemas de salud mental y psicológica entre las personas con discapacidad y sus familias
16. Impacto de los planes e iniciativas del Gobierno central o estatal entre las personas con discapacidad
PROCESO DE CALIFICACIÓN PARTICIPATIVA
Un comité de preestreno seleccionará las películas finales que se proyectarán. La última fecha para recibir las entradas es el 30 de noviembre de 2024.
Los organizadores animan a todos los cineastas (con o sin discapacidad) a producir contenido audiovisual que cumpla con todas las normas y directrices de accesibilidad. Para poder ser proyectadas en el Festival de Cine We Care, todas las películas deben tener subtítulos y subtítulos en inglés. También se solicita a los cineastas que hagan películas con descripciones de audio.
Para obtener más información y pautas completas, consulte los documentos adjuntos del WE CARE Film Fest:
• Requisitos de Inscripción
• Formulario de inscripción
• Compromiso del cineasta
Premios y galardones
¡Experimenta el escalofriante encanto del Darkness Con Film Festival! Sumérgete en una fascinante fusión de Haunts, terror y cultura pop. Apúntate ya a un viaje cinematográfico que te hará temblar la espalda y despertará tus sentidos más oscuros. ¡No te pierdas la celebración definitiva de todo lo espeluznante y entretenido!
THE FICC -Festival Internacional de Cine Cannabis- lanza su convocatoria de ediciones 2022/23
Abierto hasta el 24 de julio de 2022 se reciben obras audiovisuales de cualquier duración (cortometraje, medio o largometraje) de cualquier género (ficción, documental, animación, videoclip, etc.).
Este año se abre la sección «Otros viajes» donde recibiremos películas que presentan otras sustancias psicoactivas en su trama.
Bases y condiciones: https://bit.ly/3xIHK4i
Formulario de inscripción: https://forms.gle/QdAvZoSyJR8XXUJ88
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Ottumwa, una vibrante celebración del cine que se celebrará en el impresionante teatro Bridge View Center los días 21 y 22 de marzo de 2025. A lo largo de dos días, presentaremos una mezcla ecléctica de cortometrajes y largometrajes de una amplia gama de categorías, que prometen cautivar al público con un rico tapiz narrativo.
Nuestro festival está dedicado a destacar la creatividad y la pasión de los cineastas de todo el mundo. Nos enorgullece organizar un programa que incluye dramas que invitan a la reflexión, documentales fascinantes, comedias conmovedoras y películas de animación innovadoras. Cada proyección ofrece una visión única de diferentes culturas, perspectivas y visiones artísticas.
Además de las proyecciones, organizaremos interesantes sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas, lo que proporcionará una plataforma íntima para que los asistentes profundicen en los procesos creativos detrás de las películas.
Para honrar los logros más destacados de la cinematografía, entregaremos premios en varias categorías, como mejor largometraje, mejor cortometraje, elección del público y más. Estos galardones celebran la innovación, el talento y la dedicación que impulsan el arte del cine.
Únase a nosotros en el Festival Internacional de Cine de Ottumwa para disfrutar de dos días inolvidables de descubrimiento cinematográfico y comunidad. Tanto si eres cineasta, amante del cine o simplemente tienes curiosidad, te invitamos a sumergirte en la magia de las películas y en el espíritu de la narración.
El Festival Internacional de Cine Cinemaking (CIFF) es un festival internacional de cine muy prestigioso que se celebra en Bangladesh, donde participaron los países más altos, 120 países en una edición en 2021. Organizado por la Fundación MEGH, evento organizado por el Festival de DHAKA.
El Festival Internacional de Cine Cinemaking se inició el 31 de mayo de 2018. Fundado por una personalidad cinematográfica internacional, el Sr. Monjurul Islam MEGH.
¡Ya está abierta la convocatoria de inscripciones para la 5ª edición del Festival Internacional de Cine Cinemaking 2024!
La cuarta edición del festival internacional de cine Cinemaking de 2023 contó con la participación de 76 países. El Festival se celebró en cines del 16 al 29 de febrero de 2024.
La tercera edición del festival internacional de cine Cinemaking de 2022 compitió en 83 países. El Festival se celebró en cines del 19 al 22 de marzo de 2023.
La segunda edición del festival internacional de cine Cinemaking de 2021 compitió en 120 países con Bangladesh. El Festival se celebró en cines del 3 al 6 de enero de 2022 en las tres sedes del Instituto Internacional de la Lengua Materna, la Academia Silpakala de Bangladesh y la Escuela Shohoj Path.
La primera edición del Festival Internacional de Cine Cinemaking de 2020 contó con la participación de 54 países. El Festival se celebró en cines del 24 al 26 de diciembre de 2020.
Visite el sitio web del CIFF para obtener más información: www.cinemaking.org
Si tiene alguna pregunta, puede ponerse en contacto con nuestra página de facebook: www.facebook.com/ciff.bd
El Festival de Cine Independiente de Canadá (CIFF) es un festival independiente nacido en Canadá, la tierra de la diversidad.
La visión del CIFF es establecer a Montreal como un centro para que los cineastas locales e internacionales compartan perspectivas globales y pensamientos independientes con una gran audiencia a través del cine.
La misión del CIFF es promover la cultura cinematográfica independiente y fomentar su desarrollo, además de empoderar a las minorías.
No se requiere el estado de estreno.
El Festival nacional-regional «Corto Cortismo» de Miguelturra (Ciudad Real), tiene como objetivo promover el cortometraje como medio de expresión audiovisual, contribuyendo a su reconocimiento, difusión y valoración como medio esencial de transmisión de la cultura.
Considerándolo en todo momento CINE con mayúsculas y tomando este formato como parte fundamental e imprescindible del CINE, os animamos a todos a que participéis en el mismo, como una plataforma de exhibición de los buenos trabajos, que seguro, se están haciendo por mucha gente que ama el CINE como profesión y como una de las vías de proyección de la Cultura.
Nuestro Festival presenta una doble modalidad de participación: regional y nacional, esta, a su vez, dividida en la sección de cortometrajes de ficción adultos, y la modalidad de cortometrajes de animación infantil-familiar.
La modalidad regional albergará todos aquellos trabajos que nos lleguen de personas o equipos que, de algún modo, tengan vinculación con la región de Castilla-La Mancha y se hayan realizado en el último año.
Por su parte, la modalidad nacional exhibirá aquellos trabajos que se presenten y que hayan sido realizados en los dos últimos años y no hayan sido presentados en ediciones anteriores de este Festival.
Ya en su decimoquinta edición, el festival de cine BoneBat «Comedy of Horrors» es una noche llena de risas y sangre, en la que presentamos los mejores largometrajes y cortometrajes independientes de comedia y terror de todo el mundo, increíble música en directo y premios en abundancia, ¡todo ello presentado por Steve y Gord de The BoneBat Show!
¡Convocatoria abierta!
13va versión del Festival Internacional de Cine Documental Globale - Bogotá
El Festival internacional de cine documental Globale - Bogotá invita a documentalistas y personas realizadoras audiovisuales a presentar propuestas que giren en torno a las luchas que resisten al fascismo.
Sobre el festival
Globale – Miradas críticas y emancipadoras es un festival sin ánimo de lucro y no competitivo para difundir documentales con temas políticos y sociales. El festival nació en Berlín en 2003 y posteriormente fue replicado en Varsovia, Montevideo, Río de Janeiro y Bogotá, donde se realiza desde el 2011.
Su objetivo es generar escenarios de denuncia, diálogo, sensibilización y análisis de la realidad a partir de las temáticas que se establecen para cada versión. Así, se dirige a propuestas para la transformación de los modelos culturales, sociales y económicos establecidos. Para ellos recurrimos al documental sin jerarquía de formatos, medios, soportes, calidades, validaciones académicas o industriales.
Sobre esta versión
Mientras gran parte del mundo presencia inmutable los genocidios en Sudán, en el Congo, en Gaza; los encarcelamientos masivos que hacinan cada vez más las prisiones; las deportaciones diseñadas para destruir y debilitar las comunidades; las políticas del odio que niegan la existencia de las personas trans y perpetúan el racismo estructural. Mientras el capitalismo se sigue fortaleciendo desde sus bases patriarcales, racistas, capacitistas y cisheteronormadas, quienes nos rehusamos a participar del espectáculo de muerte que nos ofrecen continuamos fortaleciendo
nuestras redes de resistencia y solidaridad.
Queremos celebrar las estrategias y herramientas que nos permiten resistir al mundo que la derecha nos impone a fuerza de mentiras y promesas de cambio. Por eso en la versión XIII del Festival Globale Bogotá, que celebraremos en 2026, les invitamos a compartirnos documentales que analicen las estructuras de opresión en las que vivimos, que reflexionen en torno a las violencias sistemáticas y que abran debates y conversaciones para entenderlas y combatirlas.
Experiencias que nos permitan ver y recordar que somos muchas personas en el mundo que aún buscamos vivir en comunidad y que luchamos constantemente por transformar la violencia y el temor que poco a poco va imponiéndose en todos los espacios y sociedades. Les invitamos a enviarnos documentales que muestren experiencias de vida rebeldes, colectivas, anticapitalistas, luchas cotidianas e históricas. Para que no se nos olvide que aún en el pavimento logra crecer la hierba, para que estas otras experiencias nos inspiren y motiven a la acción.
INFORMACION AMPLIADA: www.globalebogota.wordpress.com / Facebook.com/festivalglobalebogota / globalebogota@gmail.com / @globalebogota
Miniboxoffice es la empresa global de marketing, distribución y organización de festivales de cine independiente con sede en la India. La compañía tiene como objetivo promover el cine independiente en todo el mundo y hacer del cine independiente una empresa comercial. La compañía ha establecido festivales de cine en toda la India, principalmente en Delhi, Noida, Bangalore, Hyderabad, Bombay y Calcuta, junto con el prestigioso «Festival de Cine Dada Saheb Phalke». Todos los festivales se llevan a cabo con éxito en el noveno o el décimo año. En poco tiempo, Miniboxoffice se ha ganado una reputación entre la comunidad de cineastas, ya que más de 26 000 películas de más de 110 países han participado en sus festivales de cine. La marca Miniboxoffice es muy conocida en la industria y ayuda a los cineastas participantes jóvenes y experimentados a obtener reconocimiento.
My Film Project es la última edición de la familia de festivales Miniboxoffice con el objetivo de aportar nuevas ideas, historias y talento. El festival es global y está abierto a cineastas de todas las naciones. El objetivo del festival es crear una cultura del cine independiente, promover a los futuros cineastas, desarrollar fuentes de generación de ingresos para las películas independientes y hacer de la producción de películas independientes una empresa comercial. El festival está abierto a profesionales y estudiantes de todo el mundo.
Así que prepárate para dar rienda suelta a tu potencial creativo. Espero que sea una gran experiencia de aprendizaje y diversión para todos ustedes y que marque un hito en su carrera cinematográfica.
Convocatoria a la III Muestra competitiva de animación.
La Asociación Cultural «Orange Animation», en colaboración con el festival itinerante de cine de autor y documentales «D.O.C.», se complace en anunciar la primera edición del Festival Internacional de Cine de Orange — Ardizzone Gioeni 2025. Las proyecciones presenciales se llevarán a cabo del 18 al 20 de septiembre de 2025 en el prestigioso Palazzo «Ardizzone Gioeni», ubicado en Via Etnea 595, Catania. Las proyecciones en streaming de las obras que participan en el premio específico comenzarán a partir del 20 de julio de 2025 en la plataforma privada de la Asociación.
++ Amazing Stoner Movie Manifesto: ¡Cómo ganar 1000 USD como la mejor película de Stoner! ++
¿Qué es una película de fumetas?
Esta era la pregunta de Golden Ganja mientras veíamos las exóticas entradas una tras otra. No se trata solo del tema de los tíos o de las imágenes alucinantes con diálogos disociados. Nos dimos cuenta de que lo que convierte a una película en una película de fumetas es su sentido de la realidad, una cierta distancia de observación: el distanciamiento zen. No todas muestran marihuana en la pantalla ni siquiera abordan el cultivo de la marihuana, pero todas tienen en común el estado de estar drogados.
La cuestión es: si la realidad consensuada contemporánea, con sus abusivas verdades a medias, se está volviendo loca, los artistas, cineastas y cinéfilos tienen el derecho —incluso el dharma— de subvertir y destruir a ese preciado ídolo.
Todo lo que cultivamos es amor.
Dra. Alice Skinhead, programadora
¡Increíble festival de películas de Stoner
en Cinema Oasis en Bangkok
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Flashbacks anteriores del festival:
El 4º Amazing Stoner Movie Fest en Cinema Oasis
7-10 de noviembre de 2024
Los premios Golden Ganja
Quizá debéis estar encantados de entender por qué un documental sobre la batalla entre monjes buenos y malos por el alma de Birmania ha ganado el mismo premio a la mejor película sobre fumetas inventada para homenajear a «Space Birth 2» en 2022. Los monjes birmanos incitan y absuelven la sed de sangre frente a la castración espacial alemana, ¿qué es más impactante?
Tras la ceremonia de entrega de premios Golden Ganja, sumergida en un puf bebiendo un porro viendo películas de fumetas bajo el resplandor siempre cambiante de la pantalla en la última proyección al aire libre (la sombría nota de Shorts 4: Holy War Zone), me sobrecogió una idea sobrecogedora: lo vital que es ser feliz, hacer cosas felices con gente feliz y de buena voluntad. Estar presentes aquí y ahora, viendo la misma película juntos, soñando el mismo sueño. Un festival de cine como una flor rebosante de nuevos y viejos amigos que se unen para inspirarse y dejarse inspirar.
Lo más emotivo fue la sesión de zoom con el director Christian Linaban, que ahora busca asilo en el extranjero tras el siniestro acoso policial a su familia como consecuencia del rodaje y, lo que es peor, de la proyección de «SuperPsychoCebu», una «película drogadicta» en un país sumido en la guerra contra las drogas de Duterte. La película ganó la primera Ganja de Oro en 2019 y se ha convertido en una película de culto sobre fumetas en todo el mundo. Un fuerte abrazo y mucha suerte para él.
Gracias a todos por unirse con tanta alegría para hacer que esto sea posible, incluido nuestro primer patrocinador corporativo, Thai Stick, por la muestra premium gratuita que se entregó a los cineastas y al público. Sobre todo, gracias a los cineastas por sus increíbles películas, lo que ha hecho que la competencia de este año haya sido inusualmente feroz. Al jurado le costó mucho decidir al ganador, los puntajes estuvieron muy igualados. Por eso hemos conseguido 3 premios especiales del jurado. Estos son los galardones anunciados ayer (domingo 10 de noviembre) en Cinema Oasis. La celebridad tailandesa de la marihuana Piak Lek Hip, que voló desde Pye in the Sky para pasar un rato con nosotros durante todo el Amazing Stoner Movie Fest:
Ganja de oro y 1000 USD a la película más increíble sobre fumetas:
'Bionico's Bachata' del director Yoel Morales de República Dominicana por sus personajes y su cinematografía extraordinarios, incluso nuevos.
Baby Golden Ganja* y 5.000 baht al mejor cortometraje sobre fumetas:
«Brother's Horn», del director iraní Majid Asadi, por su furia pura y meticulosa y su extrañeza.
(*Anteriormente llamada Crystal Bong. Esto tuvo que cambiarse después de que tuviéramos problemas para enviárselo a un ganador en un país que se oponía al cannabis)
Premio especial del jurado:
'When This Is All Over' del director Kevin Mayuga de Filipinas
por su lucha de clases y sus intensas emociones.
«Vegetable Only Sir» del director filipino BC Amparado
por su valiente sátira de la guerra contra las drogas.
«Forest At Night», de los directores alemanes Moritz Goebel y Luca Storch
por su fascinante autenticidad.
La película más impactante de Stoner:
«Monjes y generales», del director birmano Burma Bear
(*cedido por última vez a Space Birth 2)
Película Feel Good Stoner:
«World Naked Bike Tour» del director William Bradford de Canadá
La película de Stonest:
'Bubbler' del director estadounidense Nicholas Giombi
Premio de la Libertad:
'Eternal Void' del director tailandés Pavaret Udompattanakij
por ir con valentía a donde los cineastas tailandeses temen pisar.
Premio del público:
«Dead Dead Full Dead» del director Pratul Pundik Gaikwad de la India
Qué interesante: la película que tanto hizo reír a todos fue Dead Dead Full Dead, un intento histérico de matar lo que no se puede matar, por molesto, malvado y falso que sea. Más que nunca, todo lo que queremos es amor (y también nosotros, los cineastas y los cinéfilos). Así que, por favor, no nos hagas la guerra. Shanti. Paz, tío. No prohíbas la marihuana ni el cine.
*O*V*E
(Dra.) Alice Skinhead, programadora
El increíble Stoner Movie Fest en Cinema Oasis
El Earth Film Festival — EFF es una celebración internacional del cine en la convergencia del arte, el activismo y la conciencia ambiental, con un enfoque en la innovación y la sostenibilidad. El festival, que se celebra en el corazón de la Amazonía, tiene como objetivo servir de plataforma creativa para amplificar las narrativas climáticas urgentes, inspirando nuevas perspectivas y soluciones a los desafíos sociales y ambientales globales.
Más que un simple evento, el Earth Film Festival (EFF) es un movimiento cultural y educativo que:
Celebra a los cineastas visionarios que desafían los paradigmas y proponen futuros sostenibles;
Presenta cortometrajes y largometrajes, documentales, animaciones y formatos experimentales;
Prioriza la originalidad, la relevancia temática y el impacto emocional;
Conecta al público y las comunidades a través de paneles, talleres y experiencias inmersivas.
El festival consta de tres escenarios principales:
Preeventos: Río de Janeiro, São Paulo y Brasilia;
Evento principal: Belém, durante la COP30 (noviembre de 2025);
Después del evento: Nueva York, 2026.
¡Bienvenido a la 8ª edición anual del Festival Internacional de Cine Ravenheart (RIFF), que se celebra en el vibrante corazón de Oslo, Noruega!
Nuestra misión es conectar a cineastas nacionales e internacionales a través del lenguaje universal del cine. Si bien celebramos todas las formas de cine, hacemos especial hincapié en los géneros fantásticos, como la ciencia ficción, el terror, la fantasía, el thriller, la comedia negra y más. RIFF no es solo un festival; es un vibrante encuentro en el que cineastas, amantes del cine y bichos raros de la creatividad se unen, comparten sus pasiones y se deleitan con el cautivador mundo de las películas de género.
Invitamos cordialmente a todos los géneros a presentar las mejores obras de todo el mundo. Nuestro evento en directo proporcionará una experiencia enriquecedora para todos los participantes. También animamos a los aspirantes a cineastas y estudiantes a unirse, inspirarse mutuamente y mejorar su arte narrativo.
A medida que nos acercamos al evento de este año, visite nuestro sitio web para obtener la información y las actualizaciones más recientes. (www.ravenheartfilmfestival.com)
Si te apasionan las películas de género de alta calidad y quieres unirte a Northern Flock, ¡ahora es el momento! ¡Inscribir tu película, hacer las maletas, dejar tu nido y venir en masa a Noruega!
Somos el REBAÑO...
¡SOMOS RAVENHEART!
La 23ª Muestra Nacional de Cine Estudiantil de Guaíba/Muestra Nacional e Internacional de Cortometrajes y Largometrajes (Guaíba 2025) es pionera en Brasil y una referencia en el debate y el uso de las nuevas tecnologías en el aula, ya que ha contribuido a la aparición de nuevos talentos y una nueva perspectiva de los medios. Es un evento que se ha celebrado ininterrumpidamente, recibiendo cada año más obras de escuelas de todo Brasil y del extranjero, al tiempo que abre espacio para cortometrajes y largometrajes profesionales de otros países.
Guaíba, el lugar de nacimiento de la Revolución Farroupilha, se ha convertido en el lugar de nacimiento de nuevos cineastas.
Convocatoria abierta de películas: EDUKINO — Empowering Film Festival
El EDUKINO Empowering Film Festival invita a los cineastas de todo el mundo a inscribir sus obras cinematográficas inspiradoras y empoderadoras dirigidas a los jóvenes. Buscamos historias que iluminen la fuerza del espíritu humano y el viaje para superar la adversidad, diseñadas específicamente para preparar a los jóvenes para las complejidades de la vida moderna.
Nos interesan especialmente las películas que exploran las siguientes cuatro áreas cruciales:
1. Desarrollar la resiliencia y la salud mental
Buscamos películas protagonizadas por protagonistas que se enfrenten a las limitaciones personales, la decepción, la tristeza, el miedo, las dudas sobre sí mismos, la soledad o la depresión. Al presenciar sus dificultades y sus mecanismos de supervivencia, los jóvenes espectadores pueden encontrar experiencias con las que puedan identificarse, aprender soluciones prácticas y fortalecer su sentido de la esperanza, al comprender que el camino a través del dolor puede conducir a una profunda fortaleza y sabiduría.
2. Desarrollar el pensamiento crítico y la resistencia a la desinformación
En una era en la que predominan las noticias falsas, la manipulación de los medios de comunicación y la influencia generalizada de la IA, EDUKINO defiende las películas que fomentan el pensamiento crítico a través de narrativas intrincadas y perspectivas diversas. Invitamos a realizar inscripciones que enseñen al público a analizar los motivos, las intenciones y la credibilidad de la información, al tiempo que reconozcan la manipulación emocional. Estas películas deberían aumentar la resistencia a la desinformación y cultivar la empatía hacia los diferentes puntos de vista.
3. Preparación para los desafíos tecnológicos y globales
Buscamos películas que humanicen los problemas globales de una manera accesible, abordando temas como las consecuencias del terrorismo, el impacto de gran alcance de la tecnología (incluida la IA) y el cambio climático. Fomentamos las producciones que presentan historias individuales que fomenten la empatía, despierten la conciencia mundial e inspiren a los jóvenes a adoptar medidas sociales y tomar decisiones basadas en valores.
4. Apoyo en la crisis de identidad y desarrollo personal
Buscamos narrativas cinematográficas sobre héroes que defiendan sus valores, persigan sus sueños y desarrollen sus pasiones. Estas historias deberían ayudar a los jóvenes espectadores a definir sus propios sistemas de valores, estimular la creatividad, fomentar la autorrealización y mostrar la rica diversidad de trayectorias de la vida, lo que les permitirá liberarse de los moldes convencionales.
Durante 15 años, el Festival de Cine EDUKINO ha ampliado las perspectivas de los espectadores, con un fuerte enfoque en el cine juvenil con conciencia social. Este año, las proyecciones presenciales se llevarán a cabo en el cine MOK de Józefów del 15 al 18 de octubre de 2025. Posteriormente, las películas estarán disponibles para su transmisión en línea del 19 al 26 de octubre de 2025.
FECIUCH es un festival de cine universitario de carácter público, que busca promover la cultura audiovisual y cinematográfica a nivel nacional, fomentando la inclusión de las escuelas regionales, valorando las obras audiovisuales no solo por su contenido artístico y social, sino también por su tratamiento del lenguaje, forma y punto de vista crítico creado en espacios de formación estudiantil.
Por medio de este festival buscamos articular una amplia comunidad de estudiantes, profesores y egresades, creando así un punto de encuentro universitario, artístico, diverso y abierto a la comunidad, un espacio de exhibición, discusión y desarrollo para las voces y miradas emergentes que están surgiendo en estos espacios formativos, buscando impulsar un cine contemporáneo que, atravesado por los desafíos de la modernidad y la falta de recursos, apueste por la innovación y la reinvención.
Creemos en un cine que, lejos de replicar fórmulas establecidas, se atreve a buscar nuevas miradas, lenguajes y formas de narrar. Un cine que, desde la falta de acceso a recursos, decide potenciarse desde la autenticidad de sus voces, la creatividad y el compromiso por la necesidad de expresar desde el ámbito del aprendizaje, explorando y rompiendo los límites de lo establecido en la industria.
Este espacio busca justamente visibilizar obras que nacen desde esta urgencia de crear, dialogando con el presente y proyectando el futuro del cine desde la mirada estudiantil. Consideramos este un espacio de discusión y exploración de estas experiencias en las cuales no se accede a niveles y recursos de nivel industrial, incentivando la promoción de un cine de recursos limitados, encontrando así soluciones reformadoras las cuales son capaces de sostenerse por sí mismas, donde la forma, la narrativa y el conjunto de todos los elementos sea lo que hace de una obra algo que valga la pena visionar.
En esta y nuestras próximas versiones, trabajaremos en expandirnos para promover y apoyar el desarrollo de obras en distintas fases de producción, así como ser un puente de conexión entre la creación universitaria y la industria. Como también aspiramos a llegar a una expansión internacional, incluyendo esto a través de muestras independientes, para eventualmente integrarlo dentro de nuestra competencia.
