세상에! 존나 괜찮은 영화제
파리에서 열리는 독립 및 국제 영화제, 세상에! 국제 단편 영화 상영에 전념하고 있습니다. 이 페스티벌은 전 세계에서 사랑받는 파리 영화나 새로운 재능을 선보이는 것을 목표로 합니다!
세상에! 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 모든 언어 및 장르 허용 등 모든 장르의 독립 영화를 좋아합니다. 모두 좋은 영화와 동일합니다.
IMDB 인증을 획득하고 일반 관객들에게도 상영하고 있습니다. 맙소사! 관객에게 독특한 경험을 제공하기 위해 노력합니다.
- IMDB 인증 어워드
- 이벤트를 보도하는 미디어 파트너 “시네마 데 포테”
- 피에르 엠마누엘 바레, 비카쉬 도라수, 로라 사타나와 같은 유명 아티스트들이 이끄는 국제 심사위원
- 수상자 대상 텍스트 인터뷰, 당사 웹사이트
- 수상자 증서 원본
- 대회에 출품된 모든 영화에 대한 개별 피드백
- GOSH의 프랑스어 자막! (영어 SRT 파일이 있는 경우)
- 정말 멋진 축제!
방법
공식 선정
각 영화는 고쉬 영화제 주최자인 마갈리 수아르트와 파비오 소아레스를 포함한 세 명의 위원회에서 심사하고 평가합니다.
모든 영화는 위원회에서 관람하며, '패스 바이 (pass by) '는 허용되지 않습니다.
위원회 위원은 공식 선정작에 참여하는 영화에 어떤 식으로든 관여할 수 없습니다.
배심원
심사위원단은 TV 및 영화, GOSH의 목록 및 CV 전문가들로 구성되어 있습니다! 심사위원단은 당사 웹사이트에서 확인할 수 있습니다.
심사위원단은 파리를 방문하여 관객이 수여하는 관객상을 제외하고 상을 결정합니다.
세상에! 영화제 주최측은 심사위원단에 참여하지 않으며 심사위원단의 최종 결정을 존중합니다.
미디어
세상에! 영화제 상영은 우리의 미디어 파트너인 “Cinéma des Potes”와 특별 인증을 받은 여러 미디어가 담당합니다.
“스크린 쇼트 페스트 2024"는 올해로 6회째를 맞는 국제 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 수상 경력에 빛나는 단편 영화 감독이자 기업가인 소함 배너지 (Mr. Soham Banerjee) 의 아이디어입니다.
이 페스티벌은 실사 및 애니메이션 장르의 모든 단편 영화 제작자를 모든 언어 (영어 자막 포함) 로 20분 동안 초청합니다 (제목 및 크레딧 포함).
이 페스티벌은 인도 콜카타의 영화 애호가들 앞에서 세계 최고의 최신 국내 및 국제 단편 영화를 선보이는 것을 목표로 합니다.
FICSOR의 주요 목표는 청각 장애인 커뮤니티의 사회적, 문화적, 언어적 권리를 인정하기 위한 투쟁에 기여하는 것입니다. 이와 관련하여 우리는 이 예술 행사가 청각 장애인의 문화적, 언어적, 사회적, 인류학적 관점에 대한 인식을 높일 수 있는 훌륭한 기회라고 생각합니다.
[에스파놀 아바조]
쇼트컵 영화제는 단편영화의 월드컵입니다. 선정된 영화는 4일간의 전시 기간 동안 배포되며, 각 영화는 국가를 대표하며, 인기 심사위원들은 5일째에 우승자가 선정되는 최종 라운드를 결정합니다.
이 축제의 주요 목적은 경쟁적인 영화 쇼케이스를 술바의 캐주얼 분위기와 통합하는 것입니다. 올해는 6 번째 판에서 동시에 4 개의 도시에서 일어날 것이며, 그 도시는 다음과 같습니다.
- 상파울루, 브라질
- 보고타, 콜로비아
- 멕시코몬테레이
- 부에노스아이레스, 아르헨티나
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VI 쇼트컵, 엘 축제 드 시네 가야 자체 lleva 엔 유엔 포름 데포르티보 포르 그루포스 드 클라시피카 시온, 아콘테세라에스테 아뇨 엔 4 시우다데 시우다네 멘테, 돈데 엘 가도르 에스 에스코기도 포 엘 보토 인기.
라스 세데스 델 캄페오나토 데 에스테 아뇨 아들:
- 상파울루, 브라질
- 보고타, 콜로비아
- 부에노스아이레스, 아르헨티나
- 멕시코몬테레이
퀴리노 어워드는 이베로아메리카 애니메이션 산업에서 재능을 찾아내야 한다는 필요성에서 시작되었으며, 해양 양쪽 모두에서 허구와 네트워크를 형성했습니다.
이 행사는 포르투갈, 안도라, 에스파냐와 함께 라틴 아메리카의 번창하는 산업이 한데 모여 이베로아메리카의 대규모 시장 개발을 위한 진정한 목표를 세웠습니다.
퀴리노 수상은 9개 부문에서 이베로아메리카 애니메이션 부문 최고의 작품을 선정하는 것 외에도 공동 제작 및 비즈니스 포럼에도 등록됩니다. 한 해 동안 B2B 모임에 참가한 여러 국가의 와인 회사들이 있습니다.
이 어워드는 역사상 최초의 장편 애니메이션 제작자를 기리기 위해 후보에 올랐습니다. 1917년, 퀴리노 크리스티아니는 “엘 아포스톨” (O Apostolo) 을 이끌었습니다. 아르헨티나에서는 35mm 두께에 58.000 장의 도면을 사용했지만, 여러 가지 모조품도 사용했습니다.
이런 방식으로 퀴리노 수상은 이베로아메리카의 재능과 창의성을 장려합니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
SorsiCorti는 단편 영화의 예술에 대한 유쾌함과 흥미를 결합한 단편 영화제입니다.
SorsiCorti는 영화에 대한 열정과 단편 영화의 혁신적이고 실험적인 길을 탐구하고자 하는 열망에서 탄생했습니다.
전문 영화 애호가들로 구성된 평가 위원회에서 신중하고 정확한 선택을 통해 고품질 단편 영화만 프로그램 프로젝션을 이용할 수 있습니다.
소르시코르티는 팔레르모에 있는 피콜로 테아트로 파타피시코 (Piccolo Teatro Patafisico) 의 젊은 문화적 현실과 긴밀한 협업을 이루어 왔으며, 이곳은 라이브 상영의 공식 장소이기도 합니다. 하지만 마을 주변에서는 다양한 행사가 열립니다.
Taos Shortz Film Fest (타오스 쇼트 필름 페스트) 는 세계적인 수준의 단편 영화를 지역사회에 선보이고, 영화제작자, 미디어 회사, 프로듀서 및 유통업체와의 네트워크를 통해 자신의 작품을 선보일 수 있는 장소를 지속적으로 제공하고 있습니다.
우리는 다시 세계 최고의 단편 영화를 찾고 있습니다. 우리는 매력적인 이야기, 모범적 인 제작 및 영화 및 전반적인 멋진 영화를 찾고 있습니다! 이번 봄 MovieMaker 매거진에서 “입장료 50대 영화제” 중 하나로 선정된 타오스 쇼츠는 전국 최고의 쇼츠 영화 페스티벌로 꼽히고 있습니다.
타오스 쇼트 필름 페스티벌 (Taos Shortz Film Fest) 가 다시 한번 세계 최고의 단편 영화를 우리는 매력적인 이야기, 모범적 인 제작 및 영화 및 전반적인 멋진 영화를 찾고 있습니다! MovieMaker의 매거진에서 “참가비 가치가 있는 50개의 영화제” 중 하나로 선정된 타오스 쇼츠는 이 나라에서 가장 뛰어난 쇼츠 영화제가 되었습니다.
우리는 지속적으로 세계적 수준의 단편 영화를 지역사회에 제공하고, 영화 제작자들에게 자신의 작품을 선보일 수 있는 장소를 제공하고, 워크숍, 패널에 참여하고, 동료 영화 제작자, 미디어 회사, 프로듀서 및 유통업체와의 네트워크를 제공합니다.
당신은 말할 이야기가 있습니까? 공개할 비밀? 들으려고 비명을 지르는 진실? 필요한 것이 있다고 생각되면 영화를 제출하십시오.
축제 개최일: 2021년3월 19일~21일
www.taosshortz.com
이 플랫폼에서 모은 모든 것은 C.O.V.I (솔라노) 의 영화 학교를 강화하기 위한 것입니다.
https://www.facebook.com/covicultura/
언더 페스트 액션
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
중요: 원래 언어가 스페인어가 아닌 경우 영화에는 스페인어 자막이 포함되어야 합니다. 비디오 이미지로 인쇄하거나 Festhome 플랫폼에 연결된 온라인 플레이어 (YOUTUBE, VIMEO 등) 와 완벽하게 동기화되어 인쇄됩니다.
이 규정을 준수하지 않은 영화는 영화를 선택한 경우 페스티벌에 보낼 수 있는 자막이 있어야 합니다.
하지만 영화제에서 영화에 사용할 자막을 제작 및/또는 번역할 수 있는 추가 옵션 서비스가 있습니다. 추가 정보 및 가격은 규칙을 참조하십시오.
지하 영화, 자체 관리, 분산 및 무료 배포. 순수한 기쁨, 행복, 허위 정보, 정서적 연결, 텔레비전 해독, 공동 협력, 예술의 사회적 창작, 무료 영화의 증대 등을 위해 사용되는 환경 및 시청각 도구...
페스티벌은 보고 통제할 수 있는 사회적 수단입니다. 대륙 전역의 도시들이 우호적인 네트워크를 통해 운영되는 연례 행사이며, 미공개, 실험, 시스템 외부 등을 전시하고, 틀에 얽매이지 않은 공간들을 연결하고, 공동의 그리드와 공동의 사명을 창조하고, 집단 지성과 언론의 자유의 결실을 맺습니다.
이 페스티벌은 가시성과 조정을 위한 사회적 도구입니다. 대륙 여러 도시에서 네트워크를 통해 제작되는 연례 행사로, 실험적이거나 산업 시스템 외부에서 제작되지 않은 미공개 시청각 작품을 전시할 수 있으며, 이를 통해 비전통적인 전시 공간과도 연계하여 공통의 그리드와 집단 지성의 결실/텍스트를 만들어 운영 및 구현에 활용될 수 있습니다.
올해도 페스티벌은 빠지지 않았습니다. 우리는 그 어느 때보다 영화제가 만들어진 장소를 유지하고, 우리를 반정보 도구로 이해하고, 이 14년 동안 축제의 역동성이 영화제의 공식 회로로 이해되는 곳을 찾기 위해 흔치 않은 장소를 돌아다녔습니다. 하지만 이런 방식으로 우리는 벽, 바닥, 문화 센터, 동네, 광장, 거리, 정착지 등을 만들었습니다. 지하에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 볼 수 있는 회의 공간.
이 에디션에는 두 가지 목표가 있습니다.
우리와 함께하세요
해마다 바뀌는 이 공간의 언더씬과 함께한 지 16년이 되었습니다. 이 공간은 이 시대의 새로운 언어에 맞춰 촬영되는 내용을 볼 수 있게 되면 새로운 형식을 취합니다. 이 실험적인 장면은 우리가 대도시, 점령, 승진, 공유에 쏟았던 경험들을 남기기 시작했습니다. 이 경험은 오늘날 몇 걸음만 거치면 자양분이 되었고, 이것이 이번 2024 에디션의 위대한 목표 중 하나입니다.
우리는 이미 상업적인 서킷이나 일상적인 방송에서 벗어나 있으며, 우리는 영화제를 개최하는 솔라노의 코비 지역에 시네마 스쿨을 건립할 방안을 모색하고 있으며, TRECE가 우리가 지지하는 이러한 경험을 위해 큰 도움이 될 것이라고 믿고 있으며, 설립 초기부터 함께해 왔습니다.
순회
선정된 작품들은 아르헨티나의 여러 지점을 하나로 묶을 수 있는 회고전의 일부가 될 것입니다.
영화제는 순회 공연이 될 것입니다.
여기서 우리는 영화를 보고, 영화에 대해 이야기하고, 영화를 만듭니다. 우리는 항상 축제의 형태와 구조를 실험합니다. 우리는 흠잡을 데 없는 이야기의 투명성을 바꾸고 싶습니다. 우리는 스스로 경영합니다. 시청각 제작의 사회문화적 맥락을 분명한 정치적 입장에서 비판할 이유가 아주 많습니다. 우리는 레드 카펫 없이 피상적인 것 너머에 숨겨진 것을 보려고 합니다.
