MiTs (Movement & Social Transformation) è un festival di videodanza sociale che esplora l'interrelazione tra video e danza come strumento per portare discussioni e visibilità potenti a tutti i tipi di diversità: identità diverse, corpi e territori diversi da scoprire.
“RIETI & SABINA Film Festival”
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
“RIETI & SABINA Film Festival“ aims to give a chance to disclose to the audience Talents, Authors, Actors, Directors, and Filmmakers with the purpose of creating synergies between Film Professionals and new Talents.
ISFFC è un festival internazionale di cortometraggi organizzato dalla Film Society del 1895 a Guangzhou. Il festival presenta i migliori film dei registi più importanti del mondo e introduce nuovi talenti provenienti da tutto il mondo.
Come sempre, siamo orgogliosi di accogliere sia la Cina che le iscrizioni internazionali. Nel 2019 (la prima edizione del concorso internazionale di cortometraggi), abbiamo proiettato oltre 50 film accuratamente curati da oltre 1000 iscrizioni dature, tra cui Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® artisti provenienti da tutto il mondo.
L'ISFFC si svolge tradizionalmente nell'ultimo fine settimana di ottobre, in diversi luoghi straordinari della città di Guangzhou, con ingresso gratuito a tutto il programma.
Posizione unica:
ONE Country ONE Film è un festival unico che si svolge in due diverse sedi situate nella stessa splendida area di campagna nel cuore della Francia.
Concetto unico:
Ogni film selezionato è l'unico rappresentante del proprio paese in ciascuna delle seguenti categorie: lungometraggi, cortometraggi, film per bambini. Ogni anno un Paese viene premiato e diversi film vengono selezionati da quel paese. Dalla sua creazione nel 2010, ONE Country ONE Film ha selezionato 119 paesi.
Invia il tuo film (cortometraggio o lungometraggio, animazione, fiction, sperimentale o documentario) e sii l'unico a rappresentare il tuo paese alla 16a edizione di ONE Country ONE Film 2025!!
Tempo delle donne! II Festival de cine Femenino de Canarias, è un festival cinematografico online (attraverso FilmIn) e di persona (Tenerife e Madrid), che mira a visualizzare le donne come registe.
Questo progetto rivendica l'attuale situazione di disuguaglianza di genere nella nostra società evidenziando le donne come registe. Tempo delle donne! è un festival di cortometraggi di durata inferiore a 15 minuti. Diretto o sceneggiato da donne. Sono ammessi cortometraggi con temi di genere o femministi, ma non saranno ammessi al concorso. Accettato in tutte le lingue, ma con sottotitoli in spagnolo per la proiezione (sono accettati i sottotitoli in inglese). I cortometraggi selezionati saranno proiettati per un mese sulla piattaforma Filmin (durante la durata del festival).
Benvenuti alla cinque edizione di Diminuto, International Minimal Film Festival, una celebrazione dei cortometraggi.
Diminuto viene dal latino: estremamente piccolo. Il cinema minimale è quel cinema minuscolo, ma immensamente profondo; breve, ma ricco di possibilità; piccolo, ma capace di creare universi infiniti. Poiché sappiamo che ogni secondo è importante, questa è una celebrazione di piccoli cortometraggi, piccoli progetti che ci lasciano enormi emozioni e sensazioni diverse. Ecco perché diciamo che: il cinema minimale è il massimo.
Categorie in concorso.
In tutte le categorie riceviamo: fiction, documentario, fiction, animazione, sperimentale e ibridi.
Zero: meno di 59 secondi
Uno: 1 minuto
Frattale: tra 1 e 3 minuti
Silenzioso: breve senza dialoghi, tra 1 e 3 minuti
Verticale: pantaloncini verticali, tra 1 e 3 minuti
Pantaloncini Tik: pantaloncini realizzati da Tik Tok, di durata inferiore a 3 minuti
Spot: Spot, a meno di 5 minuti
Cassetta: videoclip, tra 1 e 5 minuti
Largo: pantaloncini da 3 a 5 minuti
XL: pantaloncini da 5 a 8 minuti
Categoria non competitiva.
Per questa categoria riceviamo fiction, documentari, animazione, sperimentali e ibridi.
Film alternativi: cortometraggi di durata inferiore a 3 minuti, realizzati da autori provenienti da Messico, Cuba e Venezuela.
In questa edizione, si prevede che le opere selezionate nelle categorie per adolescenti concorrenti vengano proiettate, programmate e visualizzate in tre modalità:
1. Proiezione della selezione ufficiale in almeno quattro spazi culturali situati a Città del Messico.
2. La selezione ufficiale sarà ospitata sulla piattaforma di streaming Retina Latina e su Wahu Streaming.
Le opere vincitrici di ogni categoria in concorso saranno proiettate in un luogo culturale a Bogotà, in Colombia. Luogo e data da confermare.
Le opere selezionate nell'Alternative Films saranno programmate in streaming sui social network del festival e su Wahu, piattaforma di streaming.
L'origine di Diminuto si riferisce ai workshop online: cortometraggi insegnati nell'ultimo anno da Aarón Álvarez, il direttore del festival. In essi vengono promossi il concetto di brevità e l'ideologia che consente di evidenziare i processi creativi degli autori. Alcune opere che facevano parte della selezione ufficiale e dei film alternativi della prima edizione sono state prodotte in questi workshop.
Oltre alle mostre, alla programmazione e alle visualizzazioni, verranno organizzati i workshop: cortometraggi, cortometraggi (livello 1 e 2), ci saranno conferenze e master class con specialisti della cinematografia, queste attività saranno svolte online, sono pianificate per i partecipanti e il pubblico interessato, cercando di promuovere nuovi autori. Si terranno speciali attività online per gli autori dei cortometraggi vincitori di ogni categoria e delle menzioni d'onore.
ASSERTING WOMEN'S RIGHTS è un progetto che è emerso dal Festival di Malaga, da Mabel Lozano (documentarista e collaboratrice del Festival) e dall'Area delle pari opportunità del Comune di Malaga come strumento di protesta. Questa sezione è stata creata con l'obiettivo di esplorare e affrontare questioni che contribuiscono alla consapevolezza sociale dei diritti delle donne ogni anno.
Questa sezione del Festival de Málaga è nata nel 2008, essendo questa la sua 18a edizione. Il progetto è concepito con un duplice scopo: informare sulle ingiustizie che le donne subiscono ancora in questo secolo per il semplice fatto di essere donne e incoraggiare e sostenere l'opera cinematografica creata dalle donne.
PLAY è il primo festival cinematografico portoghese, dedicato esclusivamente a bambini e adolescenti, determinato a promuovere l'accesso alla cultura per un pubblico più giovane attraverso il cinema e la proiezione di film per un pubblico di età compresa tra 1 e 16 anni.
1. OBIETTIVI
Gli obiettivi del Festival di Malaga sono diffondere e promuovere i film spagnoli e la loro sfera culturale generale. In questo senso, il Festival è anche una piattaforma per le produzioni cinematografiche latinoamericane. Le sue funzioni includono l'organizzazione di un evento per i diversi settori professionali dei film in spagnolo (intesi come film prodotti in Spagna e in tutta l'America Latina, incluso il Brasile) per promuoverne lo sviluppo e promuovere le vendite internazionali.
In conformità con questi obiettivi, la 28a edizione del Festival de Málaga si terrà dal 14 al 23 marzo 2025.
Il festival cinematografico LA MIRADA TABÚ vuole motivare artisti e creatori a mostrare la loro visione del concetto di «tabù», che è ampio e diversificato, e comprende i sogni, l'inconscio, i mondi mentali e i fantasmi che li popolano, il mistero, la magia, persino la realtà non raccontata, il non detto, «i vestiti appesi», sul posto di lavoro, emotivo, familiare, vitale... da una visione così poliedrica così com'è il pensiero umano: disinvolto, umoristico, drammatico, onirico... sempre nel rispetto per tutti i modi di pensare e dalla creatività.
LA MIRADA TABÚ lancia un invito a portare alla luce il mondo personale e non trasferibile di ogni creatore, che, come abbiamo potuto verificare nel corso della storia dell'arte e del cinema, attraverso grandi nomi della cinematografia mondiale, si connette con l'immaginario più profondo, sconosciuto e sfuggente degli spettatori
Sapevi che ogni anno avviene una trasformazione a Los Angeles, CA? Persone provenienti da tutto il mondo si riuniscono per partecipare al più grande e prestigioso festival del cinema nero negli Stati Uniti. Dalle anteprime da 100 milioni di dollari ai nuovi talenti hollywoodiani, il Pan African Film Festival (PAFF) presenta una vasta gamma di opere creative Black provenienti da tutto il mondo, evidenziando quelle che rafforzano le immagini positive e aiutano a distruggere gli stereotipi negativi. In nessun altro luogo il pubblico può trovare questa opportunità unica di riunirsi attraverso il cinema e l'arte per esplorare nuovi mondi, incontrare nuove persone e acquisire nuove informazioni e idee.
PAFF è designato come festival ufficiale del cinema di qualificazione per la narrazione live action e cortometraggi d'animazione per l'Academy of Motion Picture Arts & Sciences.
Venerato da decine di migliaia ogni anno, PAFF proietta più di 175 nuovi film su 6 schermi in proiezione digitale all'avanguardia per la gioia di un pubblico di appassionati di cinema sofisticati. Il pubblico di PAFF ama PAFF e PAFF li ama. Ogni anno PAFF diventa un pellegrinaggio per i partecipanti provenienti da tutti gli Stati Uniti e dal Mondo! Noto per i suoi panel di settore, gli eventi speciali e le grandi feste, invitiamo i registi a cogliere questa opportunità unica per entrare in contatto con il loro pubblico principale e sperimentare la magia speciale del PAFF.
Abbiamo parlato di celebrita'? Avvistamenti celebri: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, David Oweloyo, Laurence Fishburne Bassett, Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Sanaa Lathan, John Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Buono, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell Sharon Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle e la lista continua.
In un'industria cinematografica in continua evoluzione, MICA 3 è in prima linea in una nuova ondata di mostre cinematografiche incentrate sull'esposizione. Crediamo che i film debbano essere visti, celebrati e condivisi, non rinchiusi nei circuiti dei festival tradizionali.
Entrando a far parte di MICA 3, il tuo lavoro ha la possibilità di brillare sul grande schermo a Los Angeles, in California, e la possibilità di raggiungere un pubblico globale attraverso la nostra vasta mostra online, amplificata da tre mesi di pubblicità a pagamento. Nessun premio, niente allori: solo visibilità pura e senza filtri per il tuo film e l'opportunità di mostrare il tuo lavoro in un modo che riscuota davvero il favore del pubblico di oggi.
In MICA, crediamo che il futuro del cinema sia ancora da scoprire e siamo orgogliosi di sostenere la settima arte nel suo viaggio. Grazie per aver partecipato alla nostra mostra cinematografica come piattaforma per il tuo lavoro.
Informazioni sul White Unicorn International Film Festival
TUTTI I NOSTRI SOGNI POSSONO DIVENTARE REALTÀ, SE ABBIAMO IL CORAGGIO DI PERSEGUIRLI
Il cinema non è altro che un'arte creativa. Esprime la funzione delle persone come l'informazione, l'istruzione, l'intrattenimento e la trasmissione della cultura. In ogni individuo c'è una storia. Storie che ci affascinano, storie che ci fanno riflettere, storie che ci fanno credere, ci danno speranza e ispirazione. «White Unicorn International Film Festival», un'iniziativa di «FPS», è un assemblaggio di queste storie.
WUIFF è un festival cinematografico mensile che si svolge nel cuore di Calcutta, la città della gioia. Celebra i film di tutto il mondo con premi in diverse categorie e generi. WUIFF offre l'opportunità ai registi indipendenti di competere con altri registi geniali in tutto il mondo. FPS ha una sua missione, poiché una certa somma proveniente da ogni progetto inscrição al Festival verrà utilizzata per cause sociali e alla fine dell'anno, durante la festa di gala annuale del WUIFF, l'importo sarà consegnato a una qualsiasi delle organizzazioni sociali/L'ONG WUIFF si è anche assunta la responsabilità di diffondere l'arte del cinema su larga scala e per raggiungere questo obiettivo il nostro team ha deciso di proiettare i suoi progetti vincitori mensili in diversi luoghi in tutta l'India. «White Unicorn International Film Festival» è più di un semplice festival cinematografico; è una connessione infinita e potente tra tutti i registi e gli amanti del cinema di tutto il mondo.
La nostra mission
La missione del «White Unicorn International Film Festival» è fornire supporto ai registi indipendenti di tutto il mondo attraverso reti di revisione, valutazione e distribuzione. WUIFF vuole aiutarti a mettere il progetto dei tuoi sogni sulla strada del successo con tutti i riconoscimenti, la notorietà e i riconoscimenti che tu e il tuo progetto meritate.
Informazioni sul Festival: Monthly Festival con proiezioni live una volta all'anno ed Evento per i migliori film vincitori. Ogni mese, MFF annuncia i candidati che sono automaticamente in competizione.
Pubblicata su IMDB https://www.imdb.com/event/ev0008446/overview/
Il Mabig Film Festival accoglie le iscrizioni internazionali e si svolgerà ogni anno nella città bavarese di Augusta, nota per i prossimi progetti artistici e per la sua grande struttura artistica esistente. La direttrice del festival, Andreea Boyer, ha fondato per la prima volta il suo studio, Mabig Movies, ad Augusta, con l'obiettivo di coinvolgere artisti, registi, produttori, attori e scrittori per condividere tutte le esperienze e le conoscenze del mondo cinematografico con tutti i locali. Il nostro obiettivo è quello di ampliare la prospettiva di tutti i film offrendo ai cineasti internazionali maschili e femminili l'uguaglianza di avere i loro film neutralmente analizzati e apprezzati dai giudici del festival.
Le Iscrizioni sono accettate da tutti al di fuori degli Stati Uniti di età superiore ai 18 anni. Negli Stati Uniti, di età superiore ai 21 anni.
Le voci per tutti i generi di film sono benvenute, tra cui romanticismo, commedia, dramma, thriller, horror, storia, fantascienza, sociale, avventura, Western, suspense, storico-narrativa, mistero, filosofico, politico, animazione, urbano, realismo magico, fantasia, narrativa pranoica, surrealismo, film LGBT, documentari e cortometraggi.
Sono esclusi dagli iscrizioni e dalle voci sono film pornografici e tutti i film contenenti nudità estrema. Non iscriversi alcun materiale di questo genere. Vediamo e apprezziamo solo film che non sono di questo genere. Qualsiasi iscrizioni con questo genere verrà automaticamente rifiutato dal nostro team. Tutti i film razzisti, misogini, misandroi e omofobi NON possono essere presentati e vengono automaticamente respinti dal nostro team con una restrizione alle future iscrizioni.
Tutti i lungometraggi di tutti i generi con una durata massima di 140 minuti (inclusi i documentari) sono invitati a essere presentati al Mabig Film Festival.
Tutti i cortometraggi possono essere presentati rispetto ai generi. I requisiti sono riportati di seguito nel nostro modulo di politica. I registi esperti e studenti sono invitati a iscriversi i loro film.
Leggi tutte le regole e i termini prima di inviare il tuo film al nostro festival. Inviando il tuo lavoro creativo al nostro festival, sei consapevole delle regole e stai dando al nostro team esperto la missione di giudicare imparzialmente il tuo film e il tuo lavoro. Non contattare i nostri giudici durante la valutazione del tuo film. Per ulteriori domande, è possibile inviare un'e-mail al direttore del festival, Andreea Boyer, tramite il modulo «contatto» del sito Mabig Movies. Grazie.
Un messaggio diretto del Direttore del Festival:
«Ci sono sempre ostacoli nella vita ed è questo che la rende così interessante, colorata, avventurosa e vivace. Spesso i blocchi stradali sono come nuove prospettive nascoste in cui abbiamo la possibilità di essere turbati o di pensare di nuovo e creare qualcosa che in seguito verrà premiato. Non importa se sei un regista o uno scrittore femminile o maschile. Ciò che conta è che sei un creatore creativo e sei concentrato sul tuo lavoro.
La tua vita è nelle tue mani. Sei il creatore della tua vita. Segui la tua intuizione mentale. Sii consapevole e attento. Nutri la tua salute mentale con saggezza, non con dubbi. Impara dalle delusioni e vai avanti. Sii concentrato mentalmente ed emotivamente e pronto per il presente. Ama te stesso».
6° Ooty Short Film Festival (Ooty SFF) - 27-29 dicembre 2024
Il Nilgiris Film Club (NFC) è entusiasta di annunciare la sesta edizione dell'Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), in programma dal 27 al 29 dicembre 2024. Invitiamo cordialmente i registi di tutto il mondo a unirsi a noi per celebrare l'arte dei cortometraggi indipendenti nelle pittoresche montagne dei Ghati occidentali.
Informazioni sul Festival
Sin dal suo inizio, Ooty SFF è diventata una vivace piattaforma per la presentazione di cortometraggi eccezionali. Le nostre sezioni accuratamente curate presentano alcuni dei più straordinari cortometraggi sperimentali e realizzati da artisti, garantendo un viaggio cinematografico vario e stimolante per tutti i partecipanti.
La nostra visione
In Ooty SFF, ci impegniamo a curare un programma che incarni visioni artistiche uniche e originali. Il nostro focus è sui cortometraggi che superano audacemente i confini della forma e del concetto, aprendo numerose strade all'interpretazione e alla comprensione.
Abbiamo un interesse particolare per le opere di registi emergenti e i cortometraggi realizzati da artisti, ritenendo che queste voci apportino prospettive fresche e innovative al panorama cinematografico.
Opportunità per i registi
Ooty SFF è molto più di una semplice piattaforma di screening. Forniamo ai registi:
- Una piattaforma per condividere il proprio lavoro con un pubblico esigente
- Esposizione a diversi stili e narrazioni cinematografiche
- Un'opportunità per far parte di una comunità in crescita di registi indipendenti
Iscriversi al film
Accogliamo con favore le iscrizioni di registi di ogni provenienza ed esperienza. Se hai un cortometraggio che sfida le convenzioni, esplora nuovi territori o racconta una storia avvincente in modo innovativo, vogliamo vederlo!
Unisciti a noi per il 6° Ooty Short Film Festival e partecipa a una celebrazione della creatività cinematografica nel cuore dei Nilgiri.
L'Ooty Short Film Festival è prodotto dal Nilgiris Film Club (NFC), un club cinematografico pionieristico sulle montagne dei Ghati occidentali.
Il Newcastle International Short Film Festival o NiSFF è un festival di cortometraggi registrato su IMDb aperto alle iscrizioni di cortometraggi di diversi generi e categorie di registi internazionali, australiani e regionali del New South Wales (NSW). I finalisti del miglior film nella loro categoria regionale verranno proiettati al Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema di Newcastle, in Australia, a metà novembre di ogni anno. Il vincitore assoluto del miglior cortometraggio sarà selezionato tra tutti i vincitori delle varie categorie indipendentemente dalla sua durata.
Non vengono pagate spese di proiezione per i film selezionati e non è richiesto alcun DCP. Se il tuo film è comprensibile per un pubblico principalmente di lingua inglese senza sottotitoli, i sottotitoli in inglese non sono richiesti.
Il Laboratorio di Antropologia Visiva «Fiorenzo Serra», gestito dal Dipartimento di Storia, Scienze Umane e Istruzione dell'Università di Sassari (d'ora in poi, denominato «Dipartimento») e dalla Società Umanitaria - Cineteca Sarda (d'ora in poi, denominata «Cineteca»), nell'ambito di un progetto volto a sensibilizzare il pubblico sul regista, regista ed etnologo Fiorenzo Serra, bandisce per l'anno 2023 il Concorso per produzioni cinematografiche etnografiche intitolate «Fiorenzo Serra Film Festival». La definizione «produzione cinematografica» (d'ora in poi, «film») indica qualsiasi prodotto audiovisivo, un film documentario, prodotto utilizzando tecnologie analogiche o digitali. Il concorso mira a promuovere la produzione di film che possano contribuire alla consapevolezza delle realtà culturali etnografiche attraverso il mezzo audiovisivo e persegue l'obiettivo di proteggere e implementare, in modo scientifico e sistematico, le produzioni audiovisive nazionali e straniere riguardanti i patrimoni etnografici, archeologici, storici, culturali-linguistici e ambientali. Il concorso ha anche la funzione di definire meglio, nell'ambito del dibattito teorico-metodologico delle discipline demo-etno-antropologiche, non solo il ruolo importante dell'antropologia visiva, ma anche l'obiettivo di sostenere la realizzazione di documentazione audiovisiva riguardante l'identità e le specificità culturali della Sardegna, nonché le diverse realtà sociali nazionali e internazionali.
Vogliamo portare la cultura cinematografica seria alle persone. Il nostro obiettivo è anche quello di sviluppare una comprensione fondamentale del cinema nelle prossime generazioni. È nostro sforzo che, attraverso questo, possiamo organizzare artisti di cine progressisti e democratici che sostengono i valori umani; ed esplorare le possibilità di realizzare sempre più film con coscienza sociale.
Visione
Come esperienza creativa e di apprendimento unica, curiamo programmi innovativi che sviluppano artisti e leader, ispirandoli a concepire e creare potenti opere e idee condivise con il mondo. Crediamo che il cinema come forma d'arte abbia il potere di colmare le culture e illuminare l'universalità dell'esperienza umana. I nostri principi obiettivi comprendono la promozione del cinema a un pubblico sempre più ampio come mezzo potente che ispira la creatività, incoraggia l'introspezione e costringe l'esplorazione.
Missione
ICA International Cultural Artifact Film Festival esiste per ispirare artisti e leader a dare il loro contributo unico alla società. Aspiriamo ad essere il leader globale nell'arte, nella cultura e nella creatività. La nostra missione è coltivare e promuovere l'arte e la scienza del cinema attraverso l'educazione e la consapevolezza interculturale. Il Festival sostiene la creazione e l'avanzamento di opere cinematografiche innovative e artistiche di registi emergenti e esperti e abbraccia con orgoglio la passione.
