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AFIRMANDO OS DIREITOS DAS MULHERES é um projeto que surgiu do Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentarista e colaboradora do Festival) e da Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga como ferramenta de protesto. Esta seção foi criada com o objetivo de explorar e lidar com questões que contribuem para a conscientização social sobre os direitos das mulheres a cada ano.
Esta seção do Festival de Málaga nasceu em 2008, sendo esta sua 18ª edição. O projeto foi concebido com um duplo propósito: informar sobre as injustiças que as mulheres ainda sofrem neste século pelo simples fato de serem mulheres e incentivar e apoiar o trabalho cinematográfico criado por mulheres.
PLAY is the first Portuguese film festival, exclusively dedicated to children and teenagers, determined to promote the access to culture for a younger audience through Cinema and screening films for audiences aged between 1 and 16 years old.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
Em conformidade com esses objetivos, a 28ª edição do Festival de Málaga será realizada de 14 a 23 de março de 2025.
O festival de cinema LA MIRADA TABÚ quer motivar artistas e criadores a mostrarem sua visão do conceito de “tabu”, que é amplo e diversificado, abrangendo desde os sonhos, o inconsciente, os mundos mentais e os fantasmas que os povoam, o mistério, a magia, até a realidade não contada, o não dito, “as roupas penduradas”, no local de trabalho, emocional, familiar, vital... de uma visão como Por mais édrico que seja o pensamento humano: casual, humorístico, dramático, onírico... sempre pelo respeito por todas as formas de pensar e pela criatividade.
LA MIRADA TABÚ lança um convite para trazer à luz o mundo pessoal e intransferível de cada criador, que, como pudemos verificar ao longo da história da arte e do cinema, por meio de grandes nomes da cinematografia mundial, se conecta com o imaginário mais profundo, desconhecido e elusivo dos espectadores
Sabia que a cada ano acontece uma transformação em Los Angeles, CA? Pessoas de todo o mundo se reúnem para assistir ao maior e mais prestigiado festival de cinema preto dos Estados Unidos. Das estreias de 100 milhões de dólares ao recém-emergente talento de Hollywood, The Pan-African Film Festival (PAFF) apresenta uma ampla gama de trabalhos criativos Black de todo o mundo, destacando aqueles que reforçam imagens positivas e ajudam a destruir estereótipos negativos. Em nenhum outro lugar o público pode encontrar esta oportunidade única de se reunir através do cinema e da arte para explorar novos mundos, conhecer novas pessoas e adquirir novas informações e ideias.
PAFF é designado como um festival de cinema de qualificação oficial para narrativa ao vivo e curtas-metragens de animação para a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
Venerado por dezenas de milhares todos os anos, PAFF exibe mais de 175 novos filmes em 6 telas em projeção digital de última geração para o deleite de um público de amantes sofisticados do cinema. O público da PAFF adora PAFF e a PAFF adora-os. A cada ano PAFF se torna uma peregrinação para os participantes que vêm de todos os Estados Unidos e do mundo! Conhecidos por seus painéis da indústria, eventos especiais e grandes festas, convidamos cineastas a aproveitar esta oportunidade única para se conectar ao público principal e experimentar a magia especial do PAFF.
Mencionamos celebridades? Avistamentos de celebridades: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Floresta Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela Bassett Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Regina King, Sanaa Lathan, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee, Smollett-Bell Sharon Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle e a lista continua.
Em uma indústria cinematográfica em constante evolução, o MICA 3 está na vanguarda de uma nova onda de exibições de filmes com foco na exposição. Acreditamos que os filmes devem ser vistos, celebrados e compartilhados, não trancados nos circuitos tradicionais de festivais.
Ao se juntar ao MICA 3, seu trabalho tem a chance de brilhar na tela de cinema em Los Angeles, Califórnia, e a chance de alcançar um público global por meio de nossa extensa exposição on-line, amplificada por três meses de publicidade paga. Sem prêmios, sem louros, apenas visibilidade pura e não filtrada de seu filme e uma oportunidade de mostrar seu trabalho de uma forma que realmente ressoe com o público atual.
Na MICA, acreditamos que o futuro do cinema ainda está por ser descoberto e temos orgulho de apoiar a sétima arte em sua jornada. Obrigado por se juntar à nossa exibição de filmes como plataforma para seu trabalho.
Sobre o Festival Internacional de Cinema White Unicorn
TODOS OS NOSSOS SONHOS PODEM SE TORNAR REALIDADE, SE TIVERMOS A CORAGEM DE PERSEGUI-LOS
O cinema nada mais é do que uma arte criativa. Expressa a função de pessoas como informação, educação, entretenimento e transmissão de cultura. Em cada indivíduo tem uma história. Histórias que nos hipnotizam, histórias que nos fazem pensar, histórias que nos fazem acreditar, nos dão esperança e inspiração. 'White Unicorn International Film Festival, um empreendimento de 'FPS', é um conjunto dessas histórias.
O WUIFF é um festival mensal de cinema realizado no coração de Calcutá, a Cidade da Alegria. Ele celebra filmes de todo o mundo com prêmios em diferentes categorias e gêneros. O WUIFF oferece aos cineastas independentes a oportunidade de competir o projeto dos seus sonhos com outros cineastas engenhosos de todo o mundo. O FPS tem sua própria missão, pois uma certa quantia de cada projeto submetido ao Festival será utilizada para causas sociais e, no final do ano, durante o Festival de Gala Anual do WUIFF, o valor será entregue a qualquer uma das organizações sociais/A ONG WUIFF também assumiu a responsabilidade de divulgar a arte do cinema em grande escala e executar essa meta, nossa equipe decidiu exibir seus projetos vencedores mensais em lugares diferentes em toda a Índia. O 'White Unicorn International Film Festival' é mais do que apenas um festival de cinema; é uma conexão infinita e poderosa entre todos os cineastas e amantes do cinema em todo o mundo.
Nossa missão
A missão do 'White Unicorn International Film Festival' é fornecer apoio a cineastas independentes em todo o mundo por meio de redes de revisão, julgamento e distribuição. A WUIFF quer ajudá-lo a colocar o projeto dos seus sonhos no caminho do sucesso com todo o reconhecimento, notoriedade e elogios que você e seu projeto merecem.
Sobre o Festival: Festival Mensal com exibições ao vivo uma vez por ano e Evento para os melhores filmes que são vencedores do prêmio. Todos os meses, o MFF anuncia os indicados que estão automaticamente mais em competição.
Listado no IMDB https://www.imdb.com/event/ev0008446/overview/
O Mabigg Film Festival recebe entradas internacionais e acontecerá anualmente na cidade bávara de Augsburg, conhecida pelos próximos projetos artísticos e sua grande estrutura existente para as artes. A diretora do festival, Andreea Boyer, estabeleceu pela primeira vez sua própria firma, a Mabig Movies, em Augsburg, com o objetivo de trazer artistas, cineastas, produtores, atores e escritores para compartilhar todas as experiências e conhecimentos sobre o mundo do cinema com todas as pessoas locais. Nosso foco é ampliar a perspectiva de todos sobre os filmes, dando aos cineastas internacionais masculinos e femininos uma chance igual de ter seus filmes neutralmente analisados e valorizados pelos juízes do festival.
As Inscrições são aceitas de todos fora dos EUA com mais de 18 anos. Dentro dos EUA, com mais de 21 anos.
As inscrições para todos os gêneros de filmes são bem-vindas, incluindo romance, comédia, drama, suspense, horror, história, ficção científica, social, aventura, ocidental, suspense, histórico, ficção histórica, mistério, filosófico, político, animação, realismo urbano, mágico, fantasia, ficção pranoide, surrealismo, filmes LGBT, documentários, bem como curtas-metragens.
Excluídos das inscrições e inscrições estão filmes pornográficos e quaisquer filmes que contenham nudez extrema. Por favor, não inscrever nenhum material desse gênero. Só visualizamos e valorizamos filmes que não estão nesse gênero. Quaisquer inscrições com esse gênero serão automaticamente rejeitados por nossa equipe. Todos os filmes racistas, misóginos, misandrosos e homofóbicos NÃO podem ser submetidos e são automaticamente rejeitados por nossa equipe com uma restrição de futuros inscrições.
Todos os filmes de todos os gêneros com duração máxima de 140 minutos (incluindo documentários) são bem-vindos para serem submetidos ao Mabigg Film Festival.
Todos os curtas-metragens podem ser submetidos com relação aos gêneros. Os requisitos estão escritos abaixo em nosso formulário de política. Cineastas experientes e estudantis são bem-vindos para inscrever seus filmes.
Leia todas as nossas regras e termos antes de enviar seu filme para o nosso festival. Ao enviar seu trabalho criativo ao nosso festival, você está ciente das regras e está dando à nossa equipe experiente a missão de julgar imparcialmente seu filme e seu trabalho. Não entre em contato com nossos juízes durante a avaliação do seu filme. Para mais perguntas, um e-mail pode ser enviado para o diretor do festival, Andreea Boyer, através do formulário de “contato” do site Mabigg Movies. Obrigado.
Uma mensagem direta do Diretor do Festival:
“Sempre há bloqueios na vida e é isso que a torna tão interessante, colorida, aventureira e animada. Muitas vezes, os bloqueios são como novas perspectivas ocultas, onde temos a opção de ficar chateados ou pensar novo e criar algo que mais tarde será premiado. Não importa se você é um diretor ou escritor feminino ou masculino. O que importa é que você é um criador criativo e está focado em seu trabalho.
Sua vida está em suas próprias mãos. Você é o criador da sua vida. Siga sua intuição mental. Esteja atento e alerta. Nutre sua saúde mental com sabedoria, não com dúvidas. Aprenda com decepções e siga em frente. Seja focado mental e emocionalmente e pronto para o presente. Ame a si mesmo.”
6º Festival de Curtas-Metragens de Ooty (Ooty SFF) - 27 a 29 de dezembro de 2024
O Nilgiris Film Club (NFC) tem o prazer de anunciar a 6ª edição do Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), programada para acontecer de 27 a 29 de dezembro de 2024. Convidamos cordialmente cineastas de todo o mundo a se juntarem a nós na celebração da arte de curtas-metragens independentes nas pitorescas montanhas dos Gates Ocidentais.
Sobre o Festival
Desde a sua criação, a Ooty SFF se transformou em uma plataforma vibrante para exibir curtas-metragens excepcionais. Nossas seções cuidadosamente selecionadas apresentam alguns dos curtas-metragens experimentais e feitos por artistas mais notáveis, garantindo uma jornada cinematográfica diversificada e inspiradora para todos os participantes.
Nossa visão
Na Ooty SFF, nos esforçamos para organizar um programa que incorpore visões artísticas únicas e originais. Nosso foco está em curtas-metragens que ousadamente ultrapassam os limites da forma e do conceito, abrindo vários caminhos para interpretação e compreensão.
Temos um interesse especial em trabalhos de cineastas emergentes e curtas-metragens feitos por artistas, acreditando que essas vozes trazem perspectivas novas e inovadoras para o cenário cinematográfico.
Oportunidades para cineastas
O Ooty SFF é mais do que apenas uma plataforma de triagem. Nós fornecemos aos cineastas:
- Uma plataforma para compartilhar seu trabalho com um público exigente
- Exposição a diversos estilos e narrativas cinematográficas
- Uma oportunidade de fazer parte de uma comunidade crescente de cineastas independentes
Inscrever seu filme
Aceitamos inscrições de cineastas de todas as origens e experiências. Se você tem um curta-metragem que desafia convenções, explora novos territórios ou conta uma história convincente de uma forma inovadora, queremos vê-lo!
Junte-se a nós no 6º Festival de Curtas-Metragens de Ooty e faça parte de uma celebração da criatividade cinematográfica no coração dos Nilgiris.
O Ooty Short Film Festival é produzido pelo Nilgiris Film Club (NFC), um clube de cinema pioneiro nas montanhas dos Gates Ocidentais.
O Newcastle International Short Film Festival ou NiSFF é um festival de curtas-metragens registrado no IMDb aberto a inscrições de curtas-metragens em vários gêneros e categorias de cineastas internacionais, australianos e regionais de Nova Gales do Sul (NSW). Os finalistas do melhor filme em sua categoria regional serão exibidos no Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema, em Newcastle, Austrália, em meados de novembro de cada ano. O vencedor geral de Melhor Curta-Metragem será selecionado entre os vencedores das várias categorias, independentemente de sua duração.
Nenhuma taxa de exibição é paga aos filmes selecionados e nenhum DCP é necessário. Se o seu filme for compreensível para um público que fala principalmente inglês, sem legendas, as legendas em inglês não são necessárias.
O Laboratório de Antropologia Visual “Fiorenzo Serra”, administrado pelo Departamento de História, Ciências Humanas e Educação da Universidade de Sassari (a partir de agora, chamado de “Departamento”) e pela Società Umanitaria - Cineteca Sarda (a partir de agora, chamada de “Arquivo Cinematográfico “), como parte de um projeto que visa aumentar a conscientização pública do diretor, cineasta e etnólogo Fiorenzo Serra, anuncia no ano de 2023, a Competição de produções cinematográficas etnográficas intitulada “Festival de Cinema Fiorenzo Serra”. A definição “produção cinematográfica” (a partir de agora, “filme”) significa qualquer produto audiovisual, um documentário, produzido usando tecnologias analógicas ou digitais. A competição visa promover a produção de filmes que possam contribuir para a conscientização das realidades culturais etnográficas por meio do meio audiovisual e persegue o objetivo de proteger e implementar, de forma científica e sistemática, produções audiovisuais nacionais e estrangeiras sobre os patrimônios etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-linguístico e ambiental. A competição também tem a função de definir melhor, no âmbito do debate teórico-metodológico das disciplinas demo-etno-antropológicas, não apenas o importante papel da antropologia visual, mas também o objetivo de apoiar a realização de documentação audiovisual sobre a identidade e as especificidades culturais da Sardenha, bem como as diferentes realidades sociais nacionais e internacionais.
Queremos levar a cultura cinematográfica séria para as pessoas. Também é nosso objetivo desenvolver uma compreensão fundamental do cinema nas próximas gerações. É nosso esforço que, através disso, possamos organizar cineartistas progressistas e democráticos que defendem os valores humanos; e explorar as possibilidades de fazer mais e mais filmes com consciência social.
Visão
Como uma experiência criativa e de aprendizagem única, organizamos programas inovadores que desenvolvem artistas e líderes, inspirando-os a conceber e criar obras e ideias poderosas que são compartilhadas com o mundo. Acreditamos que o filme como uma forma de arte tem o poder de colmatar culturas e iluminar a universalidade da experiência humana. Nossos objetivos de princípios abrangem a promoção do filme para um público cada vez maior como um meio poderoso que inspira criatividade, incentiva a introspecção e obriga a exploração.
Missão
O ICA International Cultural Artefact Film Festival existe para inspirar artistas e líderes a fazer sua contribuição única para a sociedade. Nós aspiramos a ser o líder global em artes, cultura e criatividade. Nossa missão é cultivar e promover a arte e a ciência do cinema através da educação e da consciência transcultural. O Festival apoia a criação e o avanço de obras cinematográficas inovadoras e artísticas de cineastas emergentes e experientes e abraça orgulhosamente a paixão.
Filme/Longa-metragem/Curta-metragem/Documentário/Vídeo Musical/Animação/VFX/CGI/2D/3D/Outro
Todas as categorias de entretenimento são aceitas
O Amity International Film Festival está comprometido em apoiar talentos emergentes e proporcionar experiências cinematográficas divertidas, originais e instigantes. AIFF é uma celebração de dois dias da arte do cinema e da contribuição que os filmes dão à nossa cultura.
Isso exibirá documentários e curtas-metragens sobre ciência popular, tecnologia, saúde e questões ambientais. Este evento também cria uma plataforma para interagir com cineastas, cientistas e entusiastas para desenvolver uma melhor compreensão pública do universo; incentivar a ciência cidadã e a participação pública e promover a apreciação dos filmes científicos.
Missão:
Por meio da projeção de filmes populares com temas de ciência, tecnologia, saúde e meio ambiente e discussões facilitadas, eduque, aumente a conscientização e inspire a adoção de ações sustentáveis orientadas a soluções.
Visão:
Estimule, energize e ative comunidades por meio de um profundo envolvimento no Amity International Film Festival, maximizando o alcance dos cidadãos e expandindo o movimento da Biosfera Saudável.
Objetivos:
1) Crie oportunidades transformadoras e instigantes para compreender vários aspectos científicos e o poder do envolvimento humano.
2) Faça um esforço intensivo de educação e conscientização por meio de ricas histórias de filmes, discussões interativas e experiências.
3) “Expandir o movimento” atraindo pessoas que geralmente não estão envolvidas ou já estão comprometidas com atividades “verdes”.
Data: 1 a 6 de junho de 2025 Local: Amity University, Noida
O concurso de curta-metragem CortonEro Noir foi criado em 2008 em colaboração com a associação cultural “400ml” e a companhia de teatro “Il Pozzo e il Pendolo”. Graças à colaboração entre Ciro Sabatino, diretor artístico do Il Pozzo e il Pendolo e Gennaro Maria Cedrangolo, entusiasta do cinema e videomaker, sua paixão pelo noir e mistério deu origem à criação deste concurso cinematográfico. O objetivo é encontrar novas formas de investigar e experimentar ideias para noir e mistério. A competição acontece em Nápoles, uma cidade com raízes esotéricas e supersticiosas: a cena ideal para um crime!
A competição CortonEro cresceu substancialmente nos últimos 10 anos. Esta competição é reconhecida internacionalmente graças ao número de artistas que participam de todo o mundo. Como consequência, esta competição produz filmes de alta qualidade, gerando talento e criatividade extraordinários.
CortonEro colabora com todas as principais agências cinematográficas da região da Campânia e seus membros fundadores do CFCC (Festival de Coordenação Cinematografici Campania).
Estamos procurando os melhores roteiros, pilotos de TV e scripts de séries da web! Filmado, em produção ou pré-produção.
Projetos vencedores serão trazidos para os principais mercados, eventos e festas. E compartilhado diretamente com nossos agentes de nível superior e contatos de produção! Contatos que analisarão seus roteiros incluem gerente do Circle of Confusion, roteirista que escreveu filmes para Hulu e FilmNation, agente da Innovative Arts, escritor/produtor que criou projetos para HBO e Netflix,
Os melhores 35% dos projetos recebem louros.
À medida que as plataformas de streaming se apressam para encontrar conteúdo para fornecer aos espectadores na era do streaming/mobile, elas estão contra uma parede à medida que produções de todos os tipos foram encerradas. Eles PRECISAM de conteúdo ruim!
Nosso diretor optou por alguns reality shows e executa alguns festivais de cinema. Sua rede de contatos procurou ajuda nesses tempos únicos. Essas empresas fizeram shows para todos os principais canais, da Amazon à Vice, da HBO à Netflix.
Todos os projetos serão considerados para um discurso imediato para executivos e agentes com base em suas necessidades e diretivas atuais. The Fest (e Kado) atuando como co-produtor (ou concordou com o título) para projetos selecionados. Ao enviar, você concorda com o fest (e Kado) lançando seu projeto para potencial venda, co-produção ou outro acordado com o desenvolvimento. Comissões de vendas padrão da indústria acordadas com o envio. Não há comissões se uma venda não for feita.
Inscrições estão abertas agora.
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A LIFA preenche a necessidade de trazer filmes e TV independentes de qualidade para executivos e agentes do setor Dirigido por cineastas e produtores de TV com um histórico reconhecido e notável, a LIFA vai trabalhar duro para que seu projeto seja vendido, pego ou opcionado. Depois de ter trabalhado em Chicago e Los Angeles por 12 anos, entendemos as realidades do cinema e da TV e a maior parte das oportunidades em Los Angeles e Nova York. Vemos a necessidade de defender criadores e produtores dentro da atualidade da indústria atual.
“Plataformas como essa são importantes tanto para mostrar diversas histórias e vozes, bem como fortalecer nossas redes e oferecer espaço para colaboração e desenvolvimento criativos. ” -
Rebecca Stocchetti, ex-coordenadora de iniciativas locais Chicago Film Office.
“Esta é outra ótima oportunidade para os criadores se conectarem com o público.” - Jack Newell, cineasta e diretor da The Second City Harold Ramis Film School.
“Há uma forte e imediata necessidade de uma série docu independente de qualidade e projetos de reality TV na indústria. Queremos conectá-lo às pessoas certas.” - O cineasta independente Brent Kado, fundador do festival.
“O cinema e a televisão independentes estão mudando rapidamente e queremos ajudar a promover essa mudança para todos.” Kado também atua como membro do corpo docente adjunto no Columbia College.
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