第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22、デリーNCR、インド
シネマの卓越性を祝う
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利でインドで唯一の独立系映画祭です。2011年にデリーNCRで設立され、意欲的で若い、独立系＆プロの映画制作者の映画と仕事を祝うという使命を持っています。 このフェスティバルは、毎年4月30日にLate.Shriの生誕記念日に開催されるため、インドの映画業界にとって重要です。 Dhundiraj Govindd Phalkeは、インド映画の父とみなされ、インド＆世界中の映画友愛によってダダ・サヘブ・ファルケとして愛情を込めて記憶されています。 その目的は、青少年と経験豊富な映画制作者の啓発的で面白い、進歩的なニューエイジ映画を認識することです。
過去数年間で、フェスティバルは評判を得ており、インドで最も権威のあるフェスティバルと見なされています。 このフェスティバルは長年にわたって成長し、インド全土と世界中の90カ国以上の映画制作者を魅了します。 フェスティバルには、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 フェスティバルは、プロダクション、クリエイティブ、音楽、パフォーマンス部門で映画制作者を授与します。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2022は、映画の卓越性を祝うことを目指しています。 ダダ・サヘブ・ファルケは本当の意味でインドで映画の動きを始めました。彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は比類のないものです。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの面で空に触れていますが、伝説的なダダ・サヘブ・ファルケが始めたことに言及する価値があり、私たちはそれを前進させています。
Dada Saheb Phalke Film Festival-22は、エンターテインメント・リサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationExpo TVによって設立され、Miniboxofficeが経営するダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22は、映画制作者に彼らの創造性を披露する機会を提供します。 フェスティバルはあらゆる年齢の映画制作者に公開されていますが、映画制作コミュニティのメンバーやプロフェッショナルによる参加を支援し、奨励することが不可欠であるように、将来のエンターテイメント業界のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
第11回コルカタショーツ国際映画祭-22は、美しいコルカタの街で映画的な創造性と狂気を解き放つ融合されたものです。 コルカタ市は、過去1世紀から多くの新進映画制作者の文化豊かな観光地であるベンガル映画の中心地です。 フェスティバルの目的は、ショートシネマに勢いを与え、新しい種類の映画制作者の成長を促進することです。
KSIFFの謙虚な旅は、インド映画の100年の祝典を記念し、インドの映画館の発展に向けたベンガル映画産業の貢献を称えるために、2012年に始まりました。 2012年から2021年のフェスティバルは、インド全土と外国からの参加で大きな成功を収め、インドのトレンドセッターフェスティバルであり、現在は若い映画制作者の間で大きな需要があります。
このフェスティバルは、映画業界でのネットワーキングとマーケティングの機会で才能を紹介するための意欲的でプロフェッショナルな映画制作者にプラットフォームを提供します。 フェスティバルでは、マスタークラスとショートフィルムマーケットも開催されます。 フェスティバルの目的は、短編映画文化の創出、今後の映画制作者の推進、短編映画の収益創出源の開発、ショートフィルム制作を商業企業化することです。
La Otra Banquetaは、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、インターセックス、トランスジェンダーに関するあらゆる国籍の映画を受け付けています。また、あらゆる形態のセクシュアリティが人間に内在するものと理解している映画ならどれでも受け付けています。
miniboxoffice International Film Festival は今ノイダ国際映画祭です 主に短編映画のみを対象とするMiniboxoffice国際映画祭の3つの成功を収めた後、長編映画のセクションを追加することで大きくなりました。 2014年、Miniboxofficeの経営陣は、インドで最速の開発都市「NOIDA」の名前で名前を変更しました。 2010年のミニボックスオフィスが始まる都市へのオマージュであり、都市自体が北インド最大のフィルムシティの家です。
第9回ノイダ国際映画祭-22の目的は、世界中の映画制作者の素晴らしい映画を大きな意味で紹介すると同時に、プロのネットワーキングを提供し、映画の現在のトレンドを参加者に紹介することです。 フェスティバルの目標は、独立した映画制作者に力を与え、独立した映画制作者の成長を促進するプレミアムムービー・イベントになることを約束することです。
NIFFの2014年から2021版は、90カ国以上の映画製作者が参加して大成功を収めた。 NIFF-22は、インディペンデント・シネマの開発に向けて多くのマイルストーンを達成すると予想されています。 これにより、私はすべての映画制作者が来て、さまざまな国の最高レベルの思考と文化を豊かにし、面白い映画の形でもたらす運動に参加することを歓迎します。
SANFICIは、克服的で革新的な意志をもって、さまざまなレベルの会議を生み出す場です。 まず第一に、映画やボーダーやヘテロドックスな表現をめぐる観客、映画製作者、理論家同士の交流の場です。 第二に、ここは特別で一時的な待ち合わせ場所です。
サンフィチは、毎年、世界のインディペンデント映画の集積地になりたいと願っています。 しかし同時に、過去と未来が対話する場にもなりたいと思っている。 最も多様な映画の伝統が、最もリスクの高い提案で受け入れられる場所。
ストップモーションカテゴリーはカタカンバ映画祭2019の一部です。 あなたはwww.catacumba.orgでフィッケイト2019の規制を参照することができます。 このセクションに登録@@
することで、短編映画は自動的にフェスティバルの任意のセクションに参加するために登録されます (FICCAto 2019 の規則の要件を満たしている場合.
これらはwww.catacumba.orgで相談することができます）。 公式セクションでこれを選択すると、すべての賞品が選択されます。
#NarrarelFuturo: XI Film & New Media Festivalは、トランスメディア、ウェブ、インタラクティブドキュメンタリー、バーチャルリアリティ (VR/AR/XR)、ウェブシリーズ、人工知能、フューチャリズム、ナラティブ、クラウドソーシング/資金調達、バーティカルビデオなど、デジタル環境における最新の興味深い物語と技術動向に関心を持つ地方、国、地域の業界専門家が集まる展示会、トレーニング、産業の出会いの場です。その他の映画やニューメディアのコンセプトは、映画祭のテーマ軸の一部です。
同様に、イベント中には、新しいメディアプロジェクトの開発のためのイベロアメリカ研究所 #NewMediaLab や、今年で8回目を迎える #HackathonVR360 など、開発と創造のシナリオが実行されます。
また、コロンビア国内外のクリエイティブ業界に門戸を開き、進行中のプロジェクトに関するミーティングや会話の場を設けます。#NarrarElFuturo への10のヒント、スピードネットワーキングセッション、ヒスパニック系アメリカ人プロジェクトデータベースとニューメディア業界マニュアルの立ち上げなど、この業界分野の参加者がこの新しいバージョンに参加できるアクティビティの一部となっています。
9月10日から15日まで、ボゴタ（コロンビア）のさまざまな会場で直接開催される第11回では、参加者は65時間を超える映画とデジタルコンテンツ、100時間のトレーニングシナリオ、40人の国内外のゲスト、建設中および開発中の多種多様なトピック、プロセス、プロジェクトを楽しむことができます。
FEMCINEは、女性映画製作者の作品を発掘して支援し、ジェンダーに基づくテーマの映画をより多くの観客と共有するために設立されました。 FEMCINEは、国際長編コンペティション、国際短編映画コンペティション、チリ映画学校短編映画コンペティションの3つのコンペティションカテゴリーのいずれかにチリをはじめとする世界中の女性監督を招待しています。
ビデオカメラ、喜んで友人、偽の血のための良いレシピで何が起こるかは驚くべきことです。
ヘビーヒットホラーフェストは、2002年、紀元前ウィスラーで少数の映画制作者や友人たちに上映する恐ろしい陽気で非常に独立した短編映画の一晩の乱交として孵化されました。
18年後、HorrorFestはカナダ西部で最も長いホラー映画祭に進化し、世界中から映画の才能を集め、大胆不敵なローカル映画シーンを育成しています。 それは、若い映画の才能のための正当な発射台に成熟し、多くの「HorrorFesters」がエンターテインメント業界でのキャリアを築くために続いています。
ロックコンサートの強さで、ショートフィルムのこの血が飛び散ったコレクションは、DIY出口の傷、意図せずにコメディなシャワーシーンや本当の恐怖の正当な瞬間の多くを通じて映画の精神を披露します。 映画製作者は、栄光、現金、そして切望されたシルバースカル・トロフィーを競い合います。スタンレー・カップ・オブ・ホラーのように、毎年手作りされた傑作です。
創業以来、HorrorFestは若い映画製作者のための打ち上げ台であり、純粋でシンプルな喜びのために映画を作ることに重点を置いて業界のプロを引き付け続けています。 ヘビーヒットHorrorFestであなたのアートフィルムはブーイングされ、あなたの悪い味は応援されるかもしれませんが、どちらの方法でもあなたの人生の夜を持っているつもりです。
フェスティバルは、インドのラクナウ市モンテッソーリ学校の経営陣によって開催されています。 フェスティバル@@
は、子ども映画のプロデューサーが有意義な教育的な映画を通して子供の可能性の適切な発展のための彼らの意見を投影するための共通のプラットフォームを提供することを目指しています。また、世界の人々の間で友情と共同運営を促進するためにもなります。
CINESPACIO から渡り鳥の条件と生産の視聴覚形式との関係に焦点を当てているそれらの作品に祭りのこの版を集中したいです。 国境が絶えず構築され、架空の線がアイデンティティに違反するように描かれている世界では、視聴覚部門が実装モードと表現されたテーマで彼の役割について考える必要があります。 国境を国境を越えたアイデンティティが生まれて紛争を起こす空間、新しいネットワークや感情的なコミュニティが生み出され、永続的な動きをしている空間、彼らが個人認識と所属するコミュニティの課題に直面する空間として解釈することを提案する。
国境は、我々が誰であるかを区切るものである場合、国境を越えることは、その後、他の誰かであり、和解とタッチを介して他の誰かになる方法を知ることの課題は、国境でのコンテンツは、外部に触れていることを念頭に置いて、再び同じではありません。
バイオスコープブランドは、2014年にバイオスコープグローバル映画祭（BGFF）として誕生しました。 それ以来、「フィルムのさまざまなジャンルのグローバルアリーナを作成するフィルム指向プラットフォーム」を作成する継続的に取り組んでいます。 2014-2018年@@
から、我々は以下のテーマに取り組んできました：-
インドの地域＆国際シネマ、女性＆子供のエンパワーメントへのオマージュ、22インドの地域の言語とその映画館を単一のプラットフォーム上で促進します。
以下で授与された別のカテゴリのリストです:-(私たちのフェスティバル審査員パネルで選択)
1. バイオスコープ最優秀フィルム
2. バイオスコープベスト監督
3. バイオスコープ主演男優賞
4. バイオスコープ女優賞
5. バイオスコープベストストーリー
6. バイオスコープベスト脚本
7. バイオスコープベスト撮影
8. バイオスコープベスト音楽ディレクター
9. バイオスコープベスト子供アーティスト
10. バイオスコープ最優秀男優負役割
11. バイオスコープ最優秀俳優コメディ
今後のプロジェクト-バイオスコープ
は、広州で2019年11月22日と23日に開催される中国のバイオスコープグローバル映画祭を提示します。 このプラットフォームを開始するための@@
私たちの主な目標は、新しい映画メーカーを奨励し、隠された才能を脚光に持ち込むことです。
映画作り、歌、作曲の新しい才能にプラットフォームを提供し、インドと国際シネマの伝説を
felicateする。
グローバルフィルムの文化を高め、地域
社会への関心を高める。
イベントの@@
概要：-
2忘れられない日
賞式
連続有名人足秋
1000+映画
文化公演
ライブ音楽コンサート-RANG（バラト・ケ・ラン、チーン・ケ・サング）
有名なDJの
文化ハート
情報, 私たちのウェブサイトをご覧ください-www.thebioscope.in
FECIR-レンゴー国際映画祭には19のエディションと歴史があり、チリ、ラテンアメリカ、そして世界中の映画製作者に経験やアイデアの普及、展示、交換の場を提供しています。 あらゆる形態の映画と視聴覚芸術における質の高い芸術的創造を促進し、レンゴ、第6地域、そして国に、映画芸術を鑑賞、考察、創造、訓練、楽しむための場を提供しています。
リオス、チリの地域の子供たちの視聴覚言語を広めるためのスペースの生成に貢献することを目的とランココミューンで 2015 年にピチケチェ子供映画祭。 このフェスティバルの統合プロセスでは、このイニシアチブに参加することに関心のある他のネットワークや地域にも拡大しています。
私たちは、オンラインが滞在に来ていることを知っているので、国内および国際的な不測のために、我々はオンライン版を維持し、同時に私たちの旅程の精神を再活性化することに決めました。 この版では、私たちの地域の12の自治体とその最も孤立した場所を訪問し、私たちの他の当局によって確立されたすべての衛生措置を維持し、これまでになかった場所からフィルムを取っています。
10年を祝うトロントショート国際映画祭は、カナダ最大の短編映画祭です。
トロントショーツは、トロントの中心部で毎年世界中の最高の短編映画とそのクリエイターのショーケースを提供する非営利団体です。
ショート・フォーム・シネマとそのクリエイターは、トロントで長編映画とそのクリエイターに同様の評価を受けるに値する独自のプレミア映画祭を持つべきだと感じています。
トロントショーツは、あらゆるジャンルの映画が交差する場所です。 フェスティバルの中心となるのは、45分未満の高予算映画から低予算の映画まで、幅広いカテゴリーからなる特別な映画プログラミングの質と範囲です。
過去10年間にわたり、このフェスティバルはキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞候補に選ばれた映画監督の発見と促進の伝統を確立しました。
2021年オスカーノミネート「現在」ファラ・ナブルシ
2019年のオスカーノミネート「週末」トレバー・ヒメネス作
2018年オスカーノミネート「ワトゥ・ウォテ-私たちのすべて」（ドイツ）と「イレブン・オクロック」（オーストラリア）
トロントはカナダ最大のメディア市場であり、世界的に有名なロイヤル・オンタリオ博物館、オンタリオの巨大なアートギャラリー、ソウルペッパー・シアター・カンパニー、トロント交響楽団が誇り、現在はプレミア国際短編映画祭が開催されています。
世界中の最高の短編映画とその映画制作者を紹介するために、トロントショート国際映画祭を創設しました。
