파라과이 익스페리멘탈 시네마 페스티벌 (FICEPY) 또는 에디션 II에 수록된 울트라신은 실험 영화 예술에 전념하는 국제 만남 프로그램이며, 2022년 10월 익스페리멘탈 울트라시네마 페스티벌의 명칭에 따라 성공적으로 개최되었습니다. 무에스트라 멕시카나 데 시네 익스페리멘탈 울트라시네마 (ULTRACINEMA) 에서 열렸으며, 파라과이 관객들의 호평을 받은 아순시온 시우다드 데 에스파냐 문화 센터 후안 데 살라자르 (Juan de Salazar) 에서 열렸습니다.
The Festival en su I Edición은 현지 및 멕시코 실험 영화, 원형 테이블, 모든 대중에게 열린 교육 워크숍, 공연 교환 및 라이브 실험 기능을 선보였습니다.
프루티페라 첫 번째 에디션에 감사드리며, 2023년 10월에 파라과이 익스페리멘탈 시네마 페스티벌 (FICEPY) - 울트라시네의 두 번째 에디션을 다음과 같은 목적으로 새롭게 선보일 예정입니다.
- FICEPY의 프로그래밍 및 큐레이션의 멘토이자 주요 지원자인 울트라 멕시코 영화제와 주로 울트라 시네마 멕시코 (ULTRACINEMA Mexico) 와 교류하며 지역 커뮤니티의 연결고리와 실험적인 무대를 이어가세요.
- 공공 및 전문가 양성을 위해 워크샵을 통해 계속 교육하세요. 그 중 한 명은 멕시코 울트라시네마 페스티벌의 감독이자 큐레이터인 마에스트로 마이클 라모스-아라이자가 (멕시코) 가 맡을 것입니다.
- 전통적이든 전통적이든 아니든 표현 아이디어의 확장을 강화하고 장려하여 모든 자유 실험 예술과 비판적 사고 간에 창의적인 접근 공간을 확보하세요.
- 실험적인 예술 및 영화에 대한 관심을 불러일으키세요.
2022년부터 언급된 목표 달성을 위한 활동을 계속하면서 현지 및 멕시코 영화, 원형 테이블, 오픈 포메이션 워크숍, 라이브 퍼포먼스 기능 등의 시범 프로그램을 통해 진행하겠습니다.
이 페스티벌은 매년 주인공 한 명과 함께 소수 민족 커뮤니티의 가시성을 높이기 위한 하이라이트와 대규모 참여를 제공할 예정이며, 이번 II 에디션에서는 이에 대응하는 작업에 특별한 관심을 가지고 있습니다. eje Conceptual de nuestra Edición los afrofuturismos*는 미적 제안, 코드/연설 등을 통해 영화 관람을 위한 특별 프로그램을 선보입니다. 이 전망을 통해 미래를 예측하고, 현대 아프리카 디아스포라의 제작을 탐구하고, 라틴 아메리카의 열대우림의 근원을 돌아보며 전형적인 미래와 과거를 넘나드는 새로운 연결고리를 찾아보려 합니다. 우리가 가지고 있어야 할 이야기를 재창조하는 것이죠.
*아프로퓨투리즘 (AFROFUTURISMO): 공상 과학, 역사 소설, 판타지 및 사실주의 요소를 서양의 우주론과 결합한 문학 및 문화 미학의 한 유형입니다. 이 운동은 작가이자 영화배우인 야샤 엘 워맥 (Ytasha L. Womack) 에 의해 “흑인 문화, 기술, 해방, 상상력의 교차점”에 대한 탐구와 신비주의의 조합으로 정의되기도 했다. [...] futuro con el Pasado, 그리고 근본적으로 유색인종의 경험을 재창조하는 데 도움이 됩니다.” 1 그녀의 목표는 현재 유색인종의 문제뿐만 아니라 과거의 사건을 검토하고, 질문하고, 재검토하는 것도 중요합니다.
**아프로디아스포리코: 아프로디아스포리코 사고는 아프리카인과 그 후손의 존엄성에 대한 삶의 의지를 반영하는 인본주의 프로젝트로 이해되어야 합니다.
시연, 시, 춤, 뮤지컬, 공연, 의례, 추상, 아방가르드, 컨페스트 등 다양한 장르의 시청각 장르를 아우르는 우주 어디에서든 신흥 및 확립된 실험적 작품을 환영합니다. 다큐멘터리, 아카이브, 라이브 시네마 등 다양한 기술, 형식 또는 전략과 같은 애니메이션 및 응용 프로그램을 기간 제한 없이 제작할 수 있습니다.
지역 영화인 (파라과이 출생자 또는 파라과이 거주자 및 기타 국가: 볼리비아, 아르헨티나 또는 브라질) 을 위한 특별 섹션을 마련했습니다.
중국 국제 야외 다큐멘터리 영화제 (OUTDOCS) 는 웅장한 자연 경관과 인간의 불굴의 정신을 기록하고 경의를 표한다는 목표를 고수했습니다. 영화를 매개체로 하는 OUTDOCS는 대중의 긍정적인 라이프스타일을 장려하고 삶의 창의성을 고취시킵니다. 영화를 힘으로 삼아 중국의 스포츠맨십, 모험과 탐험, 야외 문화 및 스포츠 발전을 공유하고 발전시킵니다. 우수한 야외 영화와 그 예술적, 문화적 공헌을 시상하기 위해 야외 모험, 스포츠, 여행 및 인문학, 환경 보호, 야생 동물 보호에 관한 다큐멘터리 영화를 위한 인본주의적 가치의 고지를 조성하십시오. OUTDOCS 어워드 대회 및 상영 세션이 시작됩니다. 우리는 전 세계에 출품작을 요청하고 있습니다.
2024 제5회 세계단편영화제 국제영화제
페스티벌 시작: 2024년 11월 9일
페스티벌 종료: 2024년 11월 9일
등록 시작: 2024년 6월 16일
등록 마감일: 2024년 9월 15일
알림 날짜: 2024년 10월 1일
페스티벌에 대한 설명
CINE MUNDO 국제 페스티벌은 단편 영화 형식의 영화 보급을 유일한 관심과 목표로 삼고 있습니다. 프로든 아마추어든 상관없이 모든 종류의 작품이 일년 내내 허용됩니다.
영화제의 목적은 신중한 선택을 통해 양질의 단편 영화 제작물을 보급하고 동시에 복구하고 그 가치를 강조하여 일반 대중과 가상 방식으로 공유하고 건강 상태가 허락하는 경우 대면하여 동시에 기능을 수행하는 것입니다.
전 세계와 지역 환경에 널리 퍼져 있는 건강 특성으로 인해 이 축제는 사람들에게 최고 품질의 재료를 제공하고 신체 건강을 해칠 수 있는 폐쇄된 장소에 참석하지 않도록 하기 위해 온라인으로 보급됩니다.
CINE MUNDO는 제5회째를 맞는 공식 대회 2024의 등록을 시작하며, 카테고리는 다음과 같습니다.
- 무료 카테고리 최대 15분
- 성소수자 카테고리 및 성별 최대 15분
- 테러 분류 최대 15분
- 소설 과학 부문 최대 15분
- 애니메이션 카테고리 최대 15분
- 스릴러 최대 15분
- 생태와 환경 최대 15분
- 인권 최대 15분
- 유머와 코미디 최대 15분
문화예술유산부의 2025년 요청에 따라 지역 쇼케이스를 통한 페스티벌 프로그래밍 방식을 통해 시청각 진흥 기금으로 운영되는 여성 및 다양성 영화제 (FESTMYD) 가 올해 제5회를 맞이합니다.
이 페스티벌의 주요 목표는 라틴 아메리카 여성 영화 제작자 (시스/트랜스), 트랜스 남성 또는 트랜스젠더, 트랜스젠더, 트랜스젠더, 인터섹스 등 젠더 관점에서 국내 및 국제 영화에 대한 가시성을 제공하고 홍보하는 것입니다.
올해 FESTMYD는 코킴보와 발파라이소 지역에서 직접 개최되며 영화관, 문화 센터, 교육 기관, 사회 단체, 영화 및 시청각 학교를 연결합니다.
인도는 예술과 문화유산의 땅이며 춤, 드라마, 음악, 영화, 회화, 스포츠 등 우리 사회에 다양한 형태로 퍼져 있습니다. 글로벌 기업인 인도 영화 (발리우드) 는 우리의 문화 다양성을 보여주는 놀라운 예이며 인도의 국가 정체성에 가장 큰 영향을 미칩니다. 우리는 항상 예술을 기념하며, 이를 위한 가장 좋은 방법 중 하나는 영화제입니다. 아시아에는 영화 제작자와 영화 애호가 모두가 최고의 영화와 최고의 작품을 기념할 수 있는 영화제가 많이 있습니다. 여기에 소중한 깃털을 하나 더 추가하고 있는데 바로 발리우드 국제 영화제 (BIFF) 입니다.
2020년 1월에 출범한 발리우드 국제 영화제—BIFF는 가장 유명한 배우, 감독, 영화 전문가들에 의해 설립되었습니다. BIFF는 전 세계 영화 애호가와 제작자를 연결하는 장소를 제공하고자 합니다.
이 영화제는 인도와 다른 국가의 사회적, 문화적 정신을 바탕으로 영화에 대한 홍보, 지식, 정보, 아이디어, 문화를 교환하고자 하는 신인 영화 제작자를 모집합니다.
이 페스티벌은 영화 전문가, 안목 있는 관객 및 학생들이 영화의 독특한 측면을 이해할 수 있도록 세미나, 워크숍, 마스터 클래스 등과 같은 영화 제작, 영화 감상에 관한 학문적 교류를 위한 다양한 포럼을 개최합니다.
영화제작자, 영화협회 관계자, 영화 평론가, 언론인, 대중과 국제, 국립 영화 연구소, 배급 기관/단체의 안목 있는 영화인들을 초청하여 BIFF의 영광스러운 시작을 목격할 수 있도록 합니다. 영화 애호가들이 이 기회를 빌어 대표단으로 등록하여 현대 세계 영화와 클래식을 즐기기를 진심으로 바랍니다.
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL 이 회사는 영화 작품을 포함한 모든 유형의 프로젝트 제작과 행사 조직을 기업 목적으로 하는 기업이며, 그 중에서도 이비치네 이비자 영화제라는 단편 및 장편 영화제가 눈에 띄며, 일년 내내 계획되어 1월에서 4월 사이에 개최됩니다.
이비치네는 떠오르는 국내, 국제 및 발레아레스 출신 인재들을 지원하는 페스티벌로, 단편 영화를 특히 중시하고, 섬에 자신의 흔적을 남긴 페니키아 여신을 기리기 위해 이비자에서 제작 및 제작된 조각상인 아스타르테 어워드를 통해 이러한 영화 제작의 기술적, 예술적 측면을 보상하는 것을 목표로 합니다.
SOC 공식 단편 영화 섹션 외에도 이 페스티벌에는 병렬 섹션, SOL 공식 장편 영화 섹션 및 페스티벌의 일환으로 개최되는 이비자 필름 마켓 산업 컨퍼런스 덕분에 개발 중인 프로젝트가 포함되어 섬에서 전문 영화를 홍보하고 국내 및 국제 업계와 만나 제작자, 제작자, 플랫폼, 바이어 등 부문 내 관계를 형성하고 강화합니다.
이러한 모든 활동은 영화 산업을 위한 계약 체결 및 비즈니스 창출과 함께 시너지 효과, 새로운 프로젝트 및 학습을 위한 무대로 이비자에 모입니다. 또한 환경, 전문가, 시청자층과도 연결되어 있습니다.
이비신은 유네스코에 의해 영화 여행 영화 관광 루트에서 스페인을 대표하는 축제로 선정되었으며, Consell d'Eiissa로부터 인정을 받았으며, Acquisition International 잡지에서 비즈니스 엑설런스 어워드를 수상했으며, 럭스라이프 매거진이 선정한 2023년 호스피탈리티 어워드 오브 더 이어 페스티벌을 수상했습니다.
2022년부터 이 페스티벌은 스페인 필름 아카데미와 협력하여 소설, 애니메이션, 다큐멘터리 부문에서 고야 어워드를 관람할 수 있는 페스티벌 목록에 포함되었으며, 2026 고야 어워드는 발레아레스 제도에서 이 상을 수상한 유일한 페스티벌입니다.
즉, 아스타르테 최우수 소설 단편 영화상과 아스타르테 최우수 다큐멘터리 단편 영화상을 수상한 소설, 애니메이션 및 다큐멘터리 단편 영화는 Goya Awards 후보 사전 선정 대상이 됩니다. 이비시네 공식 내셔널 섹션에서 선정된 단편 영화는 아카데미와 협력한 6개의 다른 페스티벌에서 선정된 경우 고야 어워드 후보 목록에 포함될 수 있습니다. ***
***제40회 고야 어워드 참가 규정을 참조하려면
다음 링크를 클릭하십시오 (40페이지의 단편 영화):/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***고야 어워드와 협력하는 페스티벌 목록을 보려면:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ 부록 V
또한, 2023년부터 이비신은 포르케 어워드의 같은 부문 예선과 푸가즈 어워드의 최우수 소설 단편 영화 부문 예선에 이름을 올렸습니다.
이비신 선정 위원회는 다양한 주제와 장르의 전문가 수준, 다양성, 평등 기준을 항상 충족하고 신중하게 선정하기 위해 함께 노력하며, 시청자들이 다양한 이야기와 관점을 통해 일곱 번째 예술을 즐기고 배울 수 있는 연간 프로그램을 만들기 위해 함께 노력하고 있습니다.
Ibicine의 각 에디션의 심사위원단은 평균 5~7명의 영화 업계 전문가로 구성되며, 이들은 서로 다른 길드를 대표하기도 합니다. 심사위원단은 페스티벌 이사회가 선정한 전문가가 위원장을 맡습니다. 전문가는 나머지 심사위원단을 대신하여 관계를 끊고 언론에 연설할 수 있는 권한을 가집니다. 심사위원단은 주로 스페인 영화 아카데미 회원과 해외 회원으로 구성됩니다.
이비신은 여배우 키라 미로, 파즈 베가, 카예타나 기옌-쿠에르보, 나디아 데 산티아고, 인마 쿠에바스, 미셸 칼보의 후원을 받았으며, 첫 번째 에디션부터 배우이자 코미디언인 존 플라자올라가 페스티벌의 평생 후원자로 활동하고 있습니다.
지금까지 스페인은 여배우 테렐레 파베스, 이사벨 코익셋 감독, 여성 영화 제작자 및 시청각 미디어 협회 (CIMA), 배우 겸 감독 파코 레온, 배우 욜란다 라모스, 코미디언 에바 소리아노, 저널리스트 겸 영화 평론가들에게 아스타르테 드 아너 상을 수여하며 스페인 및 전 세계 인물들의 재능을 기리고 인정했습니다. 틱 카예타나 길렌-쿠에르보, 국제 프로듀서 겸 시나리오 작가 악셀 쿠셰바츠키, FILMIN 공동 설립자 자우메 리폴, 해외 배우 레오나르도 스바라글리아, 배우 하비에르 구티에레즈, 배우 세실리아수아레스, 카르멘 비달 감독
이비신은 에이비사 협회, 이비자 트래블, EiVissaCultural.es, Adlib Ibiza, L'Ajuntament d'Eivissa, L'Ajuntament de Santa Eulària des Riu, L'Ajuntarent de Sant Antoni de Portmany와 같은 섬 기관과 후원 기업, 협력자 및 미디어의 지원 덕분에 가능했습니다. IB3, 디아리오 데 이비자, TEF, 카데나 SER, 누디아리, 페리오디코 데 이비자와 같은 파트너 그들과 이비신 팀 덕분에 이비자에서 열리는 이 문화 행사가 가능하고 매년 꼭 필요한 행사가 되었습니다.
국제 영화제 “Piriápolis de Película”는 국내 및 국제 영화 제작자들의 독립 제작을 위한 필수 공간으로 자리 잡은 행사입니다. 모든 장르의 뛰어난 시청각 작품, 단편, 중형, 장편 영화를 엄선하여 완전 무료로 전시하는 것이 특징입니다. 또한 이베로아메리카 단편영화 경연대회도 개최하고 있습니다. 이 콘테스트의 목적은 이 지역과 대륙의 단편영화 제작을 촉진하고 보급하는 것을 목표로 하며, 뛰어난 국제 심사위원단이 주최합니다.
엘 그리토는 베네수엘라 최초이자 유일한 판타지 및 공포 영화제입니다.
우리는 판타지와 공포 영화를 통해 성찰과 만남, 훈련을 장려하는 공간으로, 엔터테인먼트를 넘어서는 장르로서 이를 전파하고 홍보하는 플랫폼 역할을 하며, 영화의 시적 가치와 다양한 이야기, 기법, 주제에서 벗어날 수 있는 도구를 강조합니다. 엘 그리토 카사 시청각 (www.elgritoproduce.com) 의 주도로 이 회의는 2019년 12월 타치라 주 산 크리스토발에서 시작되었습니다.
우리는 장르의 내러티브, 미학적, 기술적 언어를 초월하는 작품을 찾고 있습니다. 그의 시청각 제안에서 역사를 주요 요소로 삼고, 작가로서 상황과 갈등, 나사의 비틀림을 표현하는 새로운 방법을 모색하고 그 개념을 뒷받침하는 다양한 분야의 참고 자료를 활용합니다.
엘 그리토는 우리의 도시를 뒤흔드는 천둥 같은 소리가 될 때까지 목소리를 높이려 합니다. 그리고 지친 인간성을 강화시킬 수 있는 온갖 악몽과 괴물들을 수년 동안 소환합니다.
elgritoproduce.com에서 더 자세한 정보를 확인하세요.
메인 프로그램 (국제 경쟁): 감독의 첫 번째와 두 번째 장편 영화 중 전 세계의 영화를 정기적으로 선보입니다. 이 아이디어는 데뷔를 하거나 이제 막 경력을 시작하는 신인 영화 제작자를 홍보하는 것입니다.
이 프로그램의 목표는 비교적 잘 알려지지 않은 영화 제작자의 신작 영화 스토리를 발굴하고 홍보하여 영화 경력을 시작할 때 기회를 제공하는 것입니다.
이 영화제의 아이디어는 지역과 전 세계에서 온 많은 신인 영화 제작자들의 데뷔 영화를 선보일 수 있는 더 넓은 공간이 절실히 필요하다는 데서 비롯되었습니다.
따라서 키네노바 스코페 국제 영화제에는 홍보, 지원, 인센티브, 경험 교환, 영화상 등의 활동이 포함됩니다. 이곳은 신인 영화 제작자들이 새로운 이야기를 선보이고 인류와 우리가 살고 있는 세상에 대한 신선한 관점을 제시하는 장입니다.
페스티벌과 스코페시는 신인 영화 제작자들의 만남의 장소이자 각자의 커리어를 위한 발판이 되는 영광을 안고 있습니다.
코르토몬타냐 상은 단편 영화에만 수여됩니다.
이 상의 주요 주제는 산악 생활이며 작가의 관점과 해석을 표현하는 비디오를 통해 전달되고 기록됩니다.
주요 주제를 다룰 수 있는 내용은 스포츠 활동 (예: 스키, 등산, 하이킹) 에 대한 서술부터 자연주의-환경 주제, 지역 사회 또는 산악 지역의 사실과 삶의 이야기에 이르기까지 다양합니다.
이 어워드는 두 가지 부문으로 나뉩니다.
- 이탈리아 국경 너머의 사실, 상황, 인물 및 장소에 관한 국제적 성격의 단편 영화를 위한 세계 단편 영화.
- 이탈리아 단편 영화. 이탈리아 국경 내의 사실, 상황, 인물 및 장소에 관한 단편 영화만을 대상으로 합니다.
참가 시 참가자는 참가 양식에서 원하는 옵션을 선택합니다.
누구나 이 대회에 참가할 수 있습니다.
이 플랫폼에서 모은 모든 것은 C.O.V.I (솔라노) 의 영화 학교를 강화하기 위한 것입니다.
https://www.facebook.com/covicultura/
언더 페스트 액션
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
중요: 원래 언어가 스페인어가 아닌 경우 영화에는 스페인어 자막이 포함되어야 합니다. 비디오 이미지로 인쇄하거나 Festhome 플랫폼에 연결된 온라인 플레이어 (YOUTUBE, VIMEO 등) 와 완벽하게 동기화되어 인쇄됩니다.
이 규정을 준수하지 않은 영화는 영화를 선택한 경우 페스티벌에 보낼 수 있는 자막이 있어야 합니다.
하지만 영화제에서 영화에 사용할 자막을 제작 및/또는 번역할 수 있는 추가 옵션 서비스가 있습니다. 추가 정보 및 가격은 규칙을 참조하십시오.
지하 영화, 자체 관리, 분산 및 무료 배포. 순수한 기쁨, 행복, 허위 정보, 정서적 연결, 텔레비전 해독, 공동 협력, 예술의 사회적 창작, 무료 영화의 증대 등을 위해 사용되는 환경 및 시청각 도구...
페스티벌은 보고 통제할 수 있는 사회적 수단입니다. 대륙 전역의 도시들이 우호적인 네트워크를 통해 운영되는 연례 행사이며, 미공개, 실험, 시스템 외부 등을 전시하고, 틀에 얽매이지 않은 공간들을 연결하고, 공동의 그리드와 공동의 사명을 창조하고, 집단 지성과 언론의 자유의 결실을 맺습니다.
이 페스티벌은 가시성과 조정을 위한 사회적 도구입니다. 대륙 여러 도시에서 네트워크를 통해 제작되는 연례 행사로, 실험적이거나 산업 시스템 외부에서 제작되지 않은 미공개 시청각 작품을 전시할 수 있으며, 이를 통해 비전통적인 전시 공간과도 연계하여 공통의 그리드와 집단 지성의 결실/텍스트를 만들어 운영 및 구현에 활용될 수 있습니다.
올해도 페스티벌은 빠지지 않았습니다. 우리는 그 어느 때보다 영화제가 만들어진 장소를 유지하고, 우리를 반정보 도구로 이해하고, 이 14년 동안 축제의 역동성이 영화제의 공식 회로로 이해되는 곳을 찾기 위해 흔치 않은 장소를 돌아다녔습니다. 하지만 이런 방식으로 우리는 벽, 바닥, 문화 센터, 동네, 광장, 거리, 정착지 등을 만들었습니다. 지하에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 볼 수 있는 회의 공간.
이 에디션에는 두 가지 목표가 있습니다.
우리와 함께하세요
해마다 바뀌는 이 공간의 언더씬과 함께한 지 16년이 되었습니다. 이 공간은 이 시대의 새로운 언어에 맞춰 촬영되는 내용을 볼 수 있게 되면 새로운 형식을 취합니다. 이 실험적인 장면은 우리가 대도시, 점령, 승진, 공유에 쏟았던 경험들을 남기기 시작했습니다. 이 경험은 오늘날 몇 걸음만 거치면 자양분이 되었고, 이것이 이번 2024 에디션의 위대한 목표 중 하나입니다.
우리는 이미 상업적인 서킷이나 일상적인 방송에서 벗어나 있으며, 우리는 영화제를 개최하는 솔라노의 코비 지역에 시네마 스쿨을 건립할 방안을 모색하고 있으며, TRECE가 우리가 지지하는 이러한 경험을 위해 큰 도움이 될 것이라고 믿고 있으며, 설립 초기부터 함께해 왔습니다.
순회
선정된 작품들은 아르헨티나의 여러 지점을 하나로 묶을 수 있는 회고전의 일부가 될 것입니다.
영화제는 순회 공연이 될 것입니다.
여기서 우리는 영화를 보고, 영화에 대해 이야기하고, 영화를 만듭니다. 우리는 항상 축제의 형태와 구조를 실험합니다. 우리는 흠잡을 데 없는 이야기의 투명성을 바꾸고 싶습니다. 우리는 스스로 경영합니다. 시청각 제작의 사회문화적 맥락을 분명한 정치적 입장에서 비판할 이유가 아주 많습니다. 우리는 레드 카펫 없이 피상적인 것 너머에 숨겨진 것을 보려고 합니다.
