É um dos Melhor Festival de Curtas-Metragens de sempre. Junte-se e faça deste Grande Evento um Sucesso. Indapur International Short Film Festival está liderando uma inventiva celebração internacional de curtas-metragens e recebe cineastas e produtores de filmes. É um festival de curta-metragem único, concentrando-se em oportunidades para produtores de cinema em todo o mundo.
IISFF é um Festival Único de Curta-Metragem que ocorre todos os anos na cidade de Indapur (PUNE), que se concentra em torno da criação de oportunidades para cineastas em todo o mundo. A possibilidade deste festival de curta-metragem foi realizada através de um Evento Inspiracional realizado em Pune durante 2017 e tem sido um longo tempo a partir desse ponto em diante nós efetivamente terminamos os 3 anos do Evento Festival de Curtas na cidade de Indapur.
IISFF dará a oportunidade de elevar a familiaridade com as culturas e personagens hindi, ingleses e marathi para multidões de cada fundação social. IISFF introduzirá filmes em seus dialetos únicos com legendas com o objetivo final de construir pontes culturais transversais. A Visão e Missão do IISFF é orientada por um conselho consultivo composto por autoridades nomeadas e notáveis, cineastas e diretores da indústria cinematográfica.
IISFF reúne amantes de filmes e produtores de filmes para capacitar o comércio de dados e respostas de janela única para a indústria cinematográfica. O Indapur fest tem como objetivo fazer inventividade através de todo o ano Atividades como:
* Festival de Cinema
* Seminário (reunião) de Diretores de Cinema Experientes.
* Exibição de Filme
* Workshops para os próximos cineastas
* Interações com realizadores de filmes, técnicos e atores
É um objetivo para a rede de filmes encontrar, alcançar e falar sobre as ocasiões do festival de cinema. Os festivais são estimados para a indústria cinematográfica como o caminho mais perigoso para o desenvolvimento de contatos, esforços coordenados e profissões universalmente. Indapur fest centra-se na produção desta socialização equivalente, partilha e apoio.
O palco oferece aos cineastas a inovação para distribuir seus filmes para a multidão. Se você faz filmes ou exibe filmes, Indapur fest pode conectá-lo à próxima geração de cineastas.
O Festival de Cinema Infantil Pichikeche em 2015 na comuna de Lanco com o objetivo de contribuir para a geração de espaços para difundir a linguagem audiovisual em crianças da região de Ríos, Chile. Durante o processo de consolidação deste Festival, tem havido expansão para outras redes e territórios interessados em participar desta iniciativa.
Porque sabemos que online veio para ficar e, devido à contingência nacional e internacional, decidimos manter a versão online e, ao mesmo tempo, reativar o nosso espírito itinerante. Nesta edição vamos visitar os 12 municípios da nossa região e seus locais mais isolados, mantendo todas as medidas sanitárias estabelecidas por nossas outras autoridades tirando o filme de onde nunca esteve antes.
Festival Online de Cinema Aflemha
A primeira sessão - Cinema Feminino
Um festival on-line anual que ocorre de 20 a 27 de janeiro de cada ano, começando com a primeira sessão 2021, e suas atividades, cerimônias de abertura e fechamento, e distribuição de prêmios são realizadas no teatro aberto - e o Cinema Hanager na Ópera Egípcia sob os auspícios do Ministério da Cultura
O Fundo de Desenvolvimento Cultural Egípcio - Egito
Cada sessão tem um tópico unificado que recolhe filmes avançados para o festival que são determinados pela administração do festival - a primeira sessão (Cinema Feminino)
O Festival Internacional de Cinema Trans para Gays e Lésbicas de Lima - o OutFestPerú - abre sua convocatória para a edição XXI e filmes de todas as nacionalidades cujo tema é LGBTIQ e que são elegíveis para as várias seções do festival podem participar: longas-metragens (Seção Oficial e Panorama Internacional), Seção de Curtas-Metragens Documentário ou Ficção e Videoarte (Oficial e Panorama). As obras não devem ter sido exibidas em cinemas comerciais, transmitidas pela TV ou estar disponíveis ao público na Internet ou em outras vitrines em território peruano antes da celebração do festival e devem ter direitos autorais após 2023. Os longas-metragens e curtas-metragens devem preferencialmente ser inéditos no Perú, embora isso não seja exclusivo, mas seja valorizado de forma muito positiva. O OutfestPerú se reserva o direito de incluir filmes que não atendam a essas condições na programação, mas fora da competição.
É uma festa que combina diferentes idiomas, plataformas e materiais que giram em torno da linguagem audiovisual e cinematográfica. Ele exige obras de todas as origens, enfatizando produções comunitárias urbanas, rurais e comunitárias produzidas por povos latino-americanos que estão em busca de sua própria imagem e propõem diferentes perspectivas que não encontram espaço na rede de distribuição comercial.
A competição condiciona o criador a inscrever ao gosto de um júri, limitando em muitos casos as opções criativas de cineastas cujas obras não respondem à lógica da indústria cinematográfica; Por isso, propomos um festival não competitivo onde o objetivo, em vez de ganhar um prêmio ou reconhecimento, é compartilhar a experiência da própria realização, a busca pela imagem e a realidade que ela reflete.
Um partido aberto, plural e democrático, que convida todas as conquistas soberanas a se juntarem ao sonho e fazer parte da força que constitui os diferentes olhares críticos e silenciados. Convidar aliados nacionais e internacionais a adicionar tantas vozes a essa busca por sua própria imagem e soberania audiovisual.
Trabalhos feitos em bairros e cinema comunitário por mais pessoas fazendo audiovisual e menos estrelas da indústria cinematográfica. Locais de projeção descentralizados, para trazer o audiovisual para onde as pessoas estão e (re) tomar a rua para ação cultural pública e gratuita, por amor, não para negócios. Um espaço de encontro, produção, reflexão e discussão, sobre temas que nos preocupam e que estão incorporados nos filmes que são exibidos e nas oficinas que acontecem durante a semana, porque celebramos o audiovisual como arma de luta pela nossa livre expressão.
A oitava edição do Festival de Cinema e Televisão Reino de León, doravante LECYT, terá lugar na cidade de León, no mês de julho de 2021.
LECYT, é um projeto criado e organizado pela Leonesa Seventh Art Association. E graças ao qual contribui para o desenvolvimento e divulgação da cultura cinematográfica na cidade de León, em uma base anual.
Todos os filmes inscritos na convocatória para a 8ª edição do LECYT serão primeiro revistos, para ver se cumprem os requisitos que estabelecemos nas bases.
Se este primeiro filtro for aprovado, eles serão visualizados e/ou analisados pelo Comitê de Seleção, composto por uma equipe conjunta de profissionais e especialistas do mundo das artes audiovisuais, do cinema e da produção audiovisual. E em que a gestão do Festival também está representada.
A sede oficial da LECYT está localizada em:
La sede oficial de LECYT está ubicada en:
C/ La Rúa,17, C.P 24003 León
Tel. 987 09 64 86
Correio electrónico: coordinacion@festivalcineytvleon.com Web oficial:www.festivalcineytvleon.com
La GRAN pantalla é um espaço de encontro cinematográfico intergeracional que busca desmantelar estereótipos sobre pessoas idosas por meio do cinema. Buscamos histórias que nos permitam gerar novas leituras e discursos sobre pessoas idosas, além das representações convencionais que geralmente estão associadas a essa fase da vida.
Estamos interessados em filmes que abordem a questão dos idosos a partir de diversas perspectivas: migração, sexualidade, feminismo, comunidade LGBTIQ+, entre outras.
Em 2021, “O maior pequeno festival da Europa” foi anunciado como “Um dos principais festivais de cinema independente do mundo” - The Hollywood Reporter
Classificada entre os 5 melhores festivais de cinema do mundo para filmes independentes pelo crítico de cinema americano Chris Gore em seu estimado “Ultimate Film Festival Guide” e classificada como “Os 25 festivais mais legais do mundo” pela MovieMaker, Oldenburg promoveu seu sucesso com um forte compromisso com o cinema inovador e independente.
“Se há algo que poderia ser considerado a Terra Prometida do Cinema Independente na Europa de hoje, é Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Chamada de “Sundance Alemã” pela Variety, Hollywood Reporter e Screen International, entre outros, Oldenburg evoluiu preservando sua atmosfera íntima e seu propósito fundador: celebrar e apoiar as diversas vozes e visões de cineastas independentes, homenagear a criatividade dos artistas dos quais o Festival depende e criar uma experiência única e um ponto de encontro inspirador para cineastas, públicos e profissionais da mídia.
“Oldenburg - conhecida por sua determinação, cinefilia e abertura aos extremos - impressiona com sua programação brilhante.” - GRIP
Além disso, em um esforço para aumentar a conscientização e construir pontes entre os mundos por meio da linguagem comum do cinema, Oldenburg é o único Festival de Cinema do mundo que exibe anualmente parte de seu programa regular para indivíduos encarcerados que compartilham a experiência com membros do público em geral em um ambiente prisional real de alta segurança, conhecido como “A Alcatraz do Norte”.
“Oldenburg prospera como um canal de descoberta.” - Screen International
Além de apoiar a descoberta de novos artistas, Oldenburg sediou estreias alemãs de filmes de cineastas aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, entre outros. Os convidados de honra incluíram Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis e Peter e John Hyams, todos compareceram ao festival para retrospectivas de seus trabalhos.
“Tão impressionante quanto os filmes foi o próprio festival, que, sob a direção inspirada de Torsten Neumann, combinou a cinefilia inteligente com uma atmosfera descontraída de igualdade democrática.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Ásia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do e Noé Émie Merlant está entre as muitas que compareceram como convidadas de honra ou para homenagens em sua homenagem.
“Ao lado de Veneza e Toronto, Oldenburg é considerado um dos festivais de outono mais importantes do cinema independente” - de Telegraaf
Classificado em #1 na Alemanha na lista dos festivais de cinema de outono mais importantes da e pela indústria cinematográfica alemã (Blickpunkt Film) e #3 internacionalmente depois de Veneza e TIFF, Oldenburg é considerado “um dos festivais europeus mais importantes para o cinema independente” (Tagesschau).
“Oldenburg é uma peregrinação para cineastas.” - Die Zeit
O FESTIVAL HUECC é um festival de cinema que busca por si mesmo um espaço para a construção de novas escolas comunitárias de cinema. Nasceu do projeto Homonimo realizado em 2018 PARA FAZER UMA ESCOLA DE CINEMA, um espaço onde diferentes grupos audiovisuais latino-americanos se reuniram para estabelecer as bases para criar uma escola de cinema em Solano/Quilmes.
Atualmente, essa experiência inicial e por meio do festival poderia dar forma à ESCOLA ARROYO, que reúne 40 meninos, meninas e jovens dos bairros de um lado do riacho Las Piedras.
Tudo o que foi criado por este festival tem como objetivo continuar com a experiência cinematográfica comunitária e a futura construção da primeira escola de cinema comunitário na Argentina.
Todos os gêneros, formatos e durações são aceitos. Uma seleção será feita para a melhor organização e programação do Festival. Levaremos em consideração a experimentação formal e o risco estético
Aceitamos livremente todos os tipos de curtas-metragens e longas-metragens sem restrição na data de produção.
O ARCHIBA é um festival de cinema em busca de curtas-metragens que explorem a relação dos indivíduos com os espaços que habitam, a arquitetura e as paisagens urbanas do mundo e a vida urbana.
A missão da Archiba é ser um pequeno espelho da vida nas sociedades contemporâneas, seus ritmos, seus pulsos, a aparência e a sensação de cidades de todos os cantos do mundo e, assim, gerar um ponto de partida para a reflexão coletiva.
Os curtas-metragens, documentários, filmes experimentais e de exibição podem ser vinculados a diferentes temas e formatos, como: biografias, documentários, histórias fictícias, autorretratos audiovisuais, retratos da paisagem urbana, de espaços arquitetônicos, de conflitos sociais, diversidade, LGBT+, questões migratórias e outras realidades da vida em comunidade, impacto ecológico, desenvolvimento autossustentável.
O programa do ARCHIBA será exibido em diferentes locais ao redor do mundo em 2023
Vinilonga é um festival de cinema feito por cineastas, mudando seu traje a cada dois meses.
Organizamos temas de acordo com as tendências das obras registradas na nossa chamada aberta. Com base no conceito de cada programa, convocamos profissionais da indústria cinematográfica, músicos e especialistas de diferentes áreas para proporem diálogos.
Pretendemos ser uma plataforma internacional que une cineastas e criadores de diferentes formatos para sua promoção e a de seu trabalho. As obras e artistas selecionados terão a oportunidade de mostrar seu trabalho, que também receberá críticas profissionais e um público aberto e ansioso.
Queremos mostrar o que te faz sentir que vale a pena contar. Pode ser uma comédia, um drama, uma história verdadeira, uma história de zumbi... Nós não nos sentimos muito fortes sobre categorias no cinema, por isso estamos lhe dando a chance de levá-las de ânimo leve. É Animação? Documentário? Ficção Experimental? Surpreende-nos!
A organização cultural “Nouveaux Espaces Latinos” está agora a preparar a 15ª edição do festival “Documental - L'Amérique latine par l'image”. Será realizada em Lyon, na França, de 22 a 27 de novembro de 2021 e será a primeira edição pós-Covid.
Este festival dedicado exclusivamente a documentários sobre a América Latina é único em Lyon, cidade onde nasceu o cinema em 1895, mas também na França. Desde o início em 2007, o festival deseja compartilhar as realidades, culturas e questões que animam o continente latino-americano. Esta semana de exibições gratuitas é uma oportunidade para apresentar ao público as diferentes visões de diretores de todo o mundo sobre a América Latina
Convidamos você a registrar seu documentário completo sobre a América Latina, antes de 28 de fevereiro de 2021.
Para poder registrar seu filme, é necessária uma participação de 15 euros quando você se cadastra no Festhome.
O Festival Internacional de Cinema de Watoto - Zanzibar está atualmente aceitando candidaturas de cineastas de todo o mundo de acordo com diferentes categorias de competição.
O Festival Internacional de Cinema de Watoto - Zanzibar (WIFF Zanzibar) é o primeiro e maior festival de cinema e artes infantis da África Oriental, exibindo os mais recentes e melhores filmes e promovendo talentos cinematográficos de todo o continente africano e além.
A 1ª Edição do WIFF Zanzibar terá lugar de 11 a 14 de março de 2021 em Zanzibar.
O tema do festival é “Chei'Chei - Olá” e priorizará o cinema e o cinema africanos da diáspora africana e do resto do mundo.
WIFF Zanzibar também abre a chamada para filmes de diferentes regiões ao redor do mundo.
FILMAY 2024 será a 6ª edição do festival de curtas-metragens realizado em Kumanovo.
O festival começou em 2019, seguindo a ideia de inspirar, apoiar e aprimorar a produção de curtas-metragens.
Também pretende envolver e capacitar o desejo e as aspirações dos espectadores de desfrutar de curtas-metragens.
O objetivo do Festival de Tlanchana, Festival de Cinema e Arte Digital é proporcionar mais espaços para a exposição e permitir ao novo show de talentos o seu trabalho. Incentivamos a criação de filmes em combinação com novos meios de comunicação e arte digital.
O Festival de Cinema de Antakya é um festival internacional competitivo. (AFF) é um importante destino no circuito de festivais e reconhecido pela Cinema Academy como um festival de qualificação em todas as categorias de filmes. Festival de Cinema de Antakya, é o primeiro ponto de encontro desta região para as indústrias internacionais de cinema e mídia.
A missão é fornecer um fórum público em Antakya para promover o interesse público em filmes e na produção independente de filmes. Chamar a atenção mundial para Antakya como um centro de cinema. Incentivar os direitos de todos os residentes de Antakya de acessar e experimentar o poder do cinema independente e promover a excelência artística e a liberdade criativa dos artistas sem censura.
Em 2023, o Festival apresentou 800 filmes, representando trabalhos que foram rodados e produzidos em 45 países. O evento oferece experiências completas e, para muitos, que estabelecem carreiras. Inscrever seu trabalho antes do prazo final!
O festival é para e por cineastas independentes. Os organizadores do Festival de Cinema de Antakya trazem 10 anos de experiência em festivais para este evento anual. O Festival de Cinema de Antakya aceita inscrições em seis categorias: longas-metragens narrativas, documentários, narrativa curta, documentário curto, experimental, estudante curto e animação.
As inscrições estão abertas de outubro a setembro do ano, a seleção final de mais de 150 filmes é anunciada em setembro e o festival de cinema acontece em outubro. Filmes selecionados em cada categoria são elegíveis para vários prêmios. Além de nossa programação de filmes, o festival também organiza várias festas de cineastas e eventos de networking em locais ao redor de Antakya e Hatay.
Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
