Il Dieciminuti Film Festival, è stato ideato nel 2005 dall’Associazione culturale IndieGesta, ed è riuscito a diventare in poco tempo una delle rassegne dedicate al cinema breve più importanti d’Italia.
Il Festival, alle cui prime 21 edizioni hanno partecipato più di 20.000 cortometraggi coinvolgendo quasi 28.000 spettatori complessivi, è strutturato in diverse sezioni competitive: Selezione Ufficiale (per cortometraggi fino a 10 minuti), Extralarge (per cortometraggi tra i 10 e i 20 minuti), Animazioni (per animazioni fino a 15 minuti), Doc10 (per documentari fino a 15 minuti), Visti da Vicino (per cortometraggi fino a 10 minuti realizzati da autori provenienti dalla provincia di Frosinone).
Alle sezioni competitive, per cui è aperto un bando pubblico diffuso a livello europeo, si affianca la Dieciminuti Academy, una scuola di cinema che porta giovani della nostra provincia a realizzare da zero un cortometraggio di finzione o di animazione. La cosa che rende unico il Festival nel panorama nazionale consiste nell’essere una vera e propria scuola per i giovani che intendono avvicinarsi al mondo del cinema. E’ poi molto apprezzata la Sezione Esplorazioni, che consente agli spettatori di entrare in contatto con la cinematografia breve proveniente ogni anno da un Paese diverso. Nelle scorse edizioni il festival ha ospitato i corti inediti dei maestri dell’animazione giapponese dello Studio Ghibli, diretto da Hayao Miyazaki, i corti del Teheran Film Festival, il cinema magico di Georges Méliès, le avanguardie, Lynch, il cinema breve spagnolo...
Il Festival Internazionale del cinema di Hermosillo è nato nel 2012, fondato da un gruppo di giovani imprenditori con la passione per il cinema e con il desiderio di riconoscere coloro che condividono e vivono questa passione attraverso i suoi film, grazie agli sforzi di un'associazione senza scopo di lucro e con l'obiettivo di riconoscere lo sforzo e il talento dei registi di tutto il mondo, fornendo una fonte di cultura e turismo che guida lo sviluppo del talento e dell'amore per il cinema allo Stato e alla società.
NextFrame Awards è una rassegna internazionale indipendente di cortometraggi dedicata alla scoperta e alla valorizzazione dei registi emergenti di tutto il mondo.
Il nostro obiettivo è dare visibilità alle voci creative che spesso passano inosservate all'interno delle strutture industriali tradizionali, in particolare ai giovani registi e ai creatori indipendenti che lavorano al di fuori dei sistemi di produzione consolidati.
Riteniamo che il cinema non debba essere limitato dall'accesso, dal budget o dalle connessioni con l'industria. Invece, dovrebbe essere definito dalla narrazione, dall'emozione e dalla visione creativa.
NextFrame Awards mira a fornire uno spazio curato in cui voci nuove e sottorappresentate possano essere viste, apprezzate e condivise. Le opere selezionate vengono esaminate da una piccola giuria di registi, con ulteriori feedback della comunità presi in considerazione in casi specifici.
Fondamentalmente, i NextFrame Awards riguardano visibilità, scoperta e opportunità. Un luogo in cui i nuovi registi possono essere visti per ciò che creano, non per ciò a cui hanno accesso.
Il cinema non è definito dalla cornice con cui si inizia, ma da ciò che si sceglie di inserire al suo interno.
Youtube: https://www.youtube.com/@NextFrameAwards
X/ Twitter: https://x.com/NextFrameAwards
Il 2° CINE GRANDE DO NORTE sarà un Festival Internazionale del Cinema che si terrà nella città di Mossoró, Rio Grande do Norte, Brasile. Il festival sarà un'iniziativa congiunta dell'Extension Office dell'Universidade do Estado do Rio Grande do Norte (PROEX/UERN), BNB Cultural Mossoró, Cineatro/UERN, Mistério Filmes, Piquê Produções, Gato Laranja Produções, RQB Produções e PotiCena, e si svolgerà dal 26 al 30 ottobre 2026 a Centro Culturale Banco do Nordeste a Mossoró.
In un panorama culturale in continua evoluzione, il 2° CINE GRANDE DO NORTE mira a fornire una piattaforma per i registi del Rio Grande do Norte, permettendo al pubblico di riconoscere e apprezzare narrazioni, estetiche e identità diverse. Inoltre, l'evento contribuirà allo sviluppo dell'industria audiovisiva nello stato, incoraggiando nuove creazioni e promuovendo lo scambio tra artisti, tecnici e amanti della settima arte in Brasile e in tutto il mondo.
L'obiettivo è promuovere la produzione cinematografica, l'educazione culturale e l'apprezzamento del cinema come strumento di educazione e trasformazione sociale. L'iniziativa mira a promuovere proiezioni competitive di cortometraggi (fiction, documentari e animazione), completamente gratuite per il pubblico, in quattro categorie: (1) il «Potiguar Showcase», che dà priorità alle produzioni del Rio Grande do Norte, Brasile; (2) il «Children's Showcase», dedicato ai film brasiliani per bambini di tutte le età; (3) il «Brazil Showcase», con produzioni provenienti da qualsiasi parte del paese; e (4) il «World Showcase», che presenterà film di registi di tutto il mondo.
Riunendo opere che riflettono la diversità culturale, sociale e storica della popolazione del Rio Grande do Norte, la vetrina Potiguar rafforza il ruolo di UERN e Banco do Nordeste Cultural come promotori della cultura regionale e nazionale. L'iniziativa rappresenta più di semplici proiezioni di film; è anche una piattaforma per la resistenza, l'espressione e l'appartenenza. In un momento in cui democratizzare l'accesso alla cultura e alle opportunità nelle arti è essenziale, l'evento rappresenta una pietra miliare importante nel consolidamento delle politiche culturali inclusive e nel rafforzamento dell'identità audiovisiva del Brasile nord-orientale.
Il World Showcase offre anche l'opportunità ai registi di altri paesi di proiettare le loro produzioni internazionali e promuovere lo scambio culturale, mettendo in contatto il pubblico locale con narrazioni, estetiche e prospettive diverse del cinema globale. La sezione è destinata a registi indipendenti, da talenti emergenti a professionisti esperti, nonché a produttori, sceneggiatori e altri professionisti dell'audiovisivo interessati a far circolare le proprie opere, scambiare esperienze e rafforzare reti di collaborazione sulla scena internazionale.
Il festival presenterà anche laboratori didattici legati al cinema e alle sue molteplici lingue, offrendo al pubblico locale opportunità arricchenti di apprendimento e impegno culturale. Queste attività si svolgeranno nel pomeriggio, secondo il programma ufficiale. Inoltre, il Festival includerà il Brazil Children's Showcase, con film per bambini selezionati (adatti a tutti i tipi di pubblico) per gli studenti delle scuole pubbliche di Mossoró, Rio Grande do Norte.
La seconda edizione dell'evento includerà anche i «Warm-Up Screenings», durante i quali verranno proiettati cortometraggi selezionati delle sezioni competitive nelle comunità rurali, in particolare a Maísa e nella comunità di Pau Branco, Mossoró/RN. Questa iniziativa si svolgerà nell'arco di due serate attraverso MovCeu, un veicolo culturale mobile gestito dall'Ufficio di estensione dell'UERN, acquisito attraverso il programma Territórios da Cultura del Ministero della Cultura per portare le attività di estensione nei comuni dell'interno del Rio Grande do Norte. Questa iniziativa mira ad ampliare la portata sociale e culturale del festival, garantendo che le produzioni audiovisive di Potiguar raggiungano un pubblico diversificato, in particolare quelli in aree con accesso limitato alle attività culturali formali. In questo modo, i Warm-Up Screenings integreranno il Festival nella vita quotidiana di queste comunità, promuovendo il cinema come strumento di dialogo, educazione e appartenenza, rafforzando al contempo la presenza di UERN, il Cineatro/UERN Extension Project e BNB Cultural Mossoró nelle comunità di tutto lo stato, riaffermando il loro impegno per la sensibilizzazione universitaria e la diffusione dell'arte e della cultura.
PROIEZIONI
I film selezionati faranno parte del programma ufficiale del 2° Cine Grande do Norte: Light, Camera, Action and Reflection — International Film Festival e saranno proiettati solo in sessioni di persona durante l'evento. Solo le cerimonie di apertura e chiusura (non i film) saranno trasmesse in streaming in diretta online tramite il canale YouTube del Cine Grande do Norte, secondo un programma che verrà pubblicato.
Le proiezioni si svolgeranno nella città di Mossoró, Rio Grande do Norte, in Brasile, presso il Centro Culturale Banco do Nordeste di Mossoró. I film non saranno disponibili su nessuna piattaforma digitale.
I film selezionati devono essere presentati nei formati e nelle specifiche tecniche richiesti dall'organizzazione del festival, entro il termine stabilito nella notifica ufficiale di selezione.
La partecipazione al festival costituisce l'autorizzazione alla proiezione dell'opera nelle date, negli orari e nei formati determinati dall'organizzazione del festival. Nessuna tassa di proiezione o altro compenso sarà dovuto ai detentori dei diritti per la mostra nell'ambito dell'evento.
Per maggiori informazioni e per rimanere aggiornato sulle prossime tappe del festival, segui @cinegrandedonorte su Instagram.
FILMOHZ 2026 mira a promuovere il dialogo tra architettura, città e linguaggio audiovisivo attraverso la selezione, la proiezione e il riconoscimento di opere cinematografiche che esplorano nuove forme di rappresentazione, interpretazione e narrazione dello spazio costruito.
Il festival cerca di affermarsi come punto di incontro internazionale per registi, architetti, artisti visivi, ricercatori e creatori che comprendono l'architettura come dimensione narrativa, emotiva, culturale e sociale.
Ti invitiamo a partecipare alla seconda edizione del Port Said Film Festival, una celebrazione del cinema in una delle città costiere più famose dell'Egitto, la valorosa città di Port Said. Il festival mira a collocare Port Said sulla mappa globale dei festival cinematografici, fornendo ai registi una piattaforma esclusiva per mostrare la loro arte dove il Mar Mediterraneo incontra il Canale di Suez.
Cosa ci contraddistingue:
• Proiezioni esclusive di film locali e internazionali
• Opportunità di entrare in contatto con professionisti dell'industria cinematografica
• Workshop e masterclass guidati da esperti esperti
• Pannelli di discussione sul futuro del cinema egiziano e globale
Unisciti a noi a settembre per un'esperienza indimenticabile che unisce arte, cultura e l'incantevole fascino del mare e del canale.
Iscriversi subito al proprio film ed entrare a far parte di questo importante evento culturale!
Il Lycian Way International Film Festival è un evento cinematografico indipendente aperto a cortometraggi e lungometraggi nazionali e internazionali di qualsiasi genere (compresi film di animazione e sperimentali) legati al tema della «strada».
Organizzato nell'arco di tre giorni, il festival ospita proiezioni di film oltre a seminari, incontri con registi ed eventi all'aperto. Tutte le attività sono gratuite e aperte al pubblico.
Ispirato alle antiche terre della Licia, al blu intenso del Mediterraneo e all'armonia unica tra storia e natura lungo la Via Licia, il festival porta il linguaggio universale del cinema da Antalya al mondo.
Come primo festival cinematografico tematico in Turchia a concentrarsi sul concetto di «strada», il Lycian Way International Film Festival riunisce non solo cinefili ma anche escursionisti, viaggiatori, storici e produttori culturali.
Il festival mira a reinterpretare la ricchezza storica, culturale e geografica della Via Licia, un'antica rotta che ha collegato civiltà per secoli, attraverso la lente del cinema. Presenta film basati su temi come la migrazione, il viaggio, la resistenza, la natura, il patrimonio culturale e lo sport.
Il festival cerca anche di promuovere il dialogo interdisciplinare tra giovani registi, escursionisti, storici e appassionati d'arte, rendendo visibili le intricate connessioni tra strada, migrazione e cultura attraverso il cinema.
Siamo un festival cinematografico internazionale con sede a Bogotà, in Colombia, che si tiene ogni anno.
Siamo il Bogotá Christian International Film Festival (FICCBOG). Promuoviamo il talento cinematografico per portare la luce nei cinema. Crediamo nel potere della narrazione di trasformare, ispirare e riflettere i valori di fede e speranza.
La nostra missione è formare e connettere creatori e professionisti emergenti con uno scopo condiviso: moltiplicare la luce attraverso il cinema e dare vita a storie che toccano il cuore del mondo.
L'evento si svolgerà dal 25 al 30 agosto 2026.
Il programma include una cerimonia di apertura, proiezioni di cortometraggi e lungometraggi tratti dal nostro bando ufficiale e attività educative come workshop e tavole rotonde basate sui nostri pilastri tematici. L'ultimo giorno del festival, si terrà una cerimonia di premiazione per le seguenti categorie: cortometraggio cristiano, cortometraggio «Renacer» e lungometraggio cristiano.
Un festival di cortometraggi che ti sorprenderà. Attraversa il tappeto verde... Vinci il Brame du Cerf! - Iscriversi al cortometraggio della durata massima di 15 minuti. Il tema «Odissea» propone fiction, documentari, animazioni, il cui argomento offre uno sguardo a tutte le forme di iniziative e azioni che tutti, come cittadini o organizzazioni, possono intraprendere per contribuire a rendere le nostre società più sostenibili, in termini di ambiente e anche di convivenza.
Il Chevreuse Valley Film Festival è un concorso di cortometraggi organizzato dall'ALC. Il tema dei film del 2026 che verranno presentati al FFVC è «ODYSSEY».
Una selezione di circa 20 film sarà trasmessa pubblicamente durante una proiezione al FFVC il 17 ottobre 2026. I finalisti potranno vincere uno dei seguenti premi: Premio per la sceneggiatura, Premio per la regia, Premio per l'animazione, Premio per l'attrice femminile, Premio per il miglior attore, Premio per l'interpretazione maschile, Premio del pubblico, Premio della giuria («Brâme du Cerf»), Premio per la gioventù.
Lo Slash Eyes International Film Festival (SEIFF) è un festival aperto a tutte le culture e a tutti i diversi modi di guardare la realtà. Accetteremo la tua proposta con il rispetto e la dignità che merita. Se sei un creatore con una visione originale e diversa, allora questo è il posto ideale per te.
Attribuiamo grande importanza all'originalità e sosteniamo il lavoro di creatori che potrebbero non essere compresi dai circuiti più tradizionali.
La nostra sede è sull'isola di Maiorca, uno dei luoghi con il maggior potenziale di riconoscimento e visibilità al mondo. Puoi approfittare di questa opportunità per mostrare il tuo lavoro e promuoverti come regista.
L'Àger International Film Festival (FicDà) mira ad avvicinare il cinema a una popolazione che non ha facile accesso e a diventare uno spazio di supporto per nuovi talenti cinematografici.
Il festival si concentra su cortometraggi a tema sociale, che trattano questioni che aggiungono valore alla società.
Il festival DIVERSIVAS cerca di mostrare realtà che non esotizzano la comunità LGBTQIA+ latinoamericana, attraverso le narrazioni e le visioni decoloniali e intersezionali che programmeremo al festival.
Inoltre, il festival promuoverà il riconoscimento del talento e della visione dei creatori LGBTQIA+ latinoamericani che lavorano all'interno del circuito culturale catalano per arricchire il dialogo interculturale, mostrando anche il nuovo cinema latinoamericano incentrato sulla dissidenza sessuale con una prospettiva contronarrativa sulle norme occidentali. In questo modo, miriamo a fornire un programma culturale diversificato per la città, che consenta la rappresentazione di identità dissidenti che spesso mancano di visibilità.
Infine, il DIVERSIVAS Festival cerca di ampliare la prospettiva della comunità LGBTQIA+ catalana attraverso la riflessione, il dialogo e lo scambio culturale. Come festival, aspiriamo a creare uno spazio in cui convergano voci, lingue, accenti ed espressioni artistiche diverse, celebrando la diversità culturale come fonte di ricchezza collettiva.
L'Iran Open-Air International Film Festival è un festival internazionale di film all'aperto che si svolge ogni anno nel nord dell'Iran.
Dedicato al cinema ispirato ai viaggi, ai road movie, all'avventura, all'ecoturismo, all'ambiente, alla vita indigena e al legame umano con la natura, il festival presenta opere narrative, documentarie, di animazione, sperimentali, basate sulla realtà virtuale e sull'intelligenza artificiale in un ambiente cinematografico all'aperto unico. Attraverso proiezioni all'aperto, bootcamp per registi, programmi di regia VR, masterclass, workshop ed eventi collaterali, il festival riunisce registi e pubblico nei paesaggi naturali del nord Iran, creando un'esperienza cinematografica radicata nella natura, nella comunità e nello scambio creativo .
Art District Radio e 20MAX TV organizzano quest'anno la sua nona edizione del suo festival di cortometraggi chiamato «Festival du Court d'Art District» attorno a un tema gratuito che si svolgerà il 20 marzo 2026 al Cinema L'ENTREPOT di Parigi, Francia, in collaborazione con Festhome.
Questo festival accetterà qualsiasi cortometraggio da 1 a 20 minuti girato dopo il 1 gennaio 2023. È accettato qualsiasi genere di film, come quelli di fantasia o animati o i cortometraggi documentari. Questi film potrebbero essere realizzati utilizzando fotocamere o smartphone e in lingua francese o sottotitolati in francese. Almeno un rappresentante deve essere presente al festival, se selezionato.
Celebrando la nostra undicesima edizione, il Firm Film Festival di Valladolid (Spagna) è alla ricerca delle voci più straordinarie del panorama globale. La nostra missione è portare un cinema incisivo e indipendente a un pubblico appassionato, collegando cultura, cinema e impresa per promuovere talenti emergenti e affermati.
Il Barichara Green Film Festival FESTIVER, creato dagli attori colombiani Toto Vega e Nórida Rodríguez, cerca di costruire una nuova generazione di artisti e di pubblico impegnati per l'ambiente. Attraverso le sue proiezioni e una continua ricerca di risorse per creare contenuti cinematografici ambientali, FESTIVER mira a educare e intrattenere sviluppando attività accademiche, artistiche e ricreative che arricchiscono il panorama culturale colombiano e aiutano a costruire un mondo migliore. La sedicesima edizione si svolgerà dal 24 al 27 settembre 2026 a Barichara, Santander, Colombia.
Il Valencia International Artificial Intelligence Film Festival (FESTIAV) è un evento culturale pionieristico dedicato esclusivamente alle opere audiovisive generate utilizzando l'intelligenza artificiale, intesa come strumento al servizio della creatività e sempre nel rispetto della proprietà intellettuale e della paternità dei diversi settori. Dalla Comunità Valenciana, il festival è nato con una vocazione globale: diventare un punto di riferimento internazionale nella convergenza tra tecnologia, creatività e nuove narrazioni digitali. La sua missione è promuovere l'innovazione artistica, promuovere l'analisi critica del ruolo dell'IA nelle arti visive e posizionare Valencia come centro creativo collegato ai principali centri di sperimentazione audiovisiva del mondo.
Nella sua seconda edizione, FESTIAV proietterà 20 cortometraggi di finzione, storici, comici, valenciani e horror generati con l'intelligenza artificiale, insieme a un programma professionale composto da presentazioni e tavole rotonde con esperti internazionali, un discorso tecnico sui processi creativi con l'IA e una sessione di networking che riunirà creatori, produttori e agenti del settore, sia locali che di altri paesi. Una giuria professionale e indipendente sarà incaricata di valutare le opere e assegnare premi in denaro alle proposte più eccezionali.
FESTIAV aspira a consolidarsi come piattaforma di portata globale, in cui registi, tecnologi, artisti digitali, ricercatori e studenti provenienti da diverse parti del mondo possono connettersi, condividere conoscenze e scoprire le possibilità del cinema generato dall'intelligenza artificiale. Da Valencia al mondo, il festival promuove i talenti locali e li integra in una scena internazionale in crescita.
Ti aspettiamo a Valencia! Comunità Valenciana.
Festival del cortometraggio - Tema: Natura e immaginazione
Questo è un mini-festival di cinema organizzato attorno a un invito a presentare cortometraggi sul tema della natura e dei sogni: narrativa strana, creativa, insolita, poetica, soprannaturale, sperimentale, visiva... a seconda della visione dei registi che presentano le loro opere.
