Filmeraa Shorts Awards は、世界の最高の短編映画とメーカーをフェリシテーションする OTT プラットフォーム Filmeraa が主催する、その種類のオンライン毎月ショーツ賞の一つです。
エントリはどの言語でもかまいません。8 分を超える必要があります。
映画は公開または未公開の両方が可能です。
受賞者と選択の両方が名目の手数料で Filmeraa の配布サービスを利用し、世界の最高の OTT に自分の映画を配布する資格があります。
受賞者はまた、コンセプトがプラットフォームFilmeraaのチームによって承認されている場合、彼らの次の短いプロジェクトのための資金調達機会が与えられます。
Filmeraaミュージックアワードは、世界の最高のミュージックビデオやミュージシャンをフェリシテイティングするために、OTTプラットフォームFilmeraaが主催するオンライン毎月音楽賞の一つです。
エントリはどの言語でもかまいません。2 分以上の長さにする必要があります。
ミュージックビデオまたはミュージックビデオは、どちらもリリースまたは未リリースにすることができます。
受賞者と選択の両方は、わずかな料金でFilmeraaの配信サービスを利用し、世界中の最高のプラットフォームで音楽を配布する資格があります。
受賞者はまた、コンセプトは、プラットフォームFilmeraaのチームによって承認され、彼らの次のミュージックビデオプロジェクトの資金調達機会が与えられます。
Cinemactivo いくつかのスポーツや物理的な活動を実践し、これらがあなたの人生を変えた方法についてのショートフィルムの出展する目的を持っています。
Cinemactivoはまた、テレビやアプリのような別のものに加えて、メキシコ人やラテンアメリカのフィルメーカーの物理的な文化やスポーツについてのスペイン語の字幕付きのショートフィルムを展示するチャンネルになりたいと考えています。
Cinemactivoは、スポーツや物理的な文化やスポーツについてのショートフィルムを作るために、映画製作者の創造性を促進したいと考えています。
ヴィッランマーレ・フェスティバル・フィルム＆フレンズは、ヴィッランマーレ映画祭-ゴルフォ・ディ・ポリカストロ協会が主催しています。 短編映画同士のコンペティションはその始まりであり、今でもヴィッランマーレ映画祭のバックボーンとなっています。 ショートジャンルへの注目は、実験映画、若きタレント、そして映画言語の進化にスポットを当てるきっかけになりたいのです。 ヴィッランマーレ・フェスティバル・フィルム＆フレンズは、国際的な映画製作者にとっての機会であり、サレルノ南部地域の文化的活気と振興に、より広い意味で貢献する機会となることを目指している。
短編映画同士のコンテスト、長編映画のコンテスト、文化や映画界の著名人との出会い、サウンドトラックや環境テーマへの注目、ディベート、詳細な分析、上映会、映画鑑賞後の試飲などが含まれます。
第17回アクション映画国際映画祭と作家イベント/ MegaFestは、本当に独立した映画監督と作家のフェスティバルです。
MegaFestはフィーチャー物語とドキュメンタリー、短い物語とドキュメンタリー、ニューメディア、音楽、歌詞、詩、散文、アンボクシングビデオ、話し言葉、写真、ポスターアートの提出を受け付けています。 ショーツは、他の宿泊施設が行われていない限り、ショーツプログラムまたはショーツプログラムの前に再生されます。 すべてのジャンルは大歓迎です。 フェスティバルのプログラミングスタッフは、適切なcategory.Weであなたの映画を配置します。業界とインディーズの映画監督との間のギャップを埋めるデブラ・カラ・アンガー、ニック・マンキューソ、ハリー・レニックス、エリック・バナ、マーク・ラファロ、ジョン・サベージと毎シーズン出席している他の多くのようなゲスト。 また、ネルソン・マディソン、インディーズ・ライツ、マルチヴィジョネア・ディストリビューション、ショーケース・エンターテイメント、ゴリラ・ピクチャー、中国映画グループなどのトップ・ディストリビューターやバイヤーも登場しています。
世界で最もゴージャスな映画館で、あらゆるレベルで映画製作者を認識してきた16年の歴史を持ち、他の映画祭ではない上映や機会を生み出しています。
Action On Film（アクション・オン・フィルム）とは、「監督が自分のビジョンを叶えるために取るアクション、そしてそれを視聴する観客によるその努力への再アクションを意味します。 確かに、私たちはアクション映画が大好きですが、コメディー、ドラマ、アニメーション、ドキュメンタリー、実験プロジェクトからインスピレーションを得ています。
Karlos Alastruey、Tracey Birdsall、Stan Harrington、Anabelle Munroなど多くの映画製作者は、スタートを切ることで私たちを信用しています。 我々は私たちのテレビ番組を介して映画製作者や生産者の何百もの仕事を取り上げています。NBC から AOF チャンネル、現在実行されているデルウェストンのアクション・オン映画タイムワーナーケーブル、チャンピオンブロードバンド、ペグメディア、もちろんオンライン。
私たちのイベントは、売り切れのライターズアワードショーとディナーと、15年間ストレート完売した4つ星ブラックタイディナーとアワードショーで締めくくられます。 素晴らしいプロジェクトがありますか？ ショーに参加してください！
ご注意：過去数年間に放棄された提出者による虐待や悪い行動が多かったため、当フェスティバルは料金免除を提供しなくなります。 尋ねないでください。
すべてのカテゴリーとジャンルは歓迎され、受け入れられています。
ハリウッド・ドリームス国際映画祭・作家コンペティションは、映画、ビデオ、書き言葉の動き、言語、パワーに捧げられています。 映画は、あらゆる境界と言語を越え、人々を普遍的に結びつける強力なツールです。 映画を通して文化が統一され、HDIFFがこれを支援する最前線に立っています。 HDIFFは、映画制作者や作家のための作家によって運営されています
HDIFFは、多様性こそが祭りを完成させるものだと考えています。 私たちは、あらゆるジャンル、予算、背景、文化、ライフスタイル、年齢の映画制作者や作家を受け入れ、敬意を表しています。 要するに、私たちはそれをすべて祝いたいと思っています。 ドラマ、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、コメディ、アニメーション、ホラー、ファミリー映画は、すべてハリウッドドリームス国際映画祭と作家コンペティションでホームを持っています。
HDIFFは姉妹祭であり、長く続くアクション・オン・フィルム・メガフェスト・フェスティバルのパートナー・フェスティバルであり、最大かつ尊敬されるフェスティバルの一つに成長しています。 これは、特別なイベント、セミナー、シンポジウム、有名人、パーティー、そしてもちろん一流の上映や脚本でいっぱいになる私たちの第4回イベントです。 それは美しさ、ページャントリー、そしてプロフェッショナリズムで行われます。 そして、それはラスベガスの赤ちゃんであります!!!!
受賞者は、ガラブラックネクタイスタースタッズ＆インダストリーリッチアワードショー＆ディナー、ライターアワードショー＆ディナーで賞を受け取ります。 賞金、生産パッケージ、ソフトウェアなどが支給されます。
出席した映画監督は、すべての映画イベント、無料のドリンク＆ディナーミキサー、シンポジウム、インタビューなど、信じられないほどのグッディバッグとフリーパスを受け取ります。
ハリウッドドリームズ国際映画祭と作家イベントは、参加する映画製作者のインタビューを行い、無料であなたにそれらを与えるか、私たちのサイトにそれらを投稿します. これらのインタビューは、あなたのウェブサイトのための素晴らしいプロモーション作品です, 映画, ビデオ, ショート, スクリプト.
私たちは、HDIFFは、ビジネスで最も評判の良いディストリビューターのいくつかと映画市場を持っていることを言及しました. 市場はすべての受け入れられた映画製作者に開放されます。
ハリウッドドリームス国際映画祭と作家イベントは、提出し、一緒に成長するフェスティバルです. あなたの映画製作や執筆の夢を叶えるために私たちに参加してください。 VEGAS BABY でお会いしましょう!!!
ご注意：過去数年間に放棄された提出者による虐待や悪い行動が多かったため、当フェスティバルは料金免除を提供しなくなります。 頼まないでください。
初年度には、「障がいの克服と映画祭」は、アートを使って自分自身を癒す精神障害のあるアーティストを認識し、奉仕し、敬意を表することを目指しています。 CDWFIFFは、成功したAOFメガフェストの一部です。 16年目に、MegaFestは国際映画祭「コンカリング障がい者」を開催します。
多くの理由から観光地であるラスベガスは、活気あるナイトライフにあなたを引き込むためのイベントがもう1つあります。 すべての上映とイベントは、ラスベガス、ネバダ州の中心部で開催されます。 あなたの作品は、ホテルの会議室、バー、ホール、図書館などにはない芸術劇場の状態で上映されます。
CDWFIFFの取締役は、AOF MegaFestとともに、対話を促し、他の方法を探していることで知られている業界での成長と理解を促進する肯定的な敬意を表した環境を作り出しました。 CDWIFFでは、理解され、歓迎され、愛されています。 あなたは家にいます。
CDWFIFFは、映画、ショートパンツ、特徴、物語、ドキュメンタリー、書かれた単語、写真、芸術、音楽のすべてのジャンルを模索し、受け入れています。 規定は、仕事は精神疾患に対処しなければならないということです。 乗務員（監督、DP、作家、タレント）が精神疾患・うつ病・不安等と苦悩したり克服した人物がいるか、乗務員が精神疾患のある人物に介護士であるかのどちらかである。 また、精神的な問題に関するプロジェクトも受け付けます。 すべての提出物は、プロジェクトが満たす要件（複数可）をカバーレターに含める必要があります。
CDWFIFFは、精神疾患に関する話題を取り上げるか、精神疾患自身を扱った脚本家の作品である全長/全ジャンルの脚本提出を求めている。 私たちは、機能を受け入れます, ショートパンツ, テレビやWebシリーズのパイロット, ショートパンツ, そしてシーン, そして詩. すべての提出物は、プロジェクトが満たす要件（複数可）をカバーレターに含める必要があります。
CDWFIFFはまた、精神疾患を扱う個人による楽譜やサウンドトラック、歌、歌詞、絵コンテやポスターアートを希望しています。
CDWFIFFは、アートは常に治癒と変革の手段であったことを認識しています。 今は、アーティストを認識する時です。
RELLISQUIN FESTIVALは、街と近隣の人々との関係を振り返りたいオーディオビジュアル展です。 私たちは、抗議運動、歴史的記憶を守るための闘争、都市の変容と変化、社会的要求、近隣住民の環境体験など、都市での生活について語るプロジェクトを探しています。
私たちは、オーディオビジュアルを闘争、非難、消滅の危機に瀕している現実の証言の道具として理解するプロジェクトを探しています。 私たちは、批判的で献身的で協力的な精神を立証し、社会に関係する側面や、商業メディア、映画館、通常の流通経路では十分に取り上げられていない側面を明らかにしたいと考えています。 私たちは、都市における歴史的、社会的、政治的、活動家の意識、人間関係、人権に関する国内外の作品を上映したいと考えています。
マラガ映画祭は、マラガ市議会の機会均等地域と協力して、映画制作における女性の存在を支援し、オーディオビジュアル分野、専門分野の女性が、演出、制作、脚本のいずれにおいても過小評価されている女性の作品を目に見えるようにする空間を作り、女性の多様な見方を持つ映画業界を支援するという目的を追求しています。
この目的を達成するために、機会均等エリアは、2024年10月から11月の間に「XXII FILM SHOW WOMEN ON STAGE」を開催します。
ウーマン・オン・ステージ映画展は、シネフォーラムの開催を通じて、私たちの社会だけでなく近隣の社会にも存在するジェンダーの不平等について、その原因とそれを根絶するための可能な社会的戦略について議論することを目的として2002年に創設されました。
2010年以降、職業上のキャリア開発に関心を持つ女性が日々増えていることを利用して、男女格差が大きい映画制作における女性の存在を支援することに、意識と認知度を高めるというこの目的が追加されました。 したがって、この分野では、オフィシャル・ウーマン・オン・ステージ・セクションの目的の一つは、女性が制作したオーディオビジュアル作品の認知度を高めることであり、夕方のセッションでは、女性が監督、制作、脚本を書いた作品を独占的に上映することで達成されます。
Animadoooは、アニメーションや映画製作者のすべてのタイプに捧げアニメーションの短編映画のフェスティバルです。
3つのカテゴリがあります：-一般=すべてのテーマとすべての監督のフィクションアニメーションショーツ
-Kids for Kids = 12歳までの子供によって作られたアニメーション短編映画
-成人のみ = 18歳以上の年齢のアニメーションショーツ。
ローマ・プリズマ・フィルム・アワードは、ステファノ・ペルレッタと制作会社イル・ヴァルコによって2018年に設立されました。 シネマ・アズーロ・シピオーニが主催した初年度は、エンニオ・モリコーネ、ヴィットリオ・ストラーロ、ニコラ・ピオヴァーニなどイタリアの偉大なプロたちと共演してきた伝説的なイタリア人監督であるシルヴァーノ・アゴスティが審査員長を務めました。 2年目には、1934年以来ボルゲーゼ公園の中心にある、ローマで最も古い映画館の1つであるシネマデイピッコリに移転しました。
2020年9月、私たちは新任の芸術監督マルチェロ・ディ・トロッキオのキュレーションのもと、新しい道を歩み始めました。 新型コロナウイルスのパンデミックにより世界中のフェスティバルが閉鎖される中、私たちはTwitchで毎月ストリーミング配信を制作し、地球の隅々からたくさんのコミュニティにフォローしてもらいました。 2021年7月、イタリアの映画館がリニューアルオープンした後、私たちは歴史的なカンポ・デ・フィオーリ広場にある、市内で最も有名で特徴的な映画館のひとつ、シネマ・ファルネーゼに移転し、2か月に1度上映を開始しました。
2022年1月から、私たちは少し大きな革命を起こしました。ローマを拠点とする映画観客だけでなく、イベントの数か月前に私たちの映画祭に独自のプロジェクトを提出したすべての映画製作者にもイベントへの招待状を開きました。 このようにして、私たちは次々とPrismaのイベントを、映画の夕べを他とは違うものにするだけでなく、世界中の何百人もの映画製作者が集まる真の機会となることに貢献しました。彼らは、毎日止められないスピードで作られ、共有され、忘れられている無限の量のオーディオビジュアル製品の前で道に迷うことが多く、何千もの人々の前でも同じように道に迷っているように感じます。会う機会というよりは、あまりにも頻繁に映画に出品される映画祭のようだポスターとソーシャルメディア。
こうしてプリズマ・アワードは有機的に最もコミュニティ主導のフェスティバルの1つに成長し、過去3年間だけでイタリア、ヨーロッパ、そして世界各地から集まった監督、プロデューサー、俳優、映画関係者の間で、300人以上のアーティストが集まりました。
2022年9月からは、イベントの質を高めるため、毎年6回から4か月に1回、毎年開催回数を減らし、シネマ・ファルネーゼで開催しています。毎回、観客を笑わせたり、泣かせたり、どんな場合でも感動させたりできる短編映画を、映画館の包み込むような暗闇の中で一緒に上映しています。
6年間で、150か国以上から17,000件を超える映画プロジェクトを受け取り、900回以上審査を受けています。これにより、ヨーロッパで #1 最も評価の高い映画祭となり、一般的に最も評価の高い映画祭の1つになりました。
私たちが上映した映画の多くは、カンヌ映画祭で特別賞（2021年と2023年版）を受賞したジャスミン・テヌッチの短編映画「オーガスト・スカイ」や、グンヌール・マルティンスドッティル・シュリューターの「ファー」、レオ・ベルン、ラファエル・ロドリゲスの「夢の検閲官」、ジョアン・ゴンザンのアイス・マーチャンツなど、一流の映画祭を通過しています。アカデミー賞（2022年版と2023年版）で最終選考に残ったアレズ、またはサンダンス映画祭の公式セレクションに選ばれたネイト・ミルトン監督の「イーライ」。 同時に、幸いにも私たちが傍受し、ほとんど誰も見せていない未発表の逸品を大画面に持ち込むことを常に誇りに思っています。
私たちは、あらゆる種類の予算、ジャンル、文化的起源から、最高の新進映画を集めることを決して止めません。毎日、毎年、毎年、より刺激的な作家や関心を持つ視聴者が、この美しく挑戦的で創造的な旅に参加してくれるのを見るのが待ちきれません。
これがローマ・プリズマ・フィルム・アワードです。 私たちはローマの中心で、映画を通して人々を結びつけます。
マグネティック・フィルム・アソシエーションは、このたび短編映画祭「N.I.F.F.能登国際映画祭」2024 VIII版を開催することを決定しました。
映画祭は、あらゆるフォーマットで制作されたあらゆる短編映画を対象とし、すべてのイタリア人および外国人の作家を対象としています。
N.I.F.F.Fは、最優秀監督賞に名誉ある「マリオ・モニチェリ」賞を授与します。
マグネティック・フィルム・プロダクションの主催者が任命する技術審査員は、映画評論家のジュゼッペ・リオッタが議長を務め、映画撮影、音楽、ジャーナリズム分野のアーティストと関係者で構成されます。
第4回ハーリンガム映画祭は、2024年10月31日から11月3日まで、レオポルド・マレシャル・カルチュラル・センター（Av. グドール。 ハーリンガム市のヴェルガラ（2396）、入場無料。
この映画祭は、ハーリンガム市と全国の文化と映画制作を促進することを目的としています。
FESTIHURは視聴覚の世界に新たな空間を設ける予定だ。その目的は、新都市に集まる俳優の数に可視性と相乗効果をもたらし、アイデンティティ、多様性、そして未来を明らかにすることだ。
ファースト・フレーム国際映画祭は、ネバダ州ラスベガスで2021年7月29日～8月1日にライブ開催されます。
すべての物語は、単一のフレームで始まります。 初年度であるファースト・フレーム国際映画祭（FFI）では、映画制作者や脚本家に別の月桂樹や派手な像以上の賞を授与するという使命があります。 最も知っているように、ショービズは、あなたが知っている人とあなたがどのように幸運であるかについてです, 未発見に行く才能の量に基づいて. この競争の激しい業界で成功を収めるために、受賞歴のある映画制作者や脚本家とコンタクトやリソースを共有したいと考えています。
私たちの勝利した映画は、配給の取引で立ち去るでしょう。 最高の俳優、女優、監督、作家は有料の作品を受け取り、他の多くの受賞者は他のユニークな賞や相談を受ける予定です。
注：学生映画製作者は、$25.00の割引価格を楽しむには、提出する前に現在/有効な学生証をフェスティバルに電子メールで送信する必要があります。 有効なIDが指定されていない場合は、非学生として再提出するよう求められます。
若くて才能がある？
あなたの短編映画を提出：あなたは、世代の裁判所の第16版に参加することができます！
Génération Court 国際映画祭は、若者が機知に富み、創造的であることをもう一度証明するつもりです。
30歳未満のすべての映画製作者は、で競争するために彼らの短編映画を提出するように招待されています
次の版. 11月にパリ近郊のオーベルヴィリエで、ジェネレーション・コート・グランドフィナーレが開催されます。
外国映画部門で競うことができる
フランス国外で撮影した映画は、フランス語を話すか、字幕付きでフランス語でなければなりません。
映画製作者は30歳未満でなければならない。
詳しくは規制を参照（フランス語版のみ）。
www.generationcourt.comの登録フォームをダウンロードし、コピーと一緒に送信してください
または、あなたのショートフィルムの安全なリンク 7 月 2 日前 2021 で:
OMJA/フェスティバル・ジェネレーション・コート
アナトール大通り 37-39 フランス
オーベルヴィリエ
フランス
または festival.generationcourt@gmail.com で
みんなに知らせて！
追加情報が必要な場合は、ジェネレーション裁判所チームまでお問い合わせください：contact.generationcourt@gmail.com
Festival Inclúsは、身体的および精神的障害をテーマにしたドキュメンタリーとフィクションの両方のオーディオビジュアル作品のフェスティバルです。 これはアソシアシオ・インクルスのイニシアチブで、フィッシュ・ムヴィが指揮しています。
フェスティバル・インクルスの目的は、障害をテーマに制作された視聴覚作品を異なる視点で見てもらうことです。 目標は、障害の世界に直接関わっている団体が制作しているのか、他の個人や団体が制作しているのかに関わらず、障害の現実について最も深い視点を提供することです。
また、私たちはインクルーシブな映画祭でもあるので、新たに2つのセクションを設けました。「インクラス・バリューズ」（子供やティーン向けの社会問題をテーマにした映画）と、「シング・ランゲージ・シネマ（手話映画）」です。
映画祭は、12月3日の国際障害者デーに近い、2024年11月に開催されます。 この日、ファイナリストの視聴覚資料は、さまざまなカテゴリーに従って再生されます。 最優秀作品には賞が授与されます。 Inclúsはオーディオビジュアル制作に重点を置いていますが、この分野を広く知ってもらうために、他の芸術的、商業的な活動や分野も展開しています。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
