릴 영화제는 2015년에 설립된 PavFilm Festival이라는 다른 이름으로 설립되었습니다. 첫 해 연속 큰 성공을 거두었습니다. 2017년, 저희 페스티벌 디렉터는 그 이름을 릴 영화제로 바꾸기로 결정했습니다.첫 번째 장소는 영화제에서 영화 감독의 작품을 보고 상영하는 것이었습니다. 영화제 감독 필립 앤서니 맥카시 (Philip Anthony McCarthy) 씨는 칸에서 직접 저술, 감독 및 제작한 자신의 작품을 단편 영화 코너에서 상영한 후 영화제 서클에 낯선 사람이 아닙니다.영화제에서 거부된 작품, 그는 영화 제작에 필요한 시간과 노력을 알고 있기 때문에 모든 감독에게 기회를 주고 싶어합니다.
참고: 무료 제출 직공은 제출이 끝날 때까지 제공되지 않습니다. 최대 웨이버는 10 개만 제공되므로 답장이 제공되지 않으므로 무료 흔들림에 대해 묻는 이메일을 보내지 마십시오. RFF2023
상상해 보세요. 이 여성 국제 영화제 (ITWIFF) 는 전 세계의 독립적이고 야심 찬 여성 및 논바이너리 영화 제작자를 확대하고 힘을 실어주는 것을 목표로 합니다.
제8회 연례 Imagine This Women's Festival은 여성, 논바이너리 영화 제작자, 스토리텔러의 치열하고 대담한 독창적인 영화, Q&A, 교육 패널, 특별 이벤트 등을 선보일 예정입니다.
이 여성 영화제의 목표는 여성의 작품을 대중과 공유하고 BIPOC 여성과 LGBTQIA+ 커뮤니티에 동등한 기회를 제공하는 동시에 교육 및 전문성 개발을 제공하고 자원 정보 네트워크 역할을 함으로써 여성을 지원하는 것입니다.
Imagine This Women Film Festival은 여성 영화 제작자와 스토리텔러가 이끄는 직책을 맡아 영화를 모집합니다. 적어도 한 명의 여성이 감독, 프로듀서, 시나리오 작가, 촬영 감독, 편집자, 주연 등의 역할을 맡아야 합니다.
상상해 보세요. BIPOC 여성, LGBTQIA+, 학생 영화 제작자, 스토리텔러들이 작품을 제출하도록 장려하는 내용이라고 생각해보세요.
“Imagine This Productions는 전 세계의 독립적이고 야심 찬 여성 영화 제작자들을 기념하고 힘을 실어주기 위한 목적으로 여성 국제 영화제를 출범했습니다.” - IndieWire
“브루클린에서 열리는 제2회 연례 Imagine This Women's International Festival (ITWIFF) 에서 전 세계 여성 영화 제작자들의 작품을 기념하세요.” - AFAR Magazine
“이번 주에는 영화 상영 및 업계 행사와 관련하여 소파에서 일어나 앉을 수 있는 기회가 많이 있습니다. 저작권 라이선스 강의부터 여성 국제 영화제에 이르기까지, 이번 주 최고의 영화 이벤트를 읽어보고 달력에 추가하세요.” - ABC 7
“최근의 할리우드 스캔들은 영화 산업에서 여성을 지원하는 일의 중요성을 더욱 부각시키고 있습니다. 제2회 연례 Imagine This Women's International Festival은 이를 위한 최고의 장소입니다. 단편과 장편 영화, 다큐멘터리와 픽션 영화를 포함한 이곳의 영화는 영화를 만든 여성만큼이나 다양합니다.” - CBS New York
참고: 상상해 보세요. 이것은 아직 발표된 날짜 중에 연례 영화제를 개최할 계획이라고 생각해요. 우리는 또한 공중보건 지침과 뉴욕주에서 제시한 지침을 계속 따를 것입니다. 이 지침은 페스티벌의 형식을 극장 내에서 할지, 온라인으로 할지, 아니면 두 가지를 혼합하여 진행할지 결정하는 데 도움이 될 것입니다. 모든 업데이트는 웹사이트를 통해 발표할 것입니다.
사회적 현상으로서의 영화는 20 세기의 가장 혁신적이고 풍요로운 문화 소비와 관행 중 하나가되었다. 영화가 우리를 변화시키는 것은 분명하지만 영화가 불러일으키는 이러한 변화는 단지 개인적인 것만은 아닙니다. 또한 우리는 하나의 커뮤니티로서 요구하고 있습니다. 따라서 영화는 사회적 현상, 문화적 매개체, 사회의 갈망과 초상을 촉매하는 복잡한 장치, 주관성의 생산자로서 이해되어야 합니다.
치빌코이 시에서 국제 영화제를 여는 것은 일종의 문화적 제안입니다. 그 배경은 촬영, 영화 회고전, 워크숍, 축제 및 지역 사회에서 열리는 기타 행사 등 개인적이고 집단적인 관행을 결합한 이전 경험을 기반으로 합니다. 이러한 모든 의견은 “제7의 예술”을 기뻐하고 문화재의 교류, 대화 및 유통을 위한 공간으로서 축제를 즐기고자 하는 지역 대중의 적절한 반응과 함께 핵심 요소입니다.
자랑스럽게, 이 지역에서 가장 큰 영화제 중 하나!
레바논 독립 영화제 (LIFF) 는 다양성의 땅인 레바논에서 태어난 독립 축제입니다. 그것은 지중해 지역에서 나온다 하 고 글로벌 고객에 도달 하는 것을 목표로합니다.
LIFF의 비전은 레바논을 지역 및 국제 영화 제작자들이 영화를 통해 많은 청중들에게 글로벌 관점과 독립적인 생각을 공유할 수 있는 중심지로 확립하는 것입니다.
LIFF의 사명은 독립 영화 문화를 홍보하고 그 발전을 장려하는 것입니다.
예술가와 영화 제작자의 작품을 지원하고 전시할 수 있는 플랫폼입니다. 아름다운 환경에서 국제 및 현지 전문가들과 함께 축제가들을 모을 수 있는 네트워킹 이벤트입니다.
그 목표는 문화적 성장을 향상시키는 것입니다. 다양한 관객에게 전달되는 다양한 주제에 대한 독립 영화와 패널로, 이 축제는 다양성의 홍보를 보장하고 레바논 사회를위한 대체 치유 도구를 제시 할 것입니다.
또한 더 많은 관객을 유치하고 영화에 관심이 있지만 더 먼 지역에서 살 수있는 축제를 제공하는 것을 목표로합니다.
LIFF는 세 개의 다른 지역에서 같은 영화를 동시에 상영하는 첫 번째 계획을 세울 것입니다.
LIFF 레바논 독립 영화제는 Arizona-USA, CIFF 캐나다 독립 영화제, 판타지 영화제 파리-프랑스와 파트너십을 맺고 있습니다.
컨스트럭처 씨네: 국제 노동 영화제 2024 에디션 - 공식 대회 이용 약관
Construir Cine은 아르헨티나의 유일한 국제 노동 영화제입니다. 다음 에디션은 2024년 5월 부에노스아이레스에서 하이브리드 모드 (대면 및 온라인) 로 열릴 예정입니다.
Construir Cine은 영화 제작자를 인정하고 지원하고 광범위하고 다양한 대중을 대상으로 사회-노동 문제에 대한 지식, 접근성 및 이해를 높이는 것을 목표로 국내 및 국제 영화를 기념합니다.
Construir Cine은 UOCRA 건설 노동자 교육 재단의 TV 채널 (이하 주최자) 이 국립 영화 및 시청각 예술 연구소 (INCAA) 와 온디맨드 플랫폼 CINE.AR의 지원을 받아 주최하고 UOCRA CULTURA와 Construyendo Arte가 후원하는 행사입니다. 이 페스티벌은 전 세계 노동 영화제를 한데 모으는 조직인 글로벌 노동 영화제 (Global Labor Film Festival) 의 일부이며 아르헨티나 시청각 축제 및 전시회 네트워크인 “RAFMA”에 속합니다.
“CONSTRUIR CINE”은 사회적 의식을 바탕으로 수준 높은 엔터테인먼트를 제공하는 것을 목표로 하는 획기적인 제안입니다. 일과 노동의 세계에 대한 민감하고 통찰력 있는 관점.
우루과이의 국제 라틴 영화제인 LATINUY는 이베로아메리카에서 제작된 가장 최근의 혁신적인 영화 (단편 및 장편 영화, 소설 및 다큐멘터리) 를 선보입니다. 우루과이의 주요 해변 휴양지인 푼타 델 에스테에서는 전 세계 수많은 영화, 감독, 프로듀서, 국내외 배우, 다양한 활동 일정이 매년 만납니다. 영화 제작자와 영화 애호가 간의 문화 교류를 위한 클래식한 만남의 장소인 LaTinuy는 경쟁 부문 단편 및 장편 영화에 심사위원단과 관객 모두에게 여러 상을 수여합니다.
SOCIALMED VALÉNCIA는 지중해와 관련된 지리적, 문화적으로 관련된 사회 문제와 관련된 영화 및 예술 창작에 특별한 관심을 기울이는 최초의 지중해 사회 영화제입니다. 이 페스티벌은 발렌시아를 기반으로 하며, 1년에 한 번 봄에 메인 이벤트를 개최하지만, 2021년 첫 번째 에디션은 2021년 11월 19-27일에 예외적으로 개최되었습니다. 이번 출품작 모집은 페스티벌의 경쟁적이고 유익한 부문에만 적용됩니다.
VSRIGHTS (발렌시아 인권 기관) 와 ACM 재단은 축제의 주최자 및 발기인으로서 지속 가능한 개발 프로젝트, 전략적 도시 계획 및 도시 서비스 개발을 통해 지중해 전역의 63개 시의회와 지방 자치 단체 조합을 조정하는 네트워크인 MedCités/MedCities를 초청하여 축제를 홍보하고 회원들의 제출물을 접수하는 데 협력합니다. 또한 조직 주체는 네트워크의 구성원입니다.
퀴리노 어워드는 이베로아메리카 애니메이션 산업에서 재능을 찾아내야 한다는 필요성에서 시작되었으며, 해양 양쪽 모두에서 허구와 네트워크를 형성했습니다.
이 행사는 포르투갈, 안도라, 에스파냐와 함께 라틴 아메리카의 번창하는 산업이 한데 모여 이베로아메리카의 대규모 시장 개발을 위한 진정한 목표를 세웠습니다.
퀴리노 수상은 9개 부문에서 이베로아메리카 애니메이션 부문 최고의 작품을 선정하는 것 외에도 공동 제작 및 비즈니스 포럼에도 등록됩니다. 한 해 동안 B2B 모임에 참가한 여러 국가의 와인 회사들이 있습니다.
이 어워드는 역사상 최초의 장편 애니메이션 제작자를 기리기 위해 후보에 올랐습니다. 1917년, 퀴리노 크리스티아니는 “엘 아포스톨” (O Apostolo) 을 이끌었습니다. 아르헨티나에서는 35mm 두께에 58.000 장의 도면을 사용했지만, 여러 가지 모조품도 사용했습니다.
이런 방식으로 퀴리노 수상은 이베로아메리카의 재능과 창의성을 장려합니다.
2025년 5월 말, 라 플로리다는 제7회 FILMSERè - 라 플로리다 국제 단편 영화제를 개최합니다. 이 프로젝트는 동네 에두아르드 폰트세레 고등학교에서 영화 세계와 연계된 두 명의 선생님의 지도를 받아 진행하는 영화라는 주제를 공부하는 학생들에게 안성맞춤입니다. 이웃들이 이웃을 위해 마련한 행사로, 로스피탈레트, 바르셀로나 및 기타 지역의 다른 주민들도 초대합니다. 이 페스티벌은 대규모 야외 상영이 열리는 국제 페스티벌로, 전 세계에서 받은 단편 영화들이 참가할 수 있으며, 현재 로스피탈레트 시의회의 Pla Integral Les Planes-Blocs Florida의 지원을 받고 있습니다.
모든 종류의 단편 영화가 상영되며, 단 하나의 요구 사항, 즉 최고의 품질과 많은 양의 엔터테인먼트를 제공해야 합니다. 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 단편 및 비디오 클립은 허용됩니다. 상에는 여러 가지가 있는데, 일부는 현금으로 지급되며, 그중에는 사회 문제에 관한 최우수 단편 영화에 대한 특별상도 있습니다.
영화와 예술계와 관련된 사람들로 구성된 공식 심사위원단 외에도 이웃으로 구성된 심사위원, 젊은 심사위원, 대배심원, 지역 사회 단체 및 단체 심사위원단, 학생 심사위원단이 있습니다. 우리의 목표는 작은 행사를 만드는 것이 아니라 지역 내 다른 지역에서도 부러울 것이 없는 축제를 만드는 것입니다. 이 페스티벌에는 야외 상영 및 실내 상영이 모두 있습니다. 2021년에는 6개 세션에서 400명의 관중이, 2022년에는 5개 세션에서 500명의 관중이 관람했습니다.
제출물 2025
미 프라이머 페스티벌, 10번째 에디션
콜은 11월 30일까지 진행됩니다!
영화에 대한 애정을 보여주는 어린이 및 청소년을 위한 국제 영화제 MI 프라이머 페스티벌 (MPF). 소녀, 소년, 청소년 및 청소년이 세계에서 일어나는 일을 이해하고 변화를 주도하는 방법을 제시하도록 장려하고 홍보할 방법을 찾는 것은 우리 손에 달려 있습니다.
MPF는 제10회 대회에 여러분을 초대합니다. 2025년 페루의 여러 지역에서 개최되는 첫 10주년을 기념하며, 다양한 장소와 문화 센터 덕분에 2025년 2월 16일부터 22일까지 리마에서 열리는 첫 번째 행사를 출발점으로 삼아 2025년 2월 16일부터 22일까지 직접 대면 개최됩니다.
MI PRIMER FESTIVAL은 아동 권리 협약과 NNA의 권리 보유자로 인정하는 NNA의 권리에 관한 일반법에 명시된 NNA의 인권을 중심으로 콘텐츠를 구성하여 국내 및 국제 영화 및 시청각 전시를 위한 공간을 만드는 것을 목표로 합니다.
우리는 콘텐츠가 다양한 청중에게 다가갈 수 있도록 하는 것을 목표로 하는 분산된 비전을 바탕으로 어린이 시민권 보살핌과 주체에 초점을 맞춘 페스티벌입니다.
MY FIRST FESTIVAL은 시청각과 뉴미디어를 통해 상상력과 교육을 통해 어린이와 청소년의 다양한 권리에 대한 성찰을 장려하여 창의적이고 유연하며 안전한 미래 시민을 양성합니다.
사운드 앤 뮤직 영화제 마케돈스카 21은 마케돈스카 21 거리에 위치한 20세기 초 (1928) 로 거슬러 올라가는 오래된 베오그라드 건물에서 열립니다. 이것은 상호 존중과 연대라는 존경받는 가치를 증진하기 위해 설립 된 당시 가장 강력한 노동 조합의 건설이었습니다. 제 2 차 세계 대전 이후 라디오 베오그라드는 가장 중요한 라디오 드라마와 음악 기록의 본거지였던 Studio 10의 위치로 건물을 사용했습니다. 이곳은 베오그라드 청취자들에게 소리의 예술을 소개하고 문화 유산의 필수적인 부분으로 만들어 헤아릴 수없는 예술적, 문화적, 사회적 중요성을 입증했습니다.
오늘날 건물은 주거 및 상업 단위가 혼합되어 있습니다. 건물의 풍부한 역사에 의존하여 주민들은 영화 음악과 사운드 디자인 예술을 기념하는 영화제를 시작하여 대가로 무언가를 제공하고 전통에 기여하기로 결정했습니다.
이 축제는 영화 작곡가, 사운드 디자이너, 음향가, 음악 프로듀서, 음악가, 음악 밴드 등 이러한 분야에서 온 모든 사람들을 위한 전문적인 네트워킹 플랫폼으로, 탐구하고, 배우고, 지식을 교환하고, 아이디어를 통합할 수 있는 기회를 제공합니다.
이 페스티벌은 사운드스케이프를 창의적으로 사용하기 위해 노력하는 한 다큐멘터리 영화, 단편 소설 영화, 실험 영화, 애니메이션 영화 등 모든 장르의 영화를 환영합니다.
건물 구내를 통해이 행사는 훌륭한 음향을 갖춘 기념비적 인 홀과 1 층에 위치한 뮤직 스토어 메트로폴리스 (Metropolis) 에서 사람들이 광대 한 베오그라드 하늘 아래 음료를 마시 며 영화와 라이브 음악을 즐길 수있는 옥상까지 다양한 무대에서 동시에 사운드 마법을 전파 할 수 있습니다..
