“Mulheres Frontier - revoluções femininas” é o tema da 15ª edição do Tam Tam DigiFest, a revisão dedicada às inovações digitais em histórias audiovisuais. O tema principal desta edição continua a ser o da inovação digital, com mudanças de percepção e uso, por um lado, e narrativa, por outro, mas também a estreita relação entre cinema e informação. Uma análise que começa a partir dos tempos das guerras mundiais e investiga como a maneira de contar está mudando, também graças ao uso de ferramentas digitais.
Amigos! Estamos esperando por você! Você pode influenciar todo o curso do nosso festival.
O voto de três dos jurados independentes bem na sala! O júri dos cineastas contra a imprensa e o público!
NOSSO FESTIVAL FORA DA POLÍTICA
Ele conecta as pessoas, seus corações amáveis e criatividade. O primeiro festival foi realizado em 2018 em Moscou, Rússia, 2019 - na capital da Bielorrússia, Minsk, março de 2021 - em Moscou e Podolsk.
ORGANIZADOR DO FESTIVAL
O festival é organizado pela Editora Vyatkin. Publicamos livros em presentes do autor e encadernos feitos à mão em couro, fazemos documentários, filmes curtos e vídeos de apresentação. A editora é membro permanente de exposições, festivais e fóruns internacionais e russos. A editora também participa da organização de eventos de caridade, seminários psicológicos e temáticos, encontros com autores, diretores de cinema e atores.
PRINCÍPIOS BÁSICOS DO FESTIVAL
Nosso festival seleciona filmes baseados no princípio do duelo, como nos esportes. Os filmes devem passar por várias etapas: a seleção oficial, a semifinal e a final. A final tem lugar na forma de um duelo de batalha, que é avaliado diretamente no salão pelos cineastas, o público e a imprensa.
O objetivo do festival é incentivar os jovens cineastas a fazer novos filmes, a apreciar a sua criatividade e a introduzir cineastas na cultura e na vida do mundo. Aceitamos filmes de todos os gêneros de todo o mundo e damos aos novos cineastas a oportunidade de avaliar seus filmes e competir com outros cineastas famosos. Estes são filmes feitos a partir do coração e para pessoas de todos os gêneros que negam agressão e guerra.
Cada filme que passar a seleção oficial receberá louros. E no final do festival, é claro, um buffet e uma sessão de fotos.
EVENTOS DURANTE O FESTIVAL
As exibições finais
Exibições de “uma única sessão” melhores filmes não lançados no aluguel
Lançamento de projetos cinematográficos
Uma competição de roteiros em russo
Oficinas e mesa redonda para cineastas
Programa de excursão
Ação interativa
Programa infantil
Programa de apresentação especial
Concerto de gala e premiação dos vencedores
Sessão de fotos com os vencedores e estrelas
Furshet
Anatomy Crime - Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) é um evento internacional anual dedicado a cineastas independentes. Estabelecido este ano pela “THE BASEMENT”, uma Organização Cultural e Educacional (B.C.E.O.) sem fins lucrativos e não governável.
Localizado na cidade de Atenas, estamos ansiosos para realizar um evento incrível com você e seus amigos. O A.C.H.I.F.F. é um evento de vários dias que acontece todo Halloween (31 de outubro) em locais em Atenas-Grécia. O A.C.H.I.F.F. quer ser um evento reconhecido mundialmente, com a indústria, cineastas e atenção da imprensa de todo o mundo. O festival é competitivo, exibindo aproximadamente 50-60 filmes por ano.
A indústria cinematográfica atual é amplamente baseada em monopólios e depende de orçamentos de grande escala para que as produções tenham sucesso. No entanto, este festival visa dar voz a quem não tem um orçamento enorme, mas, no entanto, uma história importante para contar.
De acordo com um dos objetivos de nossa organização sem fins lucrativos de fornecer uma plataforma para cineastas independentes, somos capazes de fornecer uma solução acessível para promover a causa do cinema independente.
ATENÇÃO: ATÉ MESMO FILMES EM INGLÊS SEM LEGENDAS NO MESMO IDIOMA OU LEGENDAS IMPRESSAS SERÃO DESQUALIFICADOS. TODOS OS FILMES DEVEM TER LEGENDAS EM INGLÊS EM FORMATO ABERTO COM EXTENSÃO .SRT OU .TXT
Terceira edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens Levante Almeriense.
A SECÇÃO OFICIAL do III Festival Internacional de Curtas-metragens Levante Almeriense destina-se a curtas-metragens de ficção. Qualquer diretor nacional e internacional pode participar. Um dos requisitos é que a duração não exceda 30 minutos e que, se a língua original do curta-metragem não for o espanhol, seja legendada a ele.
A seção CONFINED CURTES pretende ser uma seção dentro desta edição do Festival em que são premiados os trabalhos realizados durante o confinamento produzido pela pandemia de saúde COVID-19. Serão admitidos todos os curtas-metragens realizados entre 15 de março de 2020 e 7 de dezembro de 2020 e com duração máxima de 30 minutos (ver regras de participação).
Bem-vindo ao Filmstrip International Film Festival. Somos um festival de cinema online e independente com exibições ao vivo, que acontece no coração da região da Moldávia, em Iasi, Romênia, um dos principais centros da vida social, cultural, acadêmica e artística romena.
Conhecida como A Capital Cultural da Romênia, Iași é um símbolo da história romena, e ainda é conhecida como A Capital Moldávia, sendo o principal centro econômico e empresarial da região da Moldávia da Romênia.
Filmstrip International Film Festival está envolvido na promoção de jovens cineastas, mantendo um alto padrão, o de um festival eminentemente dedicado aos valores espirituais e culturais.
Os melhores filmes de cada categoria serão exibidos em um local vibratório, “La Baza”, lar de muitos eventos culturais na cidade ao longo do ano.
O festival acontece uma vez por ano, todo o processo de seleção e premiação ocorre online, com exibições ao vivo sendo realizadas no final de cada edição.
Haverá um total de 10 filmes exibidos em nossa localização - os VENCEDORES DO PRÊMIO (Melhor Filme, Prata, Bronze, Menção Especial) e os VENCEDORES DO PRÊMIO CATEGORIAS (Animação, Documentário, etc).
O Festival Grito de Mujer abre sua primeira chamada virtual de vídeos para a celebração de seus eventos realizados de 1 a 31 de março. O slogan escolhido para 2021, e devido ao crescimento da violência durante a quarentena é: “Guerreiros: A violência não está em quarentena!”
Nós, guerreiras, nos adaptamos a qualquer circunstância, não importa como venha. Avançámos a força para manter a nossa casa à tona no meio da pior pandemia. Nós que estamos dentro de casa, em quarentena com nosso agressor. Nós garotas que vivem com aqueles que abusam de nós. Somos o resiliente da vida. Nós, mulheres fortes, não desistimos, nem nos calamos, nunca vamos desistir ou calar a boca! Nós somos o GRITO!
Underneath the Floorboards está sediada na movimentada área artística de Hackney, em Londres.
Para nossa 10ª edição, continuaremos nosso evento on-line, que será exibido por duas semanas por nossa plataforma on-line: https://www.visualcontainer.tv/, que é exibido em todo o mundo e teve mais de dez mil visualizações na última vez, e desta vez estamos buscando mais.
Nossa vitrine está aberta a artistas e cineastas de todo o mundo cujo trabalho tem uma forma narrativa experimental e não linear. Queremos ver variedade, seja filme experimental, videoarte, arte visual, arte digital, documentário experimental ou animação.
Sem preconceitos, sem preconceitos, não nos importamos se você não estudou nas escolas de arte mais prestigiadas. Queremos ver um trabalho único de natureza artística, que crie sua própria linguagem.
CONFIRA O ARTIGO DE NANCY DENNEY-PHELPS SOBRE
O FESTIVAL GOLDEN KUKER AQUI
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
O Festival Internacional de Cinema de Animação (IAFF) Golden Kuker-Sofia acontece pela primeira vez em outubro de 2010 em Sofia. Com o nome de Proyko Proykov (lendário animador búlgaro), é o primeiro festival de animação do novo século. Um dos eventos mais atraentes do calendário artístico da Bulgária acontece toda primavera em maio. É organizado pela Associação Búlgara de Artistas Independentes e Animadores de Desenhos Animados, uma ONG presidida pela Sra. Nadezhda Slavova (artista de desenho animado, diretora, cineasta e autora de vários filmes de animação). A Associação visa conectar animadores, apoiar seu networking e criar relacionamentos duradouros na indústria de desenhos animados.
A missão da IAFF Golden Kuker-Sofia é contribuir para o desenvolvimento da arte búlgara, ajudar animadores búlgaros e estrangeiros a entrarem em contato e apoiar jovens profissionais e estudantes. O festival de animação atrai não apenas crianças, mas um grande público de diferentes gerações. A IAFF Golden Kuker-Sofia alcançou alto nível de desempenho profissional, grande número de aparições internacionais e uma variedade de excelentes trabalhos de animação. Durante todo o ano, as pessoas têm a oportunidade de assistir a master classes ministradas por diretores e animadores mundialmente conhecidos, visitar seminários e exposições de arte contemporânea e participar de palestras interativas. O concurso ambiental, o dia das crianças de Sofia e o festival itinerante são outros pós-eventos do festival. Após o festival, os convidados internacionais têm a possibilidade de viajar pela Bulgária, descobrir lugares maravilhosos e explorar lugares históricos com os pacotes turísticos oferecidos pela IAFF Golden Kuker-Sofia.
A IAFF Golden Kuker foi apoiada pelo Ministério do Meio Ambiente e Águas (Programa Operacional Meio Ambiente 2007-2013), Conselho Municipal de Sofia, Município de Sofia, Fundo Nacional de Cultura, Centro Nacional de Cinema, Televisão Nacional da Bulgária, Rádio Nacional da Bulgária, Embaixada Americana, Centro Cultural Tcheco, Centro Cultural Húngaro, Instituto Polonês — Sofia, Instituto Cultural Francês e muitos outros que se tornaram nossos parceiros.
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdã ✈ Berlim.
Evento independente anual com 4 grandes reuniões para todos os recursos, curtas, documentário, experimental, comercial, videoclipe, animações, filmes estudantis, TV, séries e novas mídias. A comunidade internacional avalia as criações de todos os gêneros para servir Laurels Oficiais da ARFF e convida todos a participar de Eventos Internacionais Anuais em 4 Destinos. Os participantes do ARFF Barcelona, Paris e Amsterdã serão certificados durante os eventos anuais por meio de exibição na vitrine do trailer a ser premiado na Cerimônia de Prêmio Anual. Assim, todos os Finalistas da ARFF serão mencionados várias vezes para ter o melhor de todo o festival durante todo o ano. Inscrever hoje para participar de todos os 4 eventos, referentes ao sistema exclusivo da ARFF International. Os Inscrições feitos via Festhome estão sendo avaliados e selecionados, diretamente para os eventos anuais. A seleção mensal está disponível em outras plataformas associadas.
Vejo você por aí!
É um festival de curtas-metragens gratuito e aberto a todos, com sede em Paris (França). O conceito é simples: inscrever curtas-metragens de 2 em 20 minutos sobre um tema imposto a cada ano. Para esta 15ª edição, será “Uma superpotência humana”. Para participar, você deve se cadastrar em nosso site www.festivalnikon.fr/en até 10 de janeiro de 2025
IMPORTANTE: OBSERVE QUE FILMES COM MAIS DE 2MIN20 NÃO SERÃO ACEITOS NA COMPETIÇÃO E SERÃO IMEDIATAMENTE EXCLUÍDOS DA EXIBIÇÃO.
O Festival Europeu de Cinema Fantástico de Murcia SOMBRA é um projeto que visa divulgar e servir como referência aos filmes de fantasia produzidos na Europa, bem como apoiar a produção europeia, nacional e regional de gênero.
Início do Festival: 10 de janeiro de 2023 — Fim do Festival: 15 de janeiro de 2023
Bem-vindo ao IKSFF 2023. O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Calcutá 2022 foi um grande sucesso. Mais de 190 curtas-metragens e documentários curtos de mais de 26 países foram inscritos. Também recebeu o apoio e a associação de muitas personalidades eminentes, celebridades e marcas populares. A cerimônia de premiação de gala foi um grande sucesso na presença de celebridades renomadas. Agora em seu terceiro ano, o IKSFF 2023 está novamente pronto para atingir maiores alturas.
Alguns pontos-chave:
>> Será um evento híbrido.
>> Os curtas-metragens selecionados serão exibidos online e offline.
>> Os vídeos musicais deste ano também são bem-vindos.
>> Todos os filmes selecionados para exibição receberão louros de nós.
>> Haverá 20 categorias de prêmios
Como nos anos anteriores, o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Calcutá, IKSFF 2023, traz a oportunidade para cineastas independentes exibirem seus filmes para o mundo, usando o Eventizer, uma plataforma online para amantes do cinema, críticos, ator-atriz e outros.
Calcutá, uma cidade culturalmente rica na Índia, é o centro de muitos cineastas iniciantes, ator-atriz, personalidades eminentes relacionadas à indústria cinematográfica e, obviamente, grandes amantes do cinema desde o século passado. O objetivo do IKSFF é capacitar curtas-metragens em todo o mundo e estimular o desenvolvimento de cineastas recém-nascidos.
O festival oferece uma plataforma para profissionais e cineastas iniciantes mostrarem seu talento para o mundo. Também oferece oportunidades de interação e publicidade para seu curta-metragem em nível internacional. Os amantes do cinema podem comprar ingressos através do Eventizer e assistir a essas obras de arte notáveis de diferentes países.
Junto com curtas-metragens e documentários curtos, este ano, os videoclipes também serão elegíveis para inscrever suas criações.
Agradecemos a todos os associados ao IKSFF por torná-lo um sucesso. Prevemos ver o IKSFF em um novo patamar. Por favor, esteja conosco e ajude a IKSFF a alcançar novos marcos. Seu apoio é muito esperado.
Os Prêmios Quirino nascem da necessidade de reconhecer o talento na indústria da animação ibero-americana, criando laços e redes entre ambos os lados do oceano.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e Espanha, construindo uma verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Além de reconhecer os melhores trabalhos de animação ibero-americana em nove categorias, os Prémios Quirino servem de marco para o Fórum de Coprodução e Negócios. Cem empresas de vinte países participam todos os anos em reuniões B2B.
Os prêmios foram nomeados em homenagem ao criador da primeira longa-metragem de animação da história. Em 1917, Quirino Cristiani dirigia “El Apóstol” (O Apóstolo), uma produção argentina na qual foram usados 58.000 desenhos em 35 mm, além de várias maquetes.
Desta forma, os Prêmios Quirino prestam homenagem ao talento e à criatividade ibero-americana.
O Cartoon Club — Festival Internacional de Cinema de Animação, Quadrinhos e Jogos, agora em sua 38ª edição, é um dos festivais mais conhecidos da cena italiana.
É uma janela notável para trabalhos de animação, curtas-metragens em particular — ficção, educação, experimentação, computação gráfica — e com uma seção inteira dedicada exclusivamente aos quadrinhos: Riminicomix.
O Festival apresenta CURTAS-METRAGENS ANIMADAS em várias seções:
Prêmio Cartoon Club, aberto a curtas-metragens de animação feitos por cineastas profissionais e produtoras.
XXV Prêmio Signor Rossi, aberto a filmes de animação feitos por estudantes do ensino médio e universitário e por estudantes de escolas de cinema de animação.
Prêmio Cartoon Kids, entre os filmes inscritos, a direção do Festival selecionará, a seu critério, alguns curtas-metragens de animação voltados para o público infantil. Um júri exclusivamente infantil selecionará o vencedor entre esses filmes.
Panorama Internacional, uma seção não competitiva, aberta a curtas-metragens de animação europeus e não europeus.
Prêmio Cartoon Jr, o Festival também apresenta, em uma seção dedicada, curtas-metragens de animação realizados no contexto de projetos ou workshops para crianças, na Itália ou no exterior.
Além disso, o festival apresenta:
- exposições;
- projetos educacionais e sociais;
- workshops em escolas locais;
- uma das convenções de Cosplay mais populares e divertidas da Itália.
- publicação de livros e catálogos.
O festival acontece em Rimini em vários locais, do centro da cidade à praia, no mês de julho.
Leonid Khromov International Film Festival (LKIFF) foi fundada em 2020 pelo produtor e empresário Leonid Khromov. LKIFF é uma plataforma independente para o cinema internacional, onde iniciantes brilhantes e ambiciosos e cineastas experientes podem apresentar seus filmes à comunidade internacional.
O júri do LKIFF é composto por pessoas criativas e vibrantes que são profissionais em suas áreas (atores, produtores, diretores, críticos de cinema, etc.). Metragens completas e curtas são aceitos para participação no festival.
O FICO é o primeiro Festival de Cinema a ser realizado em uma comunidade sem ser uma sede municipal e seu objetivo é destacar os valores históricos, esportivos e culturais de nossa comunidade.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, exibe os filmes mais recentes e inovadores (curtas-metragens, ficção e documentários) feitos na Iberoamérica. Inúmeros títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais e uma ampla programação de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. O LatinUy, um ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e entusiastas do cinema, concede vários prêmios, tanto para curtas-metragens quanto para longas-metragens em competição, tanto do júri quanto do público.
Informações sobre Carnaval -
Somos Mulheres Diretoras Film Carnival, iniciativa tomada por profissionais de mídia bem experientes e bem conectados com o objetivo de fornecer uma plataforma para Mulheres Diretoras, Produtores, Editoras, Escritoras e Amantes do Cinema compartilharem seus trabalhos. Damos um espaço para mulheres em todas as áreas do cinema compartilharem suas histórias, experiências e conhecimentos. Como acreditamos firmemente que a mídia em nossa sociedade pode ser remodelada para ter um impacto positivo mais forte em nossa sociedade, se educarmos e capacitarmos mais mulheres para trabalhar no meio, participarmos e participarmos ativamente da propriedade da indústria e educarmos as pessoas sobre essas questões. Nós, da Women Director Film Carnival, queremos iluminar as mulheres sendo negligenciadas por empregos com a falta de oportunidades iguais que é dada na indústria de cinema e televisão e criar conversas e oportunidades para as mulheres desenvolverem uma indústria que tenha oportunidades iguais.
Cronograma -
Esta extravagância de três dias, consistindo em exibições de filmes no tapete vermelho interno e externo, desfiles de moda, workshops e, claro, praça de alimentação. É uma celebração das mulheres e de todos os que amam as mulheres. Filmes e exibições são selecionados e apresentados por cineastas, professores e outras figuras notáveis no mundo do cinema. Além de exibir a próxima nova onda de mulheres cineastas, também arranjaremos tempo para prestar homenagem aos filmes de Mulheres com significado histórico.
Pré-visualização -
Estreia no Campus of The Creative Work na capital, Nova Delhi, Índia, para seu primeiro festival anual.
