위 메이크 무비 국제 영화제는 DIY 영화 제작 미학을 기념합니다. 매년 할리우드에서 열리는 WMMINTL은 모든 장르의 업계 전반에 걸쳐 DIY 영화 제작자를 조명하는 역할을 합니다. 2024년에도 단편 영화 각본 공모전 (2023년 도입) 을 계속 이어갈 예정입니다. 이 대회에서 결선 진출자 5명이 로스앤젤레스 페스티벌에서 전문 배우들의 대본 낭독을 라이브로 들을 수 있게 됩니다.
공포부터 드라마, 코미디에서 다큐멘터리, 실험영화, 언더그라운드, 비디오 아트와 뮤직비디오에 이르기까지, 우리는 자신만의 방식으로 수준 높은 예술을 만들어 진정한 인디 정신을 받아들이는 영화 제작자에게 경의를 표합니다. “보고 싶은 영화를 만들자”는 아이디어를 바탕으로 일주일 동안 진행되는 이 페스티벌은 네트워킹 및 소셜 이벤트, 업계 패널, 전 세계의 단편, 장편, 시리즈 및 비디오 아트의 쇼케이스, 라이브 멀티미디어 공연 및 시상식을 제공합니다. 우리는 모든 분야의 영화 제작자를 한데 모아 아티스트의 품격을 높이고 우리가 속하고자 하는 산업에 활력을 불어넣기 위해 노력합니다.
우리 페스티벌에는 뚜렷한 관점을 가진 뻔뻔한 스토리텔러뿐만 아니라 영화 제작 과정에서 틀을 벗어나 사고하는 진취적인 창작자들도 모여듭니다. 진정한 인디 프로덕션의 중요성을 이해하고 이에 필요한 다양한 모자를 쓰는 방법을 알고 있는 영화 제작자에게 박수를 보냅니다. 노련한 전문가와 베테랑 스토리텔러, 떠오르는 목소리와 새로운 인재, 그 사이의 모든 것을 환영합니다. 하지만 일반적인 프리프로덕션, 프로덕션, 포스트 프로덕션 문제에 대한 상상력이 풍부하고 독특한 해결책을 찾아 늘 해오던 방식에 도전하는 영화 제작자들은 우리의 영웅입니다. 당신이 기회를 잡고 진정성을 주장하는 영화 제작자라면, 우리는 당신을 발견하고 홍보하는 데 관심이 있습니다. 왜냐하면 당신은 영화와 영화 제작의 미래이기 때문입니다.
WMMINTL은 전 세계적으로 번성한 커뮤니티를 가진 영화 집단이자 모든 사전 제작, 제작 및 후반 작업에 필요한 서비스 허브이자 영화 학교의 실용적인 대안이자 기업, 조직 및 인디 아티스트 모두를 위한 디지털 브랜딩 및 마케팅 에이전시인 We Make Movies (wemakemovies.org) 의 자연스러운 연장선입니다. WMM은 영화 제작자를 같은 생각을 가진 예술 전문가, 비용 효율적이고 신뢰할 수 있는 리소스 및 교육 도구로 구성된 지원 커뮤니티에 연결하고 주간 연구소와 연례 국제 영화제를 통해 예술적 표현, 협업 및 평가를 위한 출구를 제공함으로써 영화 제작자를 적극적으로 지원합니다.
우리의 목표는 동료 영화 제작자에게 힘을 실어주고, 각 프로젝트, 예산 및 아티스트의 요구에 맞는 맞춤형 경험을 제공하고, 궁극적으로 영화 제작자와 영화 비즈니스 간의 격차를 해소하는 것입니다.
노스스타 필름페어 국제 영화제에 오신 것을 환영합니다. 노스스타 필름페어 국제 영화제는 전통적인 경계를 넘어서는 아방가르드 영화 여정입니다. NFIFF는 역동적인 영화 세계에서 떠오르는 영화 제작자들에게 힘을 실어주는 데 중점을 두고 있으며, 작품을 전 세계에 선보이고, 언론 보도를 확보하고, 업계의 영향력 있는 인물들과의 관계를 조성하는 데 중점을 두고 있습니다.
NFIFF는 용기와 결단력, 독특한 목소리가 담긴 영화를 기대하며 전 세계 영화 제작자들을 따뜻하게 포용합니다. 우리의 약속은 콘텐츠 제작자를 지원하고 창의성이 번창하는 환경을 조성하는 데까지 이어집니다.
NFIFF 영역에서는 매달 영화 제작을 조명하는 스포트라이트를 받고 있습니다. 수상자에게는 업적을 가시적으로 인정하는 독점 월계관과 수료증이 수여됩니다. 오늘 여러분의 걸작을 제출하고 NFIFF와 함께 영화 제작 세계의 새로운 지평을 탐험해 보세요.
10년 기념 토론토 쇼츠 국제 영화제는 캐나다에서 가장 큰 단편 영화제입니다.
토론토 쇼츠 (Toronto Shorts) 는 토론토 중심부에 매년 세계 최고의 단편 영화와 제작자를 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
우리는 단편 영화와 제작자가 장편 영화와 제작자에게 비슷한 인정을 받을만한 토론토에서 자신의 최고의 영화제를 가져야한다고 생각합니다.
토론토 쇼츠는 모든 장르의 영화가 교차하는 곳입니다. 축제의 핵심은 45분 미만의 고예산 영화에서 저예산 영화까지 다양한 범주로 구성된 특별한 영화 프로그래밍의 품질과 범위입니다.
지난 10년 동안 이 축제는 다음과 같은 아카데미 어워드 후보자로 떠난 영화 제작자를 발견하고 홍보하는 전통을 확립하는 경력 디딤돌이 되었습니다.
2021 오스카 후보 '더 프리젠트' 파라 나불시
2019 오스카 후보 후보 '주말' 트레버 히메네즈
2018 오스카 후보, '와투 워테 - 우리 전체' (독일) 와 '일레븐 오클럭' (호주)
토론토는 캐나다에서 가장 큰 미디어 시장으로 자리 잡고 있으며 세계적으로 유명한 로얄 온타리오 박물관, 거대한 온타리오 미술관, 소울페퍼 극장 회사, 토론토 심포니 오케스트라를 자랑하며 현재 최고의 국제 단편 영화제가 포함되어 있습니다.
세계 최고의 단편 영화와 영화 제작자를 선보이기 위해 토론토 쇼츠 국제 영화제를 만들었습니다.
AURA라는 단어에는 두 가지 의미가 있습니다. 대기와 부는 바람입니다. 영화제 이름은 이 두 가지 정의에서 영감을 받았습니다. 우리 영화제는 창의성, 축하, 예술의 분위기입니다. 바람의 향은 변화의 바람이자 영화의 핵심이며, 영화 상영 도시가 위치한 바다 (흑해, 발트해, 아조프 해) 에서 불어오는 바람도 있습니다.
영화제 영화 상영 세션은 세 도시에서 동시에 개최됩니다. 남쪽에는 소치와 로스토프 온 돈이 있고 북서부에는 문화 도시인 상트 페테르부르크가 있습니다. 영화 상영은 실내와 실외의 문화 및 청소년 센터에서 진행됩니다.
우리는 소설 영화, 다큐멘터리, 애니메이션 영화뿐만 아니라 전 세계의 소셜 비디오를 모두 상영합니다. 또한 포스터와 사진 프로젝트 공모도 있습니다.
다양한 연령대의 시청자들이 우리 영화제에 참석합니다. 상영이 끝나면 페스티벌 제작자 및 주최자와 토론이 진행됩니다.
영화제 마지막 날에는 시상식이 개최되어 영화제 수상자에게 파트너의 조각상, 졸업장 및 선물이 수여됩니다.
AURA 영화제는 선정위원회에서 평가를 받은 영화를 대상으로 하는 리뷰 공모전입니다.
영화제의 목표는 촬영 감독을 지원하고 영화 산업의 발전과 홍보에 기여하는 것입니다.
영화제는 다양한 주제와 장르에 중점을 둡니다.
사회 변화를 강력히 지지하며 문화 다양성과 국가 간 이해를 장려합니다.
우리는 또한 고전 영화 제작의 가장 훌륭한 예뿐만 아니라, 새로운 비서사 형식으로 영역을 넓히고 비디오 아트로 영역을 넘나드는 실험적인 작품도 포함시키고 적극적으로 지원하고 있습니다. 모든 영화는 제출되는 대로 심사되며, 각 카테고리의 최우수작을 선정하여 페스티벌에서 상영합니다. 준결승 진출 영화는 상영되지 않지만 페스티벌 월계관을 받게 됩니다.
영화제 경쟁 프로그램에 영화를 포함시키는 것에 대한 최종 결정은 선정 위원회에서 내립니다. 선정 위원회는 거부 사유를 설명하지 않고 어떠한 의견도 제시하지 않을 권리가 있습니다.
수상자는 영화제 조직위원회에서 선정합니다.
수상자는 스폰서 및 파트너로부터 귀중한 상, 수상자 및 디플로마를 받습니다.
festhome.com 플랫폼을 통해서만 참가 신청서를 보낼 수 있습니다. 페스티벌 경쟁 프로그램에 영화를 포함시키는 것에 대한 최종 결정은 선발 위원회에서 내리며, 선발 위원회는 거부 사유를 설명하지 않고 어떠한 의견도 제시하지 않을 권리가 있습니다.
수상자는 영화제 조직위원회에서 선정합니다.
그림페스트 2024는 10월 3일부터 6일까지 예정되어 있으며, 정규 공연장 파트너인 오데온 그레이트 노던과 팀을 이루어 라이브 이벤트를 진행합니다.
출품작은 2023년 11월 1일부터 시작되며, 모든 어워드는 여전히 유효합니다.
그림페스트는 세계에서 가장 인기 있는 장르 영화제 중 하나로 빠르게 자리잡았습니다. 올해로 16회째를 맞는 그림페스트는 10월 초 영국 맨체스터의 오데온 그레이트 노던 (Odeon Great Northern) 에서 수천 명의 팬들이 관람할 예정입니다. 수많은 영화 제작자와 배우들의 Q&A와 함께 수많은 공포, 다크 판타지, SF 영화 시사회를 개최하는 Grimmfest 2024는 대형 스크린에서 장르 영화의 대규모 축제가 될 것입니다.
이 페스티벌은 영국 북부에서 초연할 최첨단의 흥미진진한 새로운 공포 및 장르 영화를 찾고 있습니다. 엄선된 모든 영화는 광범위한 언론 보도의 혜택을 받을 것이며 권위 있는 리퍼 어워드 (Reaper Awards) 에도 출품될 예정입니다. 올해 영화들은 최우수 장편, 최우수 감독상, 남우주연상, 최우수 여우주연상, 최우수 각본상, 최우수 스코어, 최우수 촬영상, 최우수 단편, 최우수 SFX, 최우수 스케어, 컨버전 관객상 등의 부문을 놓고 경쟁할 예정입니다. 수상자는 10월 중순 영화제 직후에 발표됩니다.
GRIMMFEST는 계속해서 장르 영화 팬, 언론, 게스트로 구성된 거대한 커뮤니티를 맨체스터 (영국) 로 끌어들이고 있으며, 최근에는 MovieMaker 잡지가 선정한 세계 최고의 장르 페스티벌 중 하나로 선정되기도 했습니다.
단편 및 장편 영화 출품작은 2023년 11월에 시작됩니다.
엄선된 영화는 장르 전문가로 구성된 특별 심사위원단이 감상하고 투표합니다.
올해의 심사위원단은 페스티벌 전에 선정되어 발표됩니다.
이전 수상작으로는 피기, 패신저, 미드나잇, 더 새드니스, 슬랩페이스, 더 딥 하우스, 더 라이처스, 블래스트, 렌트 어팔, 로프, 타이거즈 더 무서워, 왜 안 유 저스트 다이, 애나 앤 더 아포칼립스, 하푼, 엑스트라 오디너리 등이 있습니다.
이전 게스트로는 믹 게리스 (슬립워커), 닐 마셜 (도그 솔저스), 앨리스 크리지 (쉬 윌, 스타트렉), 리스 시어스미스 (인사이드 넘버 9), 바바라 크램튼 (리애니메이터), 디 월리스 (E.T.), 브라이언 유즈나 (프롬 비욘드), AJ 보웬 (더 새크라먼트), 믹 게리스 (더 스탠드), 폴리안나 매킨토시 (워킹 데드), 조니 베가스, 리암 커닝햄 (왕좌의 게임), 클라우디오 시모네티의 고블린, 소스카 시스터즈 (라비드), 스티브 오람 (관광객), 로스 노블 (QI), 마틴 켐프 (스판다우 발레단), 패트릭 모어 (데빌) 라이드 아웃), 도미닉 브런트 (울프 매너, 이전)던, 에머데일), 로빈 하디 (위커 맨), 매튜 홀니스 (가스 마렝기의 다크플레이스), 앨리스 로우 (관광객), 숀 에반스 (엔데버, 보이 A), 클라이브 바커의 헬레이저 출연진, 미야나 버링 (리퍼 스트리트, 디센트, 킬 리스트) 등.
메인 프로그램 (국제 경쟁): 감독의 첫 번째와 두 번째 장편 영화 중 전 세계의 영화를 정기적으로 선보입니다. 이 아이디어는 데뷔를 하거나 이제 막 경력을 시작하는 신인 영화 제작자를 홍보하는 것입니다.
이 프로그램의 목표는 비교적 잘 알려지지 않은 영화 제작자의 신작 영화 스토리를 발굴하고 홍보하여 영화 경력을 시작할 때 기회를 제공하는 것입니다.
이 영화제의 아이디어는 지역과 전 세계에서 온 많은 신인 영화 제작자들의 데뷔 영화를 선보일 수 있는 더 넓은 공간이 절실히 필요하다는 데서 비롯되었습니다.
따라서 키네노바 스코페 국제 영화제에는 홍보, 지원, 인센티브, 경험 교환, 영화상 등의 활동이 포함됩니다. 이곳은 신인 영화 제작자들이 새로운 이야기를 선보이고 인류와 우리가 살고 있는 세상에 대한 신선한 관점을 제시하는 장입니다.
페스티벌과 스코페시는 신인 영화 제작자들의 만남의 장소이자 각자의 커리어를 위한 발판이 되는 영광을 안고 있습니다.
Esoteric International Film Festival은 전문가와 애호가가 만든 전 세계 최고의 난해한 영화를 모아 러시아 관객에게 전달하는 데 도움을 줍니다.
우리는 현대 영화와 역사 영화를 막론하고 난해한 영화만 인정합니다. 난해한 세계가 시놉시스의 중요한 부분을 차지하는 영화들도 마찬가지입니다.
밀교 국제 영화제 (Esoteric International Film Festival) 는 귀신과 영혼, 브라우니와 마녀, 요정과 마법사, 퇴마와 초심리학, 염력과 먼 거리에서의 사고 전달, 예언적 꿈과 예감, 연금술, 부적, 비전통 종교, 부두 종교, 애니미즘에 관한 영화와 다큐멘터리를 만드는 영화 제작자를 초대합니다., 샤머니즘, 신지학 및 인지학, 현실과 다른 차원의 숨겨진 가장자리; 자기 발견, 삶의 의미에 대한 탐색, 이 세상에서 자신과 사명, 삶사후, 인간의 에너지, 차크라, 기운, 명상, 요가, 피정, 영적 관행, 영적 교사와 아슈람, 환생과 전생의 회상, 생각의 힘과 잠재 의식의 작용, 대체 의학 및 비표준 치료 방법, 보편적 마음, 새로운 시대의 에너지, 높은 진동 등
모든 영화는 영어 (또는 러시아어) 로 제작되어야 합니다. 또는 제작 국가에 관계없이 영어 또는 러시아어 자막 (단어가 없는 모든 영화 제외) 을 사용할 수 있습니다.
상영 대상으로 선정된 모든 최우수 영화는 2025년 2월 1일부터 2일까지 러시아 모스크바에서 열리는 엄숙한 결승전 시상식에서 대형 스크린을 통해 상영되며 본상과 “최고의 난해한 영화”라는 타이틀을 놓고 고군분투할 수 있습니다. 단독 후보에 오른 오테릭 부문도 마찬가지입니다.
아틀란티다: 로케이션 드 시네
40년대부터 아틀란티다에서 영화를 촬영했으며, 아르헨티나, 북미, 우루과이 영화들은 도시의 다양한 공간에서 풍경이자 주인공으로 활동했습니다.
미르타 르그랑 (Mirtha Legrand) 의 “라 카스타 수잔나”부터 “마이애미 바이스 (Miami Vice)" 에 이르기까지 해변과 건축물은 건축가와 대중에게 정말 영감을 주는 장미 세트를 만들었습니다. 의심할 여지 없이 애틀랜타의 인프라와 아름다움 덕분에 다양한 청구서의 영화를 즐길 수 있습니다.
여기서는 일부 로디의 사진을 볼 수 있습니다. 분명히 여러 가지가 없을 것입니다. 하지만 기록을 보내면 추가될 수 있습니다.
우리는 최근에 우루과이 사람들을 만났는데, 다른 방법으로는 할 수 없었지만, 하늘에서 아틀란티다를 뒤덮었습니다.
Festaj는 2004년부터 4세에서 30세 사이의 어린이와 청소년, 그리고 모든 연령대의 전문가가 만든 단편 영화의 국제 상영을 제공하고 있습니다. 그런 다음 전 세계 공동 주최자의 도움을 받아 엄선된 영화가 5개 대륙 모두에서 상영됩니다.
35개 이상의 국가에서 한 번도 본 적 없는 영화를 상영하는 다양성의 축제입니다.
전문 영화 제작자, 공동 주최자 및 방송사로 구성된 국제 네트워크를 통해 어린이, 청소년 및 성인이 이러한 독특한 프로그램을 볼 수 있도록 합니다.
교육, 관용, 이주, 평화 교육, 아동 권리, 생태학... 차별, 학교에서의 괴롭힘, 학대, 부패 등 중요한 사회적 문제를 다루는 윤리적 영화 촬영. 시민의 정체성을 확립하고 시각을 바꾸고 타인에게 마음을 여는 다양한 주제를 다룹니다.
150개 이상의 오프라인 및 온라인 장소에서 300,000명 이상의 관객이 모이는 지역에서 수천 명의 어린이와 청소년이 문화를 접할 수 있습니다 (누구나 등록하여 집에서 영화를 볼 수 있음).
국제 어린이 청소년 영화제 “세상의 빛. 어린이”는 러시아 연방 야로슬라블 지역에서 매년 개최됩니다.
국제 영화 공모전 후보:
1. 소설 영화;
2. 다큐멘터리 영화;
3. 텔레비전 리포트;
4. 애니메이션;
5. 뮤직 비디오;
6. 소셜 비디오,
7. “국경없는” (장애 아동이 참여하여 만든 비디오 작품).
국제 대회의 예선 단계 결과는 2024년 9월 7일까지 발표됩니다.
페스티벌 결승전에 진출한 비디오 작품의 저자는 2024년 10월 11일부터 14일까지 야로슬라블에서 열리는 페스티벌의 최종 이벤트에 초대됩니다.
축제 행사 및 숙박 장소로의 참가자 여행은 축제 참가자 본인 또는 파견 당사자의 비용 부담으로 이루어집니다. 축제 행사 참가자를 위한 점심뿐만 아니라 교육, 오락 및 여행 프로그램은 축제 주최자가 비용을 지불합니다.
축제에 올 필요는 없습니다. 부재시에도 대회에 참가할 수 있습니다. 대회의 모든 수상자 및 결선 진출자에게 디플로마가 이메일로 발송됩니다.
라이프아트 페스티벌 - 영화 | 음악 | 아트 | 이벤트
라이프아트페스티발닷컴
미국 | 그리스 | 인도
LifeArt 글로벌 미디어 페스티벌은 라이프, 아트, 영화를 기념하는 멀티미디어 페스티벌입니다. 세계적 수준의 장소에서 개최되는 이 페스티벌은 국제 예술 장면과 영화 발견의 여정의 매력적인 조합을 제공합니다.
미국 (로스앤젤레스, 뉴욕, 마이애미, 텍사스 샌안토니오), 인도 (뭄바이, 뉴델리), 그리스 (아테네와 산토리니 섬) 의 세계적 수준의 장소에서 호스팅
아트 쇼 (The Art Shows) 는 재능있는 아티스트를 프로젝트 및 홍보할 수 있는 플랫폼을 제공하여 전 세계 관객과 문화 기관뿐만 아니라 전 세계 업계 전문가 및 기업들과 작품을 공유하도록 장려합니다.
이 축제는 영화 초연, 상영, 사진 전시회, 라이브 공연 및 흥미 진진한 패널 대화를 통해 영화 애호가를위한 특별한 문화 교류를 만듭니다. 이 축제는 스튜디오와 독립 영화 컬렉션을 모으고 재능있는 예술가들의 열정, 비전 및 독립적인 정신을 자랑스럽게 받아들여 영화 산업의 최고를 강조합니다.
어워드 - 영화 | 텔레비전 | 웹 TV | VR | 사진
페스티벌은 총 9개의 어워드 카테고리를 개최합니다. 각 경쟁 카테고리에서 제출 된 최고의 프로젝트를 보상하기 위해 LifeArt는 영화제의 지원 기관 및 학교 대표뿐만 아니라 영화 업계의 전문가들로 구성된 심사위원회를 설립했습니다.
초연
이 페스티벌은 60개국 이상의 장편 영화, 반바지, 다큐멘터리를 선보입니다. 경쟁 영화는 40 개 이상의 언어로 진행되었으며 레오나르도 디 카프리오의 “홍수 전”, 내셔널 지오그래픽의 “우리 이야기”, 톰 행크스 & 엠마 왓슨 주연 “The Circle”, 내셔널 지오그래픽의 “천재”인 하비에르 바르뎀 & 페넬로페 크루즈와 함께 주연하는 “The Circle”이 포함되었습니다.안토니오 반데라스와 함께하는 피카소 (Picasso) "시리즈.
음악 라벨
LifeArt Music Label은 전 세계의 예술 애호가들에게 힘을 실어주고 자극하는 동기 부여 및 영감을 주는 노래, 앨범 및 사운드트랙을 선보임으로써 음악을 통해 창의성을 자극하는 것을 목표로합니다. LifeArt는 넷플릭스 오리지널 시리즈 FAUDA의 원래 점수에서 발췌 한 내용을 공개합니다. 이 점수는 전 세계 수천만 명의 시청자가 스릴 넘치는 그립 시리즈에 운전과 극적인 배경을 제공하며 쇼에서 나온 오리지널 음악의 첫 공식 출시를 나타냅니다. www.lifeart.org/fauda
위치
모든 행사는 로스 앤젤레스 디자인 센터, 델리 기술 대학, 공연 예술 샌안토니오의 특별한 토빈 센터, 빌리지 시네마 콤플렉스와 같은 다양한 목적지의 엄선된 상징적 인 장소에서 진행됩니다. LifeArt는 엄청나게 다채로운 퍼시픽 디자인 센터와 유서 깊은 고급 호텔인 베벌리 윌셔 (Beverly Wilshire) 에서 경축되고 있습니다.
사명
오늘날과 같이 빠르게 변화하는 시대에 LifeArt의 주요 목표는 영화, TV, 웹 및 가상 현실 영화 제작자가 전 세계 시청자에게 자신의 작품을 발표하고 미디어 세계를 탐험 할 수있는 안정적인 플랫폼을 제공하는 것입니다. 이 축제는 스튜디오와 독립 영화 컬렉션을 모으고 재능있는 예술가들의 열정, 비전 및 독립적인 정신을 자랑스럽게 받아들여 영화 산업의 최고를 강조합니다.
페이스북: @lifeartfestival
트위터: #LifeArtFestival
인스타그램: @lifeartfestival
비영리 문화협회 “Ilcorto.it”은 15개의 이전 에디션의 품질과 양적 측면에서 성공을 거두어 이탈리아 및 외국 감독과 영화 제작자, 단편 영화를 제작한 학교, 대학, 협회 및 회사를 대상으로 대상 공모전 “IlCorto.it 국제 로마 페스티벌 2024"의 새 에디션을 조직합니다. 재능 있는 모든 감독과 영화 제작자에게 가능한 한 최대한의 가시성을 제공하기 위해 이번 에디션은 경쟁뿐 아니라 파티로도 사용할 것입니다. 실제로 기술 심사위원단은 최대한 많은 단편 영화를 상영한다는 방침에 따라 2024년 내내 다양한 행사와 상영 대상으로 단편 영화를 선정할 것입니다.
Corto Circuito는 단편 영화에 대한 열정이 큰 환경 단체인 Confluenze가 2013년 세니갈리아에서 제작했습니다. 지난 9개 에디션을 실현하기 위해서는 다른 페스티벌과의 협업이 매우 중요했습니다. 페스티벌의 X 에디션을 통해 코르토 서키토는 “페스티벌 델 시네마 디 세니갈리아”라는 이름으로 대회가 되었습니다.
지안카를로 자폴리 (Giancarlo Zappoli) 가 의장을 맡고 있는 이 페스티벌은 특히 단편 영화 (및 작가) 에 관심을 기울여 새로운 재능을 발굴하는 것을 목표로 하고 있으며, 마르케에서 제작된 작품을 위한 특별 섹션도 마련하고 있습니다.
이 페스티벌은 또한 새로운 관점을 홍보하고 모색하여 영화에 대한 다양한 비전을 제시하는 것을 목표로 합니다.
60초 단편 영화제에 오신 것을 환영합니다.
단 1분 만에 이야기를 들려주는 것을 상상할 수 있나요? 이것이 바로 우리가 이 페스티벌에서 찾고 있는 것입니다. 각 단편 영화의 창의성, 재치, 독창성입니다.
이 페스티벌을 창설하려는 아이디어는 독립 영화와 새로운 형태의 시청각 표현을 홍보해야 한다는 필요성에서 비롯되었습니다. 시간이 소중한 상품인 세상에서 1분 단편 영화는 영화를 빠르고 효과적으로 즐길 수 있는 이상적인 선택입니다.
또한 이 형식을 사용하면 영화계에 대한 경험 수준에 상관없이 누구나 자신의 이야기를 들려줄 수 있습니다. 이 페스티벌의 목표는 이야기를 들려주고 싶지만 종종 기간과 자원에 제약을 느끼는 사람들에게 목소리를 내는 것입니다. 이 페스티벌에서는 창의성이 한계이므로 양질의 단편 영화를 만드는 데 많은 예산이 필요하지 않습니다. 영화를 만들고 싶지만 어디서부터 시작해야 할지 모르는 사람들에게 기회를 주고 싶습니다.
이것이 바로 60초 단편 영화제에 여러분을 초대하는 이유입니다. 영화 전문가이든 이전에 영화를 만든 적이 없든 상관 없습니다. 중요한 것은 들려주고 싶은 이야기가 있고 그것을 전 세계와 공유하고 싶다는 것입니다. 모든 이야기를 환영합니다! 그러니 망설이지 말고 1분짜리 단편 영화를 촬영해서 보내주세요.
모든 장면에서 여러분의 창의성과 독창성을 보고 싶습니다. 60초 단편 영화제에 참여하세요!
리오 네그로 국제 사회 영화제는 국내외에서 영화를 홍보하는 것을 목표로 하는 시청각 축제입니다. 이 페스티벌은 3월에 개최되며 소설, 애니메이션, 다큐멘터리를 아우르는 장편 영화와 단편 영화 대회가 열립니다. 강연과 워크숍도 있을 예정입니다.
VISIONI FANTASTICHE (판타스틱 비전) 는 대상 연령에 따라 특정 언어를 사용하여 공상 과학 소설부터 동화, 미스터리, 모험, 판타지에 이르기까지 환상적인 영화와 그 모든 가치에 초점을 맞춘 모든 유형과 수준의 학교를 대상으로 하는 영화제입니다. Plan Mic — MIM이 명시한 바와 같이, VISIONI FANTASTICHE의 목적은 교육적, 조형적, 스펙터클한 요소들이 결합점을 찾는 페스티벌 프로젝트를 통해 상징적인 문맹의 대조를 이루는 것입니다.
국제 영화 및 멀티미디어 페스티벌은 국내 및 해외에서 영화를 홍보하는 것을 목표로 하는 시청각 축제입니다. 이 페스티벌은 3월에 개최되며 소설, 실험, 다큐멘터리를 포함한 단편 영화 대회와 국제 미디어 아트 전시회가 열립니다.
또한 영화 제작자들과의 대화 및 회의도 있을 예정입니다.
루세스 카메로스 액시온은 두 섹션으로 구성된 단편 영화제입니다.
1 — “농촌 세계” 섹션
스페인어 또는 스페인어 자막 단편 영화의 국제 섹션.
시골 지역의 마을에서 녹음하거나 시골 특유의 이야기를 다루며 녹음했습니다.
2023년 1월 1일 이후에 제작되었습니다.
2 — “카메로스” 섹션
제출된 작품은 인터넷을 통해 접근할 수 없는 원본일 것입니다.
“영상”의 30% 는 카메로스의 눈에 잘 띄는 장소 (스페인 라 리오하에 위치한 신규 및 구형 카메라) 에서 녹화되었습니다.
작품 제출 마감일:
“농촌 세계” 섹션: 2024년 4월 30일 이전
“카메로스” 섹션: 2024년 6월 30일 이전
상영 및 시상식:
8월 21일, 22일, 23일, 24일, 스페인 라 리오하의 카메로스 마을에서
촐피신은 2002년 키토에서 열린 최초의 순회 어린이 및 청소년 영화제를 시작으로 그 작업을 시작했습니다. 이 프로젝트가 받은 따뜻한 환영 덕분에 이 페스티벌은 7월부터 9월까지 연례 행사가 되어 문화 활동이 거의 없는 지역에 교육적이고 재미있는 행사를 무료로 제공할 수 있게 되었습니다.
이러한 긍정적인 반응에 힘입어 촐피신은 2004년 6월에 문화 및 교육 비영리 재단이 되었습니다. 10년 이상의 경험을 바탕으로, 촐피신은 안정적인 제안과 작업 방법론에 도달하여 전국적으로 확산되었습니다. 이 페스티벌은 코칭 스태프, 다양한 커뮤니티에서 일하는 문화 관리자, 대규모 팔로워 그룹을 만드는 것을 장려했습니다.
Chulpicine은 사회 개입 도구로 사용되는 영화, 시청각, 커뮤니케이션 및 인터넷과 관련된 다양한 분야의 교육 및 훈련을 위해 기관, 지역 사회 단체 또는 아웃리치 종사자를 위한 일련의 활동 및 워크숍을 설계했습니다. 이러한 활동과 워크숍은 젊은이들의 역량을 활용하고 영화 및 시청각 작업을 통해 활동적이고 참여적인 사회 촉진자 네트워크를 구축함으로써 학습 커뮤니티를 형성하는 출발점이었습니다.
재단은 교육, 개입, 공공 장소 배정, 보급 및 제작과 같은 프로그램 라인을 수행합니다. 이 작업은 커뮤니티 네트워크를 육성하여 커뮤니티의 다양한 이해 관계자에 대한 커뮤니케이션 기술, 분석 및 성찰을 개발하여 조직 및 자기 개발 기술을 강화하는 대안입니다.
재단에는 현재 여러 분야의 팀이 프로젝트를 진행하고 있습니다. 이 사람들은 심리학자, 프로듀서, 프로그래머, 커뮤니케이터, 회계사 등 다양한 분야를 담당합니다.
또한 매년 약 12명의 직원이 고용되어 활동 수행을 지원합니다. 이 그룹은 과거에 페스티벌에서 일했던 사람들과 이 그룹에 가입하고자 하는 몇몇 새로운 젊은이들로 구성되어 있습니다. 또한 매년 다양한 단체의 자원봉사자들의 지원을 받고 있습니다.
