O Festival Internacional de Cinema de Myrtle Beach recebeu vários prêmios de prestígio, incluindo um dos “25 melhores festivais de cinema que valem a taxa de inscrição” pela Movie Maker Magazine e se tornou o favorito de muitos cineastas e entusiastas do cinema!
O MBIFF 18 acontecerá de 18 a 22 de abril de 2023.
O que diferencia o MBIFF de outros festivais é o nosso compromisso com o verdadeiro espírito do cinema. Uma vez que você está aqui, você é da família.
Nosso painel de jurados inclui juízes de todas as esferas da vida, por quê? Como em qualquer julgamento subjetivo, é importante ter um amplo espectro de perspectivas. Muitos festivais de cinema abrigam apenas cineastas como juízes, o que pode levar a julgamentos de nicho que consideramos injusto com os cineastas, especialmente se você não se enquadra no nicho deles. Seu filme recebe o tratamento justo e honesto que merece. Ao incluir outras perspectivas de diferentes estilos de vida, cria uma plataforma de julgamento equilibrada, e acreditamos ser por isso que temos sido apontados como tendo uma das melhores formações de filmes do mundo. Acreditamos que seu projeto recebe uma avaliação mais geral da perspectiva de entreter ou informar um público mais amplo, em vez de apenas um painel inteiro de cineastas. Não se preocupe, temos vários profissionais de cinema a bordo como jurados!
O objetivo do fundador e diretor Jerry Dalton, era criar um local para cineastas independentes que não fosse corrompido pela política.
O MBIFF exibe projetos em um teatro multimilionário, abrigando tecnologia de ponta.
Estamos ansiosos para ver seu filme/projeto!
O 5º Festival de Curtas de Yerevan será realizado de 7 a 10 de outubro.
O Yerevan Short Film Festival escolhe curtas-metragens no Concurso Internacional e Nacional.
O espírito do Festival Internacional de Curtas de Yerevan é de amizade e cooperação universal. Seu objetivo é construir a plataforma para exibir os melhores curtas-metragens do mundo e apoiar a indústria cinematográfica da Armênia.
O festival paga pelo participante do programa competitivo acomodação e refeições.
A 5ª temporada do Festival Internacional de Cinema de Nawada, realizada em 27 de outubro de 2024, traz ao público obras documentais aclamadas de todo o mundo de diferentes regiões. O público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #NIFF2020INDIA reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras. O foco é mostrar histórias inéditas de todas as regiões para nossos telespectadores. Rahul Verma Film Production apresenta este festival com a Fundação Pragati. O Festival Apoiado pela SYSKA Lights PVT LTD. apresenta uma seleção curada de filmes aclamados por seu mérito artístico.
O Film Tracks Film Fest quer ser um ponto de encontro entre os fãs da linguagem cinematográfica, propor trabalhos de qualidade.
Um prêmio especial será destinado a um curta-metragem sobre o MEDITERRÂNEO.
Adoramos o cinema e como queremos divulgá-lo.
Fiaticorti nasceu em 2000 por iniciativa de um grupo de jovens do Projeto Juvenil do Município de Istrana (Treviso).
O ano em que o evento foi fundado não é coincidência: os primeiros anos do novo milênio viram o surgimento da câmera digital, uma inovação que possibilitou a criação e edição de vídeos em casa, mas também marcou o declínio constante das fitas VHS, como evidenciado por alguns dos curtas-metragens enviados nesse formato durante a edição inaugural do festival.
O nome escolhido para o evento decorre de duas explicações: por um lado, “fiato corto” (respiração curta) é o resultado de um breve esforço físico (assim como os curtas-metragens são breves); por outro lado, um filme com duração máxima de 20 minutos pode transmitir emoções poderosas ao público, deixando-o “sem fôlego”.
Vinte e sete obras de toda a Itália participaram da primeira edição, um número destinado a crescer de forma constante e rápida: em quatro anos, o festival alcançou 150 filmes por edição. À medida que o número de curtas-metragens concorrentes aumentava, aumentava sua qualidade e, consequentemente, o interesse do público apaixonado pelo gênero.
Inicialmente, Fiaticorti foi condensado em uma única noite dedicada à cerimônia de premiação; no entanto, a partir da quarta edição, o formato foi enriquecido, expandindo o festival em quatro etapas durante as quais os melhores trabalhos concorrentes foram exibidos.
Em 2006, a seção FiativeNeti foi introduzida para premiar curtas-metragens de cineastas da região de Veneto.
Em 2010, décimo aniversário do festival, o arquivo Fiaticorti foi inaugurado no Centro Juvenil de Istrana, abrigando uma coleção de mais de mil obras que participaram do festival ao longo dos anos.
2011 foi o ano em que o diretor artístico histórico Gianni Billio passou o bastão para Bartolo Ayroldi Sagarriga (diretor artístico), Andrea Grespan e Simone Perotto. Também foi uma edição decisiva: o festival viu uma qualidade notável nos filmes concorrentes e um aumento significativo no número de participantes estrangeiros — principalmente da França, Grã-Bretanha, Romênia e Espanha — elevando o evento a um nível cada vez mais internacional.
A partir de 2026, o município de Istrana confiou a direção artística da 24ª edição a Andrea Grespan, que já havia desempenhado um papel de liderança na organização do festival em edições anteriores, ao lado de Sara Ricciardi e Livio Meo, representantes do Cineforum Labirinto, uma associação com vasta experiência na organização de eventos cinematográficos na província de Treviso.
O Festival Internacional de Cinema Ambiental de Chefchaouen é um festival de cinema dedicado aos amantes do cinema e às pessoas preocupadas com o meio ambiente em Marrocos e no exterior. É um evento anual na soberba pérola azul do norte de Marrocos, a cidade turística e ecológica de Chefchaouen.
A 16ª edição do Festival Internacional de Cinema Ambiental de Chefchaouen será realizada de 17 a 20 de junho de 2026 por ocasião do Dia Mundial do Meio Ambiente.
A 15ª edição do Festival Internacional de Cinema Ambiental de Chefchaouen será realizada de 16 a 19 de junho de 2027 por ocasião do Dia Mundial do Meio Ambiente.
Um programa variado e um júri composto por profissionais do cinema e do meio ambiente de renome internacional e nacional serão responsáveis por designar os vencedores dos prêmios planejados.
O NoWHERE Film Festival (doravante denominado NWHFF) visa experimentar novos gêneros de arte através de um encontro de artes cênicas e artes visuais e um festival que introduz várias criações de vídeo experimentais e apresenta um sistema criativo sustentável.
Cine Pobre é um gênero cinematográfico autofinanciado sem um conjunto de critérios estilísticos nem limites de formato, envolvendo muitos criadores separados geograficamente com pelo menos duas coisas em comum: um forte desejo de contar sua história e fazê-lo com seus próprios recursos.
O Cine Pobre constrói pontes com base na crença de que o filme se torna arte quando seus materiais são tão baratos quanto lápis e papel. Desde 2002, a interseção 100% livre de cartéis de cultura e capacidades que organiza os melhores filmes autofinanciados do mundo.
Aceitamos apenas filmes sobre o direito à saúde e legendados em italiano ou inglês
A Associação Premio Fausto Rossano anuncia a décima segunda edição do “Premio Fausto Rossano”, que será realizada em Nápoles, Itália, no início de novembro de 2026
. O prêmio comemora a vida e a obra de Fausto Rossano, psiquiatra e psicanalista junguiano que faleceu em 2012.
O evento tem como objetivo desafiar o estigma e os preconceitos que cercam o sofrimento mental e destacar a importância de reconhecer a experiência pessoal de cada indivíduo. Por meio do cinema e do diálogo com autores, profissionais e especialistas, o Festival busca promover a consciência social sobre essas questões críticas.
O Festival é patrocinado pela Associação Premio Fausto Rossano
Dois anos se passaram desde o primeiro aprisionamento que lembraremos como coletivo, o que pressupõe que a humanidade aprendeu a reolhar e repensar o mundo em que habita, ou pelo menos é o que pensávamos quando não podíamos sair de nossas casas. Um olhar de esperança e mudança misturado com a sensação de que o mundo acabaria.
Hoje, depois de tanto, nos encontramos novamente, com mais perguntas e com um novo visual para repensar nossas paisagens diárias, o que nos rodeia? com que olhos estamos vendo o mundo após a quarentena? Hoje só temos dúvidas, incertezas para o futuro: você sabe quais sons o cercam? qual é a sua flora diária? Os espaços em que habitamos e as coisas com as quais nos relacionamos.
A ideia deste projeto nasceu de uma correspondência filmada entre amigos, o que nos permitiu, a partir de uma nova sensibilidade, contar uns aos outros nossas experiências diárias e o que sentimos durante nossa quarentena.
Essa experiência de criação a partir da intimidade, sem pretensões ou artifícios desnecessários, mas do sentimento e do desejo de compartilhar, ajudou a descobrir o potencial poético dos ambientes que nos cercam.
As correspondências são baseadas na troca de ideias que nos permitem observar o mundo do outro. Eles nos permitem descobrir o universo geográfico em que habitamos e que nos une quando somos motivados a compartilhar essas sensações.
As correspondências filmadas são um formato que permite que cineastas, artistas contem de uma forma muito artesanal sua maneira de ver o mundo.
Por mais de uma década, festivais de cinema comunitário surgiram na Colômbia, como cenários que possibilitaram a exibição de imagens e o encontro de diferentes atores ligados ao cinema comunitário, local e independente.
Com este objetivo, em 2016, nasceu na cidade de Medellín o Festival de Cinema Commune 6 (FECICO 6), que é reconhecido como um festival de bairro que busca oferecer à população encontros em torno do cinema independente, não comercial e comunitário, principalmente da América Latina; a fim de gerar reflexões e aposta pela transformação das realidades sociais, culturais e políticas.
Amagi é o convite anual que o FECICO6 expande para todos os territórios do mundo, principalmente na América Latina (Abya Yala Aframerindia) que tem a intenção de promover e disseminar produções de grupos, organizações e pessoas que encontram no audiovisual a possibilidade de expressar suas divergências e propostas de transformação social, política, cultural e criativa. A exposição da plataforma será no âmbito da VII versão do Festival de Cinema Comuna 6, que acontecerá de 21 de outubro a 4 de dezembro de 2022.
Diorama procura redefinir os Festivais de Cinema introduzindo seções de filmes significativas, entretenimento real, a ciência do cinema, o negócio do cinema e da educação. O festival conecta delegados do Festival, talentos e equipes de arte, comércio e ciência do cinema uns com os outros.
Enquanto o Diorama Film Bazaar conecta vendedores de conteúdo, compradores, produtores, diretores, financiadores e governos. Para participar, ou para saber mais, faça login no site do festival.
Escenario: Cinema + Music, é o primeiro festival de documentários musicais na Argentina.
Em 2026, marcará sua sétima edição e retornará com sua competição internacional de longas-metragens.
Fornece uma plataforma para participantes, de estudantes a profissionais, visualizarem seus filmes em palcos internacionais para provar seu talento. Estamos conduzindo nosso festival de cinema de 18 a 19 de maio de 2023. Grandes acordos estão sendo feitos com o respeitado Conselho do Júri de diferentes continentes para julgar seu filme e estarão disponíveis para sessões de perguntas e respostas.
A IBICINE foi fundada com o objetivo de promover talentos emergentes do cinema nacional, internacional e balear, promovendo encontros entre novos criadores e profissionais estabelecidos da indústria audiovisual na ilha de Ibiza.
O festival dá ênfase especial ao curta-metragem como um formato criativo com identidade própria, reconhecendo a excelência artística e técnica dessas obras por meio dos Prêmios Astarté — uma estatueta projetada e fabricada em Ibiza em homenagem à deusa fenícia Astarté, um símbolo do patrimônio histórico e cultural da ilha — além de pagar €150 por exibição a todos os curtas-metragens selecionados para a Seleção Oficial Internacional.
A IBICINE também está comprometida com a exibição de curtas-metragens, prestando especial atenção aos locais onde são exibidos e garantindo que sejam exibidos em cinemas profissionais. As exibições da Seleção Oficial Internacional acontecem na Sala Can Ventosa em Eivissa. Outros locais de exibição incluem o Teatro Espanya em Santa Eularia des Riu e o Cine Regio em Sant Antoni de Portmany.
Além da Seção Oficial Internacional de Curtas-Metragens (SOC), o festival apresenta a Seção Oficial Internacional de Longa-Metragem (SOL), várias seções paralelas e atividades da indústria, incluindo o Mercado de Cinema de Ibiza, o ScriptLab e reuniões profissionais destinadas a promover o desenvolvimento de projetos, treinamento especializado e a criação de novas oportunidades de colaboração no setor audiovisual.
A IBICINE vê Ibiza como um ponto de encontro para cineastas, produtores, distribuidores, plataformas de streaming, instituições, estudantes e público em geral, promovendo o intercâmbio de conhecimentos, a criação de redes profissionais e a promoção internacional de talentos audiovisuais.
Ao longo de suas dez edições, o festival estabeleceu um programa caracterizado pela qualidade artística, diversidade de perspectivas, igualdade de oportunidades e compromisso com o cinema como ferramenta cultural e social.
O IBICINE foi selecionado pela UNESCO como o festival representativo da Espanha nas rotas internacionais de turismo cinematográfico 'Movie Travel'; recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa; foi homenageado com o Prêmio de Excelência Empresarial de Melhor Festival de Cinema nas Ilhas Baleares pela Acquisition International em 2023 e 2026, e com o Prêmio Hospitality de Festival do Ano pela revista LuxLife em 2024, entre outros prêmios nacionais e internacionais.
Desde 2022, o IBICINE está incluído na lista oficial de festivais parceiros da Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas e é um festival de qualificação para o Prêmio Goya nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação.
Os curtas-metragens premiados com o Prêmio Astarté de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação podem se qualificar para o Prêmio Goya, desde que atendam aos requisitos estabelecidos pela Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas nas regras atuais para a edição relevante. Além disso, os vencedores desses prêmios receberão um prêmio em dinheiro do festival.
Além disso, a partir de 2023, o IBICINE é um festival de qualificação para o Prêmio Forqué nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação, e para o Prêmio Fugaz na categoria de Melhor Curta-Metragem de Ficção.
O comitê de seleção é composto por profissionais de várias especialidades do setor audiovisual, que avaliam os trabalhos enviados de acordo com critérios de qualidade cinematográfica, originalidade, diversidade temática e excelência técnica, bem como a capacidade das histórias de interagir com o público.
O júri oficial é composto por acadêmicos e profissionais de reconhecido prestígio de vários setores da indústria cinematográfica nacional e internacional, indicados pela administração do festival. Sua composição será anunciada no Anúncio de Indicados desta edição, em fevereiro de 2027. O presidente do júri terá o voto de qualidade em caso de empate.
Desde sua primeira edição, o IBICINE contou com o apoio de figuras importantes do cinema espanhol, como Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, que atuaram como patrocinadoras do festival, além de Belinda Washington, Eva Soriano e outros profissionais do setor que apoiou o festival.
Os Prêmios de Honra Astarté são concedidos anualmente a profissionais e instituições cujas carreiras contribuíram significativamente para o desenvolvimento e promoção do cinema. A decisão de conceder essas honras cabe exclusivamente à administração do festival. Ao longo desta primeira década, o prêmio foi entregue a: a atriz Terele Pávez (postumamente), a diretora Isabel Coixet, a Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual (CIMA), o ator e diretor Paco León, a atriz Yolanda Ramos, a comediante Eva Soriano, a jornalista e crítica de cinema Cayetana Guillén-Cuervo, produtora e roteirista internacional Axel El Kuschevatzky, cofundador da FILMIN Jaume Ripoll, ator internacional Leonardo Sbaraglia, ator Javier Gutiérrez, atriz Cecilia Suárez, diretora Carmen Vidal, diretora Toni Bestard, a atriz Antonia San Juan, a jornalista de Hollywood Bárbara Gasser e a jornalista e apresentadora Elena Sánchez.
O IBICINE é possível graças ao apoio de instituições públicas, organizações privadas, empresas patrocinadoras, parceiros, mídia e uma grande equipe de profissionais que garantem que Ibiza continue se estabelecendo como um centro líder para o cinema e a indústria audiovisual nacional e internacionalmente.
Os organizadores se reservam o direito de fazer as alterações necessárias no programa, locais, cronograma ou atividades por motivos organizacionais, técnicos ou de força maior, sempre se esforçando para garantir o bom andamento do festival e o cumprimento de seus objetivos.
***Para ver as diretrizes de inscrição para a 41ª edição do Prêmio Goya, clique no link a seguir (curtas-metragens na página 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Para ver a lista de festivais que colaboram com o Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anexo V
Festival Vertical Internacional YATAY com sede em Córdoba, Argentina. Primeiro festival exclusivo de conteúdo audiovisual no formato 9:16 na Argentina.
Nós nos propomos como um espaço para explorar o formato vertical como um meio expressivo para conteúdo audiovisual. Buscamos nos tornar um espaço de divulgação; propor o desenvolvimento de produções nesse formato e criar espaços de treinamento.
O YATAY é produzido e organizado de forma montagem por estudantes e trabalhadores da área audiovisual, design, comunicação e artes cênicas.
Curtas-metragens de 3 minutos de todo o mundo serão exibidos no Festival de Arte de Nova Geração (Quarentena Edition).
Os filmes não devem ter mais de 3 minutos, (com créditos)!
Não há mais nada parecido. Filmes selecionados terão uma hora de exibição on-line durante um festival de cinema de um dia em nossa plataforma de festival. Há uma recepção antes da exibição e depois.
A biofilia é um conceito baseado no respeito e no amor pela vida e pelos seres vivos.
Nossa essência está escondida na terra, dentro de tudo converge, um ciclo infinito que revela o ser: brotando, se entrelaçando, florescendo e, mais tarde, sendo uma semente que caiu para germinar novamente. Celebramos a conexão do homem com a terra e como, a partir desse vínculo, somos capazes de perceber e construir nosso entorno, nos reconhecer no olhar do outro ou ignorar um pouco do nosso ser.
As atividades do festival acontecerão no mês de novembro, realizaremos atividades presenciais e on-line criando links em três estados do México: o Estado do México, a Cidade do México.
Recebemos obras cinematográficas e audiovisuais que abordam os seguintes conceitos:
Biofilia, ecologia, natureza, povos nativos, tradições, memória coletiva, cosmogonia e rituais. A extensão é gratuita, assim como os gêneros: ficção, não ficção, animação, experimental e híbridos.
Categorias internacionais
Alemães
Calções com menos de 59 segundos
Gêneros de ficção, documentário, animação, experimentais e híbridos
Seiva
Videoclipe
Entre 1 e 8 minutos
Córtex
Ficção, animação e curtas-metragens experimentais
Menos de 29 minutos
Xilema
Curtas-metragens experimentais
Menos de 29 minutos
Raiz
Curtas-metragens de não ficção e gêneros híbridos
Menos de 29 minutos
Rizoma
Filmes médios e longas-metragens
Gêneros de ficção, documentário, animação, experimentais e híbridos
Entre 30 minutos e 150 minutos
Categoria nacional
Semente
Cineastas mexicanos emergentes
Gêneros de ficção, documentário, animação, experimentais e híbridos
Menos de 20 minutos
Complementares às exposições e à programação, serão ministrados workshops e haverá palestras e master classes com especialistas em cinematografia. Essas atividades serão realizadas on-line e presencialmente (se as condições de pandemia permitirem) e estão planejadas para os participantes e o público interessado., buscando promover novos autores. Bem como atividades especiais para os autores dos curtas-metragens vencedores em cada categoria e as menções honrosas.
FESTIVAL CURTA CINEMA
33a edição
Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro
17 a 24 de abril de 2024
Rio de Janeiro – RJ - Brasil
O FESTIVAL CURTA CINEMA - Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro – é exclusivamente dedicado à exibição e à promoção de obras audiovisuais de curta-metragem. O Festival exibe trabalhos finalizados em suportes digitais, com duração máxima de 30 minutos, e tem caráter competitivo e informativo. A programação do Festival Curta Cinema 33a edição será constituída por: Competição Internacional e Nacional, Panorama Latino-Americano e Carioca, Panorama Infanto-Juvenil e Programas Especiais. O Curta Cinema é um Festival que qualifica os ganhadores do Grande Prêmio da Competição Nacional e Internacional a pleitearem uma indicação ao Oscar, premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos da América. Além da exibição de filmes, o Festival também promove workshops, palestras e debates. As inscrições de filmes para as competições, panoramas e programas especiais são gratuitas.
A data limite para as inscrições de filmes para o Festival Curta Cinema - 33a edição é: 5 de fevereiro de 2024.
Endereço para o envio de correspondências e materiais:
Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro – Curta Cinema 33a edição
Associação Franco Cultural
Att. Ailton Franco Jr. – Diretor do Festival
Avenida Beira Mar, 242/502 – Centro
Rio de Janeiro – RJ - Brasil – CEP 20021-060
email: programa@curtacinema.com.br (somente para informações)
website: www.curtacinema.com.br
