AnimaRteは、子供や若者が制作し、子供や若者を対象としたアニメーション映画の国際映画祭です。
アニマルテ・フェスティバルは短編アニメーション映画の祭典です！
各映画の最大上映時間は15分です。
2025年には第18回アニマルテが開催され、映画祭は11月に開催されます！
留学生（世界中から集まった学生）には、マキシ（18歳以上）とミニ（18歳未満）の2つのコンペティション部門（短編アニメのみ）があります。
国際的な専門家には、「環境映画」と「世界文化」の2つのカテゴリーがあります。
選ばれたアニメーションは、映画祭の組織委員会が準備したプログラムに従って上映されます。
映画にポルトガル語以外の言語のセリフがある場合は、映画のセリフを含むテキストファイル（できればタイムコード付き）を電子メール（animarte@vouanimarte.com.br）に送信する必要があります。
ポルトガル語の翻訳と字幕作成を容易にするため、英語字幕付きの映画でも構いませんが、映画祭で上映されるバージョンは字幕なしで提出する必要があります。
また、ブラジルの教育機関に在籍する学生向けに、マキシ（大学生）とミニ（高校生および初等教育学生）の2つの特別カテゴリー（短編アニメーション映画のみ）もあります。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点では、映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画（フランス語の動詞「aimer」に由来）のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡：共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
ガルダル国際映画祭（FIC Gáldar）は、カナリア諸島で最も重要な映画祭のひとつで、それぞれのエディションに国内外の最高の映画が集められています。 2013年からガルダール市議会が文化評議会を通じて主催しているこの映画祭は、完全な安全性と快適さを確保するための重要な健康対策を施したライブイベントの開催を提案しています。
本日のイベントは、当初の予定日に開催されます。 私たちはスペイン政府が定めた規則と規制を厳守しており、イベント前に映画館が満席になることを望んでいるため、それが義務付けられている場合は、限られた収容人数で会場を開設することもできます。 ライブイベントの予定が変更になった場合は、選ばれたすべての映画製作者に新しい日程を通知します。
映画祭は、2025年10月にグラン・カナリア島のガルダル市で開催されます。映画祭の理念は、作品に並々ならぬ敬意を払うに値するクリエイターを見失うことなく、唯一かつ偉大な重力の中心としての映画に焦点を当てています。
したがって、この映画祭はテーマ、形式、ジャンルに違いをもたらすことはありません。 あらゆる種類の長編映画や短編映画に応募できます。 ドラマ、コメディ、ホラー、SF/ファンタジー、スリラー/サスペンス、ノワールなど、フィクションとドキュメンタリーの両方、ライフアクションとアニメーションの両方で最高の作品を紹介したいと考えています。 応募作品は世界中の映画に公開されています。
FICは、社会的、イデオロギー的、形式的な制約に反応しない真のビジョンを目指して、映画のための映画に取り組んでいる。 その核となるのは、国境のない映画祭です。
最後に、映画祭では映画業界のさまざまな人物に敬意を表し、ワークショップや並行アクティビティも開催します。
アントファガスタ国際映画祭「ANTOFACINE」は、国内外の映画製作者が集まるイベントです。この前提に基づいて、私たちは以下のことに貢献したいと考えています。
● フィクション、ノンフィクション、アニメーション映画を文化的および社会的変革のツールとして、またアントファガスタ地域のすべての住民に利益をもたらすためのプロモーションを行う。
● 地域および国におけるオーディオビジュアルプロジェクトの開発を促進し、地方、国内、および国際的なオーディオビジュアル作品を宣伝するためのプロフェッショナルスペースの創出を支援します。視聴者形成に貢献し、オーディオビジュアル業界のすべての関係者が必要な交流を行うための集いの場をアントファガスタに設立します。
アントファガスタ国際映画祭の第12回アントファシネ2023は、11月14日から18日まで、アントファガスタ市やその他の地域で開催されます。
2011年に設立されたプロクプリェ短編映画祭は、セルビアで最も若い映画祭です。 In Prokpljeは、世界中のドキュメンタリー、実験、アニメーション、フィクションの分野の最高傑作を観客が見ることができるイベントです。 世界中から何千本もの映画が映画祭の会場に届き、プロクプリェだけでなく、セルビアやその地域の他の都市でも多くの観客がそれを反映しています。というのも、チームは30以上の都市で最高の映画を上映するツアーを開催しているからです。 映画館がないことと、学校で映画が科目になっていないことが、若者がこの芸術について学ぶことを妨げている。
このようなコンテンツを見るためには、若者たちはニシュへ、あるいはベオグラードに行かなければなりません。 プロクプリェでは、世界中から集められた最新の短編映画を鑑賞できるチャンスです。 調査によると、近年、世界中の映画祭への観客数は減少しています。 そういうわけで、また映画が若者たちに紹介されたこともあり、観客となる可能性のあるすべての小中学校に作品を持ち込んだ。映画祭の映画の上映や映画祭の意義についての議論によって活気づけられるだろう。 映画クラブ・プロクプリェは、プロクプリェの若者を対象とした活動に加え、すべてのイベント、特に文化イベントから完全に除外されている農村地域の観客をアニメ化し始めた最初の団体です。
チュルピシーネは、2002年にキトで初めての巡回チルドレン＆ユース映画祭を開催したことから始まりました。 このプロジェクトが受けた温かい歓迎により、この映画祭は7月から9月にかけて毎年恒例のイベントとなり、文化活動がほとんどないセクターに無料で教育的で楽しいイベントを提供できるようになりました。
好意的な反応があったおかげで、チュルピシーネは2004年6月に文化・教育分野の非営利財団となりました。 10年以上の経験を経て、チュルピシンは安定した提案と作業方法論にたどり着き、それが全国レベルで広まりました。 フェスティバルは、コーチングスタッフ、さまざまなコミュニティで活動する文化マネージャー、そして大勢のフォロワーの育成を促進してきました。
チュルピシンは、映画、視聴覚、コミュニケーション、社会的介入の手段として利用されるインターネットに関連するさまざまな分野で教育と訓練を行うために、機関、地域組織、またはアウトリーチワーカーを対象に、一連のアクティビティとワークショップを企画しました。 こうした活動やワークショップは、若者の能力を活用した学習コミュニティの形成の始まりであると同時に、映画や視聴覚作品を通じたソーシャル・ファシリテーターの積極的で熱心なネットワークの構築にもつながっている。
財団は、訓練、介入、公共空間の充当、普及と制作というプログラムを実施しています。 この一連の活動は、コミュニティのネットワークを育み、コミュニティのさまざまな利害関係者を対象としたコミュニケーションスキル、分析、考察力を養い、組織力と自己啓発力を強化するための代替手段です。
財団には現在、学際的なチームがプロジェクトに取り組んでいます。 これらの人たちは、心理学者、プロデューサー、プログラマー、コミュニケーター、会計士など、さまざまな分野を担当しています。
さらに、毎年約12人が活動の実施を支援するために雇用されています。 このグループは、フェスティバルで過去に働いたことのある人たちと、グループに加わりたいと思っている新しい若者たちで構成されています。 また、毎年、さまざまな団体のボランティアの支援を受けています。
ルッカ映画祭は、映画文化を祝い、促進する毎年恒例のイベントです。 映画祭は、上映会、展示会、会議、公演を通じて、実験映画からメインストリームの映画まで、さまざまなプログラムでますます多くの観客を魅了してきました。 長年にわたり、ルッカ映画祭は、大胆でありながら慎重に研究されたプログラミングのおかげで、他の多くの映画祭とは一線を画し、独自のニッチを切り開いてきました。 長年にわたり、デヴィッド・リンチ、オリバー・ストーン、ジェレミー・アイアンズ、ウィレム・デフォー、ジョージ・ロメロ、テリー・ギリアム、ウィリアム・フリードキン、アルフォンソ・キュアロン、ジョン・ブールマン、ラトガー・ハウアー、ジョー・ダンテ、アレクサンドル・ソクーロフ、スースなど、著名な映画製作者や有名人が招待客としてルッカ映画祭に参加してきました。ほんの数例を挙げると、サン・サランドン、ガブリエル・サルバトーレス、イーサン・ホーク、ポール・シュレイダー、ピーター・グリーナウェイなどです。 同時に、フェスティバルでは「古い」栄光の回顧展を開催すると同時に、新しい才能を発掘しています。 さらに、息を呑むようなルッカは、今や確固たる地位を確立し、イタリアとヨーロッパで非常に期待され、見逃せないイベントとなっているルッカ映画祭の素晴らしい背景となっています。ルッカ映画祭です。
映画祭は創設以来、常に現代映画のプロモーションに取り組んできました。 そのため、世界中の監督が、専用のエントリー募集を通じて映画祭のコンペティション部門に作品を提出することができます。 2026年版のルッカ映画祭は、9月26日から10月4日まで開催されます。
ルッカ映画祭には、国際長編映画コンペティション、国際短編映画コンペティション、「ルッカ・フィルム・フェスティバル・フォー・フューチャー」短編映画コンペティションの3つのコンペティションがあります。
2026年は、ルッカ映画祭国際長編映画コンペティションの第22回目となります。 以前のエディションでは、クリスティ・プイウ、ラトガー・ハウアー、フィリップ・グルーニング、クラウディオ・ジョバンネージ、ダニエル・チプリ、マッシモ・ガウディオソ、マッシモ・カンティーニ・パリーニ、リナ・ネルリ・タヴィアーニなどの映画の重要人物が国際審査員を務めていました。
このコンペティションで上映された映画はイタリア初公開で、前回はマリカ・ムサエワの「ケージ・イズ・ルッキング・フォー・ア・バード」が受賞しました。
4つの賞があります。映画界と学界の両方から集まった著名なゲストによる審査員による最優秀長編映画賞（3000ユーロ）、最優秀長編映画—大学審査員賞（大学審査員による授与）、最優秀長編映画-人気審査員、マルチェロ・ペトロッツィエッロ賞です。
このコンペティションに興味のある方は、応募の最終日は2026年7月15日の深夜0時までです。
映画のジャンルやトピックに制限はありません。 唯一の要件は以下のとおりです。映画の長さは 60 分以上で、2026 年 1 月 1 日までに上映されていないことが条件です。 さらに、イタリアのプレミア上映作品でなければならないため、他のイタリアの映画祭で上映されたり、オンラインのオープンプラットフォームで上映されたり、イタリアで他の方法で配信されたりすることはできません。
20年連続で歴史的な短編映画コンペティションが開催され、優勝者には1000ユーロの賞金が贈られます。 このコンペティションの選考委員会は毎年、500本以上の映画を審査対象として選考します。 以前の作品に参加した監督の中には、有名なチリの映画監督の息子であるアダン・ホドロフスキーのような有名人がいます。
映画にはジャンルやトピックの制限はありません。 唯一の要件は、29分以上続かないことです。 ショートフィルムコンペティションの最終応募日は 2026 年 7 月 15 日の深夜までです。
新しい短編映画コンペティションの第2弾：「ルッカ・フィルム・フェスティバル・フォー・フューチャー」は、衛生用紙と家庭用の紙（特にレジーナブランドで知られる）の生産能力でヨーロッパ第2位、世界第7位のソフィデル・グループとのコラボレーションにより誕生しました。これにより、持続可能性を開発と責任ある成長の戦略的手段として、自然資本への影響を減らし、移行を促進してきました。低炭素影響経済。
選ばれた映画のリストは、2026年9月10日以内に映画祭のウェブサイトで公開されます。 映画祭期間中、映画はイベントに参加している映画館で上映され、オンラインでもオンデマンドで上映されます。
ニコラ・ボレッリが主催するルッカ映画祭は、フォンダツィオーネ・カッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・ルッカが主催、後援する重要なイベントのひとつです。
このイベントの主なスポンサーは、バンカ・ジェネラリ・プライベート・ウェルス・マネジメント（パオロ・タッキ）とバンカ・ピクテです。 ルッカ映画祭の開催は、ミニステロ・デッラ・カルチュラ（ディレツィオーネ・ジェネラル・シネマ・エ・オーディオヴィジヴォ）、ミウール、レギオーネ・トスカーナ、フォンダツィオーネ・システマ・トスカーナ、マニファチャー・ディジタリ・シネマ、フォンダツィオーネ・バンカ・デル・モンテ・ディ・ルッカ、ソフィデル、フォンダツィオーネ・ジャコモ・プッチーラのおかげでも可能になりました。プッチーニエプッチーニミュージアム — カーサ・ナターレ、アウディ・センター・テリジ・テヌータ・デル・ブオナミコ、ナチュランダ、マルティネッリ・ルーチェ、Futuro3D、Tecno Servizi、リストランテ・ジリオ、パラッツォ・プファンナー、テアトロ・デル・ジリオ、コンコメルチオ・ルッカ・エ・マッサ・カラーラ、グランド・ユニバース・ルッカ、グランド・ユニバース — ラ・レジデンツァ、オーバー・ザ・リアル、テアトロ・デル・ジリオ・ディ・ルッカ、フォンダツィオーネ・ジャコモ・プッチーニ・エ・プッチーニ美術館 — カーサ・ナターレ、カーサ・ダルテ・サン・ロレンツォ、アカデミア・シネマ・トスカーナ、アカデミア・ディ・ベル・アルティ・アルティ・ディ・カッラーラ、イスティトゥート・ルイジ・ボッケリーニ、リセオ・アルティコ・ムジカーレ・エ・コレウティコ・アウグスティコ・アウグスティコト・パッサリア、リセオ・クラシコ・N・マキアヴェッリ、ISISペルティーニ。
ライ・トスカーナ、ライ・ラジオ3、MoviePlayer.it、Film4 Life、フェスティバル・スコープ、A.C.S.I. アソシアツィオーネ・セントリ・スポルティーヴィ・イタリアーニ、フェデラツィオーネ・イタリアーナ・テアトロ・アマトーリ（FITA）、トレニタリア、フィック、Uicc、チニット、ウッカ、アルチ、フェディック、コルテ・トリポリ、サーコロ・デル・デルにも感謝しますシネマ・ディ・ルッカ、シネフォーラム・エゼキエーレ 25:17、シネマ・チェントラーレ、アストラ・エ・モデルノ、シネマ・アルセナーレ、オクトコム、ピサ大学、フィレンツェ大学、カルロ・ルドヴィコ・ラギアンティ、ピサ・アル・シネマ、シネマ・アルセナーレ、シネテカ・ボローニャ、チネテカ・ナツィオナーレ、イスティトゥート・ミュージカル・ルイジ・ボッケリーニ、ロバート・F.ケネディ・ヒューマン・ライツ・イタリア、アソシアツィオーネ・ドゥ・ウーネ・トゥ・ウルティモ・グリド、スパム！ コンテンポラリー・アート・ネットワーク、ルッカ・コミックス＆ゲームズ、フォトルックス・フェスティバル、ルッカ・クラシカ・ミュージック・フェスティバル
ルッカ映画祭に来て、映画館とトスカーナの中心部の両方を360°完全に体験してください。
モンテビデオ・ファンタスティック・フィルム・フェスティバルは、ホラー、ファンタジー、SFのジャンルに関連する国内外の映画制作を促進することを目的としたウルグアイ初の映画祭です。 その目的は、しばしば「マイナー」と見なされ、商業や文化にはほとんどアクセスできない、インディペンデントや超独立系の作品を毎年上映することです。
コンペティション中の短編映画や長編映画に関するセクションのほか、展覧会、ジャンルのさまざまな人物へのオマージュ、専門家による講演、国内で行われているさまざまな文化活動の宣伝などに関するセクションがあります。
モンテビデオ・ファンタスティック映画祭は、教育文化省によって「文化的関心」、モンテビデオ省は「地方自治体の利益」、ウルグアイの観光省は「観光の利益」として認定しています。
プンタ・デル・エステ国際映画祭、ラティヌイ映画祭（「シネマ・ファンタジー」部門、ラ・バラ）、ピリアポリス・デ・ペリキュラ国際映画祭（「ファンタピリア」部門）のほか、アルゼンチンの「ブエノスアイレス・ロホ・サングレ」、ブラジルの「ブラジリア国際ファンタスティック映画祭」など、いくつかの外国ジャンルの映画祭でも上映されました。チリの「フィクシオンフェスト」とコロンビアの「ジネマゾンビフェスト」。
3° DALE REC映画祭：子供や青少年向けの視聴覚コンテンツのミーティング、配信、トレーニング、管理、制作のためのスペースです。 今年は8月2日から4日まで、アルゼンチンのチャコ州ロケ・サエンツ・ペーニャ州にあるチャコ・アウストラル国立大学の施設で開催されます。
UNCAUS文化局、チャコ・オーストラル国立大学協力・公共サービス局長官、国立映画製作実験学校、ENERC本部、国家文化省、国立映画芸術視聴覚研究所、INCAA、チャコ州文化研究所と共同で開催されました。
拠点と登録:
dalerecfestival.com.ar
連絡先:
dalerecfestival@uncaus.edu.ar
インスタグラムでフォローしてください
@dalerecfestival
政府機関、そして若手監督による国際開発に関する世界初の映画祭。
フェスティバルの目的
これらのテーマに基づいて制作された映画の上映を通じて、映画製作者/クリエイティブが協力して、自由の三本柱に対する意識を高めるよう奨励してください。
自由と環境の三本柱
* 貧困からの自由：国連の持続可能な開発目標の達成を通じて
* 恐怖からの自由：集団の安全と平和をもたらすための努力を通じて。
* 尊厳をもって生きる自由：世界人権宣言によると、すべての人に正義を適用することで。
開発:貧困、シェルター、医療、教育、ジェンダー、ガバナンス、金融
人間の安全保障:紛争予防、紛争解決、平和維持、シェルター、移住
人権:ジェンダー、教育、尊厳、参加
環境：生態学的問題、自然災害への備えと影響、持続可能性、新技術
ショートフィルム:上記のいずれか
若手映画製作者：25歳未満
フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズは、1981年以来、世界中の若手映画製作者にとって最も重要な映画祭の1つです。 毎年、世界中の若手映画製作者に、自分たちの短編映画を上映したり、映画制作についての意見を交換したりするためのプラットフォームを提供しています。 毎年11月、ミュンヘンは新進気鋭の国際映画制作の中心地となり、活発な交流、ネットワーク、議論の場となっています。
国際コンペティションで上映されたショートフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション映画は、独立した映画祭審査員によって授与される貴重な賞の対象となります。 また、フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズでは、DACH地域の短編映画が上映されるDACH短編映画コンペティションが開催されます。 パネルやマスタークラスなどの充実したサポートプログラムが、映画プログラムを補完します。
ソウル国際フード映画祭（SIFFF）は、2015年から毎年、食べ物とそれに関連する問題に関する優秀で示唆に富む映画を上映するイベントです。
SIFFFは、さまざまな文化の多様な食とライフスタイルを称えると同時に、健康的な食事と持続可能性に関する一般の人々の意識を高めるために、リラックスして癒しの時間を提供し、生活の味を再発見することも目指しています。
SIFFFのプログラムには、話題になっている最新のものからクラシックやカルトまで、食べ物に関連するドキュメンタリー、長編映画、短編映画など、刺激的なセレクションが揃っています。
映画上映会では、ケータリングパーティー、料理・試食会、映画や料理のプロによるトークショーなど、さまざまなイベントが開催され、楽しく、五感を刺激する映画体験を提供します。
2015
エントリー募集
WE CARE 障害者問題に関する映画祭
(wecarefilmfest14@gmail.com)
締め切り:2024 年 11 月 30 日
2024 年 1 月 13 日
サブ:障害者問題に関する映画を投稿してください
親愛なるサー/マダム
障害者の権利に関する国連条約、RPD法、ナショナルトラスト法の制定であるブラザーフッドは、2025年1月13日から18日までゴアのイノックスで開催される第20回WE CARE映画祭に、世界中の映画製作者による障害問題に関する短編映画とドキュメンタリーを招待します。
WE CARE映画祭は、障害問題についての意識を高め、障害者に関する誤解や偏見を払拭し、態度や行動の変化を促進することを目的としています。
短編映画、ドキュメンタリー、長編映画（最長 5 分、30 分、60 分、120 分の4つのカテゴリー以内）を映画祭に提出してください。
2016年RPD法およびUNCRPDに基づくベンチマーク障害に関する短編映画とドキュメンタリーのテーマ
1. インクルーシブ/特殊教育の実践および/またはモデル
2. 障害者が教育を受けた経験
2. 障害者のための、および/または障害者による生計/収入創出の取り組み
4. 障害者の自立生活モデル
5. アクセシブルでバリアフリーな環境-成功事例と取り組み
6. 障害者を映したミュージカルビデオ
7. 障がいのあるスポーツ選手：その勝利と成功事例
8. 障害者の並外れた才能や能力を発揮すること
9. 障害者が生活のあらゆる場面で使用している支援技術と人工知能、および教育、雇用、移動などへの影響
10. 障害者の教育、健康、雇用、アクセシビリティ、娯楽におけるイノベーション
12. さまざまな障害問題への意識向上を目的とした取り組み
13. 障害者のリハビリ
14. あらゆる問題における障害者の福祉のための持続可能な開発モデル
15. 障害者とその家族のメンタルヘルス/心理的問題の克服
16. 中央政府/州政府のスキーム/イニシアティブが障害者に与える影響
参加型評価プロセス
審査委員会が最終上映作品を選定します。 エントリーの最終受領日は2024年11月30日です。
主催者は、すべての映画製作者に（障害の有無にかかわらず）、すべてのアクセシビリティ基準とガイドラインに準拠したオーディオビジュアルコンテンツを制作するよう奨励しています。 We Care Film Festivalでの上映を検討するには、すべての映画に英語のキャプションと字幕が含まれている必要があります。 映画製作者には、音声解説付きの映画を制作することも求められます。
詳細とガイドラインについては、同封のWE CARE Film Festのドキュメントを参照してください。
• 提出要件
• エントリーフォーム
• 映画製作者による請求
賞と賞品
Vアヤクーチョの全国農村映画祭
農村映画祭は、私たちの都市の視聴覚生産を促進する文化総局からのイニシアチブとして 2016 年にアヤクーチョの街で浮上しました。
視聴覚作業領域は芸術分野に属していますが、教育、環境、科学、技術、政治、ビジネス、商業の各分野に応じて適用することもできます。
次に、時間とリソースに応じて、このスペース内で開発され、これから開発される中心的なアイデアをいくつか挙げます。
-農村映画祭のディレクションと一般的なコーディネーション。
-映画館、代替投影空間のブーストとプロモーション。
-農村部と都市部の学校間のリンクと協力。
-学校、研究所、トレーニングセンターでの社会教育プロジェクトの生成。
-コミュニティに開かれたコースとトレーニングのディクテーション。
-視聴覚コンテンツと地方自治体のオフィスのためのリソースの生産。
-農業生態学、環境、農薬、農村の仕事、ジェンダー暴力、いじめやネットいじめ、中毒、中絶、学校中退、ジェンダー視点、社会的包摂など、架空の物語や社会問題をカバーするローカルショートフィルムの制作。
-視聴覚生産のすべての段階で教師のトレーニング。
私たちは、文化的な多元主義を促進し、コミュニティを統合することにより、地元の芸術社会生産と反射を促進する方法として理解しています。
