페스트 - NDNFF #21
2025년 6월 24일 - 7월 1일 | 에스피뇨, 포르투갈
FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제21회 페스티벌은 2024년 6월 24일부터 7월 1일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 열립니다.
선정작은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 경연과 어린이와 청소년에게 적합한 콘텐츠를 포함하는 여러 범주로 나뉩니다. 이 행사에는 회고전부터 단편, 장편 또는 시리즈와 같은 쇼케이스까지 다양한 비경쟁 섹션도 포함됩니다.
우리는 무엇을 찾고 있나요?
우리는 다음과 같은 형식의 영화를 받아들이고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)
C) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 시리즈 (최대 55분).
응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 경연대회에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하시기 바랍니다.
수년 동안 FEST는 셀린 송의 “과거의 삶”, 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “민간인”, “집행”을 맡은 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이 흐비드, 엠마누엘 마레의 “Zero Fucks Given”, P.S. Vin과 같은 영화를 장편 영화 공모전에 선정했습니다. 오트라즈 “페블스”, 오이겐 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 소설 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들”다른 많은 사람들 중에서.
FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 같은 신인 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 시몬 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.
FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다.
자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.
쿠르타스 빌라 두 콘데 - 국제 영화제는 포르투갈에서 가장 유명한 영화제 중 하나로, 2025년에 33회를 맞이합니다.
Curtas Vila do Conde는 품질 기준에 따라 선정된 영화 및 시청각 작품의 홍보와 확산을 주요 목표로 삼고 새로운 영화와 영화 제작자의 발견과 더불어 인정받는 영화의 유산에 초점을 맞추고 있습니다.
2024년 또는 2025년에 제작된 애니메이션, 다큐멘터리, 픽션 영화, 실험 영화, 뮤직 비디오로 구성된 단편 영화 경연대회로, 60분 이내 (단, 30분 미만) (단, 커티냐스 — 청소년 및 어린이, 나의 세대 - 청소년을 대상으로 하는 경쟁 섹션; Take One! — 학생 영화 (및 뮤직 비디오) 는 가급적이면 포르투갈어 또는 영어 자막이 있는 대회에 참가할 수 있습니다.
점진적으로 발표될 사이드 프로그램에서는 엄선된 전 세계 현대 단편 영화뿐만 아니라 단편과 장편, 음악, 영화 또는 예술과 영화 사이의 관계를 조명할 예정입니다.
야생동물 보호 영화제는 세계 생물 다양성의 보전에 전념하는 영화, 영화 제작자, 옹호자 및 과학자들을 국제적으로 대표합니다. 방문객들은 이 독특한 영화제에 참석하기 위해 전 세계에서 뉴욕을 방문합니다. 영화 제작자와 방문자가 상호 작용하고 참여할 수 있는 기회는 토론입니다.
여러 유통 회사의 대표는 존경받는 네트워크에서 TV 목록을 위해 축제의 영화를 검토하도록 초대받습니다.
WCFF는 10월 셋째 주 뉴욕에서 영화 상영, 리셉션, 워크숍 및 파티 10일 동안 열립니다. 또한 WCFF는 10월 일정에 맞지 않는 영화를 수용하기 위해 월간 영화 상영 시리즈를 개최합니다.
모든 영화는 WCFF 채널에 참여할 수 있습니다. 영화 제작자에게 지불하는 구독 플랫폼인 전 세계 시청자에게 다가가는 온라인 영화제.
멕시코 시티 독립 영화 페스트는 공공, 영화 제작자, 제작자, 비평가 및 영화 산업의 다른 전문가들이 서로 다른 견해를 교환하고 국가의 수도에서 대체 전시 장소를 활성화 할 수있는 장소가되려고합니다. 그 임무는 주요 영화 스튜디오와 관련이없는 현대 제안을 전파하고 어려운 연극 전시회와 함께 영화 문화 및 프로그램 영화를 홍보하는 것입니다.
안녕하세요! 우리는 VALÉIFF입니다. • 스페인 발렌시아에서 분기별 상영 행사를 개최하는 국제 영화제, IBERIFF의 회원인 발렌시아 인디 영화제 • 마드리드 (마드리프), 바르셀로나 (BARCIFF), 발렌시아 (VALÉIFF), 세비야 (SEVIFF) 에서 전 세계의 신작과 독립 예술가들을 기념하고 선보이는 이베리아 인디 영화제 Festhome에서는 리스본 (LISBIFF), 몽펠리에 (MONTIFF), 몽펠리에 (MONTIFF) 도 만나보실 수 있습니다!
VALIFF는 독립 영화 제작자의 작품을 소개하는 플랫폼을 제공하여 신진 인재를 지원하고, 예술적 탐구를 장려하고, 네트워킹을 촉진하고, 문화 교류를 촉진하고, 지역 사회를 참여시키는 것을 제휴 페스티벌의 사명을 공유합니다.
모든 장르와 주제의 소설 영화, 애니메이션, 다큐멘터리 및 실험 작품을 환영합니다!
쁘띠 플랜은 고등학생을 위한 영화제로서, 영화에 대한 무료 상영과 토론을 진행하고 있습니다.
이 축제는 5 일 동안 일년에 한 번 개최되며 10.000 학생들은 2016 년 축제가 시작된 이래로 영화를 즐겼습니다.
상영은 일반적으로 독립 영화, 이민 문제, 외국인 혐오증, 홀로 코스트 등과 같은 주제로 이루어집니다.
쁘띠 플랜: 유로파 II라는 제목이 될 2021 년 2 월 쁘띠 플랜의 다음 판은 유럽 단편 영화만 접수합니다.
상영에 대한 입장은 이동성 문제가있는 사람들이 접근 할 수있는 장소에서 학생과 학교에 완전히 무료입니다, 그리스 미국 연합. (www.hau.gr)
아르헨티나 코르도바에 본사를 둔 YATAY 국제 버티컬 페스티벌. 아르헨티나에서 9:16 형식의 시청각 콘텐츠의 첫 독점 축제.
우리는 시청각 콘텐츠의 표현 매체로서 수직 형식을 탐구하는 공간으로 자신을 제안합니다. 우리는 보급을위한 공간이 되고자합니다. 이 형식으로 제작 개발을 제안하고 교육 공간을 만듭니다.
YATAY는 시청각 분야, 디자인, 커뮤니케이션 및 공연 예술 분야의 학생과 근로자가 조립 방식으로 제작하고 조직합니다.
반바지로 한 번 찍어 봅시다!
러시아 연방 문화부와 시 당국이 지원하는 러시아 모스크바의 새로운 축제입니다.
“Short Shot” - 월간 시상식 및 상영.
페스티벌은 전 세계 영화 제작자들을 위한 행사입니다.
작품을 우리에게 보내는 것은 블랙홀로 보내는 것이 아닙니다.
우리는 모든 영화, 모든 비디오를 고려합니다!
각 감독은 소셜 미디어 페이지를 통해 자신과 작품을 소개하고 관객에게 인사할 기회가 있습니다!
우리도 창작자이며 열정과 전문적인 관심을 가지고 작품을 감상합니다.
우리는 모든 영화, 모든 제작자, 모든 감독이 고백을 받을 자격이 있다고 믿습니다!
우리는 영화 애호가와 영화 제작자로 구성된 커뮤니티를 만들고 있습니다.
소셜 미디어에서 소통도 많이 하고 토론도 많이 해요!
우리와 함께 Short Shot Fest 가족의 일원이 되세요!
심사위원단은 매달 각 카테고리의 수상작 단편 영화를 선정합니다.
최우수 단편 영화
베스트 쇼트 코미디
베스트 쇼트 드라마
베스트 쇼트 호러
베스트 쇼트 판타지/SF
베스트 내러티브 쇼트
베스트 스튜던트 쇼트
최우수 애니메이션 단편
최우수 다큐멘터리 단편
최우수 실험 단편
베스트 뮤직 비디오
베스트 미니 쇼트
베스트 핸드폰 쇼트 (세로형 포함)
베스트 시리즈 (웹/TV)
베스트 패션 쇼트
베스트 커머셜/광고/TVC
또한 우리는 모스크바 영화 제작자들이 영화에서 모스크바의 아름다운 도시를 보여줄 수 있는 기회를 제공합니다.
우리는 어떻게 하고 있나요?
카테고리를 하나 이상 선택하고 단편 영화를 제출하세요.
일반적으로 제출물은 매월 1~4일에 시작하여 다음 달 같은 날에 종료됩니다.
제출된 각 영화는 심사위원단으로부터 짧은 리뷰를 받게 됩니다 (요청 시).
참고: 저희는 온라인으로 영화를 상영하지 않습니다! 심사위원들은 온라인으로 영화를 관람하고 공식 셀렉션을 선택합니다.
제출 마감일 이후 5~7일 내에 공식 셀렉션 목록을 게시하고 영화 제작자에게 이메일을 통해 알립니다.
다음 5일 동안 심사위원들이 각 카테고리의 수상자를 결정합니다.
그 후 수상자 명단을 발표하고 영화 제작자에게 이메일로 알립니다. 목록은 소셜 미디어와 당사의 전용 웹 사이트인 shortshotfest.com에 게시됩니다.
매월 마지막 주에는 모스크바 중심부의 “Efir” 센터에서 수상작을 상영합니다.
2021년 8월부터 2021/2022년 새 시즌을 맞이할 수 있습니다.
2021/2022 그랜드 피날레는 2022년 8월 모스크바에서 개최됩니다.
국제 심사위원 팀, 훌륭한 네트워킹, 친근한 분위기, 이것이 바로 쇼트 샷 페스트입니다.
계속 지켜봐 주시고 저희 웹 사이트 shortshotfest.com을 확인해 주세요.
FEMCINE은 여성 영화 제작자의 작업을 발견하고 지원하고 성별에 기반한 주제의 영화를 더 많은 청중과 공유하기 위해 만들어졌습니다. FEMCINE은 칠레와 전 세계의 여성 감독들을 초청하여 국제 장편 경쟁, 국제 단편 경쟁, 칠레 필름 스쿨 단편 영화 대회의 세 가지 경쟁 부문 중 하나에 참가하도록 합니다.
온라인 활동을 통해 직접 개최됩니다.
대면 형식으로 2025년 4월 1일부터 6일까지 아라우코 주의 수도인 레부와 칠레 비오비오 지역의 콘셉시온에서 개최됩니다. 대회 전시를 위한 국내 및 국제 가상 하위 행사장이 있습니다. 2018년부터 CINELEBU는 국제 애니메이션, 지역 소설, 국제 소설의 3개 부문에서 오스카® 어워드의 단편 영화를 출품할 자격을 부여하는 칠레 유일의 페스티벌입니다. 2023년부터 고야 어워드와 마르카 칠레의 예선을 치르고 있습니다.
뉴욕시의 빠르게 성장하고 있는 영화제인 뉴욕 시네마 페스티벌이 2020년에 4년째를 맞이합니다! 8 월 첫 번째 금요일부터, 올해 영화 뉴욕 페스티벌은 8 월 7 일부터 16 일까지 열립니다.
영화 NYC의 축제는 모든 길이와 장르의 독립적 인 영화에서 최고를 추구. 영화는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 다큐멘터리, 실험, LGBTQ, 애니메이션 등 - 우리는 그것을 보여주고 싶습니다! 오프닝 나이트, 클로징 나이트, 주중 레드 카펫 이벤트, 미드나잇 광기 그라인드하우스 호러 영화는 모두 저희가 받는 최고의 작품에서 선정되었습니다. 또한 영화를 제출하는 모든 영화 제작자는 자동으로 1년간 Videomaker Magazine에 대한 구독을 받게 됩니다. Videomaker Magazine은 온라인 자습서와 출판물을 통해 독립 영화 제작자를 안내하는 데 중점을 두고 있습니다 ($20의 가치). 우리의 유일한 기준은 당신의 영화가 진정으로 독립적이며 7 개의 주요 영화 스튜디오에 의해 뒷받침되지 않는다는 것입니다. 선택한 모든 영화 제작자는 VIP 패스를 통해 모든 상영, 이벤트 및 파티에 입장할 수 있습니다.
영화 제작자가 영화 제작자를 위해 만든 영화제인 NYC 페스티벌은 빠르게 페스티벌 서킷에서 그 흔적을 남깁니다. 미국에서 두 번째로 큰 극장 체인인 리갈 시네마스 (Regal Cinemas) 가 후원하는 페스티벌 오브 시네마 뉴욕은 포레스트 힐스의 역사적인 미드웨이 극장에서 100편의 영화를 상영합니다. 영화는 최첨단 사운드와 프로젝션을 갖춘 그랜드 스크린에 전시됩니다. 참석자는 극장 안락 의자 좌석에서 편안하게 각 상영을 경험할 수 있습니다. 포레스트 힐스의 퀸즈 도서관과 플러싱 메도우스 코로나 파크의 퀸즈 뮤지엄 (Queens Museum) 에서 추가 상영, 워크숍 및 패널로 영화 제작자와 게스트는 현지 및 전 세계 독립 영화 제작자의 작품을 보여주는 세계적인 수준의 이벤트를 제공합니다.
뉴욕 영화제는 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었기 때문에 우리는 영화 제작자가 직면하는 필요와 도전을 잘 이해하고 있습니다. 우리의 페스티벌 스태프는 영화 제작자에게 홍보하고 궁극적으로 영화를 보고 판매할 기회를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 2017년 창립 이래로 스폰서를 통해 10개 이상의 영화가 유통되고 있으며, 방문 유통업체로부터 더 많은 유통 거래를 제공하고 있습니다. NYC 영화제 성공의 핵심 요소 중 하나는 각 영화제작자와 영화가 적절한 관심과 홍보성을 갖도록 하는 것입니다. 우리의 홍보 부서는 영화 제작자가 뉴스 및 지역 언론에 많은 보도를 받을 수 있도록 24시간 근무하고 있습니다. 영화 제작자들은 뉴욕 타임스, 뉴욕 데일리 뉴스, 뉴욕 포스트, 퀸즈 크로니클, CBSN, 스펙트럼 케이블 등 퀸즈 및 뉴욕 시 주변의 다양한 뉴스 간행물을 통해 영화를 다루었습니다. 뉴욕 최대의 독립 영화 네트워크인 NYC 인디 필름 콜렉티브 (NYC Indie Film Collective) 가 주최하는 공식 페스티벌 비디오 팟캐스트에 참가할 수 있습니다. 또한 출석한 영화 제작자는 상영 후 Q&A를 통해 시청자의 참여를 유도할 수 있습니다.
또한 뉴욕 영화제는 영화 제작자들에게 호소력을 발휘하는 패널과 워크숍을 개최합니다. 유통 및 생산 자원을 포함한 주제는 물론 Sag-Aftra 및 Seed & Spark와 같은 업계 리더의 워크숍입니다. 2019 에디션을 시작으로 뉴욕 영화제는 시네마트와 파트너십을 맺었습니다. 2018 칸 영화제에 데뷔한 시네마켓 (Cinemarket) 은 라이센스 소유자가 직접 영화를 판매할 수 있는 안전한 온라인 거래 플랫폼 (OTP) 입니다. 이 플랫폼은 유통 업체와 생산자가 지불 및 에스크로 서비스를 포함하여 법적으로 심사된 업계 표준 라이센스 계약을 체결할 수 있도록 완벽한 서비스, 엔드 투 엔드 솔루션을 제공합니다. 다시 말해, 영화제 뉴욕 영화제는 이제 북동부의 소수의 영화제 중 하나로, 영화제작자들이 유통업체와 직접 소통할 수 있는 기회를 갖게 될 것입니다!
영화제 뉴욕 영화제는 모든 길이의 영화와 미디어를 받아들이는 경쟁 축제입니다, 장르 및 주제. 18개 부문에서 최우수 장편 및 단편 내러티브, 최우수 다큐멘터리, 베스트 애니메이션, 뮤직비디오 및 실험적, 베스트 웹 시리즈 등이 수여되어 있습니다. 기능 및 단편 영화에 대한 관객 선택도 수여됩니다.지난 심사위원들은 넷플릭스의 수석 프로듀서 안나 가르두노, 에미상 수상자인 에이미 피터스, 애즈베리 쇼츠 미국 창립자인 더그 르클레어, 카부 픽처스의 유통 사장인 이실 바다디 (Isil Bagdadi) 가 참여했다. 수상자는 놀라운 맞춤형 조상과 놀라운 스폰서로부터 2만 달러 이상의 상금이 지급됩니다. 스폰서는 미디어 및 엔터테인먼트의 뉴욕 시장의 사무실을 포함 한, 퀸즈 경제 개발 공사, 마스 페스 연방 저축 은행, 예술에 퀸즈위원회, SAG-AFTRA, 영화 제작자 잡지, LA/NY 411, Indiepix 영화, 최종 초안, 정글 소프트웨어, 연예비즈 미디어, 잉크 팁, 간단한 DCP,사운드 뷰 미디어 파트너, 시니 마티카, 연기 스튜디오 NYC, 시드 & 스파크, 옐프 및 빅 시티 그래픽.
마지막으로, 영화제는 어떤 파티나 행사 없이 어떤 모습일까요? 영화 제작자와 참석자들은 네트워킹 이벤트, 레드 카펫 애프터 파티, 노래방 밤, 퀴즈 나이트, 코미디의 밤, 당구 나이트 등 모든 것이 포레스트 힐스 전역의 축제 부지에서 열립니다.
모스크바 국제 어린이 영화제는 어린이, 청소년, 학부모 및 교사를 초대하여 성인 지도 아래 어린이, 청소년 및 청소년을 위한 최고의 영화와 어린이 및 청소년 (18세 미만) 이 만든 영화를 소개합니다.
영화제는 어린이 관객을 위해 성인이 만든 전 세계 최고의 영화뿐만 아니라 제작자, 시나리오 작가, 배우, 감독, 애니메이터로 활동하면서 다양한 도시와 국가의 어린이와 청소년이 만든 영화를 대중에게 선보입니다.
모스크바 국제 어린이 영화제의 광범위한 프로그램은 어린이 (6세 이상), 영화 및 예술 학교에 진학하려는 청소년, 학부모 및 교사를 대상으로 합니다.
영화제에는 어린이를 위한 영화를 만드는 영화 제작자와 영화 및 비디오 제작에 첫 발을 내딛는 젊은 영화 제작자가 한자리에 모입니다. 우리의 목표는 젊은 영화 제작자에게 영감을 주고 지원하며, 다양한 관객에게 어린이와 청소년을 위한 현대 영화에 대해 알 수 있는 기회를 제공하는 것입니다.
모스크바 국제 어린이 영화제는 어린이와 청소년, 학부모를 위한 광범위하고 활기찬 대형 영화 프로그램과 감독과의 만남, 다양한 영화 학교를 대표하는 유명 영화 전문가들의 마스터 클래스 등을 제공하는 대규모 축제 행사입니다.
상영작으로 선정된 모든 최우수 영화는 2025년 4월 15일부터 19일까지 러시아 모스크바에서 열리는 엄숙한 최종 시상식에서 대형 스크린을 통해 상영되며 본상과 “최우수 영화”라는 타이틀을 놓고 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보작의 상도 마찬가지입니다.
아즈쿠나 젠트로아 - 알론디가 빌바오는 권리 BideoTik에 참여하는 항목에 대한 호출을 시작합니다. 2021년 2월과 3월에 열리는 영화 및 시청각 시즌의 일부를 구성하는 다른 시청각 이야기에 집중합니다.
엔트리 호출은 비디오 표현 측면에서 예술적 출력이 시청각 매체를 통해 채널링되는 아티스트와 비디오 제작자를 대상으로 합니다.
아즈쿠나 젠트로아 (Azkuna Zentroa) 는 바스크 지방 빌바오 (Bilbao) 에 있는 현대 사회 문화 센터로서 현대 예술, 라이브 예술, 영화 및 시청각, 사회, 디지털 문화, 문학의 여섯 줄을 통해 사회와 현대 문화를 연결합니다. 서로 끊임없는 대화를 통해 이러한 서로 다른 라인은 중재 및 교육을 통해 중요한 지식을 창출하고 사회를 변화시키는 수단으로 현대 사회의 일상적인 존재를 선호 이벤트의 하이브리드, 다각적, 확장 프로그램을 생성했다 예술과예술가.
아즈쿠나 젠트로아는 이벤트 프로그램의 일환으로, 예술 작품의 생산을 촉진하고 완성된 작품이나 창작 과정을 통해 다양한 관객 부문에 도달하기 위해 현대 영화와 시청각 미디어의 창작을 지원하기 위해 다양한 이니셔티브를 수행합니다.
비데오틱. 다른 시청각 이야기에 초점을 맞추는 것은 시청각 창작과 관객이 만날 수있는 다리로 생각된다. 4년간의 선별된 프로그램과 반성 과정을 거쳐 2019년부터 다음과 같은 목적으로 새로운 시대를 맞이했습니다.
- 창조, 반성, 문화적, 그리고 사회적 변화를 위한 도구로서, 예술적, 문화적, 창의적 시청각 창작에 대한 가시성을 지속적으로 제공합니다.
- 지역 및 국제 시청각 작품을 선보일 수있는 공간을 만들어 시청각 분야의 발전을 장려한다.
- 현대 시청각 제작의 보급과 전시를 장려합니다.
- 움직이는 이미지와 디지털 아트를 통해 새로운 언어 표현의 사용을 촉진합니다.
- Azkuna Zentroa를 빌바오의 장소로 통합하여 시청각 체인에 참여하는 다양한 요원이 상호 작용할 수 있습니다.
선택한 작품은 BideoTik 과정 중에 상영됩니다. 평가위원회는 평결을 부여하면 컴파일 할 일정에 따라 아즈쿠나 젠트로아 알혼디가 빌바오에서 이벤트의 다른 시청각 이야기 프로그램에 초점을 맞 춥니 다.
작품은 시청각 제작 과정에 대한 교환 및 대화에 관심이있는 관객과의 상호 작용을 장려하기 위해 고안된 세션의 맥락에서 상영됩니다. 따라서 작품을 선택한 저자는 자신의 작품 심사를 위해 설정된 날짜에 직접 참석해야합니다. 이 세션에는 라이브 청중과의 구어체가 포함되며, 아즈쿠나 젠트로아 (부속서 I. 기술 사양) 의 골렘 알혼디가 영화관에서 개최됩니다.
선택한 작품들 사이에는 경쟁의 요소가 없지만, 오히려 비디오 분야 내에서 다양한 예술적, 실험적 관행을 홍보하고 전파하려는 의도가 있습니다.
NIFF는 영화의 보급과 홍보를 통한 비판, 비난, 영향력 및 사회적 성장을 위한 공간입니다.
NIFF는 소비할 수 있는 것보다 더 많이 생산하고 행복은 수요와 공급의 법칙에 종속되는 금세기의 진정한 질병인 불개입, 무시, 헌신 부족에 반대하는 선언문이 되고자 합니다.
NIFF는 외모 속에 숨겨진 문제를 촉발하고 토론하며 개개인을 우리를 복잡하고 독특하며 인간적으로 만드는 사회적 현실의 일부로 보여주는 사회적 현실을 대중과 대면시키려는 의도에서 탄생했습니다.
영화 제작자, 예술가, 출연자, 중소기업 및 기업가가 모색한 작품으로 뉴욕 자메이카, 퀸즈, 뉴욕에서 처음으로 다장르 영화제. Web 시리즈 에피소드도 가능합니다.
공연자 비디오 (음악, 시, 힙합, 레게, 가수, 음악가, 밴드, 댄스 등)
