14年目には、新しい追加やコンテストが含まれます！ インターナショナル・ホラー・ホテル・フィルム・フェスティバル＆コンベンションは、毎年6月にオハイオ州北東部で開催されます。 エクスペリメンタル（映画のみ）、ファンタジー、ホラー、ホラーコメディ、スラッシャー、SF、サスペンススリラーなどのジャンルの映画と脚本の公開コンペティションを開催しています。 また、記載されているジャンルのプロジェクトの予告編、ミュージックビデオ、TVパイロット（映画または脚本）、ウェブエピソード（映画または脚本）も受け付けています。
ホラー映画のスコアリングコンペティション（ウェブサイトからの応募）のコンペティションも受け付けています。 イベントでは、ライブ・スクリーム・キング/スクリーム・クイーン、FXメイクアップ・コンペティションも開催されます。
今年は、第2回Room 237フィルム・コンペティションも開催します。このコンペティションでは、映画製作者がズームキックオフミーティングで割り当てられた凶器を使って、30日で映画を制作することを競います。 ルーム237フィルム・コンペティションの詳細は、2024年1月までにホラー・ホテル・フィルム・フェスティバルのウェブサイトで公開される予定です。 チームを結成して、競争に備えましょう！
このイベントでは、4日間の映画上映、2日間のパネルディスカッションと講義、金曜日の午後に始まるコンベンション、特別ゲスト、ネットワーキングカラオケパーティー、ライブコンペティションなどが行われます。
***送信する前にすべてのルール/規約をお読みください。***
「シネフィリア・タンゲラ」は、競争力のないタンゴと結びつく国際短編映画祭です。
私たちの主な目的は、タンゴと映画を推進することです。, 普及し、世界のどこでもプロモーションなしの元の視点から, 短編映画やドキュメンタリーの作品は、すべての意味でのタンゴのアイデンティティについて.
2009年以来、カリアリ（2009、2010、2011、2012、2016）、バルセロナ（2009、2016）、モスクワ、ロンドン（2009、2013、2016）、マドリード（2009、2016）、アムステルダム（2009、2016）、ブリュッセル（2010、2018）、リエージュ、カターニア、ハンブルク、ヨルダン、ブエノスアイレス (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), アテネ, バリャドリッド, チューリッヒ, ベルゲン (ノルウェー), ミラン, アイントホーフェン, サッサリ (2012, 2016, 2016), ベルリン, パリ, クレタ島 (2016, 2017, 2019), ブダペスト, テネリフェ島, プラハ, ティメラ, ティム, ティム, ティム, ティム, イソアラ, ノヴィ・サド, イスタンブール, 東京, シンガポール, クアラルンプール、マニラ、バリ、ビルバオ、モンテカルロ、アルル、ジョージタウン（ガイアナ）、オスロ、トロント、カイロ。
レオネル・ミトレ
常務取締役
ザ・ファイア!! モストラはスペイン初のLGBT映画祭です。1995年にカサール・ラムダがバルセロナで設立したこの映画祭は、長編映画、ドキュメンタリー、短編映画を厳選し、幅広い意味での感情の多様性に取り組んでいます。 アートハウス映画のセレクションと教育的アプローチが主な特徴です。
6月初旬の2週間にわたって、主にフレンチ・インスティテュートだけでなく、市内のさまざまな屋内または屋外の会場でも、幅広い人々にこのバルセロナの文化的ランドマークを楽しんでもらいます。自由な人々、障壁を打ち破るクリエイター、人権のために戦う人々の物語や証言が、より公平で自由な世界を築くために愛をもって助けてくれます。
フェスティバルの名前は、20年代後半に発行された同名のニューヨークマガジン「FIRE!!」へのオマージュです。 黒人ゲイ作家のリチャード・ブルース・ニュージェントが率い、映画祭で最も象徴的な映画のひとつ、数年前に上映した「ブラザー・トゥ・ブラザー」に出演しました。
フェスト-NDNFF #21
2025年6月24日-7月1日 | ポルトガル、エスピーニョ
FEST — ニュー・ディレクターズ | ニュー・フィルム・フェスティバルは、世界の映画の新しい傾向を包括的に祝うものです。 このイベントは、世界中から集められた最も有望な新人人物や作品を、競争の激しいものと競争的でないもののショーケースに焦点を当てています。
第21回目のフェスティバルは、2024年6月24日から7月1日まで、海辺の町、エスピーニョ（ポルトガル）で開催されます。
セレクションは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的ノンナラティブ形式の長編映画や短編映画のコンペティションのほか、子供やティーンエイジャー向けのコンテンツなど、いくつかのカテゴリーに分かれています。 このイベントには、回顧展から、短編、長編映画、シリーズなどのショーケースまで、コンペティション以外のセクションも含まれています。
私たちが探しているのは何か？
以下のフォーマットの映画を受け付けています。
A) フィクションとノンフィクションの長編映画（最短55分）は、年齢を問わず、1本目または2本目の長編プロジェクトに携わっている監督によるもの。
B) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験短編映画（最長54分）。
C) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験シリーズ（最長55分）。
候補者は、応募可能なカテゴリーの中から 1 つを選択する必要があります。 応募作品はすべて異なるコンペティションで検討されるため、応募作品がさまざまなカテゴリー（ハイブリッドプロダクションなど）に当てはまる場合でも心配はいりません。 あなたの映画がNEXXTコンペティション（学術作品に焦点を当てている）にも応募できるが、他のすべてのコンペティションへの出展を希望する場合は、提出物のコメント欄に、その映画が制作された学術機関を明記してください。 少しでも疑問がある場合は、films@fest.pt までお気軽にお問い合わせください。
FESTは長年にわたり、セリーヌ・ソングの「パスト・ライヴズ」、アイノア・ロドリゲスの「マイティ・フラッシュ」、テオドラ・ミハイの「シビリアン」、「エンフォーメンス」のアンダース・オルホルムとフレデリック・ルイス・ヒヴィッド、エマニュエル・マーレの「ゼロ・ファックス・ギブン」のジュリー・ルクストル、P.S. などの長編映画コンペティション作品を選んできました。ヴィノトラージの「ペブルズ」、オイゲン・ジェベレアヌの「ポピー・フィールド」、ヴァルディマー・ヨハンソンの「ラム」、これらはすべてフィクション側で、そしてドキュメンタリー側では、カリマ・サイディの「ア・ウェイ・ホーム」、ミハウ・エーデルマンの「ラスト・ナイツ・オブ・ザ・ライト・サイド」、フランツ・ベームの「ディア・フューチャー・チルドレン」とりわけ。
FESTの短編映画部門は、その幅広いスタイルと映画的ビジョンで知られており、長年にわたり、ゴビンダ・ヴァン・メーレ（ルクセンブルク）、クリストス・マサラス（ギリシャ）、マティ・ディオップ（フランス）、アドリアーノ・ヴァレリオ（イタリア）、パトリック・ヴォルラス（ドイツ）、ニンジャ・タイバーグ（スウェーデン）、マヌエル・アブラモビッチなどの新しいアーティストの発表のプラットフォームとなっています。（アルゼンチン）、ダリア・ベロヴァ（ロシア）、シモン・メサ・ソト（コロンビア）、アガ・ウォシュチンスカ（ポーランド）、イェラ・ハスラー（スイス）、その他数百人の新進気鋭の映画製作者。
FESTには、フェスティバルと並行して開催されるその他の一連のアクティビティも含まれています。特に、FEST — トレーニンググラウンド（ヨーロッパ最大の映画フォーラムの1つ）やFEST —ピッチングフォーラム（映画プロジェクトコンペティション）などです。
詳細については、当社のウェブサイト（www.fest.pt）をご覧ください。
Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
ここ数十年、そして映画のほとんどのプロセスをスキャンすることになった新しいテクノロジーの出現により、このドキュメンタリーは世界中で悪名高い体系的な成長を遂げてきました。 わが国では、そして10年以上にわたり、これまでほとんどフィクションのみを対象としていた作品が、新しいトピック、新しいアプローチ、新しい地理、新しいジレンマによってその地位を膨らませてきました。
このような背景から、FIDBAが第1弾として提案されている。 このジャンルに捧げられた国際映画祭。ドキュメンタリー映画の形式や展開がフィクションとは異なると信じている限り、同じファンを持つ映画が、ファン同士や一般の人々と出会い、対話できるようになるのだ。 ドキュメンタリーがFIDBAの待ち合わせ場所だとしたら、それはあまり知られていない回想録への補足を提案し、現在と（私たちの）未来を混乱させるという点で、中断されている。 そうなると、FIDBAは、ドキュメンタリーと結びついた観客、映画製作者、思想家のみならず、「ノンフィクション」と呼ばれるものに囲まれた他の境界や異端的な表現にこの空間を開放し、映画の範囲を超える現代の表現との対話を促すような、常に刺激的な可能性に関するアプローチとなるだろう。
FIDBAは、映画が私たちを取り巻く世界の研究と知識の一形態と結びついている映画製作者に特に注意を払います。それは、特定の歴史的および社会的文脈において、生活条件によって私たちについて尋ねることができる人間の肖像画です。 したがって、現実を反映しているだけでなく、他者を撮影することによる倫理的・道徳的関係も反映しているのは作家なのです。
FIDBAは、現実に対する認識を広げようとする映画製作者や、現実を理解し予測するための取り組みの一歩を踏み出す映画制作者を支援する場となることを目指しています。 そのため、ドキュメンタリーのアイデアだけでなく、同じ映画やその可能性についての考察も含めて、美的オリジナリティが危険にさらされている映画に焦点を当てることになる。 この焦点は、カメラの前面や映画が現実とどう関係しているのかを問い直すことを意味するので、そこに生じるメディエーションと切り離せない関係にある。
