Experimental Forumは、世界中の映画監督や革新的なビデオアーティストによる実験映画やアーティストの動画を紹介する国際的な映画とビデオアートのフェスティバルです。 私たちの目標は、主流の映画祭やアートギャラリーの枠外にある、エキサイティングでやりがいのある作品を支援するプラットフォームを提供することです。
実験的な映画作品（アブストラクト、ナラティブ、ドキュメンタリー）、ビデオアート作品、エッセイ映画、アーティストの動画やメディアアート、そしてそれぞれの分野の手段と目的を拡大、再定義、再構成しようとするドキュメンタリー映画やナラティブ映画を歓迎します。 Experimental Forumは、アーティストの動画作品へのアクセスを提供し、観客を育成することを目的としており、映画における新しい声や前代未聞の声を地元の観客に引き付けることに取り組んでいます。
特に、初期段階の映画製作者や、作品が過小評価されているアーティストの作品に関心があります。 私たちは、学問的・制度的な欠陥を越えたコミュニティを構築することを目的として、ギャラリーと映画のために作られた映像作品のコラボレーションプラットフォームを提供しています。
フィアティコルティは、イストラナ市（トレヴィーゾ）のユースプロジェクトの若者グループの主導により、2000年に誕生しました。
このイベントが創設された年は偶然ではありません。新しいミレニアムの初期には、家庭でのビデオ制作と編集を可能にする革新的技術であるデジタルカメラの台頭が見られましたが、フェスティバルの初版でこの形式で提出された短編映画の一部からもわかるように、VHSテープの着実な減少も示しました。
このイベントの名前は、2つの理由からきています。1つは、「フィアト・コルト」（息切れ）は（短編映画が短いように）短時間の身体運動の結果であり、もう1つは、最大20分の長さの映画は、観客に強い感情を伝え、「息を切らす」ことです。
初版にはイタリア全土から27作品が参加し、その数は着実かつ急速に増加する見込みでした。4年も経たないうちに、映画祭は1版あたり150本に達しました。 競合する短編映画の数が増えるにつれ、その質も高まり、その結果、このジャンルに情熱を傾ける観客の関心も高まりました。
当初、フィアティコルティは授賞式に捧げられた一晩に凝縮されていたが、第4回から形式が充実し、最優秀作品が上映される4つのステージにまで映画祭が拡大された。
2006年には、ヴェネト地方の映画製作者による短編映画を称えるために、「フィアティブ・ネティ」部門が導入されました。
映画祭の10周年を記念した2010年、イストラーナ・ユース・センターにフィアティコルティ・アーカイブが開設されました。このアーカイブには、長年にわたって映画祭に参加してきた1,000点以上の作品が収められています。
2011年は、歴史芸術監督ジャンニ・ビリオがバルトロ・アイルディ・サガリガ（芸術監督）、アンドレア・グレスパン、シモーネ・ペロットにバトンを渡した年でした。 また、映画祭はターニングポイントにもなった。本映画祭では、コンペティション作品のクオリティが非常に高く、主にフランス、イギリス、ルーマニア、スペインからの外国人参加者が大幅に増加し、イベントはますます国際的なレベルに引き上げられた。
2026年から、イストラナ市は第24回フェスティバルの芸術監督を、トレヴィーゾ県での映画イベントの企画に豊富な経験を持つCineforum Labirintoの代表であるSara RicciardiとLivio Meoとともに、以前のエディションですでに主役を務めていたアンドレア・グレスパンに委ねました。
コメディーの定義-
「素晴らしいユーモアのセンスによって動かされる、あるいは最終的には素晴らしいユーモアのセンスで締めくくられる映画。
黒人、ドタバタしたもの、不敬なもの、ロマンチック、政治的、破壊的、不条理なものなど、どんなジャンルのコミックでも大歓迎です。また、優れたユーモアのセンスが必要です。
アマルは、2003年から毎年開催されている、文化的な映画イベントです。 第1回は視聴覚ショーケースとして構想され、成功を収めた後、2005年にはさらに一歩進んで、当時ヨーロッパで最初で唯一のユーロアラブ映画祭であった国際競争映画祭となりました。 12回開催された同映画祭は、展覧会の特徴を残し、プロデューサー、映画製作者、一般市民の間で生み出される相乗効果を促進することを目指して、再び競争の激しい映画祭になりました。 そこで、第23回は、フィクション映画5本、ドキュメンタリー5本、短編映画5本という3つのコンペティション部門で構成され、各コンペティション部門の参加者の映画撮影の才能を称えることを目的としている。
アラブで制作または共同制作された映画、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、短編映画ならどれでも応募できます。 世界各地で制作され、アラブ世界に関連するテーマを扱った映画（2022年から2025年の間に制作されたもの）も応募できます。
アマル・ユーロ・アラブ映画祭は、人々の社会的擁護、寛容、和解を称えるために開催されます。 同映画はベンチマークとなり、あらゆる年齢層の観客を魅了し、アラブ世界とその普遍的文化への貢献について、批判的かつ最新の議論を巻き起こしている。 この20年間で、アマルは社会的責任感を高め、話を聞く必要のある人々や伝える必要のある人々の声を発信する存在になりました。 それらはすべて私たちの記憶に残るに値します。 それらはすべて、私たちの文明の共通点である寛容さという一面を持っています。 ドキュメンタリーや熱心な映画を通じて、アマルは再び東洋と西洋をつなぐ偉大な文化的架け橋となっています。
第10回クンタ・キンテ・アフロ・コミュニティ国際映画祭は、2026年9月2日から6日まで、コロンビアのメデジン市で開催されます。 今年の映画祭の中心テーマは「アフロ系民族の抵抗と創造性」です。
奴隷制の歴史、世界のアフロ系文化、公民権闘争、移住の経験、さまざまな文化的表現におけるアフリカの遺産の影響など、アフリカのディアスポラの側面を取り上げた映画、ドキュメンタリー、短編映画を映画製作者に提出してもらいます。 私たちは映画を通じて、アフリカ系住民の体験を定義づけてきた抵抗力、回復力、創造性の物語を救い、大切にすることを目指しています。
受け取ったすべての作品は、キュレーターチームによって徹底的に審査されます。
パンデミックのため、劇場での映画の上映や芸術作品の展示はありません。BA2026年10月30日から31日までバーチャルフェスティバルになります。
アート・ノンストップ・フェスティバルは、アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれた国際映画芸術祭で、10月26日から28日まで開催されます。 プロデューサーのアルテ・ノン・ストップが主催する、映画という独占テーマのもと、映画、絵画、彫刻が一堂に会する。
このフェスティバルの目的は、芸術のあらゆる表現を促進するためです。 アーティストや彫刻家たちに、さまざまなコンテストやカテゴリーで世界中から参加するアートやフィクションの映画とともに、彼らの作品と交流するための新しい空間を年々提供し、イベントや展覧会を一般に公開しています。
これは公式のインディペンデント・フェスティバルであり、無料の展示と巡回会場が毎年更新されています。新しいアートスペースを発見して宣伝し、新しい視聴者を生み出すことを目指しているため、型にはまらないプロジェクション、ノット・イン・シネマです。
だからこそ、アーティスト・トゥ・キャリー・アウト・ワークショップをライブで呼びかけ、出席しているすべてのアーティストが介在する芸術作品を、有益な機関に寄付するという考えのもと、作品を生み出しているのだ。
メイキング・フィルム・アート作品展、10月30日から31日までの無料展示。
シネマ/シネマ
1-国際長尺度公認コンピテンシア
フィクション、アニメーション、またはドキュメンタリー（任意のフォーマットで制作）の長尺度映画（国内または海外）を2本以上所有している実業家向け。 60 (秒) 分以上の再生時間。 -
-コンペティション公式国際長編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の長編映画（国内または国外）を2本以上制作している映画製作者向け。 60 (60) 分を超える時間。 -付属タイトル-
2-公式コンペティションデビュー作
60 分を超えるフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー (形式を問わず) の長編映画 (国内または国外) を初めて上映する映画製作者向け。 -タイトルを含む
3-コンペティション公式アニメーション
あらゆる形式のフィクションやアニメーションの長編映画（国内および/または国際）を上映する映画製作者向け。 無料上映時間。 -タイトルを含む
4-公式ドキュメンタリーコンペティション
フィクションドキュメンタリー、アニメーションドキュメンタリー、および/またはリアルドキュメンタリー（形式を問わず）のドキュメンタリー（国内および/または国際）の映画製作者が対象。 45 分 (45) 分を超える時間。 -タイトルを含む-
5-コンペティション中級公式コンペティション
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の映画（国内または国外）を発表する映画製作者が対象。 所要時間は 10 分から 44 分 (タイトルを含む) です。
6-コンペティション公式短編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の短編映画（国内または国外）を上映する映画製作者向け。 上映時間が 10 分未満（タイトルを含む）
QueerCinemadは、以前はLesGaiCinemadとして知られていましたが、マドリード国際LGBTIAQ+映画祭は、スペイン語圏で見られるLGTBI+映画祭です。 第1回は1996年に開催されました。 観客数は10,000人を超えると推定され、マドリード州のメンバーも多く参加するフェスティバルで、スペインの報道機関でも取り上げられています。
第9回ハリヤーナ国際映画祭2026に、映画製作者の銀河を温かく招待できることを嬉しく思います。
皆様の祝福と積極的なご参加を心よりお待ちしております。
HIFF-ハリヤーナ国際映画祭は、ハリヤンビ文化とハリヤンビ民族の国際的な認知に向けた成功の一歩です。
HIFFは小説の出版に向けて努力します。
ハリヤーナ州の都市で毎年映画祭を開催することで、世界の映画にアイデンティティをもたらす。 HIFFは、映画の技術的・学術的側面のすべてに取り組むよう努めます。 この組織は、さまざまなセミナー、ディベート、ディスカッションを通じて、世界の映画を一般の人々と結びつけ、社会的関心事となるよう努めます。
第9回ハリヤーナ国際映画祭（HIFF-26）は、アカデミックかつグラマーな世界最大級の映画祭となる。 この5日間の映画祭では、ヒンディー語、英語、その他のハリヤンヴの文化とアイデンティティをテーマに、世界中から集められた多彩で言語に依存しない最高の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画を上映します。
さらに、コンサート、ガライベント、映画パーティー、セミナー、ワークショップ、フィルムバザーのほか、政府代表、ビジネスリーダー、映画開発を支援する地域団体、映画スター、プロデューサー、監督、メディア関係者などとのネットワーキングの機会もあります。
2026年のハイフ
ビジョンとミッション:
HIFFは、あらゆる文化的背景を持つ聴衆に、ヒンディー語、英語、ハリヤンヴの文化とアイデンティティについての認識を高める機会を提供します。
HIFFは、異文化の架け橋を築くために、オリジナル言語の映画を字幕付きで上映します。
HIFF 2026 世界を統一し、世界の調和と平和を支援するために、世界中のインディペンデント映画製作者と若者のためのグローバルプラットフォームを構築する。
映画ロケ地の交流、映画文化を促進し、映画ツーリズム、映画製作者間の芸術、文化、技術の交流を促進すること
映画祭は、ハリヤンヴィの若者たちに彼らの創造性を披露する場を提供することも目的としている。
HIFFのビジョンとミッションは、政治、ビジネス、芸術、コミュニティ、メディアの著名なリーダーで構成される諮問委員会によって導かれています。
