Fondato nel 2013 presso l'Università Estácio de Sá, il Festival Brasil de Cinema Internacional è considerato tra i festival cinematografici più esclusivi e influenti a livello mondiale. Attraverso il collegamento dei talenti rivoluzionari dei registi emergenti ed esponendo la comunità alle ultime innovazioni nel campo del cinema, FBCI esiste come mecenate cinematografiche e culturali. L'obiettivo della FBCI è quello di fondere i pionieri del cinema di oggi con la ricchezza del patrimonio cinematografico brasiliano, edificando e sviluppando la comunità cinematografica e migliorando l'impatto delle arti.
Riunendo l'intera comunità, The FBCI crea opportunità per i partecipanti di apparire agli entusiasmanti eventi pubblicitari sul tappeto rosso, alle prime mondiali e alle proiezioni di numerosi film eccezionali e partecipare a tavole rotonde didattiche, workshop e seminari, insieme ad eventi speciali e VIP dopo feste e opportunità di networking inestimabili.
La visione FBCI è quella di stabilire un'identità filantropica come conservatore culturale e patrono fortificato del progresso dell'alfabetizzazione nei campi delle arti e delle scienze umanistiche a livello locale e globalizzato. La FBCI mira a coinvolgere e servire la prossima generazione di imprenditori, investitori, leader e produttori nella sua comunità per fornire opportunità di lavoro per cause; a collaborare con autori ed educatori che desiderano ispirare e illuminare il pubblico nel campo delle arti e umanistiche; a creare e ospitare innovative, conferenze educative, panel dibattiti, produzioni digitali attraverso partnership con istituzioni e organizzazioni rinomate; compilare dati d'archivio e produrre materiale innovativo dedicato alla storia e alla teoria cinematografica; riconoscere e premiare le competenze uniche dei registi emergenti; realizzare la visione filantropica dei suoi sponsor al fine di preservare e valorizzare in cambio la cultura delle arti.
Vermenara’s challenge:Trofeo + 100 euro. Premio dedicato al miglior film horror dell’edizione che verrà votato durante la maratona drive-in della notte del primo novembre.
Il premio è ispirato a una tradizione campana, secondo la quale la Vermenara era un male in grado di installarsi nel corpo dell’uomo (in particolare dei bambini) in seguito a una forte paura. Un maleficio debilitante dal quale ci si poteva salvare solo grazie a riti magici posti in essere dalla cosiddetta Incarmatrice, una figura esoterica con poteri che si tramandavano con appositi riti.
IN THE PALACE è un consolidato festival internazionale dedicato ai cortometraggi e alle arti digitali e presenta anche speciali programmi competitivi per lungometraggi e serie cinematografiche.
Il festival mira a presentare e promuovere forme d'arte contemporanea provenienti dalla Bulgaria, dall'Europa e dal resto del mondo. IN THE PALACE è un festival di qualificazione Student Academy Award® e un festival di qualificazione Academy Award® /Oscar® per cortometraggi nelle categorie Miglior Animazione, Miglior Fiction e Miglior Film Nazionale (concorso di cortometraggi). IN THE PALACE è membro della rete internazionale di festival e istituzioni al servizio del settore cortometraggio — la Conferenza del Cortometraggio.
Il 19° A PALAZZO si svolgerà dal 26 febbraio al 05 marzo 2022 nel Centro Festival e Congressi di Varna (Varna, Bulgaria).
Il programma sarà composto dai seguenti componenti principali:
• Programmi competitivi internazionali e nazionali, professionali e studenteschi in 4 generi - finzione, documentario, animazione, sperimentale - per cortometraggi e serie
• Programmi ON FOCUS e film nominati/premiati da EFA e Oscar®
• Sessioni di Q & A
• FILMER FORGE: programma educativo, mercato industriale, incontri di settore, sessioni di pitching cinematografico e feste
• Videoteca
• Eventi e iniziative cinematografiche per il pubblico
Tradizionalmente, IN THE PALACE si svolge nell'arco di una settimana e offre una vasta gamma di eventi, attività e programmi per l'industria cinematografica locale e internazionale e il pubblico. IN THE PALACE è un punto di incontro culturale dell'industria cinematografica, degli artisti, degli studenti, delle istituzioni educative e del grande pubblico, che fornisce accesso alle ultime tendenze, sviluppi e apprendimento nelle arti e nella cultura attraverso proiezioni, formazione e scambi interdisciplinari.
Il Nîmes En Court Festival vi dà il benvenuto a Nîmes da mercoledì 15 a sabato 18 aprile 2020 per la sua seconda edizione!
Concorso di cortometraggi, favoriti, compétition 48h, foto compétition, workshop di scenario, master class... prepariamo una bella edizione!
LUNGOMETRAGGI
La sezione ufficiale. Tutti i lungometraggi il cui contenuto possa essere considerato appartenente al genere horror o fantastico possono partecipare al concorso.
CORTOMETRAGGI
La partecipazione al concorso è a livello internazionale.
Sarà accettata una sola opera per regista. I cortometraggi non devono superare i 20 minuti di durata (inclusi i crediti).
Tutti i cortometraggi devono essere stati prodotti dopo il 1° gennaio 2024.
Tutti i film devono essere presentati nella loro lingua originale, con sottotitoli in spagnolo. Per «lingua originale» si intende la lingua in cui un film è o sarà esposto nel suo paese di origine.
CORTOMETRAGGIO INTERNAZIONALE.
PEHUAJÓ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FIC PEHUAJO) è un campione di film, cortometraggi e band dal vivo organizzato dalla Arupación Generacción con il sostegno della Segreteria della Cultura della Città di Pehuajó che si terrà dal 17 al 25 febbraio 2020, nella città di Pehuajó, Prov. de Bs. Come. Nel corso degli anni siamo riusciti a trasformare questo progetto in un Festival Internazionale del Cinema Indipendente unico nell'area che riesce a promuovere la cultura audiovisiva nella nostra città e regione, creando così uno spazio di riflessione, produzione e esposizione di opere di registi indipendenti. È in questo contesto che abbiamo lanciato il 7° Call for the Short Film Contest del PEHUAJÓ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL che si apre il 14 ottobre 2019. In attesa di unirvi a noi, abbiamo dettagli sotto le sue basi e condizioni
L'8° Kinodot Experimental Film Festival
Concorso
Kinodot
Il concorso Kinodol comprende una sola categoria: i film sperimentali. Non ci sono restrizioni di genere, argomento o lunghezza.
Premio
Premio della Giuria Kinodol per il miglior film sperimentale.
Il vincitore del concorso Kinodot è deciso dalla giuria internazionale professionale.
Commissioni di
screening
A partire dal 2020 abbiamo annullato il premio in denaro. Invece a tutti i film selezionati per la competizione Kinodot viene ora offerta la quota di proiezione di $40. Per noi è un modo per esprimere il nostro sostegno e apprezzamento ai registi, di cui ammiriamo il lavoro.
Inscrição e altri termini
Il festival si svolgerà a San Pietroburgo nella seconda metà di maggio 2020 (le date esatte saranno annunciate a gennaio). Possono essere presentati film sperimentali di qualsiasi lunghezza, finiti non prima del 15.01.2018.
La scadenza per candidarsi al concorso Kinodol è il 28 febbraio. La quota di iscrizione è di $10. Kinodol è un festival indipendente (finora, bussare al legno) e le quote di inscrição sono la nostra unica fonte di finanziamento.
Presentando il film alla Kinodot Competition i titolari del copyright concordano che, se selezionato, il film sarà proiettato fino a 4 volte durante il festival e fino a 2 volte nei prossimi due anni durante le proiezioni promozionali non commerciali di Kinodot.
Puoi iscriversi il tuo film a Kinodol a Festhome.
La Storia
Kinodot è stato lanciato nel 2012 come festival di cortometraggi minimalista online su kinodot.com. Col tempo il progetto si è trasformato in festival cinematografico sperimentale indipendente internazionale con proiezioni dal vivo nelle sale cinematografiche e luoghi non convenzionali a San Pietroburgo, Russia.
Originariamente i film presentati a Kinodot dovevano corrispondere ad almeno uno dei quattro criteri di selezione*:
No Money - film realizzati senza budget;
No borbottando - film senza dialogo o narrazione;
No Music - film senza una partitura musicale;
Nessun montaggio - film realizzati senza editing, vale a dire girati in uno scatto.
*Non è più un requisito, piuttosto un tributo alla tradizione. Tuttavia, in generale, diamo ancora la preferenza ai film minimalisti.
Kinodot è stato creato per sostenere e distribuire nuovi film sperimentali, e per ispirare i registi a sperimentare a modo loro. Promuoviamo la libertà di idee, il formalismo, la semplicità e l'autorestrizione in quanto opportiamo alla produzione cinematografica secondaria e all'autocensura di festival ad alto budget. Crediamo che un grande film possa essere creato con mezzi molto basilari, senza un'istruzione speciale o attrezzature costose. Crediamo inoltre che creare e seguire un rigoroso insieme di regole formali possa avere un effetto liberatorio su ogni artista.
Il Festival Sperimentale del Cinema e dell'Animazione di Puerto Rico, conosciuto con il suo acronimo in spagnolo «MICEA», è un festival cinematografico dedicato alla promozione e alla presentazione del cinema alternativo a Porto Rico.
La nostra missione è esporre il pubblico a un cinema crudo e audace.
Il MICEA ha quattro sezioni nazionali e internazionali per presentare opere audiovisive di altissima qualità. La nostra priorità è mostrare film provenienti da Porto Rico, dai Caraibi e dall'America Latina al fine di promuovere lo scambio culturale.
La città di Logrono e l'artefatto vogliono dare ai registi dilettanti la possibilità di mostrare i suoi cortometraggi Films.
International Children's Film Festival India: The Golden Elephant è un festival biennale che si sforza di portare il più fantasioso e delizioso cinema internazionale e nazionale per bambini al pubblico giovane in India. Il festival presenta lungometraggi, cortometraggi, live action e film d'animazione in sette giorni di festività alla presenza di più di centomila bambini e centinaia di professionisti del cinema ed eminenti ospiti provenienti da tutto il mondo.
Il Festival Internazionale del Cinema di Salerno è stato fondato nel 1946 dal CINECLUB SALERNO ed il Comitato Organizzatore (senza scopo di lucro) provvede alla realizzazione delle Edizioni annuali.
Fin dalla nascita il Festival di Salerno si è caratterizzato come una manifestazione competitiva per produzioni italiane ed internazionali proponendo così un continuo confronto sugli sviluppi della cinematografia mondiale.
Il Festival assegna al cinema un’importante funzione sociale e la sua finalità è quella adeguare costantemente la propria linea con uno sguardo all’evoluzione delle tecnologie e dei nuovi mezzi “audiovisivi”.
Il Festival assolve al suo compito originale di divulgazione ed alfabetizzazione cinematografica, coerentemente con la sua tradizione.
Il 78° Festival Internazionale del Cinema si Salerno si svolgerà nella Città di Salerno dal 25 al 30 novembre 2024. Per dare maggiore diffusione alla visione dei film partecipanti alla Manifestazione gli stessi, previa autorizzazione del concorrente, saranno visibili anche su piattaforma VOD dedicata.
I film caricati su piattaforma saranno visibili solamente da chi si registra sul sito e non hanno la possibilità di essere scaricati. Chi si registra sul sito per la visione dei film ha la possibilità di votare i preferiti ai fini dell’assegnazione “PREMIO DEL PUBBLICO”.
Se non si vuole essere presenti sulla piattaforma, il film iscritto sarà comunque visionato e valutato dalla giuria.
La proiezione dei film partecipanti ai Concorsi nelle location del Festival sarà programmata a discrezione della Direzione del Festival e comunque in ordine alla data e alla regolare modalità d’iscrizione dei film.
Il Festival oltre i Concorsi per le varie Sezioni Cinematografiche propone anche Rassegne, Retrospettive e attività collaterali (Mostre, Convegni, Tavole Rotonde, ecc.) quale contributo alla divulgazione della Storia del Cinema Italiano ed Internazionale.
Nella serata conclusiva del 30 novembre 2024 verranno consegnati i premi ai film vincitori e i riconoscimenti a personalità di rilievo in campo artistico, sociale e culturale. La Cerimonia di Premiazione potrà essere anche suddivisa in due specifiche serate: una serata dedicata alla “Cinematografia Specializzata” (documentari, cartoon, ecc) ed altra serata dedicata ai Film Lungometraggi a Soggetto e ai riconoscimenti vari.
Sia gli eventi collaterali che la cerimonia di premiazione saranno trasmessi in streaming sui canali social del Festival.
L'Houston Latino Film Festival è un'organizzazione dedicata allo sviluppo, alla promozione e alla sensibilizzazione della cultura latinoamericana tra i latini e le altre comunità, presentando una varietà di arte e film nella zona di Houston.
Durante il festival verranno proiettati film provenienti da tutta l'America Latina, Spagna, Portogallo e Stati Uniti. La programmazione rappresenta la grande diversità di temi e generi della comunità cinematografica latino e ispanica. Il festival di cinque giorni offre anche opportunità per il pubblico di partecipare alle discussioni con i registi alle proiezioni, nonché una serie di eventi speciali che mettono in evidenza la diversità della cultura latina. Il 2022 segnerà il sesto anno dell'Houston Latino Film Festival.
Our Mission: The Houston Latino Film Festival è un'organizzazione senza scopo di lucro dedicata a educare e illuminare le comunità della regione del Sud Texas su altre culture e tematiche attraverso film e video, riconoscendo anche il contributo degli artisti che si dedicano al mestiere di produzione cinematografica.
Festival Internazionale del Cinema Great Message
Desideriamo davvero condividere il pensiero internazionale sviluppato sotto forma di film con la società e le giovani generazioni dell'umanità.
Ogni essere umano è un messaggio in sé, dobbiamo solo canalizzare e trasformare quel messaggio in un messaggio eccezionale. I registi di tutto il mondo sono rispettosamente invitati a condividere e iscriversi al GMIFF i vostri grandi film.
Elencato su IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Sappiamo che comprendete il regno della comprensione e quindi avete creato i vostri meravigliosi film con la vostra comprensione consapevole.
Mostrare la grandezza attraverso l'audiovisivo
Grazie a Vantage Point vediamo che l'intrattenimento è solo il mezzo per condividere il regno della vita con gli amanti del cinema. Se qualche volta approfondiamo il senso della vita, sentiamo che non c'è tale significato o scopo nella vita, sì! A volte, ma dobbiamo dare un grande significato o scopo alla vita per creare un grande messaggio per l'intera umanità o per la nostra prossima generazione.
Siamo persone davvero molto piccole; vi prego di capire cosa vogliamo dire. Ma il compito o la missione che vogliamo potenziare è molto grande. Lo si può capire con l'esempio del fiume. L'inizio o l'origine di ogni fiume è così piccolo, ma la sua coerenza con l'altruismo la porta verso una maggiore ampiezza.
Benvenuto!
Cari esseri umani, essendo umani è bene trasformare ogni momento in un momento umano.
Ammiriamo davvero la tua passione e il tuo entusiasmo come regista, quindi con umiltà invitiamo i registi di tutto il mondo a condividere i tuoi grandi film al Great Message International Film Festival - GMIFF.
Kicking + Screening Soccer Film Festival è la prima serie di eventi al mondo dedicata al bellissimo gioco.
Fondata e organizzata da appassionati di calcio, non ne abbiamo mai abbastanza del gioco, delle sue storie e dei suoi narratori. Viviamo e respiriamo lo stile di vita del calcio, e ci dedichiamo a condividerlo con gli altri. Ecco perché K+S non è solo un festival, ma anche un incontro per l'intera comunità di cultura calcistica del Nord America — e non solo.
Il festival di punta di New York si svolge ogni estate. È il nostro fulcro ed è una parte vitale, circle-the-date della scena calcistica di New York. Più di una semplice vetrina di film di calcio, ogni festival K+S è un evento culturale completo, tra cui proiezioni di film, relatori in primo piano, tavole rotonde, mostre fotografiche/artistiche, letture letterarie e altro ancora.
Dal 2004, il Kinoki International Student Film Festival è gestito completamente dagli studenti dell'Universidad Iberoamericana di Città del Messico. Il nostro scopo è creare un ambiente amichevole in cui gli studenti di cinema di tutto il mondo possano condividere il loro lavoro e competere come parte della nostra selezione ufficiale.
L'u22 Festival è il festival del cinema giovane di Barcellona, il punto di incontro e di networking per giovani registi di tutto il mondo. Dal 25 al 29 settembre 2024 presso la Fondazione Joan Miró di Barcellona e online su Filmin.
