21世紀の第1四半期の終わりまでに、「共通のヤード」によって計り知れないロシア文明の現象は、世界とロシアの両方において、その関連性を取り戻す。
映画祭の主催者の理解における「ロシア」という言葉は、国籍を定義するのではなく、多国籍ロシア世界への文明的およびイデオロギー的な所属を定義しています。
ロシア人は「西洋人」とは異なります。 ロシア人は、西洋文明の代表者の観点から、非論理的で「不採算」な行為をすることができます。自分自身を犠牲にするが、正義の名で。 結局のところ、ロシア人のために-良心と公平性であれば、これは論理的で有益です。
今、全世界が技術的、社会的、経済的、精神的、イデオロギー的な世界的な課題に直面したとき、私たちは再びロシアの世界に何世紀にもわたって優位性を与えてきた無形の価値観の強さの源を見つけようとしています。
2017-2020年にロシア映画祭を開催した経験。「神秘的なロシアの魂」の無尽蔵のテーマを理解する上で、ロシアや他の国の映画制作者の本当の関心を発見しました。 これは、ロシア映画祭が同僚と感謝する映画家の両方との出会いの場所になったロシアの作家映画の若い代表者に特に当てはまります。
ロシア映画祭は、ロシア文明の精神的および道徳的価値を意識的に作品に反映する志を同じくする人々のコミュニティを形成する活発なプロセスがあるパブリッククリエイティブスペースになりつつあります。
X コルトヒホンフェスティバル
ヒホン短編映画祭が開幕
2015年には、その中の並行セクションとして
Aula 18: 全国短編映画コンテスト
配信中:の消失後
象徴的な祭り。3人のプログラマー。
移籍することで本質を維持することにした
フェスティバルはヒホンへ 第2版にあります。
フェスティバルが移る2016年のもの
市の市区町村で、短編映画や音楽に注目した映画祭を企画する。 それ以来
競技セクション（オフィシャルセクション）へ、
アストゥリアスセクション）そしてサンプルセクションへ
(パノラマ・アストゥリアスとミラダ・FICX) は
にぎやかさを与えたコンサートもありました
街の文化空間や
それぞれのプロジェクションをクライマックスにする役目を果たしました。
マリリア、パブロ・ウンドみたいな名前
デストラクション、マレム・ラドソン、タイガー、ダイアモンド
デヴィッド・フェイト... 高いレベルを確認
フェスティバルに生きるミュージカルと、地元や地域の雰囲気を活かしたミュージカル。
2020年、労働文化都市が加わります。
コルト・ヒホン内に新しいスクリーンが設置されました。
これにより、両者のコラボレーションが強化されます。
この地域のすべての文化団体は、2017年にMirada Fixxセクションから始まりました。
ヒホン映画祭とのコラボレーション。
メイン・プログラム（インターナショナル・コンペティション）では、監督の1番目と2番目の長編映画の中から、世界中の映画を定期的に上映します。 そのアイデアは、デビュー間近の、またはキャリアを始めたばかりの新しい映画製作者を昇進させることです。
このプログラムの目標は、比較的知られていない映画製作者の新しい映画ストーリーを見つけて宣伝し、彼らに映画キャリアのスタートを切る機会を与えることです。
この映画祭のアイデアは、この地域や世界中から集まった多くの新人映画製作者によるデビュー作品を上映するための、より広いスペースの必要性から生まれました。
そのため、キネノバ・スコピエ国際映画祭には、プロモーション、支援、インセンティブ、経験の交換、映画賞などの活動が含まれます。 新しい映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供する場でもあります。
映画祭とスコピエ市は、新人映画製作者の出会いの場となり、それぞれのキャリアパスの出発点となることを光栄に思います。
アナトミー・クライム—ホラー国際映画祭（A.C.H.I.F.F.）は、インディペンデント映画製作者を対象とした毎年恒例の国際ショーケースです。 非営利の文化教育機関（B.C.E.O.）であるTHE BASEMENTによって2017年に設立されたこの映画祭は、クリエイターによってクリエイターのために創設されました。
スタジオと巨額の予算が支配的な映画業界では、独立系の声が突破口を開くのに苦労することがよくあります。 A.C.H.I.F.F. はその状況を変えるために存在しています。 私たちは、限られたリソースしか持たないけれども、力強いストーリーを持つ映画製作者が、自分のビジョンを世界中の視聴者と共有できるプラットフォームを提供しています。
なぜA.C.H.I.F.F. に応募するのか？
実証済みの遺産:9年間、私たちは4日間から11日間のイベントまで、何百本もの映画を上映してきました。常にオリジナリティと大胆なストーリーテリングにスポットライトを当てています。
新しいマンスリーフォーマット：今年からA.C.H.I.F.F. は毎月の映画祭になります。 毎月、1本の映画がベスト・オブ・ザ・マンス賞を受賞します。 12人の月間受賞者は、ハロウィンで最優秀作品賞という究極の栄誉を競います。
迅速な表彰:すぐに選考され、受賞通知が届くので、あなたの作品は遅れることなくその作品にふさわしい注目を集めることができます。
IMDB認証済み、インターナショナルプレステージ
A.C.H.I.F.F. はIMDB認証を受けたフェスティバルで、すべての公式セレクションと賞が正式に認められることを保証しています。
長年にわたり、アカデミー賞（米国）、シッチェス、ブリュッセル国際ファンタスティック映画祭、カンヌ、サンダンス、トライベッカなど、世界で最も権威のある映画祭や賞で作品が上映された映画製作者からの応募を集めてきました。
このようなクリエイターネットワークの拡大は、ホラー、犯罪、その他の分野で独立した声を上げるための信頼できるプラットフォームとしての同映画祭の評判を浮き彫りにしています。
✨ 今すぐ映画を投稿して、大胆なストーリーテリングを称え、独立した才能を育み、忘れられないビジョンをスクリーンにもたらす映画祭に参加しましょう。
ルールと規約
資格:2020 年以降に制作された映画が応募対象となります。
字幕:英語以外およびギリシャ語以外のすべての映画には、英語字幕が必要です。
海外からの投稿:すべての国からの応募を歓迎します。
プロモーションでの使用:制作した映画が賞を受賞した場合、A.C.H.I.F.F. が毎月のプロモーショントレーラーに数秒分の映像を掲載することを許可することに同意したものとみなされます。
最終上映:最優秀短編映画部門の月間受賞者は、ギリシャのアテネで毎年開催される上映会の対象となります。
マーケティング権：作品を提出することで、映画祭に関連する宣伝目的で、映画の静止画、ポスター、抜粋（最大30秒）を使用する非独占的権利をA.C.H.I.F.F. に付与したものとみなされます。
投稿ポリシー:投稿は、正式な選考や上映を保証するものではありません。 提出料は返金不可です。 A.C.H.I.F.F. は、事前の通知なしにプログラム、スケジュール、または形式を変更する権利を留保します。
責任:A.C.H.I.F.F.、その主催者、ベンダー、従業員、請負業者、および関連会社は、フェスティバルへの応募または参加に関連して発生した費用、損害、または損失について一切責任を負いません。 これには、旅費、宿泊費、またはプログラム、会場、日付、時間の変更に関連する費用が含まれますが、これらに限定されません。
法令遵守:提出することにより、応募した映画 (音楽、画像、その他の著作権で保護された素材を含む) に必要なすべての権利を保有していること、および提出物が第三者の権利を侵害していないことを確認したものとみなされます。 映画祭は、提出された作品の内容から生じる法的紛争について一切の責任を負いません。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
ブルシティ国際映画祭は、すべての映画製作者や脚本家には、映画は高価な機器よりもはるかに実用的ではない予算とセットであることを理解する国際的に開かれています。
キャラクター駆動のプロットで映画やスクリプトを求めています。
特殊効果よりも人間の表現に頼る洞察力のある物語。 世界中からの@@
映画！ ノースカロライナ州ダーラムで@@
共有！ そこで@@
会おう！
面白くて幻想的でアートハウスのフリージャンル映画の国際映画祭。
オブスキュラ・フィルムフェストは2016年にデヴィッド・ゲインによって設立され、それ以来ずっと彼だけが運営している。 1996年からジャンル映画の熱狂的なファンであり、2004年から毎年いくつかの映画祭に出席し、時にはホラー映画のエキストラとしても活動し、極端な映画コレクターでもあります。
オブスキュラ・フィルムフェストは、映画館ではめったに上映されない面白くて幻想的なB級映画を専門としています。 主に他の普通の映画祭で見られるような大ヒット作やアートハウス映画を上映しています。 それに匹敵する映画祭でさえ、アートハウスを含むようにプログラムを拡大しています。 面白くて小さくて特別なインディペンデント映画が好きで、遠く離れた国からの大規模な作品も想像できる人は、オブスキュラ映画祭で探しているものを見つけるでしょう。荒削りで生々しく妥協のない映画。厄介な小さなホラー映画からアジアの戦いの叙事詩まで、すべてのファンが楽しめるものがあり、退屈することはありません。
最初は小さく、風変わりで、くだらない、堕落したアンダーグラウンド・グラインドハウスの映画から始まりました。一方、オブスキュラは、大きな映画市場で取引されている商業的な中規模の映画も上映しています。
これまでの映画祭のハイライトには、アルゼンチンのファンタジーSFサイバーパンクアクション映画「Daemonium」、ウクライナのスリラー「Egregor」のドイツ初演、フィリピンのゾンビショッカー「Day Zero」、デンマークのホラー映画「Finale」、ゴーストコメディ「Deadtectives」、2つのバックウッズ映画「What the Waters Left Behind」とその続編「Sc. 5年後」。
インドネシアのコミックスーパーヒーロー映画「バレンタイン」やバックウッズ映画「ドリフター」のヨーロッパ初演も上映されました。
もう一つのハイライトは、クレイジーな日本のスプラッターフェスト「Kodoku-Meatball Machine」でした。このフェスティバルでは、この種の最大のフェスティバルや、ユニバーサル/ブラムハウスによるプロダクション「ザ・ハント」など、長い映画祭の歴史を振り返ることができます。
「レッドバッド」と「ザ・グレート・バトル」では、2つのビッグ・バトル・エピックもオブスキュラで上映されました。
ハノーバーで大ヒットした搾取映画「トラウマ」のドイツ初演には、ルール地方からの訪問者も参加しました。
カウボーイ・バックウッド映画「ラッソ」は、オブスキュラでの国際初演の後、数か月後に有名な英国のフライトフェストで上映されました。
2022年、オブスキュラは「オール・スルー・ザ・ホール」と「ヒドゥン・イン・ザ・ウッズII」で最初の2本の長編映画の世界初公開を行いました。
オブスキュラの各映画祭には、アイルランド、イギリス、ベルギー、フィンランド、デンマーク、スペイン、ギリシャ、ハンガリー、オランダ、アメリカ、アルゼンチン、メキシコ、コロンビア、そしてもちろんドイツから来た映画ゲストが直接映画を紹介し、質疑応答もありました。
新旧ウェブサイトのアーカイブを含む詳細情報:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
スポーツに関する短編映画、映画、ドキュメンタリーのレビュー。
ピンダロ文化協会は、2022年10月5日から9日までマチェラータ（イタリア）で開催されるOVERTIMEフェスティバルを開催しています。 フェスティバルの主な目的は、すべての芸術、労働者、コミュニケーション手段を通じて、スポーツ、スポーツ練習、スポーツ倫理を提案することです。
これに関連して、ピンダロ文化協会、2022年のOVERTIME FILM FESTIVALは、若い映画を宣伝し、普及させ、目に見えるようにすることを目的とした、短編映画、映画、ソーシャルドキュメンタリーの国際コンペティションです。 このイベントはまた、ディレクター、ビデオメーカー、業界の専門家、または単純な映画やスポーツ愛好家がさまざまな経験を比較して組み合わせることができるイタリアでの予定を作成することを目的としています。
アジャユ映画協会は、サパ・インティ・エストゥディオスとの共同制作により、2025年11月26日から29日までペルーのプーノで開催される第10回アジャユ国際アニメーションフェスティバルに、国内外の映画製作者を招待しています。
設立以来、アジャユはペルーのアニメーション映画祭のひとつとして、また南アンデス地域のアニメーション映画の形成、流通、認知度を高めるための重要なプラットフォームとしての地位を確立してきました。 この10周年を記念して、同映画祭は文化の分権化への取り組みを再確認し、独自のアイデンティティを持つ多様でアクセスしやすいオーディオビジュアル産業を促進する。
このエディションの中心テーマは「平和を語る物語」です。これはキュレーターの軸であり、一般的なプログラムの一部を導き、特別なセクションで展開します。 ただし、このテーマは参加を条件としていません。どのテーマのアニメーション作品でも応募できるからです。
あじゃゆは、アート言語として、また社会変革の手段としてのアニメーションについて、出会い、展示し、考察する場であり続けている。 選ばれた作品は、映画祭の公式展示の一部となり、10年の歴史を記念するキュレーションプロセスの一環として活発な役割を果たします。
FIC AUTOR（作家国際映画祭）は、従来のストーリーテリングの限界を超えるユニークで芸術的な映画に関心を持っています。 私たちは、監督の個人的な創造的ビジョンを反映した長編映画や短編映画や、集団としてのプロセスを通じて輝きを放つような独特なスタイルを求めています。
私たちが気になるのは、あなたが映画の中で何を見せているか、どれだけクリエイティブで、どのようにストーリーを伝えるかだけです。 あなたの映画が有名なスターや未知の名前を持っているか、Arriやデジタル一眼レフカメラで撮影されたか、何千もの映画祭で受け入れられているか、まったく受け入れられていないかは関係ありません。 他のフェスティバルのように、性別、性的指向、肌の色、民族性に基づいて決定を下すことはありません。 私たちは、映画業界に蔓延する政治や官僚主義に反対しています。受け入れられた映画の100％は応募作品からのものであり、映画を招待することはありません。 厳しい競争が繰り広げられる客観的な映画祭として、そして映画館で最もクリエイティブなグローバル映画祭として認められることを望んでいます！
私たちはRAINDANCE Film School MXと提携しているので、あなたが私たちの選ばれた映画製作者の1人なら、そこで映画を上映し、世界で最も重要な映画学校のひとつでマスタークラスを教える機会もあります。もしかしたら、エリオット自身が見つけてくれるかもしれません！
FIC AUTORは11月にメキシコのグアダラハラとテキーラ・ハリスコで開催されます。 無名の映画製作者による最も予想外のクリエイティブな低予算映画から、経験豊富で有名な監督が制作した映画まで、世界中から集められた最高の映画を上映します。 マノ、このコンペティションは厳しいです！ FIC AUTORは、この街で最も重要な文化イベントの一つとなるよう努めてまいります。 新任監督の国際的な注目を浴びることを目指しています！
第7回では、第1回目のゲストであるアカデミー賞にノミネートされた女優ヤリッツァ・アパリシオ（『ローマ』監督）に初の名誉リングを贈りました。 アルフォンソ・キュアロン) これからも様々な分野の興味深い才能を招待していきます。
-受賞した13人の作家には、受賞者ローレルに加えて、FIC AUTORのトロフィーまたはリングが贈られます。
-受賞者は授賞式の1か月前に発表されるので、ノミネートされた映画製作者は全員、映画祭に出かけるかどうかを事前に決めることができます。
-シネフォロは、440席の市内最大の映画館の1つで、最も権威のある映画館です。
カテゴリー:
長編映画カテゴリー:
-架空の長編映画。
-ドキュメンタリー長編映画。
-実験的な長編映画。
-初めての映画製作者。
-5万米ドル未満の低予算長編映画。
-メキシコの長編映画。 (メキシコの監督のみ)
ミディアムレングスカテゴリー:
-中程度の長さの映画。 (どんな種類でも)
ショートフィルムカテゴリー:
-架空の短編映画。
-ドキュメンタリー短編映画。
-実験用短編映画。
-アニメーション短編映画。
-メキシコの短編映画。 (メキシコの監督のみ)
-シネミヌート 1分間の短編映画。
SOFIA BITING DOCSは、このような人権、環境問題、差別、多様性に対する無礼、少数派の統合などのトピックに入る、ドキュメンタリー映画の選択を提示-それに直面して、一見過悪用が、実際に局所的な、物議を醸す問題のための重要な重要な問題社会、議論と引数を上げる。 フェスティバルは、あらゆる種類の好奇心旺盛な人々とspielsに焦点を当てています, ドキュメンタリー映画館で撮影. それは物語に固定されています, 知らせることを目指して, 誘発することを意図し, 前方に質問を入れて, 議論されること.
