NEW-でフェスティバルティーザーをチェックアウト-https://www.youtube.com/watch?v=CFmtGzNYuPM
ブカレストショートカット・シネフェストは、国際的なインディペンデント映画に焦点を当てた毎月の映画コンペティションです。 私たちの目的は、新しい映画制作者を支援し、多様な観客の間でアートとして映画撮影を通じて新しい表現手段の研究開発を促進することです。
BSCFは、世界で最も美しく、多様な都市の一つであるブカレストの東の中心部に位置しています。
映画コンペティションは毎月開催されます。 次の選考の最終締め切りと通知日は、右グリッドのコンペティションタイムラインに掲載されています。
❗ 公式セレクションで受け付けられるすべての映画には、350ドル相当の特典パックが与えられます。
✶ iPitchTV 3ヶ月スタジオライセンス 117$
✶ Filmstro 1年間のプロライセンス限定割引（最大125ドル相当）
✶ 125 $相当のマスタリングサービスのための DCP2GO排他的割引
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✶ 無料トロフィー+スクリーニング+証明書賞
✶ 5フェスティバルのエントリー 115$
✶ FILMHUBから世界配布パック
✶ 90% 相当のDCPマスタリングサービス割引 300$ KINOLIFE配布から
✶ フィルムストロプロライセンスの割引 105$
✶ 1年間のIPITCHTVスタジオメンバーシップ $299
すべての受賞者にはオンライン証明書賞が授与され、公式セレクションに参加したすべての参加者に栄冠が授与されます。
BSCfest公式上映会では、コンペティションで選ばれた作品のみが上映されます。
BSCFは、観客が新しい映画を見たり、ワークショップに参加したり、映画制作者と会うことができる優れたイベントになります。
私たちは、映画専門家の審査員が、提出されたすべての映画を閲覧することを保証します。 低予算で制作した映画制作者は、BSCFにフィルムを投入することを奨励しています。 提出された映画の判断基準は、新しいアイデア、実験的な映画撮影、俳優の才能のある仕事、独立した視点です。
#NarrarelFuturo: XI Film & New Media Festivalは、トランスメディア、ウェブ、インタラクティブドキュメンタリー、バーチャルリアリティ (VR/AR/XR)、ウェブシリーズ、人工知能、フューチャリズム、ナラティブ、クラウドソーシング/資金調達、バーティカルビデオなど、デジタル環境における最新の興味深い物語と技術動向に関心を持つ地方、国、地域の業界専門家が集まる展示会、トレーニング、産業の出会いの場です。その他の映画やニューメディアのコンセプトは、映画祭のテーマ軸の一部です。
同様に、イベント中には、新しいメディアプロジェクトの開発のためのイベロアメリカ研究所 #NewMediaLab や、今年で8回目を迎える #HackathonVR360 など、開発と創造のシナリオが実行されます。
また、コロンビア国内外のクリエイティブ業界に門戸を開き、進行中のプロジェクトに関するミーティングや会話の場を設けます。#NarrarElFuturo への10のヒント、スピードネットワーキングセッション、ヒスパニック系アメリカ人プロジェクトデータベースとニューメディア業界マニュアルの立ち上げなど、この業界分野の参加者がこの新しいバージョンに参加できるアクティビティの一部となっています。
9月10日から15日まで、ボゴタ（コロンビア）のさまざまな会場で直接開催される第11回では、参加者は65時間を超える映画とデジタルコンテンツ、100時間のトレーニングシナリオ、40人の国内外のゲスト、建設中および開発中の多種多様なトピック、プロセス、プロジェクトを楽しむことができます。
オズ国際映画祭は、オーストラリアと国際のインディペンデント映画作りのベストを祝うために考えられています。 映画は、市場調査、人口統計学や漫画本やコンピュータゲームの販売によってプログラムになってきている時に、現代の世界での生活を扱う新しい勇敢な独立と冒険の先見を発見し、育成することがより重要ではありませんでした、それは深刻な考えで スタイルや風刺的なユーモラスな方法で挑発。
また、あなたの政治的な曲がりが左翼か右翼か非政治的であるかどうかは重要ではありません。あなたの映画は1つの基準で判断されます。 アートはオープンマインドであり、健全な議論と思考を刺激する必要があります。 誇らしげに、私たちはあなたの仕事に他の制限はありません。 これには、作品のプレミアステータス、年齢、および/またはあなたの作品がオンラインで利用可能になったかどうかが含まれます。
当社のカテゴリーには、オーストラリア長編映画、オーストラリア短編映画、国際短編映画、ドキュメンタリー、オーストラリア先住民作品、ミュージックビデオがあります。 また、オリジナルの映画製作者やいくつかのワークショップとのQ&Aを含む重要なオーストラリアのセミナル映画の回顧展も開催されます。
また、オーストラリアの先住民族による映画のシリーズ上映も誇りに思っています。 映画制作者、俳優、ミュージシャン、業界審査員、スポンサー、演劇会場のいずれかとしてのご参加をお待ちしております。
ショートフィルムの媒体を抱きしめるTally Shortorts Film Festival は、文化的、経済的資産としてのフィルムの認知度とサポートを高めることを目標に、北フロリダに真にユニークで独立した映画体験をもたらすことに興奮しています。 世界中の映画を展示することに加えて、Tally Shortsは、映画のすべての側面をネットワーク、ショーケース、議論するための道を提供することにより、地元の映画製作者の保持、育成、育成に専念しています。
イギリスのコベントリーの古代都市で素晴らしい映画祭。
私たちの観客は、イベントの始まり以来、3倍以上を持っています。 今年はドキュメンタリーの追加セッションを予定しています。 最初の夜@@
は、ショートフィルムナイト、長編映画上映、最優秀短フィルム＆最優秀パフォーマンスドライバー賞のプレゼンテーションです。 2日目と最後の夜は、ドキュメンタリー/ミュージックビデオ/アニメーション上映と、最長映画ドライバー賞授賞式で構成されています。
FICARQは、建築が主役のドキュメンタリー映画とフィクション映画の両方を上映するスペインの国際映画・建築フェスティバルです。
今年は、前作（アビレス、オビエド、アストゥリアス、サンタンデール、マドリード、バルセロナ）の成功に続き、今年も開催されます。
公式コンペティション部門は、アルテ・エン・エル・セプティモ・アルテ（フィクション映画）とアルキテクトゥラス・フィルマーダス（ドキュメンタリー）です。
このFICARQの新版では、映画芸術と建築芸術の架け橋となるだけでなく、世代間の架け橋にもなりたいと考えています。そのため、25歳未満で50歳以上の人々からのフェスティバルへの提案に特に言及します。
これにより、特にフィクションやドキュメンタリーの短編映画やマイクロフィルムのカテゴリーでは、市民の参加を促し、視聴覚制作や映画祭という従来のサーキットから年齢層的に離れたすべての人々に認識の場を与えることを目指しています。
私たちは社会における芸術と文化の変革力を心から信じており、このようにして自由の創造に関する多くの視点に道を譲ります。FICARQが組織されている各都市では、都市、農村、考古学的な景観など、市民とその関心に開かれた窓口を示したり、都市芸術に見られるような環境との関わり方を示したり、次のような建築環境における人々の表現形態を示したりしています。コンテンポラリー・アーバン・ダンス、ストリートダンス、ブレイクダンス、パルクール・ムーブメントなど
2021-フィカラの主なモチーフ:
保険付きの未来がないために、堅固な社会構造や家族構造が無限に新しい始まりで薄れてしまうという、この新しい常態の中で不確実性がもたらされた気候変動だ。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
ニューカッスル国際短編映画祭（NiSFF）は、IMDbに登録されている短編映画祭で、国際、オーストラリア、ニューサウスウェールズ（NSW）地域の映画製作者からの複数のジャンルとカテゴリーの短編映画を応募できます。 各地域部門の最優秀作品のファイナリストは、毎年11月中旬にオーストラリアのニューカッスルで開催されるロイヤル・エクスチェンジ・ハイブリッド・パフォーマンス・スペース/シネマで上映されます。 最優秀短編映画賞の総合受賞者は、映画の長さにかかわらず、さまざまな部門の受賞者の中から選ばれます。
選ばれた映画には上映料は支払われず、DCPも必要ありません。 映画が主に英語を話す視聴者に字幕なしで理解しやすいものであれば、英語字幕は必要ありません。
第3回 COLLATERAL 102 祭りは最終的に私たちはトリノの街で国際映画の普及を促進することができます.
トリノは、約900.000人の人口を持つイタリアの町です。 ヴェネツィアやローマとともに、トリノは映画が重要な役割を果たす場所と考えられています。 市内の文化イベントの数は年々増加し、これは卓越した芸術的な場所としての世界的な評判に貢献します。
COLLATERAL 102 祭りなし境界や阻害と芸術を愛する異なる団体の支援から来ています. COLLATERAL 102 フェスティバルは、世界中のショートフィルムや長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション映画を扱います。
私たちの目標は、COLLATERAL 102 監督、プロデューサー、俳優、女優、代理店、乗組員のための出会いの場にすることです。トリノは魅力的な町としてだけでなく、芸術循環のための大きな機会の場所としても見られる人です。
第17回ヘッド映画祭のもう一つのホールは、サンフランシスコのニューピープル・シネマで、2020年11月29日から12月13日まで開催されます。
この祭りでは、当初のジャンル指定よりも広い視野を求めています。 独立系フィルムのすべてのスタイルは、競争するために歓迎されています。 プロの会社、学生の映画、または愛のマイクロ予算労働からの主要な生産であろうと、私たちはそれぞれのフィルムに配慮を与えることにコミットしています。
私たちは、映画のための非常に受容性の町に位置しており、我々は長年にわたって情熱的な次のを構築しました。2020年は、世界で最も高い評価のお祭りの中で私たちの17年をマークし、我々はまだ成長しています！
サンフランシスコは、国内で2番目に大きい映画市場であり、映画を世界に発信しようとしているインディーズ映画製作者のための素晴らしいプロモーションプラットフォームです。 私たちの祭りで上映される多くの映画は、他の映画祭や映画仲介業者/バイヤーの注目を刺激します。 さらに、映画やフェスティバルは、バラエティ、サンフランシスコ・クロニクル、ドッドセントラル、ブラッディ嫌な、けいれん、ウェイ・トゥー・インディーズなど、業界のトップ選手のいくつかによってレビューされています。
「劇場の家」は、サンフランシスコの日本タウンにあるニューピープル・シネマです。 新人ビル内にある地下143席のシネマには、最先端のHDデジタルプロジェクション、35mmフィルムプロジェクション、THX® 認定サウンドシステムが搭載されています。 ニューピープル・シネマでは、サンフランシスコ国際映画祭、CAAMFest、グリーン映画祭、サンフランシスコ日本映画祭など、多くの地元映画祭が開催されています。
