モギレフ国営企業「Kinovideoprokat」が皆様を歓迎し、2025年9月にベラルーシ共和国のモギレフ市でXXVII国際アニメーション映画祭「Animaevka-2025」が開催されることをお知らせします。
何年にもわたって、この映画祭は子供と大人のためのアニメーションの祭典となっています。 イベントはベラルーシのすべての地域センターで開催されます。
視聴には、競争型および非競争型プログラムの映画上映、アニメ映画の制作者とのクリエイティブミーティング、マスタークラス、子供向けの美術、装飾芸術、応用芸術の展示会が開催されます。
治療の一環として:
-アニメ映画のコンペティション
-子供向けアニメの創造性の競争
-子供向け美術、装飾芸術、応用芸術の競争
モリンズ映画祭は、1973年にモリンズデレイ（バルセロナ）で設立されました。 2025年11月には、第44回映画祭が開催されます。
TerrorMolinsとして知られるこの映画祭は、長編映画公式セクション、短編映画公式セクション、回顧展、ドキュメンタリー、ライブショー、ワークショップ、ネットワーキング/ピッチング、高校向け映像、子供向けプロジェクション... そして世界で最も古いホラー映画マラソンの1つである12時間ホラー映画マラソン（1973年）で構成されています...
MHFF-モリンズ・ホラー映画祭は、スペインとヨーロッパで最も歴史のあるホラー映画祭の1つです。 この映画祭はメリエス国際映画祭連盟（MIFF）に加盟しています。
フィアティコルティは、イストラーナの「ユースプロジェクト」の何人かのメンバーのアイデアから2000年に生まれました。
このイベントの名前が選ばれた理由は2つある。1つ目は、「息切れ」（フィアト・コルト）は、短時間（短編映画と同じ時間）の身体的努力の結果である。 さらに、最長20分間の映画は、視聴者に強い感情を伝え、息を切らしたままにします。
当初、フィアティコルティは1つの夕べ、つまりアワードナイトに凝縮されていました。 しかし、第4回以降は形式が強化され、フェスティバルは4つのステージに分かれて発展し、その間に最高の作品が発表されます。
2006年には、ヴェネト地方の短編映画製作者に報いるために、「フィアティブ・ネティ」というセクションが導入されました。
2011年はフィアティコルティのターニングポイントとなりました。 長年の芸術監督ジャンニ・ビリオは、バルトロ・アイロルディ・サガリガ（新芸術監督）、アンドレア・グレスパン、シモーネ・ペロットにバトンを渡しただけでなく、主にフランス、イギリス、ルーマニア、スペインからの外国人参加者の数とともに、コンペティション映画の品質が劇的に向上しました。フィアティコルティはますます国際的なイベントになりました。
しかし、70年代のイタリアの映画クラブ文化と結びついたこの映画祭のアイデンティティは、常に変わりません。 その目標は、文化とショートフィルムへの情熱を伝えることです。 だからこそ、アーティスティック・ディレクションは、フェスティバルに他の種類のイベントは行わないことを選んだのです。
メルボルンアンダーグラウンド映画祭（M.U.F.F.）は、世界中のインディペンデント映画の最先端のプレミアショーケースです。 世界中のインディペンデント、オルタナティブ、アンダーグラウンド、学生映画製作者からのさまざまな声をサポートしていることに加えて、急進的で冒険的で偶像破壊的なプログラミングの決定で知られています。 映画祭はオーストラリア映画と国際映画の両方に焦点を当てています。 M.U.F.F. は毎年多くの短編映画を上映し、多くの長編映画に加えて、エキサイティングなドキュメンタリーや厳選された回顧展も数多く上映しています。 M.U.F.F. は、制作価値の先を見据え、そこに隠れた才能を見出す新しい映画に欠かせないフォーラムです。 M.U.F.F. は、ジェームズ・ワン、スコット・ライアン、ジェナ・フィッシャー、ジム・ヴァンベバー、ブルース・ラブルース、ピーター・クリストファーソン、スチュアート・シンプソン、シャノン・ヤング、ケル・ドーレン、スティーブン・カストリシオス、イヴァン・カバナー、マーク・サベージ、アンナ・ブラウンフィールド、パトリック・ヒューズなど、多くの才能豊かで有名な映画製作者の出発点およびインキュベーターとなっています。、ジェレメイ・デセリー、グレゴリー・パキス、その他多数。
オセホン・トラベル・フィルム・フェスティバルは、2009年にグアダラハラ（スペイン）のシエラ・ノルテ地方の2つの小さな村で誕生しました。これは、映画を農村環境に誘致することに関心を持つ近所の少数のグループによって推進されました。特に非営利で献身的な映画は、通常の劇場ではほとんど配給されないが、村や小さな町ではほとんど配給されない傾向にあります。 しかし、主催者は、他の町、地域、都市の人々の注目を集めて、私たちが住んでいる場所を知り、経験を共有してもらうことに加えて、近隣住民の積極的な参加も望んでいました。
そのため、当初から、私たちと隣人の勇気と意志、人的資本で不足している経済的資源を補うために、可能な限り低い予算でそれを実現しようとしました。
9年後の2018年、フェスティバルはマリーナ・アルタ地方（アリカンテ）にある別の小さな町、ヘスス・ポブレに移りましたが、同じ精神と当初の関心事はそのままです。私たちはこの村に旅行映画（あらゆる種類の映画を）届けたいと考えています。
現在、主催者は非営利団体「ラ・ジャレア・カルチュラル・デル・モンゴ」に統合されています。 2018年には、10回目の開催に合わせて、モンゴ山のふもとで初めて祝われました。
FECIR-レンゴー国際映画祭には19のエディションと歴史があり、チリ、ラテンアメリカ、そして世界中の映画製作者に経験やアイデアの普及、展示、交換の場を提供しています。 あらゆる形態の映画と視聴覚芸術における質の高い芸術的創造を促進し、レンゴ、第6地域、そして国に、映画芸術を鑑賞、考察、創造、訓練、楽しむための場を提供しています。
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験的な映画やアニメーションの制作と思考に関する分析と批評の促進を専門とする学際的なフェスティバルスクールとして構想されています。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
2021年に27周年を迎えたフェスティバル・オン・ホイールは、主要都市の外に住む映画愛好家に優れた映画を提供する旅行イベントです。 新しい映画館がオープンし、フェスティバルが開催された目的地では映画が作られました。 フェスティバルでは、ワールドシネマの最新作、トルコの新作、社会的、文化的意識を高める特別上映、ライブ音楽によるサイレント映画、短編映画が上映されます。 さらに、フェスティバルでは、ワークショップ、質疑応答、パネルディスカッション、展示会を開催しています。 過去26年間、フェスティバルはトルコ、アゼルバイジャン、ボスニア・ヘルツェゴビナ、ギリシャ、マケドニア、ジョージア州の24都市を訪問しました。
¡こんにちは! ウィ・アー・マドリフ • スペインのマドリードで上映イベントが開催される国際映画祭、マドリード・インディー映画祭。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスビフ）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭）とモンペリエ（MONTIFF）、ここフェストームでも見つけることができます。
マドリフは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験作品も大歓迎です！
恵み！ 国際映画祭＆シネマアワード は、独立した映画制作者に焦点を当てた毎年恒例の国際イベントです。 ベルリンの中心部@@ に位置し、アーセナル映画館でユニークなイベントを開催することを楽しみにしています。 フェスティバルの使命は、独立した映画制作者を支援 し、それらをより広く注目を集めることです。 私たちの目的は、才能のある映画制作者に将来のキャリアに役立つステップを与え、商業映画の経験に代わるものを提供することです。 このフェスティバルでは、ナラティブ、ドキュメンタリー、実験的、アニメーション、デビュー、学生、女性映画監督、ドローン映画、ミュージックビデオで最高の国際短編映画を紹介します。 GRACE IFF@@ はスクリーンプレイも受け付けています。 私たちは、各フィルムに入れられる作業の量を心に取ります。 委員会@@ は、すべての映画を平等に、そして大きな敬意と配慮をもって審査します。 GRACE IFFの品質基準は非常に高いので、このコンペのファイナリストは、その成果を本当に誇りに思うことができます。 祭り@@ は年に一度になります。 各エディションはファイナリストで終わります。ファイナリストは、エディションの終わりまでに通知され、その証明書の賞を受け取ります。 季節ごとに上映を@@ 企画しています。 すべてのファイナリストは、ベルリンのライブスクリーニングイベント で終わる毎年恒例のコンペに参加します。 受賞作品@@ の一部は、他の国際映画祭でも上映 されます。 フェスティバル@@ にはデビューや学生のカテゴリー があり、特別料金を提供しています。 フェスティバル@@ は、あらゆるジャンルやフォーマットの映画を受け入れます。 ポスター、説明、予告編を除き、お客様の映画や脚本をオンラインで表示することはできませんので@@ ご注意ください。
ヌオヴィ・モンディ映画祭は、世界最小の山岳映画祭です。
舞台はイタリア南アルプスのとても小さな村、ヴァロリアーテ（クーネオ）です。 ここには80人しか住んでいません。
私たちの課題は、海外からのゲストを招いた重要な文化イベント、素晴らしい映画、ミーティング、美術展を開催して、人々がこの山に来るよう説得し、美しくも見捨てられた「高地」の発展の原動力となることです。
放棄された場所に命を吹き込むことによってのみ、新しいアイデンティティ、新しい世界をデザインし、想像し、探求する新しい能力を考えることができます。
パンデミックのため、劇場での映画の上映や芸術作品の展示はありません。BA2025年10月30日から31日までバーチャルフェスティバルになります。
アート・ノンストップ・フェスティバルは、アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれた国際映画芸術祭で、10月26日から28日まで開催されます。 プロデューサーのアルテ・ノン・ストップが主催する、映画という独占テーマのもと、映画、絵画、彫刻が一堂に会する。
このフェスティバルの目的は、芸術のあらゆる表現を促進するためです。 アーティストや彫刻家たちに、さまざまなコンテストやカテゴリーで世界中から参加するアートやフィクションの映画とともに、彼らの作品と交流するための新しい空間を年々提供し、イベントや展覧会を一般に公開しています。
これは公式のインディペンデント・フェスティバルであり、無料の展示と巡回会場が毎年更新されています。新しいアートスペースを発見して宣伝し、新しい視聴者を生み出すことを目指しているため、型にはまらないプロジェクション、ノット・イン・シネマです。
だからこそ、アーティスト・トゥ・キャリー・アウト・ワークショップをライブで呼びかけ、出席しているすべてのアーティストが介在する芸術作品を、有益な機関に寄付するという考えのもと、作品を生み出しているのだ。
メイキング・フィルム・アート作品展、10月30日から31日までの無料展示。
シネマ/シネマ
1-国際長尺度公認コンピテンシア
フィクション、アニメーション、またはドキュメンタリー（任意のフォーマットで制作）の長尺度映画（国内または海外）を2本以上所有している実業家向け。 60 (秒) 分以上の再生時間。 -
-コンペティション公式国際長編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の長編映画（国内または国外）を2本以上制作している映画製作者向け。 60 (60) 分を超える時間。 -付属タイトル-
2-公式コンペティションデビュー作
60 分を超えるフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー (形式を問わず) の長編映画 (国内または国外) を初めて上映する映画製作者向け。 -タイトルを含む
3-コンペティション公式アニメーション
あらゆる形式のフィクションやアニメーションの長編映画（国内および/または国際）を上映する映画製作者向け。 無料上映時間。 -タイトルを含む
4-公式ドキュメンタリーコンペティション
フィクションドキュメンタリー、アニメーションドキュメンタリー、および/またはリアルドキュメンタリー（形式を問わず）のドキュメンタリー（国内および/または国際）の映画製作者が対象。 45 分 (45) 分を超える時間。 -タイトルを含む-
5-コンペティション中級公式コンペティション
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の映画（国内または国外）を発表する映画製作者が対象。 所要時間は 10 分から 44 分 (タイトルを含む) です。
6-コンペティション公式短編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の短編映画（国内または国外）を上映する映画製作者向け。 上映時間が 10 分未満（タイトルを含む）
プレゼンテーション
TUWUNのコンセプトはマプチェの領土起源を表しており、家族の起源であるKVPALMEとともに、LOFに根ざしたマプチェ族のアイデンティティを表しています。LOFは、より広い空間、WALLMAPU、つまりマプチェ準州全体の祖先の領土構造の基礎となっています。
マプチェ語であるマプドゥングンの概念は、先祖の知識やその理解の仕方から生まれたアイデンティティと現実を映画を通して知らしめることを目的として作られたマプドゥングン語（マプドゥングン語）という概念から生まれました。それぞれの人々と環境、領土、独自の歴史、文化、精神性とのビジョンと関係から生まれる人生を、映画を通して知らせることを目的としています。したがって、彼ら自身の視点から。
その意味で、TUWUN展は、先住民の文化から生活がどのように理解されているかを学ぶ貴重な機会であり、彼ら自身の代表的な声から表現された視点や現実を映画を通して共有する重要な場であると考えています。 映画と文化の地方分権化に貢献することに加えて、地域レベルでの流通プロセスを生み出し、巡回展とその補完的な活動を都市部と農村部の広く多様な人々に届けることに加えて、マプチェ族のコミュニティ、学校、文化センターなど、大都市の中心部から遠く離れているために一般的に映画へのアクセスが困難な町のさまざまな空間で参加作品が展示され、Nvtram（Nvtram）も生み出しています。会話）の内容のまわりのスペース。
主な活動
TUWUNは、ビジャリカの市立文化センターで毎年4日間開催される中央展の開催を主な目的とする先住民の映画展で、市内のさまざまな地域で活動が行われています。 そして、中央展示会の翌月から翌年の6月まで、マプチェ族の祖先の領土（チリ南部とアルゼンチン）であるウォールマプのさまざまな場所で開催される巡回展のサイクルは、ウィノイ・トリパントゥ（マプチェの新年）のお祝いで終わり、再び始まります。
補完的なアクティビティー
TUWUNの枠組みの中で、中央展示と巡回展の両方で、さまざまな補完的な活動を展開しています。 その中には、TRAWUN（ミーティング）、先住民とマプチェ族のゲストによる特別上映会、NVTRAMCINE（シネマフォーラム）、他の映画や文化コンペティションに出品されたTUWUN上映、学校や地域のための上映会、夏季の特別サイクルなどがあります。 また、子供や学齢期の若者、大人、組織の指導者、マプチェ族のコミュニティなど、さまざまな観客とのトレーニングと仲介を目的として、アイデンティティのある映画を鑑賞するためのワークショップ。
戦略的提携
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapuは、ADKIMVN Cine y Comunicación Mapucheがコーディネート、プロデュースし、LIQUEN市立文化センターと輝かしいビジャリカ市の後援のもと、組織、文化センター、地方自治体の文化部門、マプチェコミュニティ、教育センターのネットワークの協力を得ています。
FICTUは、短編映画に焦点を当てた映画祭で、ボヤカのオーディオビジュアル制作を現在の国内および世界の映画と結びつけることを目指しています。
映画祭には以下の4つのコンペティションがあります。
-ボヤカ短編映画コンペティション
-コロンビア短編映画コンペティション
-国際短編映画コンペティション
-コロンビア長編映画コンペティション
第14回映画祭は、「社会の変化と進歩を生み出すコミュニティシネマ」を中心テーマとしており、審査員はこれに焦点を当てたコンテンツを優先しますが、オーディオビジュアル作品の受付はそのテーマに限定されません。したがって、他の種類のコンテンツも広く受け入れられるからです。
「コミュニティシネマは芸術形式であるだけでなく、ジェンダー平等、社会正義、市民参加など、進歩的な社会の基本的価値を促進するための強力なツールでもあります。 討論、多元化、連帯を促進し、コロンビアの社会的、文化的、アイデンティティの構造を構成するさまざまなグループやアイデンティティを、地方、地域、国レベルで表現する手段を提供します。 849
このような理由から、2024年版のコムナ13映画祭「The Other History」は、コミュニティシネマに関する対話と知識交換の場を設けることを決定しました。このモダリティでは、経験、方法論、知識を私たちの街の学術部門（視聴覚制作ネットワーク、テクニカルメディア、ピーススクールなど）と共有するために、国内で最も著名なグループの参加を奨励しています。
