O único objectivo da BEFF é desenvolver uma cultura cinematográfica que inspire e reúna todos os tipos de cineastas, independentemente do seu género cinematográfico. A BEFF também visa valorizar e promover a criatividade sob todas as formas, seja um filme ou fotografia para o mundo e para um público diversificado.
O evento é um evento glamouroso tapete vermelho em Calcutá. Os participantes têm excelentes oportunidades para trocar ideias, ideologias e insinuações culturais. Os vencedores têm a chance de se reunir com o público após a exibição.
Queremos levar a cultura cinematográfica séria para as pessoas. Também é nosso objetivo desenvolver uma compreensão fundamental do cinema nas próximas gerações. É nosso esforço que, através disso, possamos organizar cineartistas progressistas e democráticos que defendem os valores humanos; e explorar as possibilidades de fazer mais e mais filmes com consciência social.
Visão
Como uma experiência criativa e de aprendizagem única, organizamos programas inovadores que desenvolvem artistas e líderes, inspirando-os a conceber e criar obras e ideias poderosas que são compartilhadas com o mundo. Acreditamos que o filme como uma forma de arte tem o poder de colmatar culturas e iluminar a universalidade da experiência humana. Nossos objetivos de princípios abrangem a promoção do filme para um público cada vez maior como um meio poderoso que inspira criatividade, incentiva a introspecção e obriga a exploração.
Missão
O ICA International Cultural Artefact Film Festival existe para inspirar artistas e líderes a fazer sua contribuição única para a sociedade. Nós aspiramos a ser o líder global em artes, cultura e criatividade. Nossa missão é cultivar e promover a arte e a ciência do cinema através da educação e da consciência transcultural. O Festival apoia a criação e o avanço de obras cinematográficas inovadoras e artísticas de cineastas emergentes e experientes e abraça orgulhosamente a paixão.
¡Olá! Somos MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição de Madri, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF)) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui em Festhome.
MADRIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
Festival Internacional de Cinema Animado Estudantil Animafantasia convida a comunidade internacional a se juntar a nós para se deliciar com todas as coisas animadas. Após meses de preparação e antecipação, estamos empolgados em lançar a nova identidade visual de nossos esforços colaborativos para o Festival Internacional de Animafantasia de Filme Animado para Estudantes.
Equipe: Festival Internacional de Cinema Animado Estudantil Animafantasia é dirigido por “George Enescu” Universidade Nacional de Artes, Departamento de Gráficos e Animação, com Modesta Lupașcu, CEO e Diretora do Festival. Bianca Simionescu é responsável pelos seminários - como coordenadora do festival.
A ISAFFA é conhecida como um festival progressivo e inclusivo que celebra uma grande variedade de animações, mantendo contato próximo com o público e conectando o setor de animação.
A animação está em toda parte, desde a menor tela do smartphone até a maior projeção cinematográfica. A ISAFFA une artistas, praticantes, estudantes e entusiastas e todos aqueles no meio para saborear as muitas e variadas conquistas da forma animada.
Festival Internacional de Cinema Animado Estudantil Animafantasia, que remonta a 2011, é o mais antigo e maior do gênero na região do Nordeste da Europa. O festival trienal agora acontece em outubro na cidade de Iassy, Romênia. Queremos construir um mundo animado em alguns dias.
O festival é uma arena profissional para a indústria de animação, bem como um evento importante para estudantes e instituições educacionais dentro de animação, design gráfico e produção de mídia digital. A cada edição, os principais profissionais da indústria de animação realizam seminários e palestras, e o festival já recebeu convidados da área criativa nacional.
Não perca a chance de conhecer novos talentos de animação de escolas de arte em Iassy, Romênia. Confira as mais recentes joias animadas, descubra as tendências atuais e futuras, conheça talentos em ascensão, descubra novos associados e parceiros... na atmosfera divertida e amigável do Festival Internacional de Animafantasia de Filme de Animafantasia para estudantes.
Se você é um insider de animação ou apenas quer ver algo único, você não precisa ser um fã de animação para se juntar a nós para competições curtas animadas, longas-metragens, exibições retrospectivas, workshops, eventos de networking, painéis de discussão, seminários e palestras de tela dos melhores da indústria ao longo de alguns dias lotados — este ano, apenas atividades online.
Mumbai - A cidade dos sonhos de celulóide desde o século passado - é o destino de milhares de cineastas profissionais e iniciantes na Índia e no mundo. A cidade tem alimentado muitos grandes cineastas, técnicos e entreteve os milhões em todo o mundo através do cinema. As pessoas também o chamavam carinhosamente de Bollywood. Na era altamente competitiva do cinema, 'Mumbai Shorts International Film Festival' é a plataforma para cineastas curtas colocarem seu trabalho na liga de profissionais.
MSIFF, um movimento de cinema progressivo começou no ano de 2012 com a consulta de membros seniores da indústria para destacar o cinema curto. O ano inaugural de 2012 seguiu as edições de 2013 a 2020 testemunha a grande participação e entusiasmo de cineastas e profissionais da indústria da Índia e do exterior. O objetivo do festival é contribuir para o desenvolvimento dos próximos cineastas e criar cultura de curtas-metragens na Índia.
O objetivo do festival é apresentar um grande cinema de cineastas em todo o mundo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema para os participantes. O festival também defende fortemente a necessidade da indústria de curtas-metragens comerciais na Índia e levantará as questões relacionadas a curtas-metragens na frente de vários órgãos sociais do cinema.
10º MSIFF-21 provará mais um passo para alcançar a excelência e melhorar suas habilidades no cinema e garantir que contribuirá imensamente em seu crescimento como cineasta
Festival de Cinema Rural e Independente não competitivo. Um espaço de difusão e encontro para cineastas e produtores com trabalhos focados na vida fora da cidade e nos problemas associados.
O Newcastle International Short Film Festival ou NiSFF é um festival de curtas-metragens registrado no IMDb aberto a inscrições de curtas-metragens em vários gêneros e categorias de cineastas internacionais, australianos e regionais de Nova Gales do Sul (NSW). Os finalistas do melhor filme em sua categoria regional serão exibidos no Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema, em Newcastle, Austrália, em meados de novembro de cada ano. O vencedor geral de Melhor Curta-Metragem será selecionado entre os vencedores das várias categorias, independentemente de sua duração.
Nenhuma taxa de exibição é paga aos filmes selecionados e nenhum DCP é necessário. Se o seu filme for compreensível para um público que fala principalmente inglês, sem legendas, as legendas em inglês não são necessárias.
O Festival Internacional de Cinema de Ostia 2025, agora em sua 6ª edição, promove, incentiva e divulga todas as atividades relacionadas ao mundo do cinema, inclusive por meio da TV, streaming, teatro, web e mídias sociais.
Objetivos:
em colaboração com entidades públicas e privadas, a promoção e divulgação da cultura, da produção cinematográfica e artística e das obras audiovisuais apresentadas todos os anos ao Festival;
organizar acontecimentos, shows, eventos e exposições relacionados ao setor audiovisual, artístico e cultural a nível nacional e internacional através do Festival;
reunir e promover a formação de pessoas e artistas de qualquer idade e origem social envolvidos na produção criativa de filmes e audiovisuais;
Crie obras conectadas ao mundo do Cinema, da Arte, da Fotografia e da Cultura em geral.
Asha Ereal Media foi fundada no ano 2011 por um grupo de entusiastas culturais, que disponibilizam seus hobbies para um público mais amplo em Atuação, Ancoragem, Direção, fotografia e outras atividades culturais.
Somos agora um dos principais festival de cinema (CINEMASCOPE Awards) do mundo. Nosso lema é promover artistas talentosos e cineastas em todo o mundo através do nosso festival. O IISFF fornece uma plataforma para jovens, estudantes e cineastas profissionais para mostrar seus talentos em um curto espaço de tempo e expressar seus pontos de vista e idéias para o público mais amplo em todo o mundo, bem como eles podem transmitir qualquer mensagem social para a sociedade.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTES INDIANO (IISFF) “CINEMASCOPE” onde serão exibidos e premiados os vários curtas-metragens, documentários, filmes de animação do país e do mundo. Este ano também temos várias atrações. Desta vez, o número de prêmios Cinemasope é maior do que nunca, o que deu o nosso festival de cinema ao mais alto nível.
A presença de figuras públicas de renome de vários aspectos culturais irá dar sabor a este festival.
Inscrever seu filme agora para
DESCONTO EXCLUSIVAMENTE EM Festhome
Agora especial de 50% de desconto nas taxas de entrada de qualquer categoria
Usar código de renúncia - CINEMASCOPE2021
Taxas Padrão - $29,00
Taxas de Estudante - $24.00
Congratulamo-nos com todas as pessoas dedicadas a juntar-se a nós no nosso festival e tornar este festival um grande sucesso anos após anos.
Obrigado,
Equipe ASHA EREAL MÍ
IISFF, CINEMASCÓPIO
ID de e-mail - cinemascopeawards@gmail.com
Mb Não - 0091 9748275141
A perda de biodiversidade é uma das principais ameaças que enfrentamos atualmente. As espécies estão desaparecendo em níveis nunca vistos na história da humanidade. Mudanças climáticas, perda de habitat, poluição, superexploração de recursos, aparecimento de espécies exóticas invasoras são as principais ameaças que muitas espécies enfrentam atualmente.
O ser humano é a principal causa dessas ameaças, mas o poder de reverter esses processos de extinção também está em nossas mãos. Políticas e medidas de conservação salvaram muitas espécies nos últimos anos. Comunicar e aumentar a conscientização sobre os principais problemas enfrentados pela biodiversidade é necessário para continuar avançando. Muitas vezes, os problemas ambientais tratados a partir da educação, da conscientização e do trabalho realizado nos centros de pesquisa não atingem o público em geral. Por esse motivo, o uso de mídias alternativas, como arte ou cultura, pode ser de grande ajuda para alcançar mais públicos.
Embora os esforços para comunicar os resultados científicos obtidos em universidades e centros de pesquisa sejam evidentes, usar o cinema como veículo de comunicação é atualmente uma aposta pouco usada.
No “CINECO - Festival Internacional de Cinema e Ecologia” reunimos cientistas, cineastas, associações de conservação e o público em geral.
O principal objetivo da reunião é destacar o papel do cinema na comunicação e na conscientização dos problemas ambientais. Os objetivos específicos são:
1. Comunique e divulgue problemas ambientais para a sociedade por meio de peças audiovisuais.
2. Estabeleça uma rede de colaboração entre cineastas e cientistas para o desenvolvimento de projetos futuros.
- O festival oferece acomodação e transporte interno durante o período do festival
O festival de curtas-metragens de Alexandria (Egito) foi fundado pela Alexandria Art Circle Association para dar aos cineastas a chance de apresentarem seus trabalhos ao público, e isso no coração de Alexandria é um farol do cinema no mundo.
O festival é realizado anualmente e sua primeira edição foi em 2015.
O festival visa proporcionar uma atmosfera adequada para trocar experiências entre cineastas de todo o mundo e dar oportunidades para cineastas de curta-metragem apresentarem seus filmes, sejam narrativos, documentários ou animações, diante do público, com o objetivo de conduzir discussões frutíferas entre o cineasta e o público e fornecer uma plataforma segura para apresentar seu trabalho.
O festival tem como objetivo desenvolver e promover o cinema de curta duração.
La Palma, o coração verde das Canárias, sofre uma catástrofe gerada pela erupção vulcânica em Cumbre Vieja. Isso não acontecia desde 1971, quando o vulcão Teneguía explodiu na mesma ilha. Milhares de hectares, plantações e edifícios estão sendo destruídos por fluxos de lava, deixando muita devastação e dor.
Este festival nasce do profundo desejo de ajudar nesta crise. Um festival online, acessível e gratuito para o público, composto por curtas-metragens de todo o mundo. Esperamos trazer conforto e evasão àquelas pessoas (crianças e adultos, idosos, famílias) que perderam tudo e lutam todos os dias durante este desastre. Ou aqueles que estão dedicando corpo e alma para fornecer abrigo para os sem-teto, os bombeiros que não dormem há dias, a polícia que cuida da população, os doadores de alimentos e roupas, os voluntários que estão ajudando a carregar caminhões de objetos pessoais, ou salvar animais de estimação e animais perdidos -este Festival para todos eles.
As entradas de taxa (5 euros por curto) serão TOTALMENTE DOADAS PARA PALIAR OS DANOS CUSADOS PELO VULCANO, às seguintes associações, conselhos municipais e abrigos de animais: (mais serão adicionados à lista)
Ayuntamiento de los Llanos de Aridane
La Unión Palmera Animalista
Protetora De Animales Y Plantas Benawara de La Palma
O anúncio do festival internacional de filmes na internet “Diogenes 2025" para curtas-metragens
Slogan: “Novos horizontes, ousadia criativa e inovação”.
O festival de curtas-metragens “Diógenes 2025", que apresenta projetos inovadores, se apresenta como um festival com curtas-metragens na internet em todo o mundo. Possui quatro temporadas de exibições, cada uma em quatro países diferentes - Geórgia, Ucrânia, Estônia e Israel. A inovação no festival de curtas-metragens de Diógene é a inscrição automática do anúncio do filme uma vez e a participação automática no festival em quatro temporadas autônomas de Diógenes -
1. “Diógenes Odesa”
2. “Diógenes Tbilisi”
3. “Diógenes Tallinn”
4. “Diógenes Haifa”
O Cinequest foi eleito Melhor Festival de Cinema pelo USA Today Readers. Programas Cinequest 85 -90% de seu festival de submissões pagas anualmente, a maior porcentagem de festivais de cinema mais influentes do mundo.
“Eu acho que a coisa mais importante sobre o Cinequest é que é definitivamente a primeira vez que eu venho a um festival onde minha reação imediata é: 'O que eu tenho que fazer para ser convidado de volta? ' e essa não é normalmente a minha reação. É um festival de cinema perfeito em um lugar glorioso.” - Neil Gaiman, Vencedor do Prêmio Maverick Spirit
O Cinequest Film & VR Festival (CQFF) ocorrerá ao vivo em San José /Vale do Silício e Globalmente através de sua plataforma virtual proprietária. A Cinequest tem sido líder na construção de comunidades, audiências e oportunidades de cinema e mídia filmada por meio de tecnologia e paradigmas inovadores por décadas e continuará a combinação dourada de pandemia ao vivo e online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) em San José/Vale do Silício: Situado na casa das empresas de tecnologia de mídia mais influentes do mundo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus etc.) A CQFF apresenta filmes de primeira linha, artistas renomados e emergentes e tecnologia inovadora — capacitando a conectividade global entre criadores, inovadores e públicos. No ano passado, o Cinequest sediou a estréia mundial ou americana de 132 filmes de 55 países, incluindo um robusto showcases de cinema mexicano, centro-americano, espanhol, indiano e chinês. A CQFF liderou o mundo em sua vitrine e implementação das tecnologias que revolucionaram a produção, a exposição e a distribuição cinematográfica. A mistura do artista e inovador da CQFF ganha foco através de seus Maverick Awards. Seu Maverick Spirit Awards reconhece artistas (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman e Sir Ian McKellen estão entre os destinatários convidados). Seu Maverick Innovator Award reconhece tecnólogos (incluindo Martin Cooper, pai do celular, e Steve Wozniak, co-fundador da Apple Inc.). Um Maverick se destaca da multidão disposta a criar e inovar a partir de um lugar de visão pessoal, mas global.
O Cinequest conecta artistas, inovadores, mídia e públicos — à medida que as pessoas convergem para experimentar uma mistura potente de histórias imersivas de todo o mundo e tecnologias inovadoras. No entanto, a reputação estelar da Cinequest não só depende do seu talento para criar uma formação poderosa, mas também para garantir a distribuição de muitos dos seus cineastas de honra. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Osciloscópio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, KinoLorber, eOne, Lionsgate, PBS e HBO são apenas alguns dos muitos que assinaram acordos com algumas das histórias de sucesso do Cinequest.
Além disso, como um festival de qualificação académica para as categorias de curtas-metragens, o Cinequest orgulha-se de homenagear os vencedores dos seus prémios de Melhor Narrativa Curta e Melhor Animação Curta com um tiro ao sonho de cada cineasta... Ouro Oscar.
“Este festival é aquele que define as tendências e está realmente à frente das tendências. Outros festivais estão copiando o Cinequest; eu vejo isso o tempo todo.” — Chris Gore (Guia de Sobrevivência do Festival de Cinema Ultimate)
Exibindo visões sociais e artísticas únicas de todo o mundo, o festival dinâmico do Cinequest envolve o público em diálogos estimulantes, dando aos artistas de cinema e aos amantes do cinema uma oportunidade de se conectar. Além disso, o Cinequest oferece tecnologia de ponta e fóruns de produção de filmes para capacitar profissionais e estudantes.
APENAS ALGUNS DOS GRANDES FILMES & VR QUE TÊM SIDO UMA PARTE DO PROGRAMA DO CINEQUEST:
O Homem que Matou Don Quixote (dir. Terry Gilliam; estrelado por Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Bombaim (dir. Anthony Mara; estrelado por Armie Hammer, Dev Patel)
O Público (dir. Emilio Estevez; estrelado por Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; estrelado por Elle Fanning)
Beirute (dir. Brad Anderson; estrelado por Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; estrelado por xiita LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; estrelado por Nick Robinson, Rosario Dawson)
Submergência (dir. Wim Wenders; estrelado por James McAvoy)
O que eles tinham (dir. Elizabeth Chomko; estrelado por Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (estrelando Nicolas Cage)
APENAS ALGUMAS DAS ESTREIAS DO MUNDO CINEQUEST E DOS EUA QUE RECEBERAM DISTRIBUIÇÃO:
Eu amo vocês dois, Dir. Doug Archibald (narrativa, Magnolia Pictures)
Sushi East Side, dir. Anthony Lucero (narrativa, Sony Pictures)
Midnight Clear, dir. Dallas Jenkins (narrativa, Lionsgate)
Corrigido, dir. Alonso Mayo (narrativa, Gravitas Ventures)
Caça às Bruxas, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documentário, MSNBC Films)
Meu 9, dir. Eddie Mensore (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Temps, Dir. Ryan Sage (narrativa, FilmBuff)
Um Guia para Iniciantes para Snuff, dir. Mitch Altieri (narrativa, Indican Pictures)
Querido Zachary, dir. Kurt Kuenne (documentário, Osciloscópio Pictures)
Paciência Buddy, dir. Kuang Lee (narrativa, Gravitas Ventures)
Dia do Dependente, dir. Michael David Lynch (narrativa, Freestyle Digital)
Solace perdido, Dir. Chris Scheuerman (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Amigos Effing Amigos Effing Amigos, dir. Quincy Rose (narrativa, Gravitas Ventures)
Motores de busca, dir. Russell Brown narrativa, (Indican Pictures)
Toy, dir. Patrick Chapman (narrativa, Gravitas Ventures)
Acorde, Dir. Ellie Kanner (narrativa, E1 Entretenimento)
Carro de Sangue, Dir. Alex Orr (narrativa, TLA Lançamento)
Amor no Tempo dos Monstros (narrativa, Indican Pictures)
O cético, Dir. Tennyson Bardwell (narrativa, IFC Films)
Na Doll, Dir. Thomas Mignone (narrativa, Arco da Paz)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrativa, Lifesize Entertainment)
Família Inc, dir. Emily Ting (documentário, sétimo lançamento de arte)
Acampamento Monstro, dir. Cullen Hoback (documentário, Lifesize Entertainment)
Condição crítica, dir. Roger Weisberg (documentário, PBS)
A Natureza da Existência, dir. Roger Nygard (documentário, Walking Shadows)
A lavagem cerebral do meu pai, dir. Jen Senko (documentário, Gravitas Ventures)
Deus sabe onde estou, Dir. Jed Wider, Todd Wider (documentário, BOND360)
Bel Borba Aqui, desgraçados. Burt Sun, Andre Costantini (documentário, Osciloscópio)
Bem-vindo ao nosso festival internacional de cinema, um evento qualificado IMDb com uma gala anual de prémios no coração do Centro-Oeste dos EUA. Celebrando e elevando produções sindicais e independentes que exibem pelo menos UM desses três “componentes M-L-C” descritos na seção Prêmios e Prêmios. MLC significa Máfia - Latino - Comédia.
Nós nos concentramos em shorts, episódio piloto ou séries de TV/Web, shorts Wisconsin e Midwest made. Por último, mas não menos importante, somos especializados em ocidentais. O que nos torna únicos e nos permite manter os custos de inscrição razoáveis é que, mesmo que o seu filme, digamos, tenha sido selecionado, mas não tenha ganhado o troféu Trimestral Melhor Filme em qualquer uma das nossas categorias, desde que tenham sido selecionados e não tenham ocorrido quaisquer ganhos/menções honrosas, a inscrição permaneceria boa ao longo de 2020 para as outras janelas.
Nós também entregamos troféus por correio (tropias enviadas apenas dentro do continente dos EUA taxa de envio de até US $10) e e-mail certificado digital a cada 3 meses (a cada trimestre) depois de selecionar e tela privada.
E, eventualmente, teremos uma festa de exibição pública final com mais troféus e redes com potenciais prêmios em dinheiro na Gala anual da MLC.
É assim que funciona:
Até o final de março de 2020 (e a cada 3 meses depois), notificaremos os participantes que entrarem a partir de 1º de dezembro de 2019 sobre as produções que são oficialmente selecionadas para as semifinais trimestrais. Note-se que temos uma taxa média de seleção de 60% e os filmes que seguem as Regras e Termos têm maiores chances de serem selecionados.
Na primeira semana de abril (depois novamente em julho, outubro e janeiro do ano seguinte), nosso painel de juízes se reunirá para exibições privadas de todas as produções selecionadas oficialmente.
A data de notificação atualmente publicada é quando os prêmios trimestrais serão comunicados aos melhores filmes ou episódios trimestrais.
Os vencedores trimestrais de cada uma das principais categorias explicadas na seção Prêmios e Prêmios receberão troféus de aparência prateada como o do nosso logotipo, no correio, desde que forneçam um endereço (até US$10, e sempre após a comunicação da vitória) que esteja fisicamente localizado nos EUA continente (caso contrário, vamos enviar por e-mail certificados de Vencedor trimestral digitais). O estatuto dos vencedores trimestrais será alterado para Finalista e, além do troféu ou certificado digital, receberão uma distinção de laurel de Vencedor Trimestral.
As subcategorias de Melhor Ator, Melhor Atriz, Melhor Score Filme, Melhor Edição receberão certificados digitais e não precisam ser vinculadas a 4 filmes vencedores a serem premiados. Louros serão emitidos para cada um.
Os filmes vencedores trimestrais (agora finalistas) nas áreas de consideração principal e extra serão convidados privadamente para a nossa Gala anual da MLC em fevereiro de 2020, onde haverá prêmios em dinheiro (embora isso possa mudar, se houvesse algum prêmio em dinheiro, a extensão dependeria inteiramente do número de patrocinadores a bordo), ouro -procurando troféus como o destaque em nosso logotipo e muita rede entre cineastas, distribuidores e produtores. Os vencedores da Gala verão seu status mudar para vencedor do prêmio.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, exibe os filmes mais recentes e inovadores (curtas-metragens, ficção e documentários) feitos na Iberoamérica. Inúmeros títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais e uma ampla programação de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. O LatinUy, um ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e entusiastas do cinema, concede vários prêmios, tanto para curtas-metragens quanto para longas-metragens em competição, tanto do júri quanto do público.
As exibições terão lugar em “Maneiras de viver” - Calle de Raimundo Lulio 10 de Madrid.
Fictio Sci-Fi Film Festival, é um festival de cinema dedicado a filmes de ficção científica e fantasia; com espaço para anime, ação ao vivo e documentário. Os filmes devem ser produzidos em todo o mundo, na galáxia e no universo. Fictio Sci-Fi Film Festival, tem sua sede física no México. Esta é a segunda edição deste festival de cinema dedicado exclusivamente à ficção científica e fantasia.
Fictio Sci-Fi Film Festival, será realizado anualmente. Seu principal objetivo é promover e projetar obras cinematográficas de ficção científica e fantasia.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
O Festival Internacional de Cinema de Barbate, é uma alternativa cultural que visa colocar Barbate no mapa da indústria cinematográfica internacional como um fórum de reunião, exposição, apresentação e projeção de filmes fantásticos e de ficção científica feitos em todo o mundo. o herdeiro de Fantarifa, o fantástico filme festival de Tarifa e é geminada com o festival Sitges.
