#NarrarelFuturo: XII Film & New Media Festival è un punto di incontro per mostre, formazione e industria in cui si incontrano professionisti del settore locali, nazionali e regionali interessati al cinema e all'audiovisivo nelle sue tendenze narrative e tecniche più recenti e interessanti nell'ambiente digitale; documentari transmediali, web e interattivi, realtà virtuale (VR/AR/XR), webserie, intelligenza artificiale, futurismo, narrazioni e crowdsourcing/finanziamenti, video verticali e altro i concetti di film e nuovi media sono alcuni degli assi tematici del Festival.
Allo stesso modo, durante l'evento, vengono realizzati scenari di sviluppo e creazione come il #NewMediaLab, laboratorio iberoamericano per lo sviluppo di nuovi progetti multimediali e il #HackathonVR360, che quest'anno raggiunge la sua ottava edizione.
Apriamo inoltre le porte all'industria creativa colombiana e internazionale per creare punti di incontro e conversazione sui progetti in corso: 10 consigli su #NarrarElFuturo, sessioni di speed networking e il lancio dell'Hispanic American Projects Database e del nuovo manuale sull'industria dei media sono alcune delle attività a cui i partecipanti dell'area industriale potranno partecipare a questa nuova versione.
Durante la dodicesima versione, che si svolgerà dal 16 al 21 settembre 2025, di persona in varie sedi di Bogotà (Colombia), i partecipanti godranno di oltre 65 ore di contenuti cinematografici e digitali, 100 ore di scenari di formazione, 40 ospiti internazionali e un ampio e diversificato spettro di argomenti, processi e progetti in costruzione e sviluppo.
Il Festival Internazionale del Cinema di Oz è stato concepito per celebrare il meglio della produzione cinematografica indipendente australiana e internazionale. In un momento in cui i film stanno diventando sempre più programmati da ricerche di mercato, demografiche e fumetti e vendite di giochi per computer, non è mai stato così importante scoprire e promuovere nuovi coraggiosi visionari indipendenti e avventurosi che si occupano della vita nel mondo moderno, sia in un serio pensiero provocando stile o in modo umoristico satirista.
Inoltre, non ha importanza se la vostra curva politica sia di sinistra o di destra o non politica, il vostro film sarà giudicato in base a un solo criterio: la qualità del lavoro. L'arte dovrebbe essere di mentalità aperta e stimolare un dibattito e un pensiero sani. Con orgoglio, non abbiamo altre restrizioni sul vostro lavoro. Ciò include il tuo status di premier, l'età e/o se il tuo lavoro è stato reso disponibile online. Le
nostre categorie includono il lungometraggio australiano, il cortometraggio australiano, il lungometraggio internazionale, il cortometraggio internazionale, il documentario, il lavoro indigeno australiano e il video musicale.
Ci sarà anche una Retrospettiva di Important Australian Seminal Movies che includerà un Domande e risposte con i registi originali e diversi workshop.
Siamo anche orgogliosi di presentare una serie di proiezioni di film realizzati da o su indigeni australiani.
Attendiamo con ansia la vostra partecipazione in qualità di registi, attori, musicisti, giudici industriali, sponsor e luoghi teatrali.
Abbracciando il mezzo del cortometraggio, Tally Shorts Film Festival è entusiasta di portare un'esperienza cinematografica davvero unica e indipendente nel nord della Florida con l'obiettivo di aumentare la consapevolezza della comunità e il sostegno al cinema come patrimonio culturale ed economico. Oltre a mostrare il cinema di tutto il mondo, Tally Shorts è dedicato a preservare, nutrire e coltivare registi locali fornendo un viale per mettere in rete, mostrare e discutere tutti gli aspetti del cinema.
La città di Logrono e l'artefatto vogliono dare ai registi dilettanti la possibilità di mostrare i suoi cortometraggi Films.
Un fantastico festival cinematografico nell'antica città di Coventry in Inghilterra. Il nostro pubblico è più che triplicato dall'inizio dell'evento. Quest'anno ci stiamo espandendo per includere una sessione extra di documentari.
La prima notte è la serata del cortometraggio, la proiezione di lungometraggi e la presentazione del premio pilota per il miglior cortometraggio e la migliore performance in un cortometraggio.
La seconda e ultima serata è composta dalle proiezioni documentario/video/animazione e dalla Cerimonia del Driver Award per il miglior lungometraggio.
Il Festival del Cortometraggio Corto Corrente Città di Fiumicino è organizzato dall'Acis, Associazione Socio Culturale Isola Sacra, promotrice e fondatrice del Premio Città di Fiumicino Contro tutte le mafie. Il Festival è un concorso di cortometraggi internazionale dedicato alla promozione dell'audiovisivo, del turismo e delle giovani promesse della cinematografia mondiale
Il consiglio comunale di Noia convoca la «24a rassegna di cortometraggi Vila de Noia 2023", che si terrà nell'ultimo trimestre di quest'anno.
FICARQ è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Architettura della Spagna che proietta film documentari e di finzione in cui l'architettura gioca il ruolo principale.
Quest'anno, dopo il successo delle precedenti edizioni (ad Avilés e Oviedo, Asturie, Santander, Madrid e Barcellona).
Le sezioni competitive ufficiali sono ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (film di finzione) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentari).
In questa nuova edizione di FICARQ, oltre ad essere un ponte tra le arti cinematografiche e architettoniche, vogliamo essere un ponte tra le generazioni e per questo dedichiamo una menzione speciale a quelle proposte che arrivano al festival fatte da persone che hanno meno di venticinque anni e più di cinquanta anni.
Con questo, intendiamo incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare nelle categorie dei cortometraggi o dei microfilm di finzione e documentari per dare uno spazio di riconoscimento a tutte quelle persone che, per fascia di età, sono più lontane dai circuiti convenzionali della produzione audiovisiva e dei festival cinematografici. cinema.
crediamo sinceramente nel potere trasformante dell'arte e della cultura nella nostra società e in questo modo diamo spazio a molti punti di vista della creazione in libertà, mostrando in ogni città in cui è organizzata FICARQ una finestra aperta ai suoi cittadini e alle loro preoccupazioni, sia convenzionali attraverso il paesaggio urbano, rurale o archeologico, così come altri modi di relazionarsi con il loro ambiente, come accade nell'arte urbana o mostrare forme di espressione delle persone all'interno di un ambiente architettonico come quello urbano contemporaneo danza, street dance, breakdance, movimento parkour, ecc.
IL LEITMOTIV DI 2021-FICARQ:
I CAMBIAMENTI CLIMATICI COME INCERTEZZE CHE CI SI PONGONO IN QUESTA NUOVA NORMALITÀ, IN CUI SOLIDE STRUTTURE SOCIALI E FAMILIARI SI DILUISCONO IN UNA SUCCESSIONE INFINITA DI NUOVI INIZI A CAUSA DELLA MANCANZA DI UN FUTURO ASSICURATO.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
6a edizione del Petit Pavé - Festival del cinema indipendente di Curitiba. Quest'anno il festival sarà online.
Il Solidando Fillm Festival si terrà a Cagliari dal 7 al 9 dicembre 2018 ed è una rassegna competitiva di cortometraggi internazionali, che include i generi documentario, fiction e animazione esclusivamente con un tema di carattere sociale.
Cosa intendiamo per tema sociale:
intendiamo storie reali, ispirate oppure d'immaginazione relative ai diritti umani, alla solidarietà, alla cooperazione, all'educazione, a progetti sociali, alle problematiche ambientali, all'integrazione etc..
Il Newcastle International Short Film Festival o NiSFF è un festival di cortometraggi registrato su IMDb aperto alle iscrizioni di cortometraggi di diversi generi e categorie di registi internazionali, australiani e regionali del New South Wales (NSW). I finalisti del miglior film nella loro categoria regionale verranno proiettati al Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema di Newcastle, in Australia, a metà novembre di ogni anno. Il vincitore assoluto del miglior cortometraggio sarà selezionato tra tutti i vincitori delle varie categorie indipendentemente dalla sua durata.
Non vengono pagate spese di proiezione per i film selezionati e non è richiesto alcun DCP. Se il tuo film è comprensibile per un pubblico principalmente di lingua inglese senza sottotitoli, i sottotitoli in inglese non sono richiesti.
Il 3° festival Collateral 102 ci permetterà finalmente di promuovere la diffusione del cinema internazionale nella città di Torino.
Torino è una città italiana con una popolazione di circa 900.000 abitanti. Torino, insieme a Venezia e Roma, è considerata un luogo in cui il cinema gioca un ruolo importante. Il numero di eventi culturali della città aumenta di anno in anno e questo contribuisce alla sua reputazione mondiale come luogo artistico per eccellenza.
Collateral 102 festival nasce dal supporto di diverse associazioni che amano l'arte senza confini o inibizioni. Collateral 102 festival si rivolge a cortometraggi e lungometraggi, documentari e film d'animazione provenienti da tutto il mondo.
Il nostro obiettivo è quello di fare di CATERAL 102 un luogo di incontro per registi, produttori, attori e attrici, distributori e l'equipaggio in generale, per chi vede Torino non solo come una città affascinante ma anche come luogo di grandi opportunità di diffusione artistica.
Il nostro 17° Another Hole in the Head Film Festival si svolgerà dal 29 novembre al 13 dicembre 2020, al New People Cinema di San Francisco.
Con questo festival, cerchiamo orizzonti più ampi di quelli consentiti dalla nostra designazione originale di genere. Tutti gli stili di film indipendenti sono invitati a competere. Che si tratti di una grande produzione di una società professionale, di un film studentesco o di un lavoro d'amore micro-budget, ci impegniamo a dare a ogni film la dovuta considerazione.
Siamo situati in una città molto ricettiva per il cinema, e abbiamo costruito un seguito appassionato nel corso degli anni. Il 2020 segnerà il nostro 17° anno tra i festival più votati al mondo, e stiamo ancora crescendo!
San Francisco è il secondo mercato cinematografico più grande del paese e una grande piattaforma promozionale per i registi indie che stanno cercando di far uscire il loro film nel mondo. Molti film proiettati al nostro festival attirano l'attenzione di altri festival cinematografici e broker cinematografici. Inoltre, i film e il festival sono recensiti da alcuni dei migliori player del settore, come Variety, The San Francisco Chronicle, Dread Central, Bloody Disgusting, Twitch e Way Too Indie, solo per citarne alcuni.
La nostra «casa teatrale» è New People Cinema a Japantown di San Francisco. Un locale sotterraneo da 143 posti situato nel New People Building, il Cinema è dotato di proiezione digitale HD all'avanguardia, proiezione di film da 35 mm e sistema audio certificato THX®. New People Cinema ospita numerosi festival cinematografici locali, tra cui il San Francisco International Film Festival, il CAAMFest, il Green Film Festival e il Japan Film Festival di San Francisco.
1.ORGANIZZAZIONE
La Fondazione Edoardo Tiboni e l’Associazione Culturale Ennio Flaiano, in collaborazione con il Mediamuseum-Museo del cinema, promuovono il ventunesimo Festival Internazionale del Cortometraggio “Scrittura e Immagine” di Pescara.
2.SEZIONI
Al Festival possono partecipare prodotti multimediali (cortometraggi, documentari, digital storytelling, progetti video....) in concorso che saranno selezionati da una giuria presieduta dal giornalista ed esperto cinematografico Franco Mariotti.
Le sezioni in concorso del Festival sono cinque:
1 - SCRITTURA E IMMAGINE
Sezione riservata a cortometraggi italiani e stranieri, con tema libero, appartenenti al genere fiction o documentaristico.
Premio in denaro (1500 euro)
2 – CORTOSCUOLA
Sezione riservata a cortometraggi realizzati da studenti delle scuole primarie e secondarie di I e II grado.
Premio in denaro (500 euro)
3 – ANIMACORTO
Sezione per cortometraggi realizzati con diverse tecniche d’animazione.
Premio in denaro (500 euro)
4 – SPAZIO ABRUZZO: AMBIENTE ED ENOLOGIA
Sezione per cortometraggi realizzati e ambientati in Abruzzo e per cortometraggi dedicati al mondo del vino e dell’agricoltura.
Premio in denaro (500 euro)
5 – CORTOAMBIENTE – La tua città e l’ambiente
Sezione per cortometraggi che abbiamo come argomento la società, l’ambiente e l’ecosostenibilità.
Premio in denaro (500 euro)
Festicini premierà produzioni indipendenti di film lunghi, medi e cortometraggi, oltre a documentari e animazioni, in diverse categorie, inclusa la categoria dei film con temi ambientali.
