中央大学国際映画祭（コロンビア・ボゴタ）は、2025年に第8回目を迎えます。この新しいステージの基本的な柱の1つは、代替形態の映画制作への開放と、美的実験の促進です。 映画祭は「可能性を秘めた映画を見出す」というモットーのもと、既存の慣習に疑問を投げかけ、映画産業の伝統的な構造を打ち破るプロジェクトのための場を開くという革新的なアプローチを提案している。 このエディションは、高い予算や大規模なプロダクションに創造性を制限するダイナミクスから脱却し、代わりに創造の自由を取り入れ、映画を、利用可能なリソースに関係なく、誰もが利用できるツールとして理解しています。
このアプローチは、従来のブルジョアと結びついていた映画の限界を打破し、映画製作者が自分たちの社会的・文化的環境と真摯に対話する、より現実に近いプロジェクトを開発することを奨励することを目指している。
この意味で、コンペティションに出品されるショートフィルムは、主に制作面での再帰性、作者に最も近いコンテキストの探求、さまざまな日常生活に存在する要素の使用による映画言語の断絶によって評価され、評価されます。
この映画祭は、若い新進映画製作者によるあらゆるジャンルの映画のショーケースです。インドの文化の中心地では、毎年数多くの映画祭が開催されています。 私たちのチームはほとんどの映画祭の特徴を考慮に入れています。 何か新しいものを紹介するために、私たちは世界中の知られていないインディペンデント映画製作に主眼を置くことにしました。 また、デジタルの「革命」により、映画の境界が過去20年間で大幅に拡大したことも認識しています。 今日では、特別な機材を使わなくても、プロの映画製作者でなくても、スマートフォンで映画を撮影できます。 そのため、映画ははるかに表現力豊かになり、生活のあらゆる形、あらゆる色の文化、サブカルチャーが明らかになり、新しい発展の時代に入りました。 ヴィーナス・ブライテスト・スター映画祭のプログラムは、あらゆる芸術的表現の可能性を広げてくれると信じています。
映画を進化させる新しい映画言語を生み出す実験的な方法を歓迎します！
ラウド・アンド・ロール・シネマは、音楽と映画の言語の融合に焦点を当てたロック・ミュージック・ビデオのショーケースとアワードを専門とする国際フェスティバルとして誕生しました。 このフェスティバルは、単なる上映イベントではなく、オーディオビジュアルによるストーリーテリングがロックの力、美学、態度を増幅させる創造性を称えることを目的としています。
2025年7月12日と13日にサウスカロライナ州バルネアーリオピサラスのCASA1/2BARで開催される第1回目のイベントは、完全に対面式で無料で行われ、観客は大画面で音楽が生き生きと動くような没入感のある体験を観客に提供します。
「ベスト・ブラジリアン・ミュージック・ビデオ」と「ベスト・インターナショナル・ミュージック・ビデオ」の2つのカテゴリーで、どの国のミュージックビデオも応募できます。このフェスティバルは、自分たちの音楽をインパクトのあるビジュアル・ナラティブに変えたアーティストや映画製作者を表彰し、宣伝することを目的としています。
ラウド・アンド・ロール・シネマは、ロックと映画のつながりを強め、新しい発見を育み、将来の作品にインスピレーションを与えることを目的とした旅の始まりです。
第3回アフリカ先住民言語映画祭（AILFF'25）は、*「文化の糸：映画制作を通じたインクルージョン」をテーマに、アフリカの言語の多様性と文化遺産を称えるものです。* 2025年10月8日から11日にナイジェリアで開催予定のAILFF'25は、映画を通じてアフリカの言語を保護および促進し、世代や地理的なギャップを埋め、アフリカの物語の疎外と闘うことを目的としています。
今年のAILFF'25では、映画を共感と社会変革のきっかけとして使い、ダウン症の人々の経験を描いた映画に焦点を当てています。
映画祭では、見過ごされがちな物語に光を当て、インクルーシビティに関する対話を育むよう映画製作者に呼びかけています。 参加者は、言語、アイデンティティ、アクセシビリティに焦点を当てた映画製作者や支持者が主導する、魅力的な上映会、パネルディスカッション、ワークショップを体験します。
ナイジェリアで私たちと一緒にアフリカの豊かな言語を守り、沈黙の声を広め、未来を築く手助けをしてください。
カラカス映画批評フェスティバルは、国内外のさまざまな作品における映画批評の重要性の表現を振り返り、報いるための場として構想されています。 このようにして、ベネズエラ映画を奨励し、促進し、普及させるとともに、ベルリン、カンヌ、ロカルノ、サン・セバスティアン、ヴェネツィアの映画祭で受賞した国際映画と比較し、ベネズエラで制作された映画の分析を深めることも目的としている。
カラカス映画批評家フェスティバルは、映画批評の基準に従い、国内外の最高の作品を表彰することを目的とした考察の場として設計されています。
このようにして、ベネズエラ国内外で制作された映画の詳細な分析を行うことを目指しています。
その中で、映画芸術を奨励し、促進し、広めることも目的としています。 外部の視点から見ると、外国の協力者の参加のおかげです。
ホールネイウッド・フェスティバルは、オルネー・スー・ボワで毎年開催される短編映画に特化した必見の映画イベントです。 このフェスティバルは、世界中の新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の創造性を紹介し、あらゆるジャンルの多様な短編映画を観客に提供します。
Hallnaywoodでは上映だけでなく、業界の専門家とのミーティングやディスカッションも開催しており、学習と人脈作りの貴重な機会となっています。 ソーシャルメディアでも活発なこのフェスティバルでは、ファンが年間を通じて最新ニュースや舞台裏のコンテンツについて常に最新情報を入手できるようになっています。
多様性と才能の促進に力を注ぐホールネイウッド・フェスティバルは、フランスにおける短編映画の重要なイベントとしての地位を確立しています。
MAFF（モスクワ・アジア映画祭）は、アジア全域のインディペンデント映画製作者が独自のアイデアを披露し、心の奥底にある物語を語り、観客と他のインディペンデント映画製作者の両方に刺激を与えることを支援するために設立されました。
モスクワ・アジア映画祭では、アジア系の映画製作者が制作した作品のほか、アジアの文化や遺産に関する物語も上映されます。 アジアの映画製作者、監督、作家、大半のアジア人クルー、アジアの物語からの応募を受け付けます。
映画祭は、主にアジアの映画製作者がその才能を披露できるよう支援します。 このイベントでは、アジア人だけでなくアジア人以外の映画製作者による、アジアの文化的、社会的、歴史的に重要な短編から長編の映画やドキュメンタリーを上映します。 映画祭では映画製作者を招き、レセプションと観客の交流を行います。 同映画祭は、ロシアにおけるアジア映画のプロモーションを目的に、ビッグ・アジア・テレビ・チャンネルの支援のもと、同市のマーキー・イベントとなる。
モスクワのグローバルシネマでは、レーザー DLP プロジェクターと JBL スピーカーを備えた 100 席の映画館が 6 つあり、会場全体にライブ上映が行われ、親密な上映環境の中で一流のクオリティーをお届けします。 映画祭に作品が認められた映画製作者には、上映会への無料パス、ネットワーキングイベントへの招待状が贈られ、賞の審査対象となります。
農林水産省は、ヴァレリー・シャニンのフィルム・クラブとビッグ・アジアTVチャンネルが企画・制作し、民間の寄付者からの寛大な資金援助を受けています。
上映作品に選ばれたすべての最優秀作品は、2025年3月14日～16日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、最優秀賞と「最優秀映画」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
3月19日から5月30日まで、チクラナのシネ・リアリザード・ポル・ムヘレス・フェスティバル・ジェネラマは、2025年9月9日から13日まで第5回目を迎える、スペイン、ヨーロッパ、ラテンアメリカ、カリブ海の女性監督による短編映画のエントリーを募集します。
GENERAMMAは、長編映画の非競争的な国際ショーケースと、女性が作った最高の映画を観客に提供する短編映画の競争力のある公式セクションを備えた映画祭です。
GENERAMMAは、アンダルシア女性視聴覚メディア協会（AAMMA）が主催する映画祭で、250人以上の映画と視聴覚の専門家が集まります。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
短編映画の世界における革新と創造性を称える国際映画祭、ローマ・フィルム・コルトをご覧ください。 イタリアの首都の中心部で開催されるこの映画祭は、新進気鋭の監督や定評のある監督たちの基準点であり続けており、国際的な観客や業界の専門家の前で名誉あるショーケースを開催しています。
専門家や著名なゲストによる審査員の出席により、映画祭は国際的な知名度を高め、選ばれた短編映画が広く公開されることを保証しています。 これは重要な人脈作りの機会であり、監督、プロデューサー、配給会社間のミーティングを奨励し、コラボレーションとプロとしての成長の機会を創出することを奨励しています。
賞や表彰はさまざまなカテゴリーにまたがり、ディレクションから脚本、編集からサウンドトラックまで、映画制作のあらゆる側面を強化しています。
ローマ・フィルム・コルトは単なるフェスティバルではなく、没入型の文化体験です。 参加するということは、資格のある観客に作品を紹介するだけでなく、映画とあらゆる形態の創造性を称えるイベントを体験することも意味します。
文化協会ベギラ・エルカルテアが主催する「ジネトキシキ・ジネマルディア-子どもと青少年のための国際映画祭」のXエディションが、2025年12月13日から28日まで、ビルバオやその他のバスクの都市や町で開催されます。
Zinetxiki Zinemaldiaは、世界中の質の高い視聴覚コンテンツを家族の観客に提供することを目指しています。 映画祭は、いくつかの競争力のあるカテゴリーから選ばれた作品を上映することで、視聴覚教育と新しい観客の創出を促進することを目指しています。
Bendita Túは、ジェンダーとクィアの視点を取り入れた実験映画、ハイブリッド映画、ビデオエッセイ映画を宣伝する国際短編映画祭です。 アルゼンチンとスペインを本拠地とする同映画祭は、出会いと対話の場を創出し、多様なアイデンティティと地域の中で生まれつつある新進映画を可視化する。
第8回目を迎える同映画祭は、複数の意味への扉を開くコンセプトである「土地」を中心テーマに選んだ。 それは同時に、私たちが住む地球であり、生命を支える土壌であると同時に、人間と人間以外のものが相互依存の網で絡み合う、人間関係のネットワークでもあります。 詩的で広い視点から見ると、土地は移住、移住、移住を呼び起こす媒体であると同時に、有機と無機質が融合する香り、質感、記憶に満ちた地面としても考えられています。 ガストン・バシュラール（1994年）が言ったように、「土地は触れることができる記憶」です。このアイデアは、感覚と象徴の共鳴の両方をもたらし、再発明と嘆き、抵抗の空間に変えます。
このフェスティバルは、この要素に関連する相互関係についての対話を提案している。 世界を生き生きとした神聖な存在として理解する先住民の世界観（Shiva、2005）から、人間以外の主体性を強調する現代的なアプローチ（Bennett、2010）まで。土地がどのように私たちを領土化し、同時に領土化しているかを考察し、地質学的および大気の深い変化を特徴とする文脈において、帰属意識と故郷の概念を再定義することを目的としています。ション。
土台、石、砂など「生きていない」と見なされる存在は、移動の物語の基本的なアクターとして登場します。 Inold (2011) が示唆しているように、「生命は地上に存在するのではなく、地面のひだや質感の中で生まれる」のです。 したがって、このエディションは、多様な視聴覚的アプローチを通じて、土地の厚さを感じ、その複数の声に耳を傾け、最も遠い土地でさえ、私たちを他の存在や他の一時的なものと結びつける生命の痕跡があることを認識するよう呼びかけています。また、私たちは先行し、受け継がれる絶え間ない生命と物質の流れの一部であることを認識しています。
第8回は、オフィシャルコンペティションとルーツセクションに収録されたショートフィルムを厳選して上映します。
今日のスペイン社会における視聴覚メディアの重要性を認識し、連帯と寛容の価値を促進するために、コミュニケーションと教育の両方のメディアにすることを目指して、カスティーリャ・ラ・マンチャ国際社会映画祭が誕生し、トレドで開催されます。今後もトレド、トリホス、クエンカ、オリアス・デル・レイで開催されます。
このフェスティバルでは、同じ懸念を共有する公的機関と民間機関に参加するよう招待されています。
映画祭は、短編とドキュメンタリーのコンテストを含むいくつかのセクションで構成されており、社会問題には、外国人恐怖症、世代間の対立、児童労働、家庭内暴力、社会的役割、エコロジー、子どもの権利、共存などが含まれます。
ヨーロッパとアジアの国境にある、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる300年の歴史を持つ都市で、
毎年夏、秋、冬、春にかけて公式セレクションとライブ上映を行う国際短編映画祭を開催しています。
受付中：2023年夏のウラルショーツへの応募受付中
私たちの使命は、世界中から映画製作の分野で新たな才能を探し出し、発掘することです。 私たちは、制作元、制作年、予算に関係なく、一流のインディペンデント短編映画を紹介し、推薦することを目指しています。 私たちの究極の目標は、世界中の作家を励まし、刺激することです。
ウラルショーツは、4シーズンと毎年恒例のアワードイベントで構成されています。 毎シーズン、選考委員会は提出された短編映画を個人的に見て、公式セレクションを選びます。 選ばれたすべての映画は、シーズンアワードのコンペティションに参加します。
公式セレクションリストが公開されてから10日以内に、審査員はシーズン優勝者を発表します。 受賞作品は、映画館やテレビの上映プログラムに参加し、すべての人が見ることができます。
シーズン優勝者は全員、メイン部門、テクニカル部門、パフォーマンス部門に対応する18のノミネートで年間アワードのコンペティションに参加します。 そして、毎年恒例のアワードイベントへの招待状を受け取ってください。
ウラル短編の毎年恒例のイベントは、ウラル山脈の真ん中にある「ロシアのマンチェスター」と呼ばれる、ヨーロッパとアジアの国境にある300年の歴史を持つ都市ニジニ・タギルで8月に開催されます。 毎年恒例のアワードイベントは、文化・教育プログラム、毎年恒例の授賞式、上映会、テレビインタビュー、ワークショップ、その他の活動で構成されています。
サウンド＆ミュージック映画祭マケドンスカ21は、マケドンスカ21通りにある20世紀初頭（1928年）にさかのぼる古いベオグラードの建物で開催されます。 これは、相互尊重と連帯という非常に尊敬される価値観を促進するために設立された、当時最強の労働組合の建設でした。 第二次世界大戦後、この施設はラジオベオグラードによって、最も重要なラジオドラマや音楽レコードの本拠地であるスタジオ10の場所として使用されました。 この場所は、ベオグラードのリスナーに音の芸術を紹介し、それを彼らの文化遺産の不可欠な部分にし、計り知れない芸術的、文化的、社会的に重要であることを証明しました。
今日、建物は住宅用と商業用のユニットが混在しています。 建物の豊かな歴史に頼って、彼らの住人は、映画音楽とサウンドデザインの芸術を祝う映画祭を始めることによって、見返りとして何かを与え、その伝統に貢献することに決めました。
このフェスティバルは、映画作曲家、サウンドデザイナー、サウンドレコーダー、音楽プロデューサー、ミュージシャン、音楽バンドなど、これらの分野から来た人のためのプロフェッショナルなネットワーキングプラットフォームであり、知識を探求し、学び、交換し、アイデアを結びつける機会を与えることを目的としています。
映画祭は、ドキュメンタリー映画、短編フィクション映画、実験映画、アニメーション映画など、サウンドスケープの創造的な使用に専念している限り、あらゆるジャンルの映画を歓迎します。
建物の敷地内では、このイベントがさまざまなステージで同時にサウンドマジックを広げることができます。素晴らしい音響を備えた記念碑的なホールや、1階にあるミュージックストアメトロポリスから、人々が映画やライブ音楽を楽しむことができる屋上まで、広大なベオグラードの空の下でドリンクを飲みながら映画やライブ音楽を楽しむことができます。。
テヘラン国際短編映画祭（TISFF）は、アジアで最も権威があり広く認知されている短編映画のプラットフォームの1つであり、優れた創造性、革新、映画界における多様な声の促進への取り組みが評価されています。 その輝かしい歴史の中で、TISFFはグローバルなストーリーテリングの活気に満ちたハブへと進化し、世界中の映画製作者から何千もの応募を集めました。これは、新進気鋭の才能と先見の明のある映画の声の基礎としての比類のない評判を反映しています。
新進気鋭の映画製作者を支援し、多様性を促進するために、TISFFは無料の映画投稿を許可しています。金銭的な障壁が才能ある映画製作者が独自のビジョンを共有することを妨げないようにしています。
短編映画制作と教育の大手組織であるイラン青少年映画協会（IYCS）が主催するTISFFは、イラン全土に57の支部からなる広範なインフラと、映画製作者や卒業生の活発なネットワークから恩恵を受けています。 IYCSは毎年、数え切れないほどの短編映画の制作を支援し、意欲的な映画製作者を毎年養成しています。 卒業生の多くは、国際映画界で最も有名な映画製作者の一人として名声を博し、世界の映画製作の舞台に多大な影響を与えています。
アカデミー賞受賞の映画祭であるTISFFは、映画の伝統を称えながらイノベーションを取り入れることで有名です。 第42回目を迎えるTISFFは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験映画という確立されたカテゴリーを誇らしげに上映します。これらのジャンルは、長い間、映画の卓越性への取り組みの中心となってきました。グランプリ受賞者はアカデミー賞® の審査対象となります。 さらに、映画祭ではAIコンペティションプログラムにスポットライトを当てます。これは、映画製作の未来に対するTISFFのビジョンを反映して、ストーリーテリングと芸術表現を再定義する上での人工知能の変革的な役割に焦点を当てています。
今年新たに、TISFFはエマージング・ホライズンズ・アワードを誇らしげに授与します。これは、TISFFが新進気鋭の才能に常に注力していることを反映しています。 この部門は、MENA地域の映画製作者による第1弾または第2弾の短編フィクション映画に特化しており、世界のこのダイナミックな地域からの新鮮で先見の明のある声を集めるためのプラットフォームを提供しています。
これまでどおり、TISFFは映画製作者が作品を発表するためのグローバルなプラットフォームであり、魅力的な芸術的、文化的媒体としてのショートフィルムの進化を促進しています。 この秋、活気に満ちた文化豊かなテヘランで開催される第42回TISFFにぜひご参加ください。
フェスティバルの説明
パタゴニアのMUMA FEST国際女性・LBTTIQオーディオビジュアル・フェスティバルは、2025年6月6日金曜日と6月7日（土）にアルゼンチンのチュブ州エル・オヨ市で開催されます。 上映会は、ロス・シルエロスとロス・ギンドスの角にあるカーサ・デ・ラ・カルチュラ・オーディトリアムで行われます。
女性、レズビアン、ニューハーフ、トランス、バイセクシュアル、インターセクシュアル、ノンバイナリーが監督したコンテンツのみが認められます。
MUMAフェストには以下のセクションがあります。
国際長編映画コンペティション
国際短編映画コンペティション
アルゼンチン・チリのパタゴニアコンペティション（短編映画と長編映画）。
あらゆる種類の視聴覚ジャンルが認められています。
フェスティバルの目的
-パタゴニアの配給会社、プロデューサー、映画製作者間のつながりを強化する。
-世界中の女性や反体制派の物語を知り、認識し、パタゴニアの人々と対話できるようにすること。
-パタゴニア地域の女性や反体制派の労働投入に貢献する職業訓練のためのツールを提供すること。
-ラテンアメリカの他の地域や世界の女性の視聴覚ネットワークとの交流の場を作ること。
