Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
ここ数十年、そして映画のほとんどのプロセスをスキャンすることになった新しいテクノロジーの出現により、このドキュメンタリーは世界中で悪名高い体系的な成長を遂げてきました。 わが国では、そして10年以上にわたり、これまでほとんどフィクションのみを対象としていた作品が、新しいトピック、新しいアプローチ、新しい地理、新しいジレンマによってその地位を膨らませてきました。
このような背景から、FIDBAが第1弾として提案されている。 このジャンルに捧げられた国際映画祭。ドキュメンタリー映画の形式や展開がフィクションとは異なると信じている限り、同じファンを持つ映画が、ファン同士や一般の人々と出会い、対話できるようになるのだ。 ドキュメンタリーがFIDBAの待ち合わせ場所だとしたら、それはあまり知られていない回想録への補足を提案し、現在と（私たちの）未来を混乱させるという点で、中断されている。 そうなると、FIDBAは、ドキュメンタリーと結びついた観客、映画製作者、思想家のみならず、「ノンフィクション」と呼ばれるものに囲まれた他の境界や異端的な表現にこの空間を開放し、映画の範囲を超える現代の表現との対話を促すような、常に刺激的な可能性に関するアプローチとなるだろう。
FIDBAは、映画が私たちを取り巻く世界の研究と知識の一形態と結びついている映画製作者に特に注意を払います。それは、特定の歴史的および社会的文脈において、生活条件によって私たちについて尋ねることができる人間の肖像画です。 したがって、現実を反映しているだけでなく、他者を撮影することによる倫理的・道徳的関係も反映しているのは作家なのです。
FIDBAは、現実に対する認識を広げようとする映画製作者や、現実を理解し予測するための取り組みの一歩を踏み出す映画制作者を支援する場となることを目指しています。 そのため、ドキュメンタリーのアイデアだけでなく、同じ映画やその可能性についての考察も含めて、美的オリジナリティが危険にさらされている映画に焦点を当てることになる。 この焦点は、カメラの前面や映画が現実とどう関係しているのかを問い直すことを意味するので、そこに生じるメディエーションと切り離せない関係にある。
私たち全員に共通するものがあるとすれば、それは動きです。 アクラム・カーンが言ったように、「動きは、世界が存続し、生き残る上で欠かせない要素です。」
私たちの体の動きが映画の動きと融合すると、最も独創的な映画ジャンルのひとつ、ダンス映画が誕生します。 言葉は誤解を招きますが、ボディランゲージは嘘をつかない。
コレオスコープはバルセロナの国際ダンス映画祭です。 ダンスに情熱を傾ける人々だけでなく、質の高い映画を楽しむ人々にも捧げられたユニークなイベントです。 2013年に誕生し、3つの満員イベントを開催する私たちの目標は、アート全般、特に映画やダンスとの強いつながりを促進することです。
映画には境界線がありません。 ダンスもそうではない。 それらには共通の言語が加わっています。 動きの普遍的な言語。 Choreoscopeの使命は、この魅力的な言語を、何か新しい、違う、何か特別な体験をしたいと熱望している観客をつなぐことです。 コレオスコープ・バルセロナは、一歩先を行く人々のダンス映画祭です。
シネマ・ワークショップ・プロジェクト、マジック・アイ・オーディオビジュアル・プロダクション・カンパニー、ワイルド・ウッド・コーポレーションは、アーティスト、ビジュアル・アーティスト、映画製作者、専門家、学生、アマチュアを招き、ビデオ・アートと実験的なビデオ・ショーケースであるインターメディエーションズで作品を発表します。
ショーケースはコロンビアのメデリン市で開催されます。 これはオーディオビジュアル作品、特に芸術的で実験的なビデオを取り巻くさまざまな実践を促進し、普及させることを目的とした、非競争的なイベントです。
応募作品は、ローカル展、国内展、国際展の3つのカテゴリーで展示されます。
モギレフ国営企業「Kinovideoprokat」は、第26回国際アニメーション映画祭「Animaevka-2024」がモギレフ（ベラルーシ共和国）で開催されることを敬意を表してお知らせします。
このフェスティバルは、開催期間を経て、子どもから大人まで楽しめるアニメの祭典となっています。 ベラルーシのあらゆる地域センターでイベントが開催されます。
コンペティティブ・プログラムやコンペティション対象外プログラムのデモンストレーション、アニメーション映画のプロデューサーとの創作ミーティング、授業、子供向け美術品や装飾応用芸術の展示などが観客のために行われています。
映画祭のプログラムには以下が含まれます。
-アニメーション映画のコンテスト。
-子供向けアニメーション映画のコンテスト。
-子供向け美術および装飾応用芸術のコンテスト。
モンテカティーニ国際短編映画祭, プロモッソ・ダッラ・フェデラツィオーネ・イタリアーナ・シネクラブ (フェディック), コン・ル・スエー 68 edizioni è ウノ・デイ・フェスティバル・ディ・コルトメトラージ più longevi ヨーロッパで.
アリニツィオ, 時代プリンシパルメンテ・デスティナート・アッレ・オペレ・ナツィオナーリ, ma a partire dagli anni '90, アンアルトラ・ピッコラ・チッタ・デッラ・トスカーナでクアンドイル・コンコルソ・ナツィオナーレ・スポスタート, サン・ジョヴァンニ・ヴァルダルノ, モンテカティーニ・ヴァッフェルマータはヴェトリーナ・ディ・リフェリーナを来ますデシデローザ・ディ・プレゼンターレ・ウン・エノルメパノラマディヌオーヴproduzioni集中SUダイヴェルシジェネリ電子テンゼ.
モンテカティーニ国際映画祭インテルナツィオナーレ・ディ・ケッロ・ディ・ヴィジョーネ・ヴィジョーネ・コンプリーラ・デル・コルトネルパノラマシネマートグラフィコ・インテルナツィオナーレ, ネッラ・スア・エステンシオーネ・ピオ・アンピア, プル・アッラ・クオリータ・デイ映画トスカーナでの場所ラヴォリフューリあたり鳩disutere電子マガリ・トロヴァレ・コレガメンティ.
オグニ・アンノ・イル・プレジデンテ・デッラ・イタリアーナは、ラ・スア・アデシオーネ・エ・ラ・スア・メダリア・アル・フェスティバル・インテルナツィオナーレ・デル・コルテトラッジオ・ディ・モンテカティーニを認めます。
ウルティモミリアンペア非メノimportante: レジディは、フランコ・ピアヴォリ電子ナンニ・モレッティソノ・ダ・segnalareトラIは、モンテカティーニ国際短編映画祭をregi emergentiネイプリミ60ties来ます.
FestiCineKids 26は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2024年、FesticineKidsは第26回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 スローガンには「コロンビア西部を見てみよう」というフレーズが選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚させることを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 26のプロフィールを構築するにあたり、画面が少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
2009年にハリコフ地域協議会が設立したフェスティバル。
フェスティバルの使命は、映画やテレビのクリエイティビティ、才能のある子供、ウクライナの子供/青少年映画とテレビの開発に従事している子供/青少年スタジオとクラブを見つけて、支援することです。
フェスティバルの目標は次のとおりです。
-子供/青少年スタジオ間の連絡の確立と開発、経験交流、参加者のさらなる専門的開発。
— さまざまな国からの興味深い、優れた作品やプロジェクトの一般市民へのコミュニケーション、子供/青少年映画やテレビ産業の発展における世界的ベストプラクティスのプレゼンテーション。
— フェスティバル期間中およびフェスティバルの間に経験を交換し、新しいプロジェクトを発表するためのクリエイティブおよびコミュニケーションプラットフォームのセットアップ。
-創造的な個人開発、道徳的価値の教育、社会活動。
— スクリーン子供/青少年の創造性の発展、電子マスメディアによる情報受信による人格形成の過程、子供/青少年のクリエイティブクラブのニーズに政府、非政府組織および商業団体の注意を引く。才能ある子どもの発達とその未来。
フェスティバルは、子供/青年のテレビ、アニメーション、シネマ、ラジオスタジオ、クラブ、グループおよび個々の作家、テレビやラジオ放送局、クリエイティブプロダクションエンティティ、監督、プロデューサーセンターの間で開催され、子供と青少年のためのプログラムや映画を制作しています。
ウルグアイの学生映画祭FENACIESの第14回は、4月1日に開幕し、5月30日まで開催されます。 毎年のように、世界中から（初等教育から大学まで）すべての学生がショートフィルムを完全無料で登録でき、そのショートフィルムは9月9日から15日までモンテビデオで上映される。
FENACIES は 2011 年に設立された団体で、競争が公平で、若者の創造性と努力が評価される、特に若者向けの映画祭を作ることを目指して設立されました。
当初、映画祭は文部科学省から文化的関心、初等教育審議会からは教育上の関心、観光スポーツ省からは観光への関心が表明されました。 さらに、2015年にユネスコはこのフェスティバルを教育的および文化的関心の対象として宣言しました。
このフェスティバルの主な目的は、末っ子たちの視聴覚教育を強化することであり、短編映画を通して彼らが自分の考えを表現し、大画面に映し出せるようにすることです。
選ばれた短編映画は、平日に公共の映画館と国営映画館で上映されます。 9月15日の閉会式で受賞者が発表されます。
