1.SOBRE A MOSTRA DE CINEMA FEMINISTA
A 6ª Mostra de Cinema Feminista é realizada pela Coletiva Malva e acontecerá na cidade de Belo Horizonte - MG - Brasil entre os dias 18 e 26 de julho de 2020. A curadoria prima pela diversidade, importância dos temas e da representatividade. A mostra exibirá filmes dirigidos ou co-dirigidos por mulheres.
A Coletiva Malva acredita que o cinema se traduz como mecanismo de produção de significados e representação social, com destaque para a forma como ele retrata/reforça/sustenta ou questiona as diferenças entre as relações de gênero, sexuais e étnico-raciais. O setor audiovisual como um todo, reflete e (re)produz paradigmas falocêntricos e misóginos em aspectos distintos: na forma como historicamente a mulher é retratada dentro da narrativa cinematográfica e na exclusão e não aceitação da ocupação da mulher nos cargos e na construção do pensamento audiovisual brasileiro. Assim, esta Mostra busca criar espaços de difusão, integração e preservação da produção audiovisual feita por mulheres em âmbito nacional e internacional.
É a partir da produção incessante e embativa do olhar feminino ao devolver sua estética, sua dimensão, seu corpo, seu devir feminista à comunidade através de materiais audiovisuais que desenvolvemos, desde 2015, a Mostra de Cinema Feminista. Estamos conjuntamente na luta pela visibilidade e fortalecimento das culturas negras, indígenas, urbanas e interioranas, LGBTIQA+, e partimos do pressuposto que mulher é todo ser humano que se identifica enquanto mulher.
MISSÃO E OBJETIVO
O Cineforum Robert Bresson, em parceria com o Asian Film Festival na Itália, é uma organização sem fins lucrativos que visa promover, em todos os níveis, a cultura cinematográfica e a indústria audiovisual através de exibições de filmes, festivais de cinema, debates, painéis, seminários, palestras, cursos, publicações e outras iniciativas similares.
SOBRE O FESTIVAL
Asian Film Festival na Itália é uma das mais importantes vitrines de cinema asiático provenientes de países do Extremo Oriente, como Coreia do Sul, Japão, Taiwan, Filipinas, China, Hong Kong, Tailândia, Laos, Camboja, Vietnã, Malásia, Singapura, Indonésia. Aceitamos também inscrições de cineastas asiáticas americanas. A estrutura do festival é composta por estas categorias: competição, fora de competição, retrospectiva, recém-chegados. Aceitamos também curta-metragem, documentários e filmes dirigidos por artistas asiáticos europeus. Ao longo dos anos, mostramos mais de 800 longas-metragens e convidamos grandes convidados, como Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien e Jia Zhang-ke.
Na competição o júri composto por cineastas italianos dá cinco prêmios: melhor filme, melhor diretor, melhor ator, melhor atriz, filme mais original em competição. Há também um prêmio para o melhor filme na seção “Newcomers”.
O festival é baseado em convite a alguns cineastas e uma seleção baseada nas inscrições. Normalmente, o filme em competição são entre 16 e 18, o filme na seção de recém-chegados são 8.
O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. De 17 a 21 de setembro de 2025 na Fundação Joan Miró de Barcelona e online no Filmin.
O FOGO!! A Mostra é o primeiro festival de cinema LGBT na Espanha: criado em 1995 pelo Casal Lambda, em Barcelona, aborda a diversidade afetiva em seu sentido mais amplo por meio de uma seleção cuidadosa de longas-metragens, documentários e curtas-metragens. Uma seleção de cinema artístico e uma abordagem educacional são suas principais características.
Durante duas semanas no início de junho - principalmente no Instituto Francês, mas também em outros locais internos ou ao ar livre da cidade -, um grande público é convidado a apreciar esse marco cultural de Barcelona, com histórias e depoimentos de pessoas livres, criadores que quebram barreiras e lutadores pelos direitos humanos, todos os quais ajudam com amor a construir um mundo mais justo e livre.
O nome do festival é uma homenagem à revista nova-iorquina de mesmo nome do final dos anos 20, FIRE!! , liderado pelo escritor negro homossexual Richard Bruce Nugent, retratado em um dos filmes mais icônicos do festival, Brother to Brother, que exibimos há alguns anos.
O Festival VER CINE 2024 é uma produção da Benguela Produções e Eventos Culturais, que tem como objetivos:
a] Promover a cinematografia brasileira, considerando-se os diferentes gêneros e formatos;
b] Possibilitar o intercâmbio para a produção de todos os estados;
c] Possibilitar o acesso democrático do público da Baixada Fluminense à recente produção audiovisual;
d] Difundir o cinema por sua importância na afirmação de uma identidade cultural.
A Associação Cultural CinemìCinemà, sediada em Arezzo (Toscana, Itália), realiza um Festival Internacional de Curtas-Metragens para cineastas italianos e internacionais desde 2009. O festival foi originalmente criado para incentivar a utilização da língua inglesa e dos vídeos para fins educativos para escolas secundárias italianas e tem evoluído ao longo dos anos, abrindo o seu público aos videomakers internacionais sem perder o seu objectivo principal: promover o cinema entre as gerações mais jovens; e não só, com especial atenção ao diálogo intercultural. O kermesse homenageia Mario Maldesi, um grande diretor italiano de dublagem; faz parceria com festivais internacionais e italianos de curtas-metragem, como o Festival de Curta-metragem de Edimburgo e o Festival Quindici19 (Roma, Itália).
Festival Internacional de Curtas Cinemicinemà é organizado pela CinemìCinemà
Associação Cultural.
Datas
A 11ª edição do Festival Internacional de Curtas Cinemìcinemà terá lugar em Arezzo, de 24 a 26 de Setembro de 2020; os filmes finalistas serão apresentados nos dias 24 e 25 de Setembro e a Cerimónia de Encerramento do Festival terá lugar a 26 de Setembro de 2020.
Categorias
do Festival
O tema da 11ª edição é Desafios. As duas categorias são:
-Curtas-metragens
-Curtas de Animação
Cada categoria é dividida em duas seções de acordo com a idade do autor:
- Menos de 30
- MAIS DE 30.
Uma ou mais curtas-metragens podem ser submetidas, produzidas após 1 de janeiro de 2017 e não mais de 15 minutos incluindo créditos (VLC. MPG4. DVD).
Diretrizes
de Inscrição
As curtas-metragens podem ser submetidas entre 29 de outubro de 2019 e 6 de março de 2020.
Eles podem ser enviados através da plataforma Festhome.
Prazos e taxas de temporada a pagar por cada peça de trabalho submetida:
-Pássaro cedo [29/10 - 28/11] $5.00
-Primeiro Prazo [29/11 - 03/01] $7.50
-Segundo Prazo [04/01 - 03/02] $10.00
-Prazo estendido [04/02 - 06/03] $20.00
Todos os prazos, bem como taxas tardias/sobretaxas, são rigorosamente aplicadas, sem desvio, negociação ou exceção e se aplicam a TODOS os Participantes.
Para os cidadãos dos países internacionalmente sancionados ou embargados interessados em inscrever os seus materiais de vídeo, a Associação Cultural CinemìCinemà reserva-se o direito de prever excepções. Eles devem entrar em contato com a equipe do Festival para obter detalhes.
Todos os filmes não ingleses devem ser legendados em inglês.
Documentários, videoclips, filmes de videoarte e anúncios em vídeo não são admitidos.
Os apresentados após 6 de março de 2020 não serão aceites sem motivo algum.
O comitê do festival pode antecipar o prazo de inscrição em caso de circunstâncias imprevisíveis.
Somos o principal festival da Costa Oeste dedicado a mostrar filmes novos e inovadores, exibindo de tudo, desde os favoritos do festival, como Damsel (estrelado por Robert Pattinson e Mia Wasikowska), até estreias mundiais, como o favorito da Netflix, Abducted in Plain Sight.
Estamos comprometidos em descobrir e apoiar cineastas emergentes. Há uma razão pela qual a revista MovieMaker classificou o Festival de Cinema de Mammoth Lakes como um dos “50 melhores festivais de cinema que valem sua taxa de inscrição” pelos últimos nove anos consecutivos: colocamos nossos cineastas em primeiro lugar! E agora somos um dos “25 festivais mais legais do mundo”, nomeado pela revista MovieMaker — um verdadeiro testemunho da experiência que você terá conosco.
Sempre garantimos que a imprensa de alto nível participe do festival, a fim de divulgar nossos cineastas. Os profissionais presentes da imprensa e do setor incluíram Variety, The Wrap, Indiewire, MovieMaker Magazine, Hollywood Reporter e muito mais.
O 11º Festival Anual de Cinema de Mammoth Lakes acontece nos cinco dias que antecedem o Memorial Day, de 20 a 24 de maio de 2026.
O MLFF captura a imaginação do público e contribui para a vitalidade da cultura cinematográfica, oferecendo aos cineastas emergentes a oportunidade de mostrar seus trabalhos mais recentes em uma atmosfera vibrante e estimulante. Os visitantes são atraídos para a área para experimentar novos filmes empolgantes de artistas independentes novos e consagrados, e pela oportunidade de conviver com eles em eventos diários divertidos e amigáveis. O festival também é um fórum para cineastas terem seus trabalhos vistos por profissionais do setor que têm o potencial de fornecer orientação e impulsionar suas carreiras.
Estamos comprometidos em promover o cinema como uma forma de arte, focando em filmes pessoais, inovadores e imaginativos de escritores e diretores com um estilo e ponto de vista únicos. Apresentamos esses filmes no belo cenário natural de Mammoth Lakes — um cenário perfeito para um festival de cinema independente e um importante destino turístico por si só. Por sermos um resort de destino, a apenas 4 a 5 horas de carro ou a um voo rápido de Los Angeles, temos fortes aliados na indústria do entretenimento. Nossos membros do júri são artistas e profissionais aclamados do mundo do cinema independente. Distribuímos vários prêmios nas categorias de longas-metragens narrativas, documentários e curtas-metragens.
Nós concedemos dinheiro e prêmios no valor de mais de $40.000,00. Oferecemos hospedagem e passes para festivais para nossos cineastas. Nossos júris incluíram Tim Moore (produtor de AMERICAN SNIPER, INVICTUS), Allison Amon (produtora de A RAINHA DE VERSALHES), Rachel Winter (produtora vencedora do Oscar pelo DALLAS BUYERS CLUB) e John Fiedler (produtor de SERIAL MOM e PECKER).
O Festival de Cinema de Mammoth Lakes é um DBA da Eastern Sierra Arts Alliance e é um 501 (c) 3.
COMPETIÇÃO DE ROTEIROS DO FESTIVAL DE CINEMA DE MAMMOTH LAKES
A Competição de Roteiro do Festival de Cinema de Mammoth Lakes é dedicada a descobrir e apoiar roteiristas emergentes e inovadores. Aceitamos roteiros de todos os gêneros, sobre qualquer assunto, de qualquer lugar do mundo. Estamos procurando histórias de escritores que tenham uma voz única e um ponto de vista específico. Cada inscrição receberá de 3 a 5 linhas de feedback. Você pode solicitar feedback detalhado de 4 a 5 páginas de feedback por uma taxa adicional. A MLFF apresentará o Grande Prêmio de melhor roteiro no Festival de Cinema de Mammoth Lakes de 2026, em 24 de maio de 2026.
Estamos ansiosos para ler seu trabalho!
Os 10 melhores roteiros receberão hospedagem e passes para participar do festival e interagir com a imprensa, a indústria, os distribuidores e cineastas presentes. Junto com uma mesa redonda de escritores no festival com um profissional do setor que oferece conselhos individuais.
Seção que já dura vários anos e convida você a participar de um concurso em que você deve aterrorizar o público em apenas 2 minutos, tem prêmios em dinheiro para o primeiro, segundo e terceiro lugar, além de um reconhecimento ao público mais popular, eleito por voto popular entre aqueles que comparecem ao evento noturno. Júri composto por cineastas locais e nacionais e personalidades do festival e pela mídia audiovisual.
Bem-vindos ao Festival de Cinema de Comédia de Los Angeles! Em maio de 2020 estaremos hospedando nosso evento inaugural. Temos tido a nossa mão em produzir comédia há mais de 15 anos e este não é o nosso primeiro rodeio. Em 2010, começamos o Festival de Cinema de Comédia de Chicago. Após 9 anos correndo com sucesso em Chicago, estamos expandindo com base no feedback de que os cineastas querem um forte festival de comédia em Los Angeles. Como cineastas e produtores, produzimos curtas-metragens e longas-metragens. Sabemos como é sagrado produzir seu próprio conteúdo e, em seguida, pedir a um comitê de pessoas para rever seu trabalho. Seremos um festival inclusivo e acolhedor, e prometemos tornar a sua experiência connosco memorável. O Festival de Cinema de Comédia de Los Angeles é um festival de cinema para o cineasta de comédia. Vamos nos divertir!
O Festival Internacional de Comédia de Palm Springs é sobre descobrir grandes talentos cômicos com o objetivo de promovê-lo tanto para a indústria do entretenimento quanto para o público, além de mostrar as obras de profissionais experientes e celebridades. Palm Springs International Comedy Festival oferece uma vitrine para os melhores comediantes, desenhistas, calções de comédia, comédia, pilotos de TV de comédia, séries web de comédia e comédia de animação.
Independent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Pictures, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após o ndependent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Fotos, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após as exibições da tarde e da noite. Miramare, o salão de espelhos, uma localização estratégica porque tem vista para o que o poeta italiano Gabriele d'Annunzio definiu “o quilômetro mais bonito da Itália. O festival inclui 5 dias no calendário organizado em cinco seções, o concurso independente de longas-metragens, os prêmios de prata Bergamota, aos quais os interessados também podem se inscrever através da plataforma Festhome (link) a um custo de 90 euros por longa-metragem. Seção Masterclass dividida em quatro/cinco eventos dedicados à direção, cenografia, dublagem, serialidade e produção. A seção “um livro para o cinema” destina-se ao conhecimento das etapas necessárias para a transformação de uma obra literária em uma obra audiovisual. A seção ReggioFoodFest visa promover alimentos e produtos vitivinícolas locais. A seção de competição de clipes de vídeo criada para novos criadores de vídeo jovens. A seção de cinema dentro das paredes é uma seção fortemente desejada pelo presidente da associação cultural e20, Michele Geria, e o advogado criminal, Agostino Siviglia, garante dos direitos dos prisioneiros para a Região da Calábria, a seção inclui três eventos nas casas distritais de três obras selecionados com base em um alto valor cultural inerente ao trabalho de colaborar na atividade de reeducação e reintegração dos presos sob o perfil do art. 27 da Constituição. Os prêmios concedidos durante a 14ª edição são: Bergamota de Prata para o melhor filme da competição, prêmio Raf Vallone atribuído para melhor ator, prêmio Leopoldo Trieste de melhor ator emergente, prêmio Oreste Lionello de melhor ator dublador, prêmio Città Metropolitan para Reggio Calabria para melhor diretor, Prêmio CiakCalabria para melhor desempenho dos trabalhadores da Calábria, fora de competição prêmio “Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria” seção de cinema dentro das paredes.
O Festival Internacional de Cinema Juvenil “Luz para o Mundo”, organizado conjuntamente pela Diocese de Rybinsk da Igreja Ortodoxa Russa e pelo Fundo de Subsídios Presidenciais, começou sua história em 2011.
Hoje, por geografia e número de participantes, “Light to the World” é um dos maiores festivais de cinema juvenil da Rússia.
Festival de Cinema Filosófico/O Festival de Cinema Filosófico é um festival de cinema único que vive na encruzilhada entre filosofia e cinema e é realizado anualmente na República da Macedônia do Norte. Por um lado, o festival tenta promover a ideia do cinema como um meio que pode provocar o pensamento filosófico e ilustrar ideias filosóficas. Por outro lado, visa desencadear análises e investigações estéticas sobre a linguagem cinematográfica como uma forma sui generis e capacitar jovens cineastas e cineastas a refletir sobre os principais conceitos, questões e ideias a fim de traduzi-los para a linguagem visual do cinema. É um festival pioneiro desse tipo na Macedônia e na região, e um dos poucos no mundo conectando cinema e filosofia.
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
Festival internacional de cinema para filmes de jovens cineastas de até 26 anos!
“QUE O NUFF ABRA SUAS ASAS E VOE!”
“Uma experiência verdadeiramente maravilhosa e única. Incrível! Viajei muito pelo mundo fazendo filmes e participando de festivais e nunca vivenciei uma época tão amorosa, comovente e profunda como esta. Sua dedicação ao ativismo midiático e à alfabetização midiática global é impressionante. Que o NUFF abra suas asas e voe!” (Paolo Davanzo, cineasta experimental, EUA)
Nordic Young Film Festival - NUFF é um festival anual de curtas-metragens para jovens cineastas de até 26 anos dos países nórdicos e do mundo, com curtas-metragens (máximo de 20 minutos) feitos nos últimos 2 anos.
O NUFF tem sido uma importante plataforma internacional para filmes juvenis e um ponto de encontro para muitos jovens cineastas desde 2003.
Com sede na casa de cultura juvenil Tvibit em Tromsø, norte da Noruega, a NUFF já tem uma longa história de sucesso. Iniciado pelo desejo de apoiar jovens cineastas locais e ter uma ideia de como nossos vizinhos estão fazendo filmes e contando histórias, o NUFF descobriu o mundo do cinema juvenil e todo o potencial empolgante que o acompanha.
A qualidade dos filmes inscritos tem aumentado constantemente, assim como a incrível atmosfera dos workshops e a crescente rede de cineastas, parceiros e projetos. Tudo isso está fazendo do NUFF um evento único de verão acima do círculo polar e sob o sol avassalador da meia-noite.
OFERTAS NUFF
Competição cinematográfica nórdica
Competição internacional de filmes
Workshop internacional de cinema
Rede internacional de filmes
Seminários internacionais de cinema, discussões e muita diversão!
“O NUFF foi uma das melhores semanas da minha vida” (Stian Skjelstad, Noruega)
AS COMPETIÇÕES CINEMATOGRÁFICAS
O NUFF tem dois concursos de curtas-metragens feitos nos últimos dois anos (com duração máxima de 20 minutos) por cineastas com menos de 26 anos de idade. Todos os gêneros são aceitos!
Para a competição cinematográfica nórdica, os filmes devem ser produzidos em um país nórdico ou o cineasta vem ou mora em um país nórdico. Os países nórdicos são definidos como Groenlândia, Islândia, Ilha Faroe, Dinamarca, Suécia, Noruega e Finlândia.
Para a competição internacional de filmes, os filmes devem ser produzidos fora dos países nórdicos ou o cineasta vem ou mora fora dos países nórdicos.
O prazo de inscrição para ambas as competições é 1º de junho!
Filmes de qualquer lugar do mundo que expressam o mundo afro, seus modos de viver, resolvem problemas, se aproximam um do outro, vivem a cultura.
Desert Edge Global Film Festival em Rajasthan, Índia
8 - 11 de março de 2020
INTERNACIONAL OPEN CALL
O Desert Edge Global Film Festival 2020 tem como objetivo trazer o melhor do cinema mundial para o Deserto de Thar. Durante o Festival de Holi, a segunda edição Desert Edge Global Film Festival será curada em torno do tema de 'COLOUR'.
Acolhendo filmes de todos os gêneros e comprimentos que refletem a diversidade e as infinitas possibilidades de 'COLOR'
Novo este ano: uma noite dedicada à exibição de 'FILMES PARA CRIANÇA', também baseado no tema.
“ Sempre amei o deserto. Senta-se em uma duna de areia do deserto, não vê nada, não ouve nada. No entanto, através do silêncio algo latejante, e brilha...”
― Antoine de Saint-Exupéry, o pequeno príncipe
