フェスティバル:カルチャー・ムーブメント
このフェスティバルは、非常に具体的なミッションを掲げて誕生しました。それは、農村環境のようなオープンで広く代表的な空間に人々の関心を喚起し、すべての人に開かれた屋外プロジェクションを最高の指針とすることです。 年月と経験によって世代を分けた若者と大人が、過去と未来の光の焦点となるスクリーンの周りに集まる。文化は時代を超越し、文化は融合し、映画言語は感情や感情を和らげ、思い出を大切にし、活気のある集まりを誘発するための共通のリンクとなるだろう。
これにより、イベントの参加者全員が、異質でダイナミックなスピーチを楽しむことができます。 こうした文化的衝動によって、視聴者は公共の場で新しいコードや古いコードを動かしたり探求したりできるようになり、コミュニティが生まれます。
コメディーの定義-
「素晴らしいユーモアのセンスによって動かされる、あるいは最終的には素晴らしいユーモアのセンスで締めくくられる映画。
黒人、ドタバタしたもの、不敬なもの、ロマンチック、政治的、破壊的、不条理なものなど、どんなジャンルのコミックでも大歓迎です。また、優れたユーモアのセンスが必要です。
「世界的な緊張の時代において、ユーモアは逃げ道ではありません。ユーモアは批判的思考と社会変革のための最も洗練されたツールです。」
ファーキューム2026: 第16回ファロ国際短編映画祭
5年間にわたる前例のない成長を経て、FARO 1540（ファロの環境・文化遺産の防衛と促進のための協会）は、第16回FARCUMEの開催を発表できることを光栄に思います。 フェスティバルは2026年10月16日から18日までポルトガルのファロの中心部に戻り、真に国際的で国際的な文化的ランドマークとしての評判を確固たるものにします。
私たちの使命は揺るぎないものです。それは、新しい才能を生み出すための出発点を提供し、メインストリームのプロモーションにふさわしいものではないことが多い質の高い作品を一般に公開することです。 FARCUMEの特徴であるリラックスしたカジュアルな雰囲気の中で、FARCUMEは、控えめな手段で映画の卓越性を達成した監督、俳優、技術チームの創造性と献身を称えています。
2026年のテーマ：世界の考え方としてのユーモア
今年、FARCUMEは洗練された批判的言語としての笑いの概念を探求します。 環境、社会、政治の危機が重なる中、ユーモアは架け橋の役割を果たします。 これにより、以下のことが可能になります。
支配的な物語や社会的規範を解体せよ。
持続可能性と国民の理解といった複雑な問題間のギャップを埋める。
風刺、皮肉、ばかげたことを通じて対話をすることで、現代の矛盾が明らかになります。
私たちは、一瞬の笑いだけでなく、ユーモアを反省の仕掛けとして用いるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの映画を求めています。つまり、世界をより読みやすく、最終的にはより人間らしくする作品です。
倫理と環境への取り組み
環境NGOとして、FARO 1540はFARCUMEが単なる映画のスクリーンではなく、価値観のプラットフォームであることを保証しています。 映画祭は厳格な倫理観を維持し、環境への軽視、人権の不平等、動物虐待を助長するコンテンツは一切拒否しています。
さらに、資源を最適化し、廃棄物を最小限に抑えるために、2026年に向けた特別な環境管理計画を実施しています。これにより、フェスティバルのフットプリントが私たちが伝えるストーリーと同じくらい責任あるものになるようにしています。
私たちをファロに集めて、教育し、挑発し、動員する映画を、その軽さを決して失わずに祝いましょう。
詳細については、公式ページ（www.facebook.com/farcume）をご覧ください。
フェスティバルは、現代世界の国家と文化的アイデンティティの検索に焦点を当てた映画を優先します。 先住民族やチュルク族の人々の文化も注目されています。 祭りは、ユニークな自然に囲まれた場所で行われ、ヤクーチアの文化的多様性を反映しています。 ヤクーツク市は、2019年3月27日から31日に第6回ヤクーツク国際映画祭を開催します。 YIFFは、ロシア文化省とロシア連邦映画製作者ギルドの寛大な支援を受けて、サハ共和国の文化と精神開発省が主催しています。 フェスティバルプログラムには、 メインコンペティション（長編映画）、 ドキュメンタリーコンペティション、ヤクートサイドバー、受賞者に与えられた観客賞、 アウト・オブ・コンペティションと特別上映（長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション）、 ワークショップ、 記者会見、 ラウンドテーブル、フェスティバルゲストとの Q&Aセッション。 2017@@ 年、YIFFはコロンブス監督のチーロ・ゲラ、オスカー賞ノミネート（「蛇の抱擁」）を陪審会長として受賞しました。
サン・ベネデット国際映画祭（規約、規則、賞品、動機は、当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it にアクセスして22言語に翻訳できます）
「MAGICSCREENPLAY」（規約、規則、賞品、モチベーションは 22 ヶ国語に翻訳されています。当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ をご覧ください）
私たちは一切の外部条件なしに、完全に自由にフェスティバルを創り上げました。 国際短編映画コンペティション。 サン・ベネデット・デル・トロントの街という恵まれた視点から見た映画の窓。 2017年に誕生したSBFFは、アドリア海リビエラとピチェーノ地域の主要な国際イベントのひとつとなっています。 イベントは、ヴィアーレ・ブオッツィ14のサン・ベネデット・デル・トロント（AP）のパラッツィーナ・アズーラで開催されます。
「MAGICSCREENPLAY」-（サン・ベネデット国際映画祭の付随イベント）は、マルケ地方の風光明媚な建築、自然の美しさと、場所が求める文化的、社会的遺産、アイデンティティ、そしてそこから生まれる人的資源と職業的資源を同期させて組み合わせる必要性から生まれました。そして、訓練、スキル、能力の拡大への期待が高まっています。
本コンテストは、国内外の新進気鋭の才能の発掘と昇進という戦略のもとに誕生したもので、クオリティ審査員を通じて、あらかじめ決められたテーマをもったベストピッチを選び、最終的に脚本に落とし込むという特別な背景を具現化したものです。
選考後、最優秀作品は、アソシエイテッド・プロフェッショナルズ・アソシエーション・オブ・アート・アンド・マネジメント協会（IL SERPENTE AUREO）が、マルシェ地域フィルム・コミッション・コミッション・マルシェと協力・支援を受け、サン・ベネデット・デル・トロント市の後援のもと、全長15分以内の短編映画の制作を通じて開発されます。
アーティストのビジョン-世界からのビジョン
-「良心を揺さぶり、感情を揺さぶり、魂の秘密の部屋にたどり着くことができる映画のような芸術形式はない」イングマール・バーグマン
-「深海での生活は地上の生活とはまったく異なり、神秘的で恐ろしい側面があります」ダリオ・アルジェント
-「私は芸術家ではなく職人だ」「心は脳と手の間を仲介しなければならない」フリッツ・ラング
-「私はこれまでに作られたすべての映画から盗みをしている。 好きならミックスするよ。 そして、みんなが気に入らなければ、見に行かないで... 私はあらゆるものから盗む... 偉大な芸術家はオマージュをするのではなく盗む」クエンティン・タランティーノ
-「世界がどこに行っても、外国語が話せなくても、場違いな感じはしない。 私は地球を自分の故郷だと思っている。 「黒沢明
-「すべての芸術に欠かせない要素はリスクだ...」 フランシス・フォード・コッポラ
-「映画とは、物事のあらゆるニュアンスやその反対を表現できる表現方法だ...」 キャサリン・ブレイラ
-「他のあらゆる芸術形式と違って、映画は時間の経過を捉えて表現し、時間がほとんど無限に所有されるのを止めることができる。 映画は時間の彫刻だと言えるでしょう。 「アンドレイ・タルコフスキー
-"私はただのストーリーテラーで、映画が私の媒体のようです。 動きのある生活を再現し、その魅力を高めてくれる映画が好きです。それが私のストーリーを伝える方法だからです。 「フェデリコ・フェリーニ
-「映画という芸術は、高度に組織化された現実への裏切りによってのみ存在できる」フランソワ・トリュフォー
-「私は夢や悪夢の中で仕事をしている」デヴィッド・クローネンバーグ
-「登場人物に話をさせられないなら、私はあきらめる」クオンティン・タランティーノ
-「詩人は手を差し伸べて、最後の地平線を越え、ピラミッドの頂上を越えて、真実と虚偽を超え、生と死を超え、空間と時間を越え、理性と幻想を超え、精神と物質を超えて広がるその土地に私たちを導きます。」 アレハンドロ・ホドロフスキー
-「映画は、作品が動き、鑑賞者が動かない唯一の芸術形態である」エンニオ・フライアーノ
-「映画は文化産業です。 映画を作るということは、社会的・道徳的責任を担うことも意味する。 だから、売れるものを生産するのではなく、作りたいものを売るべきだ」フランコ・クリスタルディ
-「スキャンダリングは権利だと思う...」ピア・パオロ・パゾリーニ
-「行動することは聞くことです...」プピ・アヴァティ
-「過去は物語を語る能力に影響すると思う」ジョエル・コーエン
-「映画は現実を読むことができれば美しい」エットレ・スコーラ
-「映画館はスクリーンと椅子の二つから成り立っている。 秘密は両方を埋めることにある」ロベルト・ベニーニ
第13回富山国際映画祭は、2026年6月に富山県で開催されます。 過去数年間の大成功を受けて、世界中の映画製作者のビジョンを日本の田舎の地域社会と再び共有できることを嬉しく思います。
応募作品は2026年3月22日まで受け付けます。
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毎年恒例の富山国際映画祭（TIFF）は、日本の田舎の富山県で始まりました。 地域の英語教師数人によって始められた私たちは、日本だけでなく世界中の人々に届きたいと考えていました。
最初のTIFFはショッピングセンター内の小さな部屋で行われ、受け取った10本の映画を約70人が鑑賞しました。 翌年は、さまざまな国から100件を超える作品が応募され、大成功を収めました。これは初年度とは大きく異なります。 このイベントは富山市の地元独立系会場、ボデガス・マンボで開催され、約80～100人のゲストが映画を見に来ました。 それ以来毎年、私たちはさらに拡大し、参加者と日本の映画ファンコミュニティにさらに大きな会場を提供したいと考えています。
今日、TIFFは世界各国から毎年3000件以上の応募があり、待望の毎年恒例のイベントであり、富山の国際社会の定番となっています。
注:時間の都合上、10 分を超える映画は受け付けられません。 ただし、短編映画のジャンルは問いません。
ジネビ
ビルバオ国際ドキュメンタリー・短編映画祭
1959年に始まり、ビルバオ市庁舎文化局が主催するZINEBIは、2024年11月8日から15日まで第66回目を迎えます。
1974年以来、FIAPFによって認められたドキュメンタリーおよび短編映画部門でスペインで唯一の国際クラスA映画祭であり、ハリウッドアカデミーによって公式パルマレス短編映画の中でオスカーの予選と予選として認められ、スペインアカデミーアカデミーのBAFTA賞とGOYA賞からも認められています。
ZINEBIは、革新的で示唆に富む最新の形式や形式をすべて取り揃えたフェスティバルであり、新進作家への確固たる賭けとなっています。 国際スケジュール（ドキュメンタリー、アニメーション、フィクション）のラインナップと、最初の作品に捧げられたZIFF-ZINEBI FIRST FILMセクションは、彼らの本当に際立った特徴です。 オナー・ミケルディスも特筆すべき作品で、著名な国際的監督の名誉ある経歴と、最も関連性の高い現代の長編映画に特化した「BEAUTIFUL DOCS」と、最近制作されたバスクのドキュメンタリー長編映画に特化したセクション「BERTOKO BEGIRADAK」の厳格なセレクションが認められています。 さらに、毎年、オーディオビジュアルバスク産業の振興を目的とした「ZINEBI INDUSTRY-NETWORKING」と題された専門家との出会いを祝っています。
