FICARQ는 건축이 주요 역할을 하는 다큐멘터리와 소설 영화를 모두 상영하는 스페인 국제 영화 및 건축 페스티벌입니다.
올해도 이전 에디션 (아빌레스, 오비에도, 아스투리아스, 산탄데르, 마드리드, 바르셀로나) 의 성공에 이은 해였습니다.
공식 경쟁 부문은 아르테 엔 엘 셉티모 아르테 (소설 영화) 와 ARQUITECTURAS FILMADAS (다큐멘터리) 입니다.
이번 FICARQ 새 에디션에서는 영화 예술과 건축 예술 사이의 가교 역할을 하는 것 외에도 여러 세대를 잇는 가교 역할을 하고자 합니다. 그래서 우리는 이 페스티벌에서 25세 미만, 50세 이상의 젊은이들이 제안한 내용을 특별히 언급합니다.
이를 통해 우리는 특히 픽션 및 다큐멘터리 단편 또는 마이크로 필름 부문에 시민들의 참여를 장려하여 시청각 제작과 영화제, 영화제의 기존 회로로부터 더 멀리 떨어져 있는 모든 사람들에게 인정의 공간을 제공하고자 합니다.
우리는 우리 사회에서 예술과 문화의 변화하는 힘을 진심으로 믿으며, 이를 통해 FICARQ가 조직된 각 도시에서 도시, 농촌 또는 고고학적 풍경을 통해 전통적이든 상관없이 시민과 그들의 관심사를 볼 수 있는 창문을 보여주고, 도시 예술에서 볼 수 있는 것과 같은 환경과 관련된 다른 방법이나 현대 건축 환경 내에서 사람들의 표현 형태를 보여줌으로써 자유 속에서 창조의 관점을 제시하고 있습니다. 어반 댄스, 스트리트 댄스, 브레이크 댄스, 파쿠르 무브먼트 등
2021-피카라의 주요 주제:
기후 변화는 보장된 미래의 부재로 인해 탄탄한 사회 및 가족 구조가 새로운 시작의 무한한 연속으로 희석되는 이 새로운 정상에서 불확실성을 야기했습니다.
축제에 대해
락 호러 영화제 (Rock Horror Film Festival) 는 단순한 영화제가 아니라 최고의 호러, 스릴러, 판타지 영화를 로큰롤과 결합하여 음악과 영화를 사랑하는 영화 관객들을 위한 큰 파티를 여는 행사입니다. 국내외 최고의 스릴러와 다양한 로큰롤로 가득한 무섭고 신나는 밤을 맞이할 준비를 하세요.
록 호러 랩
이 페스티벌에는 프로덕션, 사진, 연출, 연기, 메이크업, 사운드트랙 등 다양한 분야의 영화에 관한 패널, 워크숍 및 라운드 테이블에서 국제 전문가들로 구성된 팀이 참가할 예정입니다.
라운드 테이블
페스티벌은 감독, 배우 및 전문가가 참여하는 원탁을 조직합니다.
사회적 현상으로서의 영화는 20 세기의 가장 혁신적이고 풍요로운 문화 소비와 관행 중 하나가되었다. 영화가 우리를 변화시키는 것은 분명하지만 영화가 불러일으키는 이러한 변화는 단지 개인적인 것만은 아닙니다. 또한 우리는 하나의 커뮤니티로서 요구하고 있습니다. 따라서 영화는 사회적 현상, 문화적 매개체, 사회의 갈망과 초상을 촉매하는 복잡한 장치, 주관성의 생산자로서 이해되어야 합니다.
치빌코이 시에서 국제 영화제를 여는 것은 일종의 문화적 제안입니다. 그 배경은 촬영, 영화 회고전, 워크숍, 축제 및 지역 사회에서 열리는 기타 행사 등 개인적이고 집단적인 관행을 결합한 이전 경험을 기반으로 합니다. 이러한 모든 의견은 “제7의 예술”을 기뻐하고 문화재의 교류, 대화 및 유통을 위한 공간으로서 축제를 즐기고자 하는 지역 대중의 적절한 반응과 함께 핵심 요소입니다.
뭄바이- 지난 세기부터 셀룰로이드 꿈의 도시는 인도와 세계에서 수천 명의 신진 및 전문 영화 제작자의 목적지입니다. 이 도시는 많은 훌륭한 영화 제작자, 기술자를 양성하고 영화를 통해 전 세계 수백만 명의 사람들을 즐겁게했습니다. 사람들은 또한 그것을 볼리우드로 사랑스럽게 불렀습니다. 경쟁이 치열한 영화 시대에 '뭄바이 쇼츠 국제 영화제'는 단편 영화 제작자들이 프로페셔널 리그에서 자신의 작품을 전진시킬 수있는 플랫폼입니다.
진보적 인 영화 운동 인 MSIFF는 2012 년 단편 영화를 강조하기 위해 수석 업계 회원들의 상담을 통해 시작되었습니다. 2012 년 취임 연도는 2013 년에서 2020 년까지 인도 및 해외의 영화 제작자 및 업계 전문가의 큰 참여와 열정을 목격했습니다. 축제의 목표는 다가오는 영화 제작자의 발전에 기여하고 인도에서 단편 영화 문화를 창출하는 것입니다.
이 축제는 전 세계 영화 제작자의 훌륭한 영화를 큰 방식으로 소개하는 동시에 전문 네트워킹을 제공하고 현재 영화 트렌드를 참가자들에게 소개하는 것을 목표로합니다. 이 축제는 또한 인도의 상업 단편 영화 산업의 필요성을 강력히 옹호하며 다양한 영화 관리 기관 앞에서 단편 영화와 관련된 문제를 제기 할 것입니다.
10th MSIFF-21 영화관에서 우수성을 달성하고 기술을 향상시키는 한 걸음 더 나아가 영화 제작자로서의 성장에 엄청난 기여를 할 것입니다.
이 페스티벌은 2 개월마다 수여되며, 배심원이 개인 심사에서 평가됩니다.
축제는 2 개월 축제이므로 모든 제출자는 마감 기한이 지나면 뮤직 비디오가 각 카테고리에서 우승했으며 명예로운 언급, 결선 진출 자 및 준결승 진출자에게도 통보됩니다.
주요 카테고리의 수상자/최고의 뮤직 비디오, 최고의 뮌헨 뮤직 비디오, 최고의 감독 뮤직 비디오, 최고의 영화 촬영, 최고의 프로덕션, 최고의 배우 뮤직 비디오,
최고의 여배우 뮤직 비디오/2023년 1월 27일 타반 아트 시네마-부부다페스트에서 연례 행사에서 일 년에 한 번 실제 행사에 발표될 예정입니다.
IMVA 인터내셔널 뮤직 비디오 어워드의 사명은 음악이 중요한 역할을 할 “시각적 교향곡”을 만들어 전통 영화 제작의 경계를 넓히는 것입니다. 뮤직 비디오의 국제적인 시연은 두 가지 강력한 음악과 영화 플랫폼을 결합한 사람들을 축하하고 교육하는 것입니다. IMBA는 매년 상영 행사가 진행되는 국제 격월간 IMDB 예선 대회 (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) 입니다.
이미지와 음악을 결합하면 오랫동안 기다려온 “일체형 영화”를 만들어 시각적 메시지에 또 다른 차원과 힘을 더합니다. 동시에 두 번째 삶의 음악 자체를 제공하므로 잠재 의식에서 종종 사라지는 멜로디에서 영감을 얻은 이미지를 시각화 할 수 있습니다.
영화 업계에서 가장 어린 장르 중 하나 인 비디오 클립으로 사운드 구성 요소가 음악 작품의 예술적 공연의 전체 또는 실질적으로 기록 인 시청각 작품입니다.
부다페스트시에는 추천이 필요하지 않습니다. 모든 종류의 음악을 들을 수 있는 세계에서 가장 큰 장소 중 하나입니다. 다양한 민족 및 문화 공동체는 여러 음악 장르의 설립과 유지에 기여했습니다. 부다페스트는 영화 문화로도 잘 알려져 있습니다. 시상식은 2023년 1월 27일에 타반 아트 시네마에서 열릴 예정입니다.
IMDB에 공식 타이틀 크레딧을 추가하십시오.
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
이 페스티벌은 젊은 신진 영화 제작자들의 모든 장르의 영화를 선보이는 행사입니다. 인도의 문화 수도에서는 매년 수많은 영화제가 열립니다. 우리 팀은 대부분의 영화제의 특징을 고려했습니다. 새로운 것을 선보이기 위해 우리는 전 세계에서 잘 알려지지 않은 독립 영화 제작에 중점을 두기로 했습니다. 게다가 우리는 디지털 “혁명”으로 인해 영화의 경계가 지난 20년 동안 크게 확장되었다는 것을 알고 있습니다. 요즘에는 특수 장비를 사용하거나 전문 영화 제작자가 되지 않고도 스마트폰으로 영화를 촬영할 수 있습니다. 따라서 영화는 표현력이 훨씬 더 풍부해졌으며 삶의 모든 색채, 문화 및 하위 문화의 모든 색채를 드러내는 새로운 발전 시대로 접어들었습니다. 우리는 비너스 브라이티스트 스타 영화제의 프로그램을 통해 어떤 방식으로든 예술적 표현을 자유롭게 할 수 있다고 믿습니다.
영화를 발전시키는 새로운 영화 언어를 창조할 수 있는 실험적인 방법이라면 무엇이든 환영합니다!
PAF 선물: PAF 페스티벌 - 아넴비 모룸비 국제 애니메이션 페스티벌. Anhembi Morumbi의 전직 학생과 재학생 모두의 애니메이션과 주제 (인권 및 환경) 와 관련된 다른 출처의 애니메이션이 포함되어 있습니다.
이 페스티벌은 12월 7일 빌라 올림피아 캠퍼스 강당에서 열립니다. 일반인에게 무료로 공개됩니다. 강당에서는 420명의 손님을 수용할 수 있습니다. 오전, 오후, 저녁에 세션이 있습니다.
각 카테고리의 최고의 애니메이션은 축제가 끝날 때 상을 받고 인터넷을 통해 생중계됩니다.
저지 시티 팝업 영화제 (JCPFF) 는 양질의 독립 영화와 네트워킹 기회를 제공하는 재미 편안한 영화제로 설계되었습니다.
상영 전후에 동료 영화 제작자 및 배우들과 소통할 수 있는 기회를 만들기 위해 노력하고 있습니다.
각 축제는 애프터 파티 및 상을 갖습니다.
위원회가 선정한 영화에는 기능, 반바지, 뮤직 비디오, 웹 아이소드, 다큐멘터리가 포함됩니다.
우리는 독립 영화 제작자에게 직접 수익을 창출하고 놀라운 축제를 통해 네트워크에 직접 참여하는 데 필요한 도구를 제공함으로써 영화 산업을 민주화하고 있습니다.
올해 가을과 겨울에 걸쳐 열리는 네 번째 파우스 프리미에르 페스티벌을 시작하게 되어 매우 기쁩니다. 이는 저희의 기대를 뛰어넘고 참석자 수가 7만 명 이상에 도달한 첫 세 개의 축제의 커다란 성공에 비추어 본 것입니다. 저희는 모든 종류의 출품작에 자부심을 갖고 있으며, 최고의 각본부터 최우수 외국어 영화에 이르기까지 다양한 부문 수상작을 소개할 예정입니다. 선정된 수상작뿐만 아니라 최종 후보에 오른 모든 영화는 공식 Paus 스트리밍 사이트 및 앱에서 진행되므로 작품으로 수익을 올릴 수 있습니다.
우리는 이전에 이안 맥켈렌 경, 데이비드 테넌트, 케이트 헤론, 소피아 디 마르티노, 러셀 토비, 콘레스 힐 (Conleth Hill) 과 같은 스타가 등장한 영화를 주최했습니다. BAFTA 어워드 수상자 및 오스카상 후보에 오른 감독들의 작품뿐만 아니라 스크린 데일리, 비즈니스 인사이더, IBC로부터 언론 보도를 받았습니다.매일, 그리고 더 많이.
필름스트립 국제 영화제에 오신 것을 환영합니다. 우리는 루마니아의 사회, 문화, 학술 및 예술 생활의 주요 중심지 중 하나인 루마니아 이아시의 몰다비아 지역의 심장부에서 열리는 라이브 상영을 제공하는 온라인 독립 영화제입니다.
루마니아의 문화 수도로 알려진 이아시는 루마니아 역사의 상징이며, 몰다비아 수도 (Moldavian Capital) 로 불리며, 루마니아 몰다비아 지역의 주요 경제 및 비즈니스 중심지입니다.
필름 스트립 국제 영화제는 젊은 영화 제작자를 홍보하고 영적 및 문화적 가치에 전념하는 축제의 높은 기준을 유지하는 데 참여하고 있습니다.
각 카테고리의 최고의 영화는 일년 내내 도시의 많은 문화 행사가 열리는 진동하는 장소 “라 바자 (La Baza)" 에서 상영됩니다.
이 축제는 일년에 한 번 진행되며, 모든 선택 및 수여 과정은 온라인으로 진행되며 각 에디션이 끝날 때 라이브 상영이 진행됩니다.
어워드 수상자 (베스트 필름, 실버, 브론즈, 특별 기재) 및 카테고리 어워드 수상자 (애니메이션, 다큐멘터리 등) 등 총 10편의 영화가 상영됩니다.
페스티벌 슬로건: “감정의 물결을 타고!” 영화는 관객의 감정을 불러일으켜야 한다는 개념을 반영합니다. 영화제는 우리를 사로잡고 웃고, 울고, 깊이 공감하게 하는 영화를 선호합니다. 이 영화들은 강렬한 스토리가 있는 영화들입니다.
모든 장르의 장편 단편 영화 (최대 40분) 와 전 세계의 다큐멘터리 영화가 고려됩니다.
매년 잊을 수 없는 3일간의 바닷가 벨벳 시즌이 축제 참가자와 손님을 기다리고 있습니다. 영화, 감정, 바다, 태양, 라이브 음악. 이 축제는 세바스토폴의 역사적 중심지인 체르소네소스 (Chersonesos) 에서 아주 가까운 거리에 있는 유명한 아트 갤러리 “그린 피라미드 (Green Pyramid)" 에서 열립니다.
대회는 국제 심사위원단이 심사합니다.
D'A Film Lab Barcelona는 포스트 프로덕션 단계에서 장편 영화의 결론을 촉진하고 국제적인 보급을 촉진하는 것을 목표로 하는 새로운 영화 인재를 육성하는 프로그램입니다. 전문가들로부터 구체적인 조언을 받기 위해 여섯 편의 미완성 영화가 선정되며, 심사위원단은 참가자 6명 중 최우수 영화에 2만 유로의 상금을 수여합니다.
영화제의 초판은 2022년 4월에 열릴 예정입니다. 우리는 전쟁없이, 억압없이, 다른 사람들의 전통과 문화를 존중하는 법을 배우는 방법에 대한 질문에 대한 답을 찾고 찾기 위해 인류의 긴급한 문제에 관객의 관심을 집중시키기 위해 프랑스의 평화 영화제를 만들었습니다.민족, 새로운 세대를 위해 자연과 그 다양성을 보존하는 방법.
국제 영화제 “평화의 다리”는 다큐멘터리와 소설 영화의 대회입니다. 2022 축제의 목적은 젊은 영화 제작자들의 창의적인 검색을 지원하고, 국가 장편 영화, 생태, 역사 및 민족 지학에 관한 영화를 유럽 시장에 홍보하여 다른 나라에 거주하고 다른 문화적 기원을 가진 사람들 간의 상호 이해를 향상시키는 것입니다.
2022 평화의 다리 영화제는 온라인입니다. “평화의 다리” 영화제의 주최자는 프랑스 “아트 산스 프론티에르 - 퐁 드 라 페” 협회입니다.
영화제 조직위원회는 주최자의 주소에 있습니다: 샹젤리제 78 애비뉴, 뷰로 562, 75008 프랑스 파리.
1. 브레인 필름 페스트
브레인 필름 페스트 (BFF) 는 뇌의 놀라운 능력과 상태에서부터 뇌의 병리학에 이르기까지 뇌의 모든 측면에 대한 장편 영화와 단편 영화의 제작 및 보급을 조명하고 홍보하는 데 전념하는 국제 영화제입니다. BFF는 파스칼 마라갈 재단과 미니멀 필름스가 공동으로 주최합니다. BFF는 영화 공모전일 뿐만 아니라 영화제 기간 내내 뇌에 초점을 맞춘 다른 대면 및 온라인 사회, 문화 및/또는 과학 행사를 조직할 예정입니다.
제9회 브레인 필름 페스트는 2026년 3월 11일부터 15일까지 개최됩니다.
쉐이드 국제 단편 영화제의 제4판에 오신 것을 매우 영광으로 생각합니다. 축제의 원동력은 매년 최고의 반바지를 찾아 선보일 필요성에서 비롯되었습니다.
마지막 에디션은 2022년 1월 첫째 주에 전 세계로 전송된 영화 중에서 선정된 23편의 단편 영화를 상영하는 것으로 마무리되었습니다.
이전 에디션과 마찬가지로 저희는 훌륭한 심사 위원 패널, 즉 레바시 아샤 켈루니, 타히라 카쉬, 카니 쿠스루티와 함께 여러분의 창의적인 작품을 선보일 수 있는 훌륭한 플랫폼을 제공하고 있습니다.
우리는 계속해서 기준에 대한 기준을 높일 것이며 올해 신나는 축제가 되길 바랍니다.
우려 사항이 있으시면 shades@dravida.co.in 으로 편지를 보내주십시오.
지바 사비티 자나르다난
페스티벌 디렉터
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
인터내셔널 어워드 주변 ✈ 바르셀로나 ✈ 파리 ✈ 암스테르담 ✈ 베를린.
모든 기능, 단편, 다큐멘터리, 실험, 상업, 뮤직 비디오, 애니메이션, 학생 영화, TV, 시리즈 및 뉴 미디어를위한 4 개의 주요 모임이 열리는 연례 독립 행사. 국제 사회는 ARFF 공식 월계관을 제공하기 위해 모든 장르의 창작물을 평가하고 모든 사람들이 4 개 목적지에서 열리는 연례 국제 행사에 참여하도록 초대합니다. ARFF 바르셀로나, 파리 및 암스테르담 참가자는 연례 시상식에서 수여되는 트레일러 쇼케이스에서 상영하여 연례 행사 기간 동안 인증을 받게됩니다. 따라서 모든 ARFF 결선 진출자는 일년 내내 전체 페스티벌 중 최고를 차지하기 위해 여러 번 언급됩니다. 오늘 제출하여 ARFF 인터내셔널의 고유 시스템에 관한 4 가지 이벤트 모두에 참여하십시오. Festhome을 통해 제출한 제출물은 연간 행사를 위해 직접 평가 및 선정됩니다. 월간 선택은 다른 관련 플랫폼에서 사용할 수 있습니다.
주변에서 만나요!
단편 영화 슬램은 신흥 및 기존 영화 제작자들이 자신의 작품을 선보일 수있는 플랫폼을 제공하는 데 중점을 둔 The Madlab Post가 발표 한 격월 경쟁입니다. 각 라운드에서 가장 좋아하는 영화에 대한 투표를 할 지역 관객을 위해 최대 12개의 단편 영화가 상영됩니다. 라이브 상영에서 최고 등급의 영화는 다음 달 동안 “Movie of the Movie of the Movie”로 선언됩니다 각 라이브 및 온라인 상영실에서 가장 높은 등급의 “경쟁 중” 영화가 최종 라운드로 진출합니다. 모든 결선 진출자는 필라델피아에서 열린 2022 년 영화 상영 이전의 최종 라운드와 축제 기간 동안 총 1,000 달러의 상금으로 경쟁합니다.
2012 년부터 Madlab Post는 영화를 통해 지역 사회 봉사 활동과 참여를 촉진하여 전 세계의 수십 개의 뛰어난 단편 영화를 현지 관객들에게 선별했습니다. 아카데미 상 후보로 선정된 단편 영화 A SINGLE LIFE, 클레르몽-페랑 국제 영화제 특별 심사위원 수상자 THE욕조와 선댄스 그랜드 심사위원 상 후보 외 전립선, 뭐야? (전립선 어때). 주요 장소로는 유서 깊은 복 건물과 탈러 푸에르토리케뇨의 최첨단 엘 코라존 문화 센터가 있습니다.
