Questa volta per portare sul palcoscenico colombiano tutte le produzioni e le esperienze che hanno già trasformato l'America Latina con grandi risultati di successo perché sempre più ricercate e riconosciute dal pubblico.
Qual è la missione?
Diventare una delle principali piattaforme per la promozione, la circolazione, l'esposizione e la distribuzione di opere audiovisive horror, suspense e/o fantascientifiche nel paese con lo scopo di pubblicizzare e sostenere produzioni di qualità per promuovere l'evoluzione del cinema, favorendo lo sviluppo dell'industria e proiettare film di questo tipo su larga scala.
Con lo spirito di scambio che caratterizza l'universo latinoamericano, il Bogotá Horror Film Festival offrirà luoghi di incontro con professionisti del settore e il loro pubblico; un pubblico vivo e desideroso di ricerche che li portino a trascendere nella realtà umana.
Qual è la visione del Festival?
Il Bogotá Horror Film Festival è un evento culturale che mira a creare uno spazio in cui vivere insieme, condividere e diffondere il meglio dei generi cinematografici dell'orrore, della suspense e/o della fantascienza, dell'America Latina e del mondo. Gli amanti di questo tipo di cinema, oltre ad essere spettatori, avranno l'opportunità di partecipare a diverse dinamiche, proiezioni, conferenze, workshop e molto altro.
Corto e musica all'aperto. Questo è ciò che viene proposto Korterraza, un festival di cortometraggi che celebra la sua quattordicesima edizione dal 25 al 28 giugno 2025 a Vitoria-Gasteiz e, per tutta l'estate, l'undicesima edizione di Korterraza Araba.
Festival Internazionale del Cinema Fantastico di Castilla y León «Terroríficamente Cortos» nato dall'entusiasmo e dall'amore per il cinema dei giovani palenciani e dalla necessità di stimolare la cultura e il tempo libero della città di Palencia su di essa coinvolgendo il settore istituzionale e imprenditoriale della provincia spagnola.
Tema
Il nostro tema è semplice ed è solo una parola: INNOVAZIONE
Motivazione
Incoraggiamo i registi a proporre concetti innovativi e a raccontare storie uniche che promuovano la pace e la prosperità nei loro paesi.
Visione
Promuovi la solidarietà internazionale e una miriade di opportunità per registi, aziende ed emittenti attraverso il cinema.
Missione
Crea un'industria cinematografica autosostenibile e una nuova generazione di registi di livello mondiale.
Storia di fondo
L'Ekurhuleni International Film Festival è nato come risultato del programma Siyafunda, un'iniziativa di Rhythm Cycle Trading Projects in collaborazione con la municipalità metropolitana di Ekurhuleni: Dipartimento: SRAC: divisione Performing Arts. Lo scopo del programma è quello di responsabilizzare economicamente i giovani disoccupati e fornire loro competenze cinematografiche vitali. Promuovere le imprese locali dell'industria cinematografica e promuovere la coesione sociale e lo sviluppo dei giovani. La promozione della musica e degli strumenti indigeni e la partecipazione alle arti è uno dei ruoli chiave del Programma.
L'ala cinematografica del progetto ha avviato l'Ekurhuleni International Film Festival attraverso uno dei suoi partner Rhythm Cycle Projects, una società di produzione cinematografica e televisiva locale. Lo scopo del festival è quello di potenziare i registi emergenti locali e internazionali. Ciò fornirà competenze cinematografiche; creerà opportunità di networking con emittenti locali e internazionali. Ciò promuoverà anche le imprese locali attraverso l'industria cinematografica e integrerà lo sviluppo economico tradizionale in una miriade di settori dell'economia.
Introduci i giovani aspiranti registi al cinema sulla fauna selvatica
Educa le persone al mondo naturale e ai film
Crea opportunità di networking per registi, emittenti e finanziatori locali
Promuovi la musica indigena
Arricchimento delle arti
Promuovere la cultura e il patrimonio
Promuovere il turismo
Sviluppo giovanile tradizionale
Attira le emittenti
Crea posti di lavoro e opportunità economiche
Scopi e obiettivi
1. Garantire che ogni dipartimento governativo disponga di una relazione sullo stato di avanzamento in video in preparazione del prossimo esercizio finanziario.
2.Istruire le persone su come funziona il nostro governo e aiutarle a identificare cosa e come possono contribuire a rilanciare la nostra economia e ottenere benefici.
3.Sviluppare un mezzo pubblicitario per le PMI, le grandi aziende, le banche e gli istituti di istruzione per generare entrate per il progetto e potenziare i partecipanti mentre studiano.
4.Creare un'industria cinematografica locale che allevierà la povertà nelle zone rurali realizzando film che raccontino le loro storie e attraggano il mercato internazionale.
5.Trasferire le competenze cinematografiche ai giovani che non frequentano la scuola e ai disoccupati.
6. Metti in mostra il talento narrativo del Sudafrica e presenta una nuova generazione di personaggi attraverso produzioni cinematografiche e televisive.
7. Stabilire partnership con altri territori per attuare i trattati di coproduzione che RSA ha firmato con altri paesi per far crescere la nostra industria cinematografica locale.
Programma
Registrazioni
Benvenuto e apertura ufficiale
Mostre
Workshop
Seminari
Proiezioni
Giudizio
Sessioni di rete
Passeggiate divertenti
degustazione di vini
Premi cinematografici internazionali Ekurhuleni
International Environmental Film Festival è un festival dedicato ai cortometraggi (Ficton & Documentary) che trattano il tema dell'ambiente come il cambiamento climatico, il riscaldamento globale, l'estinzione delle specie... Le azioni dei Peace Corps... Attivismo...
Siamo un festival cinematografico ambientale al 100% e il nostro obiettivo è educare attraverso l'intrattenimento e sensibilizzare, utilizzando gli audiovisivi come strumento e linguaggio.
L'IEFF è un festival cinematografico annuale che si svolge nel villaggio di Sidi Wassay-Massa, nel sud del Marocco (a 60 km dalla città di Agadir).
Questo incontro internazionale, già un classico a Punta del Este, ha alcune peculiarità che lo distinguono dagli altri festival cinematografici ebraici del mondo, perché si svolge in una località balneare così speciale come Punta del Este, un punto di incontro in cui le comunità di diversi paesi si riuniscono ogni anno in Uruguay.
Il Festival del cinema ebraico di Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) è nato nel 2003, con lo scopo di generare uno spazio culturale, educativo, didattico e illustrativo, orientato a promuovere la conoscenza della storia del popolo ebraico e delle sue diverse culture e tradizioni, cercando così di rafforzare la nostra identità e integrazione attraverso l'arte.
Vengono proiettati film di finzione e documentari con diverse prospettive del tema ebraico, vengono organizzati spazi per l'analisi e la riflessione della storia, dei costumi e delle culture della nostra gente in tutto il mondo e la memoria della Shoa (Olocausto) viene costantemente mantenuta.
Scopriamo nuovi aspetti del nostro patrimonio e della nostra identità, oltre a conoscere le condizioni attuali delle diverse comunità ebraiche in tutto il mondo, favorendo l'integrazione di tutti gli ebrei attraverso la conoscenza della nostra essenza condivisa.
Grazie a quanto sopra, il Punta del Este Jewish Film Festival diventa un centro di attrazione turistica, con una media di 2.500 partecipanti.
⭐️⭐️⭐️ Bonus in denaro ⭐️⭐️⭐️
Un premio in denaro di 3.000 RMB verrà assegnato direttamente ai vincitori.
⭐️⭐️⭐️ proiezioni offline ⭐️⭐️⭐️
Un'esclusiva esperienza di proiezione di due giorni ospitata in un cinema all'avanguardia.
⭐️⭐️⭐️ premi effettivi ⭐️⭐️⭐️
Il vincitore del premio per il miglior regista riceverà un premio del valore di 10.000 RMB fornito dal MOMA.
Ogni vincitore del premio annuale riceve un trofeo personalizzato (del valore di 2.000 RMB) realizzato esclusivamente dall'artista della pelle Zhang Li.
Il vincitore del premio per la migliore fotografia riceverà un pacchetto di noleggio da 10.000 RMB fornito da VILTROX per sostenere i propri sforzi creativi.
⭐️⭐️⭐️ Qualifiche IMDb ⭐️⭐️⭐️
- Elenco dei vincitori annuali del 1° 33° Festival Internazionale del Cinema
Vincitore del premiato/Work Country
- Miglior regista Yang Chaojie (Farewell Tengger) Cina
- Miglior cortometraggio The Nameless Blade China
- Migliore sceneggiatura Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Canada
- Miglior animazione Jorge Morais Valle (In Half) Portugal
- Miglior colonna sonora originale Oskar Bells Poland
- Miglior sound designPetr Cikhart (Valet) USA
- Miglior montaggio ASA (Hunter Loading) Serbia
- Miglior fotografia Anaïs (La Croix) Coproduzione Francia-Italia
i migliori membri della giuria garantiscono che ogni film verrà visto almeno quattro volte
TUTTI GLI INVII SONO NECESSARI PER CARICARE UN SOTTOTITOLO IN INGLESE.
Ogni trimestre premiamo i migliori cortometraggi indipendenti curati da tutto il mondo, con un elevato standard di merito e un tasso di accettazione molto competitivo. I vincitori delle edizioni trimestrali si qualificano per gli Annual Awards.
Diamo il benvenuto a progetti di tutti i generi, immaginari o non fittizi, lineari o non lineari, comprese produzioni non anglofone, a basso o senza budget, e opere provenienti da paesi tradizionalmente sottorappresentati nell'industria cinematografica globale.
Principali criteri di valutazione: cinema innovativo e/o competente, narrazione appassionata.
I membri della giuria sono tutti registi senior, che sono stati selezionati per i festival cinematografici di categoria A, i migliori festival cinematografici indipendenti e hanno partecipato alla produzione cinematografica hollywoodiana.
La giuria preliminare è composta da registi, distributori e dirigenti dei media e garantiremo che ogni film sia visto da almeno tre giudici preliminari e un giudice finale.
Abbiamo molti teatri privati in diverse città per ospitare le proiezioni, tra cui Pechino, la capitale della Cina e Chengdu, la città natale dei panda. Oltre al premio in denaro, i vincitori riceveranno anche premi da sponsor come SmallRig, Rode, Aputure, ecc. I vincitori del miglior documentario e del miglior cortometraggio riceveranno un trofeo, un certificato e un'intervista esclusiva.
Il numero tre è uno degli elementi più importanti e misteriosi della cultura orientale.
Nell'antichità c'erano i «Tre Imperatori», a corte c'erano i «Tre Signori» e i «Tre Anziani» nelle prefetture, nelle contee e nei villaggi; le religioni che hanno una profonda influenza sul mondo non fanno eccezione. Ci sono «Tre puri» nella mitologia taoista e il confucianesimo ha proposto i «Tre puri» o «Tre linee guida cardinali», mentre il buddismo ha «Tre mondi». Nel «Tao Te Ching» c'è anche: «Il Tao dà alla luce uno, uno dà alla luce due, due fa nascere tre e tre dà vita a tutte le cose». Anche nella teoria della medicina tradizionale cinese, esistono i cosiddetti «tre yin e tre yang». Gli antichi credevano che Taiyang, Yangming e Shaoyang nel corpo umano fossero i tre yang; Taiyin, Shaoyin e Jueyin sono i tre yin. L'ubicazione di questi importanti meridiani è direttamente correlata alla salute delle persone.
Sima Qian ha scritto in «Historical Records · Lüshu»: «Il numero inizia con uno, finisce con dieci e finisce con tre». I «tre gioielli» del buddismo: Buddha, Dharma e Sangha. Confucio aveva tre paure: paura del destino, paura degli adulti e paura delle parole dei saggi. Significa: «Un gentiluomo dovrebbe avere tre punti di riverenza: riverenza per la volontà di Dio, riverenza per il monarca virtuoso e riverenza per gli insegnamenti dei santi.
Zeng Guofan ha i tre precetti di Zeng Guofan. Il primo è astenersi dal dire troppo, il secondo è astenersi dalla rabbia e il terzo è astenersi dall'avere un cuore arrabbiato e desideroso.
Riteniamo inoltre che entro 33 minuti si possa raccontare una storia molto emozionante e rendere il pubblico più concentrato in un periodo di tempo limitato. Crediamo che più il palco è ristretto, migliore è la performance. Spero quindi che al 33° Festival Internazionale del Cinema si possano creare opere che sconvolgano la cultura orientale.
Il Cittador International Film Festival di Vienna è un evento annuale che presenta lungometraggi e cortometraggi indipendenti internazionali, europei e austriaci. Il nostro festival è rivolto a tutti i registi che amano i film ispiratori, di alta qualità, coinvolgenti, originali e fantasiosi.
Il nostro Film Festival è stato creato con l'obiettivo di mostrare i talenti cinematografici emergenti, ispirare e intrattenere il pubblico, oltre a motivare i registi e ispirare gli amanti del cinema. Il nostro obiettivo è scoprire ed evidenziare i temi e le iniziative cinematografiche attuali in tutto il mondo.
Pertanto, mostriamo i film come una palette di tutti i generi cinematografici, in modo da poter creare un'immagine cinematografica completa per il pubblico cinematografico.
Il Cittador International Film Festival considera lungometraggi fino a 120 lungometraggi e cortometraggi della durata massima di 30 minuti.
Le proiezioni cinematografiche dal vivo dei film vincitori con una cerimonia di premiazione dal vivo si terranno al Lugner Kino di Vienna, in Austria.
PROIEZIONI
La proiezione si svolgerà dal 14 al 21 dicembre 2025, sia come proiezione dal vivo al cinema che come proiezione online. Ciò significa che tutti i cortometraggi più premiati verranno proiettati al cinema e tutti i lungometraggi migliori verranno proiettati online. Il programma completo sarà pubblicato sul sito web del CIFF.
Dopo le proiezioni al cinema, i registi, la troupe, i membri del cast e gli appassionati di cinema presenti saranno invitati a partecipare alle interviste video. Questi video saranno pubblicati sul nostro sito web nella sezione «Cittador's Talks» e condivisi sui social media. Si prega di notare che il festival non copre le spese di viaggio e alloggio per assistere alla proiezione.
CERIMONIA DI PREMIAZIONE DAL VIVO
La cerimonia di premiazione si svolgerà dal vivo al Lugner Cinema il 14 dicembre 2025. Durante la cerimonia verranno presentati i film premiati, i registi saranno invitati a rilasciare una dichiarazione e verranno consegnati i certificati ufficiali.
I registi sono pregati di confermare la loro partecipazione alla cerimonia di premiazione via e-mail dopo la decisione della giuria di assicurarsi che siano inclusi nel programma. Si prega di notare che i costi di viaggio e alloggio per assistere alla proiezione non saranno coperti dal festival.
Ai registi che non possono essere presenti verrà chiesto di inviare un videomessaggio (max. 2 minuti) da proiettare durante la cerimonia.
La prima parte della proiezione seguirà immediatamente dopo la cerimonia di premiazione. Poiché il festival funge anche da opportunità di networking per i professionisti del settore, dopo la proiezione si terrà un incontro. Durante l'incontro, registi, membri del team e appassionati di cinema verranno intervistati in video. Questi video saranno pubblicati sul sito web del CIFF nella serie «Cittador's Talks» e condivisi sui social media.
I registi riceveranno ulteriori dettagli sulla cerimonia di premiazione via e-mail, quindi vi chiediamo gentilmente di assicurarvi che i vostri dati di contatto rimangano aggiornati.
REGOLAMENTO E BANDO DI CONCORSO
IX PLANET ON, FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FILM SULL'AMBIENTE
settembre | 2025
DESCRIZIONE
La Colombia diventa il palcoscenico per discutere le attuali questioni ambientali. A tal fine, Planet On propone un dialogo tra registi, scienziati, industria e pubblico attraverso opere cinematografiche e un concorso di cortometraggi. Mira a fornire uno spazio necessario in cui le persone possano raccontare, dal loro punto di vista, le varie sfide ambientali che l'umanità deve affrontare.
Planet On cerca di trovare le migliori storie sul commercio illegale di fauna selvatica e sulla protezione della fauna in America Latina, nonché su qualsiasi altra questione ambientale che i partecipanti desiderano affrontare.
La IX edizione del Planet On International Environmental Film Festival sarà il luogo ideale in cui ci riuniremo per riflettere sull'impatto che questi problemi hanno sulla nostra vita e, ovviamente, per celebrare le migliori opere audiovisive.
Il Festival considera la creatività e la libera espressione degli artisti come elementi fondamentali per comprendere la realtà. Per questo motivo, Planet On richiederà che le opere partecipanti nelle diverse categorie soddisfino la pertinenza, la qualità e l'importanza ambientale e cinematografica.
Il bando è aperto a cortometraggi e lungometraggi nazionali e internazionali.
Date del bando di concorso
Apertura:
1 dicembre 2024
Scadenza:
30 aprile 2025
Annuncio delle opere selezionate:
giugno 2025
Tutte le sezioni disponibili sulla piattaforma FestHome riceveranno progetti fino alle 24:00, ora colombiana, il 30 aprile 2025.
NOTA: La partecipazione al bando non implica l'accettazione delle opere come parte della selezione ufficiale o come vincitrici di vantaggi e/o premi fino alla selezione da parte del Comitato Curatoriale Planet On.
CONTATTI E ULTERIORI INFORMAZIONI
info@planeton.co
L'unico festival cinematografico al mondo che si svolge nella suggestiva cornice della cupola del Planetario UNLP.
Il festival Gritos en el Planetario è nato nel 2022 con la convinzione di promuovere e diffondere la produzione latinoamericana di film di genere, avvicinando al contempo adolescenti e giovani al mondo della divulgazione scientifica, come il planetario universitario.
Nella sua edizione 2024, il festival si svolgerà dal 30 ottobre al 2 novembre presso il Planetario dell'UNLP.
Per ulteriori informazioni, visita https://gritosenelplanetario.com.ar/.
L'obiettivo principale del Short Film Festival è la diffusione degli ecosistemi e del patrimonio biologico attraverso opere cinematografiche e audiovisive selezionate secondo criteri di qualità.
Film Festival «Buddyfilmfestival» è un festival di festival e una platform/laboratorio cinematografico interculturale aperto tutto l'anno, che esplorerà i temi dell'unicità dell'uomo come Creatore della sua realtà in co-creazione con la sua componente divina.
«Buddyfilmfestival» — febbraio — Proskurinovsky Film Festival, che la presidente del festival cinematografico, Irina Honda, dedica a suo marito, l'Accademia delle scienze russa, Viktor Alekseevich Proskurin.
AnimationBuddyFilmFestival è un festival internazionale estivo di film d'animazione e animazione.
Buddyfilmfestival — festival di festival di una persona unica.
ACTRUM è un'associazione culturale senza scopo di lucro che opera in tutte le aree del settore artistico.
In questo festival, le opere finaliste saranno proiettate online e saranno aperte al pubblico, che dovrà votare attraverso il nostro sito web i 3 cortometri/lungometraggi preferiti di ogni sezione per assegnare i premi del pubblico.
Registra il tuo progetto! Accettiamo qualsiasi genere.
L'obiettivo di questo QF Festival è fornire uno spazio per la proiezione di cinema di qualità, sostenendo al contempo produzioni i cui temi centrali sono la diversità sessuale e la difesa dei diritti umani della comunità LGBT +. Allo stesso tempo, questo evento crea un luogo di incontro per tutti coloro che sono coinvolti nella produzione di questo tipo di cinema, nonché per le persone che desiderano fare lo stesso in futuro o sono interessate ai suddetti argomenti. Questo festival apre le porte in modo che sia le persone coinvolte nel processo creativo che le persone interessate possano condividere le proprie esperienze e unire le forze proiettando film e scambiando idee ed esperienze, indipendentemente dal loro paese di origine.
Horror, il genere versatile. Molto conosciuto ma raramente celebrato. Questo conflitto è condiviso con lo sceneggiatore, colui che getta le basi di un film ma viene dimenticato sotto lo splendore del regista e degli attori.
Con l'ascesa e la popolarità dell'horror di alto livello, vediamo anche come il genere, ampiamente ignorato come «vuoto» dai detrattori, non solo sia stato bravo nelle sue forme più semplici, ma eccelle anche quando affronta la profondità.
Gli Horror Screenplay Awards hanno lo scopo di far luce su questo genere trascurato e sui suoi appassionati tedofori. Analizzare e criticare il modo in cui traspare lo scheletro di un film horror. Criticare la paura abietta che una storia può suscitare. E per riconoscere la genialità dei pionieri della nuova era.
Iscriviti oggi per ricevere un premio per la tua abilità nel tessere una narrazione e nel terrorizzare il pubblico.
BOSIFEST è il Festival Internazionale del Film Documentario per e realizzato da persone con disabilità, l'unico di questo tipo nell'Europa sudorientale, che sarà organizzato quest'anno per la sedicesima volta in Serbia dall'Hendi Center Koloseum. Come negli ultimi quindici anni, quest'anno sul grande schermo verrà proiettato un gran numero di film sia in competizione che in quella non competitiva. Finora i visitatori del BOSIFEST hanno avuto l'opportunità di guardare 850 film che avevano come soggetto la vita delle persone con disabilità o creati da autori disabili.
Oltre alle proiezioni di film, BOSIFEST offre programmi aggiuntivi sotto forma di workshop, tavole rotonde e tavole rotonde.
INTRODUZIONE
Il Festival prende in considerazione iscrizioni di tutti i generi, dai cortometraggi ai lungometraggi, e si svolge a «Festival City, USA» subito dopo lo Utah Shakespeare Festival, nel sud dello Utah. A 20 minuti di auto si trovano il Kolob Canyon of Zion National Park, il Cedar Breaks National Monument, la stazione sciistica di Brian Head, il deserto arido, i pastori di pecore, i ranch, le montagne rosse, le montagne verdi e gli avvistamenti di UFO. La posizione è ideale per il regista in cerca di vacanze. È un rifugio per artisti per film, cucina, feste e workshop con professionisti disponibili. Questo festival emergente si svolge ogni autunno a Cedar City.
MISSIONE E OBIETTIVO
Incoraggiare la produzione di media, sia nel mercato indipendente che in quello professionale, che ritraggono la razza umana sotto una luce positiva e applaudire le opere originali che ridefiniscono i media attraverso l'innovazione, la creatività e la sensibilità che illuminano ed educano il pubblico di tutto il mondo.
SUL FESTIVAL
L'International Red Rock Film Festival. Il Red Rock Film Festival è stato fondato nel 2007 nel sud dello Utah ed è diventato rapidamente un festival riconosciuto a livello internazionale con giudici pluripremiati e un rigoroso processo di preselezione. È stato inserito nella lista dei «migliori festival che meritano la partecipazione» di MovieMaker Magazine sia nel 2009 che nel 2013.
SELEZIONE DI FILM DEMOCRATICI
Tutti i film sono esaminati dai membri del nostro comitato di anteprima e valutati in termini di regia, sceneggiatura, recitazione/talento, valori di produzione e valori di post-produzione. Locali o internazionali, amici o sconosciuti, belli o semplici, famosi o meno: tutti i film ricevono lo stesso trattamento e vengono sottoposti alla stessa selezione democratica.
DEMOGRAFICO
La popolazione è ben istruita, composta principalmente da persone con nidi vuoti, studenti universitari e anziani. Il festival mira anche a trovare nuovi film per i saggi, film di qualità per giovani, film sportivi e film con un messaggio.
GENERE
Tutti i generi sono considerati. Sebbene i documentari siano stati l'argomento principale del Red Rock Film Festival, il pubblico del festival spesso si congratula per la varietà e la diversità dei film selezionati per il festival nello Utah. Vengono presi in considerazione film di animazione, arte, bambini, commedia, documentario, drammatico, sperimentale, finzione, narrativa, romanticismo, sport, film studenteschi, horror, suspense, misteriosi, musicali, musicali, temi di guerra, questioni femminili, familiari e umanitarie. La diversità culturale è anche un punto culminante del festival; verranno esplorate culture africane, americane, asiatiche, europee, indigene, isolane, latine, buddiste, cristiane, indù, musulmane, spirituali, yogi e altre culture filosofiche, governative, storiche e artistiche.
CONCORSO:
Sono presi in considerazione tutti i generi, inclusi film di animazione, documentari, sperimentali, fiction, video musicali e film realizzati da studenti. Il festival ha diverse categorie di concorso, tra cui sottocategorie uniche di featurette e cortometraggi.
I direttori del programma possono anche selezionare categorie aggiuntive a propria discrezione, a seconda del numero di candidature qualificate ricevute.
OGNI FILM MERITA UNA CASA
Dipende tutto da quanto ci piace un film e da dove lo collochiamo. Vogliamo solo un buon film originale che mostri la nostra missione. Ci aspettiamo che alcuni film siano fantastici da distribuire nei cinema, altri per la televisione, altri per la classe, per le nostre serie di film o un'ottima anteprima. Per incoraggiare lo spirito indipendente, Red Rock si impegna a trovare una casa per tutti i film che si qualificano per la competizione. Ciò offre al regista la possibilità di dare visibilità al proprio lavoro anche se non riesce a partecipare alle finali del festival. Il festival ospita anche un mercatino di mini-film, proiezioni speciali durante tutto l'anno e forniamo raccomandazioni ad altri festival.
MERCATO DEL CINEMA
Lo Utah Film Market è una piccola sezione del festival in cui registi e altri professionisti del settore possono vedere i film da soli nella biblioteca del festival o in speciali proiezioni di settore offerte a finalisti selezionati e ad altri film preferiti del festival.
MI PRIMER FESTIVAL (IL MIO PRIMO FESTIVAL) - Festival internazionale del cinema per bambini, Barcellona e Madrid - 17a edizione: dal 9 al 23 novembre 2025.
«Mi Primer Festival» è un festival cinematografico internazionale per bambini dai 2 ai 12 anni. My First Film Festival presenta oltre 100 film per un totale di 21 proiezioni. In breve, MPF è una stravaganza cinematografica che mette in mostra tecniche e formati diversi e la creatività di artisti di tutto il mondo.
Il concorso internazionale di CORTOMETRAGGI per bambini includerà 4 programmi:
- Concorso internazionale di cortometraggi per bambini di età superiore ai 2 anni
- Concorso internazionale di cortometraggi per bambini di età superiore ai 4 anni
- Concorso internazionale di cortometraggi per bambini di età superiore ai 7 anni
- Concorso internazionale di cortometraggi per bambini di età superiore ai 10 anni
Il concorso internazionale di LUNGOMETRAGGI includerà un programma di film, con un massimo di 10 titoli.
Il festival si svolgerà a novembre contemporaneamente a Barcellona e Madrid ed è una grande opportunità per ragazzi e ragazze dai 2 ai 12 anni di scoprire un cinema unico e senza precedenti.
Il festival programma anche film che non sono stati creati appositamente per i bambini, motivo per cui incoraggia i registi e i distributori a presentare le loro opere anche se non sono state concepite per questo tipo di pubblico. Gli spettatori più giovani sono all'altezza della sfida e le presentazioni e le discussioni che accompagnano le proiezioni forniscono un buon contesto per comprendere e apprezzare i film.
