「マスター・オブ・アート」映画祭 2023
使命
マスターオブアート映画祭は、ユニークな文化イベントであり、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリー国際映画祭です。 ブルガリア-ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで行われます。
フェスティバルは、アートに関するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術史、現代美術の形態、そして私たちの時代の多文化の多様性を称える芸術的ビジョンを表すドキュメンタリー映画に捧げられています。
私たちの目標は、建築、デザイン、ファッション、アートとパワー、現代美術、料理アート、美術、写真、文学、音楽とダンス、演劇、映画など、才能と創造的なプロセスを示すドキュメンタリーを展示することです。
2020年1月1日以降に制作・公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート・フェスティバルのコンペティションの対象となります。 このフェスティバルは、ビデオアートと広告における現代の傾向にも注目されています。
マスターオブアート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創造し、アーティスト間の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、若いドキュメンタリー映画制作者のための東ヨーロッパ最大のフォーラムで、アートに関する感動的な物語を語りたい。
マスターオブアート映画祭は、ソフィア、アウルビス・ブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの財政支援を受けて、スポットライト・プロダクション・カンパニー、国立文化宮殿、「芸術のマスター」財団によって組織されています。
フェスティバルの資金は、参加費、財政補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
フェスティバルの第8版は、ハイブリッド形式で行われます-simuntaneuslyオンラインとアート映画館での上映で：
•2023年2月9日〜28日-ブルガリア、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアート映画館でのみ利用可能な特別なフェスティバルプラットフォームでのオンライン上映。
•夏版-2023年8月/9月、屋外での場所。
オフィシャル・セレクション・ローレルは、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に与えられる。
「公式セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家、過去と現在の建築実績、歴史的建造物のためのドキュメンタリー。
二。 アートとチルドレン-芸術と子供の関係に関するドキュメンタリー
III。 ART and POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係に関するドキュメンタリー。
IIII。 コンテンポラリーアート-現代美術に関するドキュメンタリー XXとXXI世紀の芸術。
V. CURINIAL ART-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI。 デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナー、そして彼らの作品。
VII。 FINE ART-さまざまな時代、ギャラリー、展示会の美術に関するドキュメンタリー。
VIII。 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC and DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナル、コンテンポラリーダンス。
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史的な出来事、写真家の撮影。
XI。 劇場とシネマ-劇場に関するドキュメンタリー、ステージでの課題の演技、注目すべき映画制作者と俳優。
コンペティションカテゴリー — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには個別の賞があり、提出されたビデオは他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません）。
XI.VIDEO アートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「公式セレクション — コンペティション外」ローレル
コンペティション部門外
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されているドキュメンタリー。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、Miniboxoffice映画祭ファミリーに加わった最新の映画祭です。 Miniboxofficeは独立系の映画祭運営会社で、年間8回の映画祭を通じて90カ国以上の映画製作者を対象としています。 インド世界映画祭の目的は、産業界、新進気鋭の才能や経験豊富な才能の成長を後押しする世界の最高の映画を紹介することです。
インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバルは、インドのハイデラバードの映画史における画期的な出来事です。 文化的に豊かで歴史ある都市であるハイデラバードは、テルグ語映画の中心地であり、前世紀から多くの新進気鋭の映画製作者が訪れてきました。 この映画祭は、テルグ語映画産業がインドの映画の発展に貢献したことへのオマージュです。
第9回インド世界映画祭-25は、映画製作者に専門的なネットワーキングと映画マーケティングの機会を提供し、映画の最新動向についても紹介する。
映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与え、インディペンデント映画製作者の成長を促進する世界最高の映画祭になることに専念することです。
この決意を胸に、私はすべての映画製作者に、第9回インド世界映画祭-25に参加するよう呼びかけたいと思います。
2024年2月14日から2月18日までインドのハリヤーナ州で開催される第8回ハリヤーナ国際映画祭2024に、映画製作者の銀河を温かく招待できることを嬉しく思い、また大変光栄に思います。 皆さんの祝福と積極的な参加を願っています。
HIFF-ハリヤーナ国際映画祭は、ハリヤンビ文化とハリヤンビ民族の国際的認知に向けた成功への第一歩です。 HIFFは、毎年ハリヤーナ州の都市で映画祭を開催し、世界の映画に新たなアイデンティティを与えるよう努めます。 HIFFは、映画の技術的および学術的側面のすべてに取り組むよう努めます。 この組織は、さまざまなセミナー、ディベート、ディスカッションを実施することにより、世界の映画と一般市民を結びつけ、社会的な関心事となるよう努めます。
第6回ハリヤーナ国際映画祭（HIFF-24）は、世界最大のアカデミック＆グラマー映画祭の1つになります。 この5日間のフェスティバルでは、ヒンディー語、英語、その他のハリャンビーの文化やアイデンティティをテーマに、世界中から集められた最高の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画を、言語にとらわれず、多様性に富んだセレクションで上映します。
さらに、このフェスティバルでは、コンサート、ガライベント、映画パーティー、セミナー、ワークショップ、映画バザーのほか、政府代表者、ビジネスリーダー、映画開発を支援する地元の組織、映画スター、プロデューサー、監督、メディア関係者などとのネットワーキングの機会もあります。
HIFF 2024
ビジョンとミッション:
HIFFは、あらゆる文化的背景を持つ聴衆に、ヒンディー語、英語、ハリャンヴィの文化とアイデンティティに対する意識を高める機会を提供します。
HIFFは、異文化間の架け橋を築くために、映画を母国語で字幕付きで上映します。
HIFF 2024は、世界の団結と世界の調和と平和の支援に向けて、世界中のインディペンデント映画製作者と若者のためのグローバルプラットフォームを構築します。
映画ロケ地交流、映画文化を促進し、映画ツーリズム、映画製作者間の芸術、文化、技術交流を強化すること
このフェスティバルは、ハリヤンビスの若者に彼らの創造性を披露するためのプラットフォームを提供することも目的としています。
HIFFのビジョンと使命は、尊敬される政治、ビジネス、芸術、コミュニティ、メディアのリーダーで構成される諮問委員会によって導かれています。
VER CINE 2024フェスティバルは、ベンゲラ・プロダクションズ・エ・エ・エベントス・カルチュライスによるプロダクションで、以下のことを目指しています。
a] さまざまなジャンルやフォーマットを考慮して、ブラジルの映画撮影を宣伝する。
b] すべての州でプロダクションへの交換を可能にする。
c] バイシャダ・フルミネンセ市民が最近のオーディオビジュアル作品に民主的にアクセスできるようにすること。
d] 文化的アイデンティティを確認する上で映画が重要であるため、映画を普及させること。
オープン・ワールド・アニメーション・フェスティバルは、クリエイターが従来のメディアと新しいメディアの両方を通じてアニメーションのフロンティアを探求することを奨励しています。 その使命は、一般の観客がアニメーションの芸術性とその主題の多様性を理解できるようにすることです。 その目的は、多くの声、スタイル、視点を紹介することです。 どなたでも参加できます！
2024年のフェスティバルでは、公式上映場所としてエマウス劇場と提携しています！ この450席の会場は、国内で現存するわずか600の独立系劇場のひとつです。 エマウス劇場にはDLPシネマが設置されており、最先端の映画を体験できます！
http://www.emmaustheatre.com
オープンワールドには、アニメの回顧展、バーチャルリアリティのセットアップ、GIFディスプレイ、シリアルバーなどもあります！
このフェスティバルは、2016年に世界中から集まったインディペンデント・アニメーションの上映会シリーズとして始まりました。この作品は、このメディアを称える4日間にわたってキュレーションされました。 オープンワールドは、非営利のコミュニティアートスペースであるオルタナティブ・ギャラリーが主催し、100% ボランティアによって運営されています。
オルタナティブ・ギャラリーは、ペンシルバニア州アレンタウンのシガー・ファクトリー・アーティスト・スタジオ内にあり、展示スペースとパフォーマンススペース、40を超えるアーティストスタジオ、プリントショップ、ウッドショップ、暗室、フィルムアーカイブ、メーカースペース、教室などがあります。 この組織とフェスティバルは、いずれも 100% 献身的なボランティアの努力によって運営されています。
ディスカバーフィルムアワードは、100以上の国から5,000以上の年間提出物を持つ世界最大の短編映画祭の一つであり、パックされた映画観客、映画監督パーティー、レッドカーペットのイベント、スクリプトピッチングラウンドテーブルとロンドンのレスター広場でグローバルプレミア プロジェクトと名門クラゴッパー映画賞を含む50,000ドル以上の年間賞金基金。 映画祭は一貫して世界のトップ50に選ばれています。
2019年10月に5日間にわたり、ロンドンのレスタースクエアにあるチャールズ王子映画館で公開映画上映が行われています。 クエンティン・タランティーノは、ロンドンで彼の好きな映画館としてそれを「独立した映画館があるべきすべて」と言っています。
Discover.film は最高の短編映画を探しています。:映画制作者の生活を垣間見るを共有する物語; 何がそれらを気にしたり、笑うこと, 不公平の, 歌の英雄の, 深刻な, 奇妙な, 面白いまたはちょうどどこ映画製作者の想像力それらを取る. アクション、ドラマ、サイエンスフィクション、ドキュメント、ホラー、コメディ、実験とその間のすべて：短編映画のすべてのタイプのための賞を歓迎します（賞カテゴリの完全なリストは、以下で提供されています）。 すべての映画は45分未満でなければなりません。 フェスティバルの主要なサポートパートナーは、世界的なアウトドア衣料品ブランド「Craghoppers」で、短編映画で最大級の賞金の一つであるThe Craghoppers映画賞を受賞しています。
一等賞は現金で20,000ポンド（26,000ドル）で、第2賞は5,000ポンド（6,500ドル）、そして最高の社会影響映画のために5,000ポンド（6,500ドル）、最高の学生映画のために2000ポンド（2,600ドル）の追加賞です。 また、スポンサーからの様々な現物賞があります。
一部の映画には、国際テレビ、主要列車、ホテル、航空会社など、さまざまな有料配信機会のオプションがあります。 配布はオプションであり、完全に映画製作者までです。 賞金だけでなく、受賞者は、パートナー企業（プロダクションハウスなど）からの割引率やシニアコマーシャル映画やビジネスエグゼクティブからの指導の形で将来の映画プロジェクトの支援を得ることができます。
この祭りはまた、将来のプロジェクトのための資金源を映画制作者に紹介し、広範囲のメディア（印刷物とソーシャル）に広範囲にわたる宣伝を提供していますので、今日入力してください！
イタリアのモーディカとジェーラで開催される美しいフェスティバル.. モディカはサルバトーレ・カジモドの生誕地で、フェスティバルはノーベル詩賞を受賞した彼に捧げられます。 このフェスティバルは第16回目を迎え、詩人、映像作家、監督、作家など、フェスティバルのテーマである映画と詩を扱うアーティストなら誰でも参加できます。 映画部門は、ビデオ詩の短編映画、フィクションの短編映画、ビデオクリップ、長編映画を対象としています。
