O festival tem caráter internacional e todos os autores com filmes em conformidade com outras proposições podem participar. Os filmes selecionados para competição serão avaliados em duas categorias:
1. RECEITA DE FILME - uma espécie de documentário que deve exibir imagens completas e/ou instruções de texto para a preparação de criações culinárias (refeições, bebidas ou desertos), incluindo informações sobre os ingredientes necessários e seqüência de trabalho. Com base naqueles, depois de assistir filme, deve-se ser capaz de preparar a receita.
2. CATEGORIA ABERTO - um filme que deve tematizar ou retratar conteúdo relacionado com alimentos e/ou bebidas.
A duração dos filmes individuais apresentados é limitada a 15 minutos.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
Raindance Film Festival é o maior festival de cinema independente do Reino Unido. Está localizado no coração do movimentado distrito cinematográfico de West End, em Londres.
Raindance Film Festival é oficialmente reconhecido pela Academy of Motion Picture Arts and Sciences USA, pela British Academy of Film and Television Arts e pelo British Independent Film Awards. Os shorts selecionados serão qualificados para as considerações Oscar® e BAFTA.
Seções do Festival:
- Programa de renome mundial dos melhores filmes independentes do Reino Unido e internacional
- Masterclasses com convidados especiais
- Fórum Raindance e Marketplace — palestras e painéis
- Rindance Virtual e Realidade Aumentada
- Fest Web Raindance
- Eventos de rede
A cada ano, Raindance atrai dezenas de milhares de visitantes, incluindo soldados de profissionais da indústria para Londres. O 27º Raindance terá lugar de 25 de setembro a 6 de outubro de 2019 no centro de Londres.
Mais:
Entre outros, Raindance sediou as estreias do Reino Unido de What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man Shoes, Memento, Humpday, Love Exposure, Ghost World, Capture the Friedmans, Down Terrace, I Origins e Old Boy. Nossa programação recebe elogios da imprensa e do público.
Ao longo dos anos, o festival recebeu convidados e cineastas como Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway e Lou Reed. Ao longo dos últimos anos, o nosso júri internacional incluiu Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure e Sheridan Smith entre os principais jurados convidados da indústria do Reino Unido.
Os membros Raindance podem inscrever um curto/vídeo musical ou um recurso pela metade do preço. Se você é um membro, envie um e-mail para festival@raindance.co.uk para receber seu código de isenção exclusivo. Inclua o seu número de membro e a data de validade. Para se juntar ao Raindance, acesse: http://www.raindance.org/premium/
Inscrições para o Raindance WebFest devem passar por https://festhome.com
O Festival Internacional de Cinema de Valdivia apresenta o cinema chileno e internacional em cinco categorias competitivas: Competição de Longa-Metragem, Competição de Longa-Metragem Juvenil, Competição de Curta-Metragem Infantil da América Latina e Caribe e Competição Chilena de Curta-Metragem para Estudantes de Cinema. Seu programa não competitivo inclui retrospectivas históricas, retrospectivas de cineastas contemporâneos, cinema político, cinema de vanguarda, gênero e um slot de cinema infantil voltado para famílias.
1.- OBJETIVOS
O festival tem como objetivo oferecer aos cineastas chilenos e estrangeiros um lugar para exibir e competir e, com isso, promover obras cinematográficas nacionais e internacionais de qualidade artística.
2. TÂMARAS
O festival será realizado de 13 a 19 de outubro de 2025, em Valdivia, Chile.
O festival pretende difundir novas percepções e reflexões sobre cultura, antropologia,
Arte e natureza Uma janela para o mundo ao virar da esquina.
Promoção de obras de produtores audiovisuais independentes de todo o mundo
Tratamentos temáticos e estéticos geram debate, novos conhecimentos e reflexões.
Longas, curtas-metragens e curtas-metragens, em gêneros ficção, animação e documentário.
O FICP tem os eixos temáticos da cultura, história, arte e a relação do
Homens com o ambiente sócio-cultural, natural e territorial.
Os Prêmios Claqueta nasceram em 2011 para promover os esforços de novos talentos e estudantes de escolas de cinema de todo o mundo e promover a cultura cinematográfica na cidade de Vilanova i la Geltrú (Barcelona).
É um evento sem fins lucrativos que conta com o apoio de diferentes instituições públicas, entidades sociais e patrocinadores privados.
Os prêmios Claqueta, além de expor, também realizam diversos eventos, como encontros com artistas e estudantes, conferências acadêmicas, debates, entre outros. É uma forma interessante de abordar e conectar as obras ao público.
O Claqueta Awards seleciona as melhores peças de cinema do mundo há 9 anos para serem exibidas no festival, promovendo o desenvolvimento do cinema com um claro caráter internacional.
Internacionalmente, o Festival premiará o Melhor Filme, entre os três primeiros longas-metragens de um diretor que ainda não fez o quarto, com o Círculo Pré-Colombiano nas categorias Ouro, Prata e Bronze. Bem como o Círculo de Ouro pré-colombiano de Melhor Diretor, Melhor Documentário Social, Arte e Meio Ambiente.
Em nível local, o Círculo Dourado Pré-Colombiano será premiado como Melhor Curta-Metragem Colombiana.
Categorias não competitivas: curtas-metragens internacionais, animação, filmes sacros, filmes para crianças e cegos.
Eleito Melhor Festival de Cinema em Nova Jersey, The Monmouth Film Festival, Inc. é uma organização sem fins lucrativos de Nova Jersey, projetada para promover e conectar cineastas de todo o estado, país e em todo o mundo! O festival é mais do que uma oportunidade para os artistas terem seu trabalho exibido, é um fórum para oportunidades educacionais através de workshops, networking, perguntas e respostas e painéis especiais com convidados da indústria; que fornecem insight, crescimento e inspiração. Nossa plataforma única se esforça para criar uma atmosfera onde cineastas de todos os níveis, incluindo trabalhos de alto e baixo orçamento, possam ser vistos, ouvidos e interagir com frequentadores de filmes, promotores e outros artistas. Todos os anos, estimados convidados da indústria de Nova York, Nova Jersey, Los Angeles (e todas as regiões do mundo), de grandes empresas de mídia, incluindo Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage e muito mais, participam do Monmouth Film Festival para se envolver com cineastas. Não perca a oportunidade de se inscrever e participar do famoso festival de cinema de Nova Jersey, aclamado pela crítica!
Voltando de 14 a 16 de agosto de 2020 no Two River Theater em Red Bank, New Jersey.
O Quinto Festival Internacional de Cinema Slemani acontecerá em outubro, reunindo cineastas renomados dos palcos nacional e internacional. O festival deste ano contará com sete seções de competição, com um total de 19 prêmios a serem entregues. O tema do festival se concentrará na língua curda e na língua materna, destacando a identidade linguística e cultural por meio do cinema.
Open Air Short Film Festival difere de outros festivais em seu programa. Os três principais critérios para a seleção dos filmes são o laconismo, a exclusividade e a diversidade.
Todos os filmes incluídos na programação do Festival não excedem 5 minutos, o que é mais do que suficiente para expressar a ideia do diretor e construir a conexão sensual com o público. Os filmes selecionados podem ser vistos apenas em nosso festival ou em outros festivais de cinema, eles não estão disponíveis online. Os filmes não são limitados pelo tema, nem pelo gênero, nem pelo formato, que é o fator determinante da diversidade do programa Open Air Short Film Festival.
Como o mundo do cinema está avançando cada vez mais rápido a cada ano, Open Air Short Film Festival tenta apresentar ao público as novidades do mundo do curta-metragem, lançando a luz sobre suas últimas e mais interessantes tendências.
O CineEco – Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela, organizado pelo Município de Seia, é o único Festival de Portugal dedicado à temática ambiental, que se realiza, anualmente, de forma ininterrupta desde 1995.
A partir do lema Filmes que mudam o mundo, o Festival é um ponto confluente entre profissionais, investigadores e o público. Tem como missão dar visibilidade às grandes questões ambientais da atualidade trazidas ao Festival pelos realizadores e ser um espaço de reflexão e ação oferecendo um cinema de qualidade e cinematografias pouco conhecidas e alternativas em relação ao mercado tradicional. É um Festival que promove a sensibilização do público para o cinema, a sua história e a sua estética, e as questões ambientais.
Como parte da 16ª edição do Urban Films
Festival organizado pela associação RStyle,
e a ser realizada em Paris, que terá lugar de 7 a 10 de outubro de 2021, a associação lança seu convite para inscrições até 30 de junho de 2021.
O que é o filme urbano? :” Filmes dedicados à cidade e a todas as práticas e modos de vida que dela derivam. Através de filmes urbanos, histórias verdadeiras, sejam sombrias ou engraçadas, encontram seu denominador comum em seu cenário: a rua, de Seul ao Rio, e passando por Seattle ou Ouagadougou. Os filmes urbanos redescobrem a cidade em um sentido amplo: história, dança, movimento, comunidade, culturas de ruas, esportes, todos os aspectos da cidade e culturas urbanas estão representados.”
