“O 9/16 Film Fest é um festival internacional de cinema em formato vertical que visa promover a criação e promoção de conteúdo audiovisual projetado especificamente em 9:16.
Nossos objetivos são:
- Democratize a criação, permitindo que a criatividade floresça independentemente dos recursos disponíveis.
- Promova a colaboração e recompense a excelência em conteúdo vertical, fornecendo uma plataforma para cineastas emergentes.
- Fique na vanguarda da tecnologia, acompanhando as tendências do consumidor e educando nesse formato.
A seleção é dividida em várias categorias:
- Ficção
- Animação
- Microdocumentário
- Vídeo de um minuto
- Arte em vídeo (música, dança, performance...)
- Capas. (Curtas-metragens focadas na conscientização e no compartilhamento de experiências, conquistas e desafios de pessoas com deficiência) Categoria em colaboração com a AVIVA
Essas categorias também podem competir por:
- Prêmio “Mais Viral”
- Prêmio “9/16" (melhor adaptação técnica para o formato vertical)
O evento também inclui seções não competitivas, como exibições, palestras, gastronomia...”
Câmera, luzes e... Málaga! Participe da 1ª Competição de Curtas-Metragens “El Centro en Corto”
Você tem uma história para contar, com Málaga como cenário perfeito? A Associação do Centro Histórico de Málaga convida você a participar da 1ª Competição de Curtas-Metragens “El Centro en Corto”.
Esta iniciativa visa promover o talento audiovisual e transformar a percepção do espaço urbano, convidando os criadores a transformar o Centro Histórico de Málaga em um personagem vivo e dinâmico por meio de suas histórias.
O que você precisa saber para participar
• Quem pode se inscrever? Qualquer criador, produtor ou distribuidor de Málaga pode participar, bem como residentes ou estudantes matriculados em instituições de ensino superior da cidade (Universidade de Málaga, Formação Escolar, etc.).
Os candidatos devem ter mais de 18 anos e possuir os direitos do trabalho enviado.
• Tema: O tema está aberto. No entanto, é um requisito essencial que o Centro Histórico de Málaga seja um local principal e reconhecível na obra, integrado organicamente à narrativa.
• Gêneros aceitos: Ficção, documentário, animação e trabalhos experimentais são aceitos.
• Duração: O tempo de execução do trabalho não pode exceder 12 minutos, incluindo créditos.
• Exclusividade: somente trabalhos produzidos após 1º de outubro de 2025 serão aceitos. Além disso, as obras não devem ter sido exibidas anteriormente em festivais ou vitrines competitivas realizadas na cidade de Málaga.
Prêmios e reconhecimentos
Um júri oficial composto por figuras ilustres do mundo do cinema e da cultura decidirá os principais prêmios. Além disso, a competição incluirá um júri de audiência. As categorias são:
• Primeiro Prêmio “El Centro en Corto”
• Segundo Prêmio “El Centro en Corto”
• Prêmio do público “El Centro en Corto”: concedido ao curta-metragem da Seção Oficial que recebe mais curtidas no perfil do Instagram da Associação do Centro Histórico de Málaga (@centrohistoricomalaga).
Todos os prêmios incluem um diploma de competição, upload para o canal dos organizadores no YouTube e exibições presenciais dos trabalhos.
Datas e Inscrição
• Período de inscrição: O período de inscrição e entrega do material estará aberto de 27 de março a 4 de maio, até as 12h. Somente um trabalho pode ser enviado por autor.
Não perca a oportunidade de mostrar seu talento audiovisual e ajudar a destacar o patrimônio material e intangível do Centro Histórico de Málaga.
O India International Star Film Festival Awards é uma fusão de libertar a criatividade cinematográfica e a loucura dos cinéfilos de todo o mundo. A Índia é um destino culturalmente rico e de muitos cineastas iniciantes desde o século passado. O objetivo do festival é dar impulso ao cinema e promover o crescimento de uma nova geração de cineastas.
O festival é dedicado a servir os curtas-metragens especificamente de todas as partes da Índia e do mundo.
O ISFFA é um Festival Internacional de Cinema e evento de premiação.
O objetivo do festival é criar cultura cinematográfica, promover futuros cineastas.
Festival Internacional de Cinema AI de Daejeon (DIAIF)
Onde a tecnologia encontra a imaginação humana.
Localizado em Daejeon, a capital da ciência e tecnologia da Coreia do Sul e sede da Zona Especial de Pesquisa e Desenvolvimento da Daedeok, o DIAIF é a plataforma mais experimental para o futuro do cinema. Não exibimos apenas vídeos; perguntamos: a IA é um criador ou uma ferramenta? A emoção humana pode coexistir com algoritmos?
[Por que Inscrever?]
1. Foco especializado em IA: destacamos trabalhos que experimentam linguagens cinematográficas futuras, incluindo IA generativa, produção híbrida e narrativa baseada em IA.
2. Oportunidades de exibição seletiva: os filmes vencedores e uma seleção curada de até 10 trabalhos excepcionais terão a oportunidade de serem exibidos em uma sessão especial no Festival Internacional de Curtas-Metragens de Daejeon, programado para o final de outubro. Isso fornece uma plataforma poderosa para seu trabalho interagir com um público de cinema ao vivo além da seleção inicial.
3. Localização simbólica: Organizar um festival de cinema de IA no coração do centro de P&D da Coreia fornece um recurso narrativo poderoso para as relações públicas do seu filme.
4. Visibilidade para criadores: ao contrário dos megafestivais em que os filmes podem se perder, garantimos que cada diretor e trabalho selecionados sejam apresentados com clareza e foco.
5. Status de pioneiro: junte-se à primeira geração de criadores de IA. Valorizamos o título de “Pioneiro do Cinema de IA” e fornecemos louros oficiais para comemorar sua conquista.
6. Experimente o verdadeiro cinema de IA e redes globais
Inscrever seu trabalho para o DIAIF e obter acesso exclusivo a uma plataforma de rede robusta que conecta você diretamente com outros cineastas, líderes de tecnologia de IA e profissionais do setor. Estamos comprometidos em promover uma comunidade genuína por meio de um jantar oficial e uma recepção privada com a autêntica culinária local coreana. Aqui, você não apenas exibirá seu filme; você construirá parcerias globais duradouras e explorará o futuro do cinema de IA em um ambiente de convívio.
[O que buscamos]
Curtas-metragens generativos baseados em IA
Projetos de colaboração entre humanos e IA
Trabalha explorando tecnologia, ética e sociedade futura
Formatos experimentais, vídeos baseados na web e cinema interativo
Duração: Menos de 10 minutos
“Os vencedores receberão o laurel oficial do DIAIF e um certificado digital. Seleções de primeira linha serão convidadas para uma apresentação especial no Festival Internacional de Curtas-Metragens de Daejeon.”
Sobre o Festival
O Hamilton Film Awards é uma competição internacional com exibições públicas e uma cerimônia de premiação exclusiva, criada para homenagear os melhores talentos da indústria cinematográfica independente, selecionados das competições mais prestigiadas do mundo. Este prêmio é dedicado exclusivamente a curtas-metragens, filmes independentes, filmes experimentais e filmes baseados em música.
O festival aceita filmes feitos após 2023.
O Hamilton Film Awards é uma competição internacional com exibições teatrais públicas e uma cerimônia de premiação exclusiva, projetada para celebrar os melhores talentos independentes que participam de competições de prestígio em todo o mundo.
O Hamilton Film Awards (HFA) tem como objetivo descobrir e homenagear o cinema ao qual o festival está pronto para oferecer sua “mão e coração”.
Identificar e preservar aqueles atos de criação cinematográfica em que a forma se torna revelação e o artesanato atinge o nível de um feito espiritual. Acreditamos que o verdadeiro cinema não é uma imitação da vida, mas sua transformação em luz, onde cada quadro é uma ode gravada no tempo ao poder invencível da beleza na arte do cinema.
Buscamos trabalhos em que a reverência do cineasta pelo eterno se torne um milagre visível — filme transformado em revelação, cujo quadro final se torna puro sentimento em si.
A estatueta “OVE” não é apenas um prêmio. É um símbolo vivo do que está na base do grande cinema: amor pela criatividade e pelo cinema. OVE, com esse presente, se torna o guardião do eterno. Ela não é meramente inspiração, mas um canal entre o mundo do criador e a imortalidade. Em suas mãos está o coração de diamante do diretor — uma promessa de lealdade, uma promessa de que, mesmo quando o diretor se for, o amor deles permanecerá, como diamantes que continuam brilhando na escuridão da eternidade.
Acreditamos que a verdadeira arte é a quintessência dos valores eternos, incorporados no momento fugaz de um único quadro. Nosso objetivo é apresentar um cinema que evoque emoção, provoque conflitos e seja tão profundo e eterno quanto o verdadeiro sentimento — único como uma proposta de devoção para toda a vida.
Enviar seu trabalho para nós não significa vencer, progredir na carreira ou ser reconhecido no sentido usual. É para você, se você está pronto para outro tipo de diálogo: para que seu amor pelo cinema seja visto. Não é o enredo, nem o orçamento, nem os métodos técnicos, mas os sentimentos e emoções que nos fazem experimentar, ter empatia, amar e viver o que deu origem ao filme em si. Para que seu trabalho seja notado, reconhecido como uma alma gêmea e contado: “Sabemos o quanto você ama o cinema. Nós vemos isso em cada quadro.”
Se seu trabalho é um cristal, não o quebraremos com o martelo das tendências do mercado. Vamos colocá-lo no tesouro, onde o cinema se torna um legado, não um produto. Você já entregou seu coração à tela. Agora, permita-nos nos tornar o espelho no qual ela é refletida — pura, eterna e invulnerável.
Seu coração, dado à arte, é reconhecido e devolvido a você — lapidado e polido em um diamante.
O OVE é incrustado com um coração de diamante de 4 quilates de clareza e lapidação excepcionais e revestido em ouro de 24 quilates.
Simbolismo:
O prêmio OVE não é um prêmio, mas o título de cavaleiro da visão — um sinal de pertencer à irmandade daqueles que trazem ao mundo não apenas um filme, mas uma prova visível da imortalidade da alma.
O Hamilton Film Awards se esforça para se tornar um dos festivais mais respeitados do mundo, e seu principal prêmio — a estatueta OVE — pretende ser tão cobiçado quanto o Oscar.
O Hamilton Film Awards anuncia o lançamento de seu primeiro festival, que já gerou grande expectativa graças ao seu prêmio extraordinário.
O.V. E. = Abertura — Vértice — Fim
Simbolizando a Tríade da Criação e incorporando os três atos: início, clímax e final.
Por que inscrever seu trabalho?
Para que seu “coração”, oferecido à arte, possa ser reconhecido e devolvido a você — lapidado em um diamante.
Inscrever-se para nós se você estiver pronto para outro tipo de diálogo: para que seu amor pelo cinema seja visto. Não o enredo, nem o orçamento, nem as técnicas, mas as emoções, os sentimentos, a força vital que deu origem ao filme. Para que seu trabalho seja reconhecido como uma alma gêmea: “Sabemos o quanto você ama o cinema. Nós vemos isso em cada quadro.”
Se seu filme for um cristal, não o quebraremos com o martelo da convenção. Vamos colocá-lo onde o cinema se torna patrimônio, não produto. Você já entregou seu coração à tela — agora vamos nos tornar o espelho que a reflete: puro, eterno, invulnerável.
Para que seu coração, dado à arte, possa ser reconhecido e devolvido a você — cortado em um diamante.
O CineAI Fest é um festival inovador que celebra produções audiovisuais criadas com uso de ferramentas de Inteligência Artificial generativa. Nosso objetivo é promover o diálogo entre arte e tecnologia, incentivando originalidade narrativa, visão estética e qualidade técnica. Também queremos estimular criadores e filmmakers a produzirem filmes que dialoguem com uma linguagem mais cinematográfica e que venham a ser exibidos em nosso evento presencial com projeção, por isso não incluímos vídeos verticais na seleção.
A programação será dividida em três categorias:
1) Ficção – narrativas ficcionais, sejam originais ou adaptadas.
2) Não Ficção – documentários, ensaios ou reportagens.
3) Experimental – obras autorais e/ou poéticas que explorem outras linguagens, como videoclipes, videoarte, manifestos, ou formatos inovadores.
O festival terá mostras online acessíveis ao público e um evento presencial especial em São Paulo, com profissionais do audiovisual e especialistas em IA.
Festival de Cinema de Luberon
Festival Internacional de Cinema organizado pela cidade de PERTUIS. Ele estará comemorando seu 5º ano. O LFF premiará no final desses 5 dias em uma seção de longa-metragem e curta-metragem o Lavender of Gold pelo melhor filme.
Fundado em 2024 na Itália, o Moonlight Short Film Fest nasceu da paixão de um grupo de amantes do cinema e profissionais do setor. Nosso objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e a nova geração de trabalhadores da indústria que entram no mundo do cinema.
Acreditamos firmemente que o futuro do cinema está nas produções independentes, caracterizadas pelo frescor e originalidade, que geralmente vêm dos primeiros curtas-metragens. Nosso festival recebe todos os tipos de curtas-metragens, e é por isso que o tema está aberto. Queremos que cada autor tenha a liberdade de se expressar da maneira que preferir, sem restrições.
Nossa associação visa criar um festival de cinema celebrando emoções para complementar e revitalizar as ofertas culturais em áreas rurais, enraizadas em
seu território de Remiremont e as Montanhas Vosges.
Surpresa, medo, tristeza, raiva, alegria... O cinema é caracterizado por essas palavras, essas EMOÇÕES; todo mundo tem memórias cinematográficas, momentos poderosos, pessoais ou coletivos, tocantes, vivenciados graças ao cinema.
Que surpresa foi quando percebemos que
EMOTIONS não teve seu próprio festival!
As emoções estão no centro de nossas vidas; elas falam com todos, independentemente da idade ou origem. É sobre contar ao mundo em nosso
De qualquer forma, conseguir tornar os outros visíveis e fazê-los entender que compartilhamos uma humanidade comum com eles — esse é o cerne do projeto. Este festival tem como objetivo ser acolhedor, acessível, aberto a um público amplo e participativo;
a troca é sua essência. Resumindo, um festival que faz você se sentir bem.
O Christian Film Showcase é um espaço de exibição audiovisual dedicado à apresentação de curtas-metragens e longas-metragens com temas cristãos, cujo objetivo principal é exaltar o nome de Jesus Cristo e difundir a mensagem do Evangelho através da linguagem do cinema.
Mais do que um festival competitivo, esta vitrine nasceu como um encontro espiritual e artístico, onde o cinema se torna um meio de proclamar a fé, compartilhar testemunhos e refletir sobre a vida e os ensinamentos de Jesus.
Acreditamos no cinema como uma ferramenta poderosa para evangelização, formação e comunhão.
Na fronteira da Europa e da Ásia, na cidade de 300 anos chamada “Manchester Russa”, no meio dos Montes Urais —
organizamos um Festival Internacional de Curtas-Metragens com uma seleção oficial trimestral e exibições ao vivo todo verão, outono, inverno e primavera.
AGORA ABERTAS: Inscrições para o Ural Shorts Summer 2023
Nossa missão é buscar e descobrir novos talentos na arte de fazer filmes de todo o mundo. Nosso objetivo é mostrar e endossar curtas-metragens independentes de alto nível, independentemente de sua origem, ano de produção ou orçamento. Nosso objetivo final é incentivar e inspirar autores em todos os lugares.
O Ural Shorts consiste em quatro temporadas e um evento anual de premiação. A cada temporada, o comitê de seleção assiste privadamente aos curtas-metragens enviados e escolhe as seleções oficiais. Todos os filmes selecionados entram na competição pelo Season Awards.
Dentro de 10 dias após a publicação da lista de seleção oficial, o júri anuncia os vencedores da temporada. Os filmes vencedores entram no Programa de Exibição nos cinemas e na televisão para que todos possam ver.
Os vencedores de todas as temporadas entram na competição pelos Prêmios Anuais em 18 indicações correspondentes às categorias Principal, Técnica e de Desempenho. E receba um convite para o evento anual de premiação.
O Evento Anual do Ural Shorts acontece em agosto na cidade de Nizhny Tagil, com 300 anos, na fronteira da Europa e da Ásia, chamada de “Manchester Russa” no meio dos Montes Urais. O evento anual de premiação consiste em um programa cultural e educacional, cerimônia anual de premiação, exibições, entrevistas na TV, workshops e outras atividades.
Estamos procurando filmes que tenham sido censurados, banidos ou que tenham enfrentado obstáculos para seu desenvolvimento, produção e/ou exibição devido a motivos políticos, sociais, corporativos, religiosos ou outros, em qualquer lugar do mundo nos últimos dois anos.
O Censurados Film Festival é um festival internacional de cinema que mostra e promove “os filmes que eles não querem que você veja”. Fundado no Perú e com mais de doze anos de experiência, o festival se estabeleceu como uma plataforma fundamental para a defesa da liberdade de expressão, dos direitos humanos e da diversidade cultural por meio do cinema.
Em um contexto global em que a censura continua afetando artistas, cineastas e públicos, o festival cria um espaço de encontro, reflexão e diálogo em torno das muitas formas de censura que moldam as práticas artísticas contemporâneas.
A 12ª edição do festival acontecerá de 9 a 12 de outubro de 2026, em Caldes d'Estrac (Barcelona), onde, durante quatro dias, espaços culturais e espaços públicos sediarão exibições, debates, masterclasses e atividades educacionais, transformando a cidade em um ponto de encontro para cineastas, profissionais da indústria e público.
A Seleção Oficial consiste em duas competições internacionais que abordam a censura a partir de diferentes perspectivas:
COMPETIÇÃO DE CENSURA
Esta seção é dedicada a filmes que foram censurados, banidos ou enfrentaram obstáculos, pressões, ameaças ou qualquer forma de violência que afete seu desenvolvimento ou circulação.
Filmes de qualquer gênero — ficção, documentário, animação ou experimental — de qualquer lugar do mundo podem participar, desde que estejam sujeitos a censura ou interferência em qualquer estágio do processo de filmagem, desde a pesquisa e desenvolvimento de conceitos, passando pela escrita, produção, filmagem e pós-produção, até sua exibição, distribuição ou circulação pública.
Os candidatos devem fornecer informações verificáveis que demonstrem a situação de censura, pressão, ameaça ou conflito que afetou o trabalho.
HISTÓRIAS DE COMPETIÇÃO DE CENSURA
Esta seção é dedicada a filmes que exploram a censura como tema a partir de uma perspectiva narrativa, artística ou documental.
Filmes de qualquer lugar do mundo podem participar se retratarem, denunciarem ou refletirem sobre situações de censura no cinema ou em qualquer outro campo artístico, bem como sobre as tensões entre criação, poder e liberdade de expressão.
O Festival Internacional de Cinema Puerto Madryn MAFICI acontece há 14 anos e é um dos festivais mais importantes da América Latina, que acontece na Patagônia Argentina.
O objetivo do Festival é oferecer a possibilidade de exibir filmes nacionais e estrangeiros, tanto longas-metragens quanto curtas-metragens, e assim gerar um espaço de encontro e difusão do cinema, a partir de um canto da Patagônia Argentina.
O Festival premiará os Primeiros Filmes para cineastas argentinos e estrangeiros, com o prêmio “Baleia Franca Austral”, além dos diferentes prêmios da Seção Oficial em Competição.
O MAFICI propõe, desde o início, premiar e promover os novos diretores do mundo, anunciando sua primeira obra cinematográfica, sendo o único festival argentino com essa peculiaridade única.
Por outro lado, pretendemos incentivar o desenvolvimento da indústria cinematográfica, cuidar do meio ambiente e contribuir para o potencial turístico e cultural de nossa bela cidade de Puerto Madryn.
As temporadas 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8 do Festival Internacional de Cinema de Chambal foram um grande sucesso.
Na primeira temporada, 316 filmes de 28 países foram inscritos e 160 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar, “Harishchandrachi Factory” (2009), também foi exibida com foco especial na primeira temporada.
Na segunda temporada, 492 filmes de 35 países foram inscritos e 243 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar 'Court' (2015) também foi exibida com foco especial na segunda temporada.
Na terceira temporada, 604 filmes de 40 países foram inscritos e 398 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar 'Shwaas' (2004) também foi exibida com foco especial na terceira temporada.
Na 4ª temporada, 701 filmes de 54 países foram inscritos e 464 filmes foram selecionados para exibição.
Na 5ª temporada, 809 filmes de 63 países foram inscritos e 494 filmes foram selecionados para exibição.
Na 6ª temporada, 903 filmes de 71 países foram inscritos e mais de 300 filmes foram selecionados para exibição.
Na 7ª temporada, 1007 filmes de 82 países foram inscritos e mais de 250 filmes foram selecionados para exibição. O Presidente de Loksabha, Hon'ble Sr. Om Birla Sir, inaugurou a cerimônia de abertura.
Na 8ª temporada, 1104 filmes de 93 países foram inscritos e mais de 250 filmes foram selecionados para exibição.
Os destaques são:
1. Hospitalidade gratuita para todos os cineastas, incluindo estadia no hotel, refeições e transporte (do hotel para o local).
2. Prêmios em 75 categorias.
3. Os membros do júri são da INDIAN FILM INDUSTRY.
4. Excelente cobertura da mídia.
5. Ótima exposição (mais de 5000 pessoas)
6. Suporte para lançamento de filmes nas principais plataformas OTT.
7. O mundo é um dos festivais de cinema mais amados e mais bem avaliados.
8. Workshops, networking e seminários.
9. Certificado de seleção oficial de todos os filmes indicados.
10. Certificado de participação para todos os participantes.
11. Os filmes foram exibidos em várias telas
O Festival Internacional de Cinema de Chambal, na Índia, é uma plataforma onde os cineastas terão a oportunidade de mostrar seu talento para um grande público apaixonado por filmes. Além disso, o público terá a chance de assistir a alguns curtas-metragens maravilhosos, documentários, filmes de animação e videoclipes de vários cineastas do mundo. Os honoráveis membros do júri, Sr. Sayeed Quadri (renomado letrista), Sr. Kshitij Tarey (famoso cantor e compositor musical) e Sr. Ranjan Das (editor e escritor eminente) da indústria cinematográfica indiana são nomes de renome. O falecido Sr. Suresh Naik (coordenador altamente experiente do DOP e de efeitos especiais) também fez parte do júri.
Colors of Love - Queer Film Festival é uma vibrante iniciativa comunitária LGBTIQ criada por cineastas para celebrar e organizar curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e webséries queer. Nossa missão é apresentar essas histórias a novos públicos de uma forma divertida, envolvente e informativa.
Aceitamos inscrições de curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes ou séries da web que explorem temas LGBTQ+, independentemente de quando foram feitos. Certifique-se de que você detém todos os direitos do seu filme, incluindo músicas, imagens e imagens usadas nele.
Com o sucesso do evento do ano passado, temos o prazer de anunciar que este ano estamos expandindo a duração dos filmes elegíveis de 20 minutos para 40 minutos. Além disso, estamos introduzindo uma nova categoria de longa-metragem LGBTQ para mostrar ainda mais histórias queer diversas e poderosas.
O Colors of Love Queer Film Festival se torna a parte oficial do FilmyBees Cine Club, que administra e hospeda o festival e os programas associados. O último evento aconteceu de 22 a 23 de junho durante o Mês do Orgulho, celebrando a diversidade do amor em Mumbai, a cidade indiana de Bollywood.
Ao enviar seu filme, você nos concede permissão para exibi-lo em exibições ao vivo ilimitadas ao longo do ano.
Além disso, realizaremos um evento online no final do ano, onde todos os filmes selecionados serão exibidos por meio de nossos parceiros de streaming de filmes on-line. Este é um contrato não exclusivo, o que significa que você pode compartilhar seu filme em outro lugar.
O Festival Internacional de Cinema Infantil de Moscou convida crianças, adolescentes, jovens, pais e professores a conhecerem os melhores filmes para crianças, adolescentes e jovens e filmes feitos por crianças e adolescentes (menores de 18 anos) sob a orientação de adultos.
O festival de cinema apresenta ao público os melhores filmes de todo o mundo feitos por adultos para o público infantil, bem como filmes feitos por crianças e adolescentes de diferentes cidades e países, apresentando-se como produtores, roteiristas, atores, diretores, animadores.
O extenso programa do Festival Internacional de Cinema Infantil de Moscou foi desenvolvido para crianças (6 anos ou mais), adolescentes que planejam frequentar escolas de cinema e arte, pais e professores.
O festival de cinema reúne cineastas que fazem filmes para crianças com jovens cineastas que dão seus primeiros passos na criação de filmes e vídeos. Nosso objetivo é inspirar e apoiar jovens cineastas e dar ao grande público a oportunidade de se familiarizar com filmes modernos para crianças e adolescentes.
O Festival Internacional de Cinema Infantil de Moscou é um evento festivo em grande escala com um extenso e vibrante programa de filmes na tela grande para crianças e adolescentes, além de pais, uma série de reuniões com diretores e master classes dos principais especialistas em cinema representando várias escolas de cinema.
Todos os melhores filmes selecionados para a exibição serão exibidos na tela grande durante a solene cerimônia final de 15 a 19 de abril de 2025 em Moscou, Rússia, e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título de “Melhor filme”. Bem como pelos prêmios nas indicações independentes.
A Semana do Cinema Latino-Americano acontecerá em cinco dias consecutivos, com seus locais oficiais em Arthaus e Cine Arte Cacodelphia em Buenos Aires, Argentina, em dezembro de 2026.
Durante o evento, atividades especiais acompanharão as exibições, incluindo workshops de treinamento, fóruns e oportunidades de networking para profissionais do setor.
Desde 2017, criamos espaços para diálogo e debate, com um forte foco na construção de audiências. Acreditamos que é importante que nossos telespectadores tenham uma ótima experiência em cada exibição e saiam inspirados para continuar descobrindo o cinema latino-americano.
