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유럽의 젊은 영화 제작자들을 위한 가장 큰 영화제 중 하나인 제54회 세슈테 국제 학생 영화제가 2025년 4월 23일부터 4월 27일까지 포츠담에서 열립니다. 전 세계의 떠오르는 영화 제작자들에게 자신의 작품을 폭넓은 관객에게 선보이고 업계와 접촉할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 1970년대 동독의 젊은 영화 제작자들을 위한 쇼케이스로 설립된 Sehsüchte는 수십 년 동안 국제적으로 중요한 축제로 자리 잡았으며 베를린과 브란덴부르크 문화 경관의 필수적인 부분이 되었습니다.
Sehschüchte는 오늘날과 내일의 문화 다양성의 행사이자 영화의 축제로 스스로를 만남과 창의성의 장소로 여깁니다. 이 페스티벌은 전적으로 바벨스베르크 콘라드 울프 영화대학교 학생들에 의해 계획, 조직 및 시행됩니다. 유명한 영화 대학과의 직접적인 연계를 통해 젊은 인재, 미디어 실무 및 학계 간의 독특한 교류가 가능합니다.
2025년 세슈테 영화제의 모토는 그 이상입니다. 모토는 평범함을 넘어 영화 제작의 과거와 미래를 연결하는 페스티벌의 다양하고 심오한 측면을 강조하기 위한 것입니다. 비욘드는 향수를 불러일으키는 요소와 현대의 혁신을 잇는 다리를 만들겠다는 아이디어를 구현합니다. 다양한 세대와 관점, 젊은 영화 제작자와 업계 전문가들이 서로 접촉하고 배울 때 발생하는 시너지 효과에 중점을 둡니다. Beyond 는 이야기의 다양성을 반영합니다. 세슈흐테에서 그 이야기를 들려줘야 합니다. 양극화가 심화되는 사회 환경에서 우리는 기꺼이 모든 목소리에 귀를 기울이고 열린 태도를 유지하고자 합니다. 출신, 재정 수단, 교육 수준, 성별 및 기타 차이점에 관계없이 우리는 모든 사람에게 플랫폼을 만들 기회를 제공하고자 합니다. 우리는 페스티벌을 상자, 경계, 장벽을 넘어서 생각하고자 합니다. 비욘드를 통해 관객들이 자신의 시야를 넓히고 새로운 아이디어와 컨셉을 모색할 수 있도록 초대합니다. 목표는 문화적, 지리적, 이념적 경계를 극복하여 다양한 이야기를 담을 수 있는 플랫폼을 만드는 것입니다.
우리 프로그램은 현지 및 해외 아티스트에게 스크린을 제공하고, 다양한 영화적 미학적 표현 형식을 통해 알려지지 않은 관점을 경험할 수 있게 하며, 소외된 영화 지역과 기존 영화 지역 간의 담론을 촉진합니다.
Sehsüchte는 “Schiffbauergasse”를 중심으로 하는 페스티벌 캠퍼스를 통해 학생과 업계 전문가 간의 네트워킹과 토론을 위한 공간을 제공합니다. 우리는 우리 스스로를 분명한 입장을 가진 젊은 페스티벌이라고 생각합니다. 눈높이에 맞는 솔직한 교류를 통해서만 업계의 어려움을 극복하고 생태적/사회적 자원에 대한 인식을 제고하며 무엇보다도 열린 영화 문화를 형성할 수 있습니다. 현재의 변화를 수용하고 그에 따른 잠재력인 영화의 미래를 적극적으로 만들어 갑시다.
섹션
장편 영화
다큐멘터리 필름
인게이지드 필름
포커스: 애니메이션
미래: 어린이
미래: 청소년
360°
전시 — 울려 퍼지는 현실
글쓰기놀이
회고
쇼케이스
장르 영화
축제 입장료는 무료입니다.
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픽션 페스트 (일명 픽시온 사스) 는 칠레 최초의 판타스틱 앤 테러 영화제입니다. 첫 번째 행사는 14년 전에 조직되었습니다. 칠레, 라틴 아메리카 및 세계 장르 영화의 마지막이자 최고의 대표작들에게 다양한 섹션과 활동을 선보일 예정입니다.
Asociación Asciación Asciación de Cine de Aranjuez FICAR 국제 영화제의 8번째 에디션을 소집합니다. 3월에는 공식 여성 디렉션 섹션을 유지 관리하고 9월에는 페스티벌을 평등하게 개최할 예정입니다. 아란후에스 아란후에스 여성 대표단, 주정부 조약, 마드리드 공동체가 공동으로 주최하는 이 페스티벌은 마드리드 영화제 (PNR), Cortos con ña Vivir, Arender a Vivir 협회의 협업을 통해 개최됩니다.
더 시네마토그래피 레지던스 시네말라브 2020
“예산 이상의 창의성.”
CinemAlab은 장편 영화 프로젝트와 저예산 시리즈의 성숙을위한 기회입니다. 스크립트, 건설 (진행 중인 작업) 또는 승진 및 배포를 찾아 마무리하여 전문가의 협력과 조언에 의해 강화, 그들은 발전하고 통합 할 수 있습니다.
2020년 12월 10일부터 15일까지, 자파토카 “세계에서 가장 행복한 마을”에서 12개의 선별된 프로젝트가 국내 및 국제적인 통화에 참여하여 영화 제작자들이 자신의 에너지를 집중하고 새롭고 창의적인 길을 통해 앞으로 나아갈 수 있는 적절한 환경을 제공할 것입니다.
실험실은 유명한 영화 제작자와 개인, 그룹 및 마스터 클래스를 통한 몰입과 같은 가장 신경통 영역에 초점을 맞출 것입니다.
우리는 모든 사람들이 자신의 위대함과 창의성을 보여줄 기회가 있다고 믿습니다.
커피 필름 어워드를 통해 커피 문화의 렌즈를 통해 새롭고 독특한 인재의 상승을 지원하는 것을 목표로 하고 있습니다.
커피 필름 어워드는 런던에 본사를 둔 알레그라 그룹의 비영리 이니셔티브입니다. 우리의 사명은 세상에 긍정적인 차이를 만드는 것입니다. 놀라운 영화의 세계와 커피의 세계 사이에는 깊은 관계가 있습니다. 우리는 이 두 세계를 더 가깝게 만들려고 합니다.
이 프로젝트는 영화 제작자의 놀라운 재능에 스포트라이트를 제공하고 우리의 광범위한 네트워크를 통해 가치있는 연결과 소개를 생성 할 것입니다.
선별된 모든 영화는 런던, 로스앤젤레스, 파리, 토론토, 상파울루 등 알레그라 그룹의 9개의 국제 커피 축제*에 걸쳐 전시되며, 물론 100,000명이 넘는 방문객이 모인 뉴욕도 있습니다.
*COVID-19 제한 사항이 적용됩니다.
치올코프스키 국제 우주 영화제 (치올코프스키 ISFF) 는 매년 칼루가에서 개최됩니다. 우주, 과학, 예술, 문화와의 관계에 관한 영화와 프로그램은 페스티벌의 경쟁, 비경쟁 및 회고 상영에 참여합니다.
Tsiolkovsky ISFF의 목적은 우주에 관한 새로운 영화를 선보이는 것뿐만 아니라 우주와 관련된 모든 과학 및 예술 분야를 홍보하고 과학자와 영화 제작자 간의 국제 대화 전통을 강화하여 현대 과학, 문화 및 신기술 개발의 시급한 문제를 해결하는 것입니다. 또한 축제는 과거, 현재, 미래의 우주 연구 및 우주 활동과 관련된 모든 문제에 대한 중요한 교육적 임무를 수행합니다.
치올코프스키 ISFF의 목표 및 목적:
•우주 테마와 관련된 세계 영화 촬영의 현황을 가장 완벽하게 보여줍니다.
•러시아 및 해외에서 제작된 우주에 관한 최고의 다큐멘터리 및 장편 영화를 관객과 심사위원에게 시연합니다. 회고전 및 특별 상영을 통해 관객들은 국내외 “우주” 영화의 가장 유명한 영화를 관람할 기회를 갖게 됩니다.
•Tsiolkovsky ISFF는 우주 및 “우주” 영화 분야의 프로젝트와 기성 아이디어를 교환할 뿐만 아니라 창의적인 사람들, 과학자들의 실시간 커뮤니케이션을 위한 플랫폼이 될 수 있습니다.
•우주 테마와 관련된 영화 제품에 대한 관객의 꾸준한 관심 유지
•미국에서 가장 집중적으로 개발되고 있는 지역 중 한 곳의 관객과 함께하는 영화 제작자 회의
•영화 제작자가 과학과 효과적으로 소통할 수 있을 뿐만 아니라 과학적 “공간” 아이디어를 폭넓은 관객이 접근할 수 있고 창의적인 것으로 바꿀 수 있는 기회
•과학자들에게 영화의 세계를 알리고 영화의 창의적 잠재력과 접근성을 실현합니다.
치올코프스키 ISFF 슬로건: 오늘은 불가능한 일이 내일이면 가능할 수도 있다 (K.E. Tsiolkovsky, 자수성가한 과학자로 현대 우주 비행학의 창시자)
치올코프스키 ISFF 로고: 페스티벌 심볼과 공식 문서에 사용된 페스티벌의 공식 로고는 K.E. 치올코프스키가 “우주 여행 앨범”에서 그린 것으로, 그는 “우주 비행”이라는 최초의 소련 공상 과학 영화를 위해 만든 것입니다.
Tsiolkovsky ISFF의 심사 위원에는 전문 영화 제작자뿐만 아니라 우주 비행사 및 우주 산업 과학자도 포함됩니다.
바르셀로나 국제 단편 및 애니메이션 영화제인 메칼 프로가 27회를 맞이합니다. MECAL PRO의 오랜 역사는 유럽과 세계에서 가장 중요한 단편 영화제 중 하나로 자리매김하여 지역, 국가 및 국제 기관의 지원을 받고 있습니다. 2024년에는 우리가 프로그래밍한 29개 섹션에서 300편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
Mecal은 대중뿐만 아니라 제작자와 배급사가 다양한 활동을 통해 만나도록 하는 단편 형식의 시청각 작품의 전시 및 보급을 장려하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 또한 Mecal은 특히 젊은 크리에이터를 대상으로 하는 이벤트와 상을 개최하여 신진 인재를 양성하는 데 전념하고 있습니다. 이러한 의미에서 단편 영화 보급 네트워크 역할도 하며, 전 세계 축제, 대사관 및 기관과 협력하여 국내 및 국제 수준에서 상영을 조직하고 있습니다.
1. 목표
말라가 페스티벌의 목적은 스페인 영화와 일반 문화 영역을 보급하고 홍보하는 것입니다. 이런 점에서 페스티벌은 라틴 아메리카 영화 제작을 위한 플랫폼이기도 합니다. 그 기능에는 스페인과 브라질을 포함한 라틴 아메리카 전역에서 제작된 영화로 해석되는 스페인어로 된 다양한 전문 영화 부문을 위한 이벤트를 주최하여 개발을 촉진하고 국제 판매를 촉진하는 것이 포함됩니다.
이러한 목표에 따라 2025년 3월 14일부터 23일까지 제28회 말라가 페스티벌이 개최됩니다.
메디나 영화제 (SECIME) 는 전국 영화계에서 가장 통합적인 행사 중 하나이며, 단편 영화의 홍보 및 보급을 위한 주요 참고 자료 중 하나로 알려져 있습니다. 이 페스티벌은 가장 탄탄한 궤적뿐만 아니라 떠오르는 인재들에게도 똑같이 베팅하면서 독자적인 개성을 지닌 페스티벌로 자리매김했습니다.
이 페스티벌은 단편 영화에 대한 헌신의 대명사이며, 스페인 영화 예술 과학 아카데미가 승인한 시청각 행사의 중심지로 자리매김하면서 고야 어워드 후보를 사전 선정하는 주요 페스티벌 중 하나로 자리매김했습니다. 또한 2016년부터 AIC (단편 영화 산업 협회) 의 인정을 받아 운영되고 있습니다.
이 행사는 다큐멘터리와 뮤직 비디오를 위한 공간뿐만 아니라 소설, 판타지, 애니메이션 등 모든 장르와 시청각 형식을 아우르는 국내 및 국제 수준의 6개 대회를 포함합니다. 더 이미지 오브 히스토리, 클래식 체어, 뮤지엄 애프터눈 등 다양한 사이클을 통해 상품 수를 늘리고 있습니다.
또한, 전국 단편 영화 프로젝트 공모전을 통한 홍보, 창작, 시청각 제작과 Quercus Project 작품 사전 선정 등을 통해 Castilla y León의 시청각 산업 성장에 미치는 영향도 그 목적 중 하나입니다.
이 페스티벌은 회의 공간, 스트리밍 및 전문가가 주도하는 마스터 클래스가 제공하는 이론적 기여를 통해 시청각의 새로운 커뮤니케이션 및 보급 방법에 대한 약속을 통해 제안을 완성합니다.
우리의 제안에 대해 더 자세히 알고 싶으시면 저희 웹 사이트 http://medinafilmfestival.com 를 방문하거나 info@medinafilmfestival.com 으로 문의하실 수 있습니다.
제 1조. 목표.
-CINHOMO의 주요 목표는 예술적, 사회적 관련성이 있는 작품을 통해 성적 다양성과 성 정체성을 지원하는 영화를 보급하고 홍보하는 것입니다. 우리의 목적은 기존의 영화 전시 채널에 접근하기 어려운 이들 영화를 상영할 수 있는 장소를 제공하는 것입니다. 많은 경우 좋은 평가를 받거나 권위 있는 국제 영화제에서 상을 받았습니다.
-우리는 또한 큰 관심에도 불구하고 영화 배급에 대한 접근이 불가능하거나 제한적인 국가의 사회 또는 문화 단체의 작품을 소개하는 것을 목표로 합니다.
-우리 영화제는 성적 지향이나 성 정체성이 이성애적 규범이 아닌 사람들에게 레퍼런스를 제공하여 존중에 기반한 사회에서 가시성을 높이고 정상화하며 완전한 통합을 도모하고자 합니다.
-또한 다큐멘터리 영화 섹션을 통해 전 세계 LGBTI 사람들의 상황에 대한 인식을 제고하여 인권 발전에 기여하고자 합니다.
2025년 5월 말, 라 플로리다는 제7회 FILMSERè - 라 플로리다 국제 단편 영화제를 개최합니다. 이 프로젝트는 동네 에두아르드 폰트세레 고등학교에서 영화 세계와 연계된 두 명의 선생님의 지도를 받아 진행하는 영화라는 주제를 공부하는 학생들에게 안성맞춤입니다. 이웃들이 이웃을 위해 마련한 행사로, 로스피탈레트, 바르셀로나 및 기타 지역의 다른 주민들도 초대합니다. 이 페스티벌은 대규모 야외 상영이 열리는 국제 페스티벌로, 전 세계에서 받은 단편 영화들이 참가할 수 있으며, 현재 로스피탈레트 시의회의 Pla Integral Les Planes-Blocs Florida의 지원을 받고 있습니다.
모든 종류의 단편 영화가 상영되며, 단 하나의 요구 사항, 즉 최고의 품질과 많은 양의 엔터테인먼트를 제공해야 합니다. 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 단편 및 비디오 클립은 허용됩니다. 상에는 여러 가지가 있는데, 일부는 현금으로 지급되며, 그중에는 사회 문제에 관한 최우수 단편 영화에 대한 특별상도 있습니다.
영화와 예술계와 관련된 사람들로 구성된 공식 심사위원단 외에도 이웃으로 구성된 심사위원, 젊은 심사위원, 대배심원, 지역 사회 단체 및 단체 심사위원단, 학생 심사위원단이 있습니다. 우리의 목표는 작은 행사를 만드는 것이 아니라 지역 내 다른 지역에서도 부러울 것이 없는 축제를 만드는 것입니다. 이 페스티벌에는 야외 상영 및 실내 상영이 모두 있습니다. 2021년에는 6개 세션에서 400명의 관중이, 2022년에는 5개 세션에서 500명의 관중이 관람했습니다.
지난 7년 동안 매년 단편 이벤트 협회는 리옹에서 “Pour Fair Court”라는 단편 영화제를 조직했습니다. 일곱 번째 예술의 코드를 감정과 공유의 벡터로 사용하는 이 행사에서는 정해진 주제에 따른 특정 단편 영화 프로그램을 만나볼 수 있습니다.
올해의 주제는 '빛과 그림자: 일생일대의 대비'입니다. 이 테마는 풍부하고 다양한 해석이 가능합니다. 예술가들이 인간의 감정, 개인적인 경험, 사물 또는 장소를 통해 삶에서 나타나는 대조를 탐구하도록 초대합니다.
빛이나 그림자가 상징적이든, 은유적이든, 시각적이든 상관없이 참가자들은 주제에 대한 자신만의 비전을 표현하도록 권장됩니다. 주제는 우리 모두가 직면하는 이중성, 도전과 희망, 그림자, 반대되는 점을 다룰 수 있습니다.
그 후에는 애호가와 아티스트 간의 공유를 장려하는 칵테일 리셉션이 열릴 예정입니다.
이 주제를 존중해 주세요.
미니박스오피스 국제영화제는 현재 노이다 국제 영화제가 열립니다. MiniboxOffice 국제 영화제의 세 가지 성공적인 에디션을 보유한 후 주로 단편 영화만을 대상으로 한 장편 영화 섹션이 추가되어 더욱 커졌습니다. 2014년 MiniboxOffice 경영진은 인도에서 가장 빠르게 발전하는 도시 'NOIDA'라는 이름으로 이름을 바꿨습니다. Miniboxoffice가 2010년에 시작되는 도시에 대한 찬사입니다. 도시 자체는 북인도 최대의 필름 시티의 집입니다.
제 9 회 Noida 국제 영화제 -22 목표는 전 세계 영화 제작자들의 훌륭한 영화를 큰 방식으로 소개하는 동시에 전문 네트워킹을 제공하고 현재 영화 트렌드를 참가자들에게 소개하는 것입니다. 축제의 목표는 독립 영화 제작자에게 권한을 부여하고 독립 영화 제작자의 성장을 촉진하는 프리미엄 영화 진행 행사가 되려고 노력하는 것입니다.
2014년에서 2021년까지의 NIFF 에디션은 90개국 이상에서 온 영화 제작자들의 참여로 큰 성공을 거두었습니다. NIFF-22 은 독립 시네마 개발을 향한 많은 이정표를 달성 할 것으로 예상됩니다. 이를 통해 모든 영화 제작자가 풍부하고 재미있는 영화의 형태로 다양한 국가의 최고 수준의 생각과 문화를 제공하는 운동에 참여하도록 환영합니다.
글로벌 인도 국제 영화제
바수드하이브 쿠텀바캄!! 네, 전 세계는 한 가족입니다. 인도의 영적 토양에서 온 것입니다. 마음의 바닥에서 우리는 온 인류가 하나의 가족이고 모든 개별 인간은 아름다운 캐릭터 또는 최고 신 입자를 가진 선수라고 믿습니다.
이 글로벌 번영하는 월드 스테이지에서 자신의 위대한 역할을 수행하는 사람.
우리는 영화의 형태로 개발된 국제적 사고를 사회와 젊은 세대의 인류와 함께 나누고 싶습니다. 모든 인간은 독특한 이야기를 가지고 있지만, 자신의 이야기를 세계에 표현할 수있는 사람은 거의 없습니다. 그러나 영화 제작자들은 훌륭한 이야기꾼이며 세계는 영화나 디지털 미디어를 통해 자신의 이야기를 보고 싶어합니다. 그들은 영화를 통해 이러한 이야기를 채널화하고 육성하기 때문에 우리의 모토는 이러한 이야기를 전 세계에서 대중, 특히 젊은이들에게 전파하는 것입니다. 전 세계의 영화 제작자들은 아름다운 영화를 GIIFF에 공유하고 제출할 수 있도록 정중하게 환영합니다.
우리는 당신이 이해의 영역을 이해하고 있으므로 의식적인 이해로 멋진 영화를 만들었다는 것을 이해합니다.
시청각을 통해 세계와 인도를 연결합니다.
영화는 공유 할 수있는 강력한 매체입니다. 그렇지만 영화 제작자를 만드는 것은 무엇을 공유해야하는지에 대한 감각입니다. 유리한 점을 통해 엔터테인먼트는 영화 애호가들과 삶의 영역을 공유하는 매체라는 것을 알 수 있습니다. 우리가 언젠가 삶의 의미에 침투한다면 우리는 삶에 그러한 의미나 목적이 없다고 느낍니다. 언젠가, 그러나 우리는 한 가족으로서 전 세계를 위해 더 아름답게 창조하기 위해 삶에 큰 의미나 목적을 주어야합니다. 전체 인류 또는 우리의 다음 세대를 위해.
우리는 정말 작은 사람들입니다. 우리가 말하고 싶은 것을 이해하십시오. 하지만 우리가 힘을 실어주고 싶은 과제나 사명은 매우 큽니다. 강의 예를 통해 이해할 수 있습니다. 모든 강의 시작이나 기원은 너무 작지만 사심없는 그녀의 일관성은 그녀를 더 거대하게 인도합니다.
AMDocs는 미국에서 가장 큰 다큐멘터리 및 애니메이션 전용 축제 중 하나입니다. 우리는 할리우드의 미디어 수도에서 멀지 않은 아름다운 팜 스프링스에 위치하고 있습니다. 우리는 청중과 영화 제작자 모두에게 최고의 시청 환경을 공유하는 것에 자부심을 가지고 있습니다.
AMDocs는 교육 봉사 활동, 시장 공유 및 영화 제작자들이 목표를 실현할 수 있도록 최선을 다하고 있습니다.
2024년 9월 13일부터 9월 15일까지 독일 카를스루에의 키네마테크 칼스루에 시네마에서 T-쇼트 페스티벌이 개최됩니다.
이 페스티벌은 2024년 9월 20일부터 9월 29일까지 독일 거주자와 페스티벌 참가자 및 게스트만 온라인으로 이용할 수 있습니다.
영화 제출 마감일은 2024년 5월 31일까지입니다.
------- 2024 페스티벌 심사위원 ---------
- 에이미 크라비츠 (미국)
- 호세인 모라디자데 (이란)
- 토마스 스텔마흐 (독일)
- 카탈린 에겔리 (헝가리)
- 이사벨 로이어, 루이스 파리 (아르헨티나, 프랑스) - 2023년 페스티벌 경쟁 프로그램 “베스트 데뷔” 부문 수상자
2024 페스티벌 경쟁 프로그램에서 “베스트 데뷔” 후보에 오른 참가자는 다음 페스티벌의 심사위원이 됩니다.
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전 세계 전문가와 독일의 애니메이션 영화 팬들을 위한 T-Short Festival.
페스티벌에서는 최대 15분 분량의 단편 영화만 상영되며, 독백과 대화는 없는 것이 좋습니다.
T-Short Festival은 모든 작가 애니메이션 영화를 다루지만 추상적이고 실험적이며 특히 초현실적인 애니메이션 영화를 선호합니다.
이 페스티벌은 성인 관객만을 대상으로 합니다.
이 페스티벌은 국제적이며 국내 시상식은 없습니다.
내셔널 어워드는 페스티벌의 후원자와 파트너만 수여할 수 있습니다.
영화는 매우 존경받는 심사위원단이 심사합니다.
페스티벌 영화는 영화관에서 온라인과 오프라인 모두에서 시청할 수 있습니다.
해피 밸리 애니메이션 페스티벌은 펜실베이니아 주 스테이트 칼리지 (Happy Valley) 에서 열리며 다양한 카테고리의 애니메이션 작품을 선보이는 공개 국제 애니메이션 대회입니다. HVAF는 온라인뿐만 아니라 현지와 펜실베이니아 주립대학교 (유니버시티 파크) 전역에서 상영 및 전시됩니다. 애니메이션 단편 영화, 실험 애니메이션, 애니메이션 모션 그래픽 및 디자인을 포함한 세 가지 범주 중 하나에 해당하는 학생, 초기 경력 및 실무 전문 아티스트, 디자이너, 영화 제작자의 제출을 권장합니다.
HVAF는 주최자와 자원 봉사자 간의 협력으로 디지털 아트 및 미디어 디자인 (DART) 프로그램과 펜실베이니아 주립대의 시각 예술 학교, 펜실베이니아 주립대의 애니메이션 클럽이 후원합니다.
푼타 델 에스테에서 이미 고전으로 자리 잡은 이 국제 회의는 푼타 델 에스테와 같은 특별한 해변 휴양지에서 열린다는 사실 때문에 세계의 다른 유대인 영화제와 구별되는 몇 가지 특징을 가지고 있습니다. 푼타 델 에스테 (Punta del Este) 는 매년 우루과이에서 모이는 만남의 장소인 푼타 델 에스테와 같은 특별한 해변 휴양지에서 열린다는 사실 때문입니다.
푼타 델 에스테 유대인 영화제 (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) 는 유대 민족의 역사와 다양한 문화 및 전통에 대한 지식을 증진하여 예술을 통한 정체성과 통합을 강화하는 데 중점을 둔 문화, 교육, 교육 및 설명 공간을 만드는 것을 목적으로 2003년에 탄생했습니다.
유대인을 주제로 한 다양한 관점을 가진 소설 영화와 다큐멘터리가 상영되고, 전 세계 우리 민족의 역사, 관습, 문화를 분석하고 반영할 수 있는 공간이 구성되며, 쇼아 (홀로코스트) 의 기억을 지속적으로 유지합니다.
우리는 우리의 유산과 정체성의 새로운 측면을 발견할 뿐만 아니라 전 세계 다양한 유대인 공동체의 현재 상황에 대해 배우고, 우리가 공유하는 본질에 대한 지식을 통해 모든 유대인의 통합을 촉진합니다.
이러한 노력 덕분에 푼타 델 에스테 유대인 영화제는 평균 2,500명의 관람객이 찾는 관광 명소의 중심이 되었습니다.