Уже тринадцатый год Северо-Восточный кинофестиваль представляет лучшие независимые фильмы кинематографистов, а также новые таланты. Разнообразный выбор фильмов, отобранных комитетом, включает полнометражные и короткометражные фильмы всех жанров, а также документальные фильмы и сценарии. Фестиваль проходит в городе Тинек, штат Нью-Джерси, в исторических кинотеатрах Teaneck Cinemas. По случаю фестиваля запланированы стильные и стильные вечеринки. Кроме того, мы создаем атмосферу, в которой любители кино могут общаться с кинематографистами, а также с кинематографистами, которые могут общаться и общаться друг с другом и профессионалами отрасли.
Фестиваль включает вечеринки, которые предоставляют возможность пообщаться и пообщаться с другими кинематографистами, актерами и посетителями кинофестивалей. В прошлые годы Гарри Ленникс, Ллойд Кауфман, Дэнни Робак, Мэтью Модин, Винни Пасторе, Дэвид Харрис, Роберт Клохесси, Брайан О'Халлоран, Фатима Птачек, Джанни Руссо, Дуэйн Уитакер, Джефферсон Уайт, продюсеры NBC и многие другие посетили вечеринки после фестиваля (и фестиваль).
Уже третье тысячелетие евреи рассеяны по всему миру. Поэтому неудивительно, что в самых разных странах снимают еврейское кино, а специализированные фестивали собирают и показывают самые актуальные для своего региона картины. Московский еврейский кинофестиваль® стал первым на территории России, он появился в 2015 году и с тех пор проходит ежегодно.
Что же такое еврейское кино? Это не обязательно фильмы, снятые евреями, и уж точно не только те, в которых можно увидеть знаменитого еврейского актера. Вечный поиск еврейской идентичности, проблема ассимиляции диаспор и, наоборот, философия самоутверждения и отделение евреев в обществе, возвращение в историю, восхваление национальных героев и оплакивание жертв, вызовы современности и проблема актуальности и сохранения традиций — все это и многое другое занимает умы кинематографистов всех стран и континентов. Поиск и выбор лучшего еврейского кино за прошедший год — и есть попытка ответить на вопрос, что из себя представляет эта быстро меняющаяся "еврейская" кинематография. И Москва, как главный мегаполис крупнейшей страны, место сожительства многих культур и народов, оказывается одной из самых подходящих мировых площадок для проведения такого кинофестиваля — диалога национальных общин.
На МЕКФ проходят показы важнейших и самых громких еврейских фильмов последних лет. Центральным является конкурс игровых полнометражных работ, кроме того, в конкурсе и в формате спецпоказов будут продемонстрированы документальные и короткометражные (и даже документальные короткометражные) картины, организованы обсуждения с экспертами по теме отдельных лент и кинокритиками-специалистами по еврейскому кино.
Международный фестиваль короткометражных фильмов Fotofilm — это инновационная концепция, целью которой является привлечение внимания к новому поколению мировых кинематографистов и предоставление интернет-пользователям по всему миру возможности поделиться своим энтузиазмом к мировому кинематографу.
Наша миссия — продвигать фильмы и стать еще одним шагом в карьере кинематографистов.
Международный фестиваль короткометражных фильмов Fotofilm — это фестиваль, открытый для кинематографистов и любителей кино. Это фестиваль мирового кинематографа, где короткометражные фильмы, видеоклипы, веб-сериалы и видеоарт со всего мира собираются вместе, чтобы побороться за различные призы фестиваля.
Международный кинофестиваль в Марбелье объединяет художников и создателей, чтобы представить свои таланты коммерческому миру кинопрофессионалов, финансистов и дистрибьюторов.
MIFF — это место для кинематографистов, которые хотят добиться коммерческого успеха, а также показать свои художественные работы.
Марбелья на южном побережье Испании считается одним из самых эксклюзивных городов мира, поэтому это идеальное место для проведения кинофестиваля высокого уровня. Это удобное место для кинематографистов, желающих показать свои работы в гламуре и блеске Марбельи, а также пообщаться с некоторыми состоятельными международными деятелями, которые называют Марбелью своим домом.
Что здесь предлагается?
Пять дней показа в современном кинотеатре.
Возможность просмотра вашего фильма на красной ковровой дорожке
Мероприятия по налаживанию связей.
Дискуссии и семинары с участием экспертов.
Вечерние тематические VIP-вечеринки.
Благотворительные благотворительные мероприятия.
Фестиваль завершается церемонией награждения в черном галстуке, которая является кульминацией социального календаря Марбельи и привлекает посетителей со всего мира. Таким образом, у вас есть бесконечные возможности для налаживания связей для презентации вашего следующего проекта, а показ фильма в качестве премьерного мероприятия на красной ковровой дорожке — прекрасная возможность для продвижения и распространения ваших работ.
Международная неделя фильмов ужасов и фэнтези на Ла-Коста-дель-Соль — это кинофестиваль жанра ужасов и фэнтези, который проводится ежегодно. Первое издание проходило с 11 по 16 сентября 2000 года. В тот раз
фильмом-победителем «Золотого единорога» стал фильм «Кольцо», который стал блокбастером в нашей стране. Издание отдало дань уважения британской актрисе Каролин Муро, фетиш-актрисе фильмов ужасов, показав фильм режиссера Пола Наши «Вой дьявола», а также снял фильм «Дань призрачному кинематографу»
показ фильмов Нарцисо Ибаньеса Серрадора («Резиденция», «Кто может убить ребенка?») , Хесус Франко («Ночные крики», «Граф Дракула»). По сей день добавляются издания, в этом году XXV
Празднуется издание фестиваля. В этом году раздел короткометражных фильмов обновлен под руководством Мигеля Каррильо.
Организован Histérico- Associação de Artes (Ассоциация историко-художественных искусств).
Главная причина этого события — гора Гардунья.
Тема — «Паранормальные явления». Это должно быть четко отражено в конкурсных фильмах.
Международный кинофестиваль «Prvi kadar» /First Frame — важное кинособытие в Боснии и Герцеговине, миссия которого заключается в продвижении киноискусства авторов со всего мира. Фестиваль также носит соревновательный характер. Фильмы соревнуются в двух категориях: документальные и короткометражные фильмы.
Пятнадцать выпусков фестиваля, большое количество авторов, проявивших интерес к фестивалю, доказывают, что фестиваль признан среди художников всего мира как важное и престижное кинособытие.
Фестивальный отбор подтверждает преемственность, в первую очередь художественный подход, на котором и построена вся идея первого кадра. При рассмотрении взаимосвязи между темами и идеями особое внимание уделяется позиции автора или художественной идее.
Насыщенная внеконкурсная и конкурсная программа высокого художественного качества, образовательные программы, лекции DokMasterClass, кинокампус художественных документальных фильмов, выставки, популяризация книги о киноискусстве, многочисленные гости из мира кино — свидетельство того, что фестиваль из года в год расширяется, обогащая содержание программы. В этом году фестиваль пройдет с 20 по 24 ноября 2023 года в Восточном Сараево и Зворнике, Республика Сербская, Босния и Герцеговина.
ЗИНЕБИ
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ДОКУМЕНТАЛЬНОГО И КОРОТКОМЕТРАЖНОГО КИНО В БИЛЬБАО
Фестиваль ZINEBI, стартовавший в 1959 году и организованный Департаментом культуры мэрии Бильбао, будет отмечать свой 66-й фестиваль с 8 по 15 ноября 2024 года.
Это единственный международный фестиваль класса А в Испании в категории документальных и короткометражных фильмов, признанный FIAPF с 1974 года. Голливудская академия признала его лауреатом премии «Оскар» среди короткометражных фильмов из официальных и отборочных конкурсов, а также Испанской академией на премии BAFTA и GOYA Awards.
ZINEBI — это фестиваль, в котором представлены все самые современные формы и форматы, инновационные и наводящие на размышления, и который делает ставку на начинающих авторов. Их отличительная черта — состав международного календаря (документальные, анимационные и художественные фильмы) и раздел ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, посвященный первым работам. Выдаются и заслуги Хонора Микелдиса, которые отмечают престижную карьеру выдающихся международных режиссеров и строгий отбор разделов BEAUTIFUL DOCS, посвященных самым актуальным современным фильмам, и BERTOKO BEGIRADAK, секции, посвященной баскским документальным художественным фильмам недавнего производства. Кроме того, ежегодно проводится профессиональная конференция под названием ZINEBI INDUSTRY-NETWORKING, посвященная развитию баскской аудиовизуальной индустрии.
С этого мы и начнем, с темной стороны фильмов, вдохновленных легендарным альбомом Pink Floyd.
Начнем с темной стороны, невидимой невооруженным глазом, таинственной, неясной — стороны с размытыми границами и бесконечными нюансами, где нет ничего определенного, точного, предопределенного. Невидимое, а не невидимое, лежащее под поверхностью или в другом месте, это явление невозможно упростить, поскольку оно постоянно указывает на более глубокие смыслы. Это та сторона кино, которая никогда не бывает сговорчивой и всегда пытливой, заставляя нас сомневаться в смысле того, что мы видим, слушаем, воспринимаем.
Если вы присмотритесь, вы увидите, что у всего есть темная сторона. Это можно найти в народных сказках братьев Гримм, в фантастических и апокалиптических видениях Фрица Ланга, в архетипах повествовательной фантастики Стивена Кинга, в незабываемых образах Стэнли Кубрика, в стихах Гомера и в эпопее Питера Джексона «Властелин колец». От Священного Писания до «Игры престолов» темная сторона является движущей силой любого вида искусства, а кинофестиваль Ravenna Nightmare Film Fest — икона кинематографа.
----------------------------------------------------
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ НА СПЕЦИАЛЬНУЮ ПЛАТУ ЗА НЕСКОЛЬКО ЗАЯВОК
Учитывая высокий спрос на участие со стороны киношкол и учреждений, мы установили специальную плату за несколько заявок от одной школы/учреждения: 10 евро за 4 короткометражных фильма. Пожалуйста, свяжитесь с нами по адресу info@ravennanightmare.it, чтобы воспользоваться этой скидкой.
Международный фестиваль короткометражных фильмов Feelmotion UDIT — фестиваль короткометражных фильмов для студентов университетов, организованный Университетом UDIT в Мадриде.
Фестиваль, изначально задуманный как кинофестиваль для студентов университетов, впервые состоится в 2012 году по инициативе студентов и Рауля Сан-Хулиана, директора фестиваля и профессора UDIT. С тех пор фестиваль отпраздновал в общей сложности двенадцать выпусков, в которых приняли участие более 3000 короткометражных фильмов из более чем 50 университетов 33 стран мира и в общей сложности более 5000 студентов, которые приняли участие в фестивале или сотрудничали с ним.
Благодаря поддержке наших партнеров наши финалисты смогли использовать Feelmotion, чтобы придать себе импульс и принять участие в таких важных фестивалях, как Международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне, Нью-Йоркский международный фестиваль независимого кино и видео или 3D Wire.
Среди выдающихся участников — наши выпускники Диего Поррал, номинированный на премию Гойи за лучший анимационный короткометражный фильм 2018 года за фильм «День в парке», который был выбран лучшим короткометражным фильмом Feelmotion 2017 года и в настоящее время имеет более 40 наград и 200 номинаций; и Хосе Эррера, лауреат премии Гойи за лучший короткометражный анимационный фильм 2019 года за фильм «Cazatalentos».
В каждом из своих выпусков Feelmotion полагалась на большую команду профессионалов и волонтеров из числа студентов для организации конкурса и соответствующего торжественного вручения наград, а также многочисленных тематических мероприятий каждого выпуска. В общей сложности более 200 учащихся из разных классов UDIT совместно работали над реализацией программы Feelmotion.
Feelmotion также рассчитывает на то, что выдающиеся профессионалы киноиндустрии войдут в состав жюри, которое каждый год выбирает победителей. Такие профессионалы, как режиссеры и сценаристы Хуан Карлос Рульфо, Борха Кобеага, Пако Мартинес Веласко, Гектор Эрсе, Мария Перес Санс или Алекс Родриго; продюсеры и академики Маричу Коругедо, Тексепе Лара, Хосе Нолла; актеры Тристан Ульоа, Натали Поза, Оливия Молина, Ана Ариас или Джон Виар и другие; и длинный список журналистов, технических специалистов, ученых и т.д.
Фестиваль FICSEM в Средиземноморском регионе.
По серьезным причинам, а также из-за ситуации, в которой пострадали все мы, мы решили адаптироваться к текущей ситуации и уделить нашему фестивалю новое внимание. Сохраняя энтузиазм и страсть к миру искусства.
Наш фестиваль направлен на распространение и продвижение авторов фильмов на темы, представляющие социальную и/или экологическую ценность.
Поскольку мы верим в силу искусства как преобразующего средства, наш вклад в этот фестиваль заключается в привлечении внимания к проектам, направленным на экологические и социальные изменения, в которые мы погружены. Мы — международный фестиваль, потому что мы понимаем мир без барьеров и потому, что нас вдохновляет необходимость знакомиться с другими культурами и делиться своими лучшими достижениями, поскольку это способствует любым улучшениям в любом уголке мира.
Средиземноморье — это окружающий нас климат, и мы чувствуем себя отождествленными с ним. С точки зрения тепла, близости и прозрачности. Наш фестиваль только набирает обороты, и в нем участвует большое количество преданных своему делу артистов, разделяющих наше дело и желание поделиться им.
Вот почему мы не боимся ломать самые классические фестивальные традиции. Настолько, что при присуждении премии за лучшую мужскую и/или женскую роль признание присваивается их социальной и/или экологической работе... И не только от их навыков.
Несмотря на наличие прочных идеологических основ. Мы открыты для других художественных областей и инициатив.
Chulpicine начал свою работу в 2002 году с первого в истории кинофестиваля для детей и юношества Remanderant в Кито. Теплый прием, оказанный проекту, позволил фестивалю стать ежегодным мероприятием с июля по сентябрь, предоставляя бесплатные образовательные и развлекательные мероприятия для тех секторов, где мало культурных мероприятий.
Благодаря положительной реакции в июне 2004 года Chulpicine стала некоммерческим культурным и образовательным фондом. За более чем 10-летний опыт работы компания Chulpicine разработала стабильное предложение и методологию работы, которая получила распространение на национальном уровне. Фестиваль способствовал созданию тренерского штаба, культурных менеджеров, работающих в разных сообществах, и большой группы последователей.
Компания Chulpicine разработала ряд мероприятий и семинаров для учреждений, общественных организаций или работников по связям с общественностью с целью обучения и профессиональной подготовки в различных областях, связанных с кинематографом, аудиовизуальными технологиями, коммуникациями и Интернетом, используемыми в качестве инструментов социального вмешательства. Эти мероприятия и семинары положили начало формированию учебных сообществ путем использования возможностей молодых людей, а также созданию активной и вовлеченной сети социальных посредников с помощью фильмов и аудиовизуальных работ.
Фонд осуществляет следующие программные направления: обучение; вмешательство; выделение общественных мест; распространение информации и производство. Это направление работы является альтернативой развитию общественных сетей для развития навыков общения, анализа и рефлексии среди различных заинтересованных сторон сообщества, тем самым укрепляя организационные навыки и навыки саморазвития.
В настоящее время над проектами в фонде работает многопрофильная команда. Эти люди отвечают за разные сферы: это психолог, продюсер, программист, коммуникатор и бухгалтер.
Кроме того, ежегодно для оказания помощи в реализации мероприятий нанимается около 12 человек. Эта группа состоит из людей, которые в прошлом работали на фестивале, и нескольких новых молодых людей, желающих присоединиться к группе. Кроме того, каждый год нас поддерживают волонтеры из разных организаций.
Правительственные организации и первый в мире фестиваль фильмов молодых режиссеров о международном развитии.
Цели фестиваля
Поощряйте кинематографистов и творческих людей к совместной работе по повышению осведомленности о трех столпах свободы путем показа фильмов, созданных на эти темы.
Три столпа свободы и окружающей среды
* Избавление от нужды: благодаря достижению Целей устойчивого развития ООН
* Избавление от страха: благодаря усилиям по обеспечению коллективной безопасности и мира.
* Свобода жить в достойных условиях: во Всеобщей декларации прав человека на основе принципов справедливости для всех.
Развитие: бедность, жилье, здравоохранение, образование, гендерная проблематика, управление, финансы
Безопасность человека: предотвращение конфликтов, урегулирование конфликтов, поддержание мира, жилье, миграция
Права человека: гендер, образование, достоинство, участие
Окружающая среда: экологические проблемы, подготовка к стихийным бедствиям и их последствия, устойчивость, новые технологии
Короткометражные фильмы: любое из вышеперечисленных
Молодые кинематографисты: до 25 лет
2500 фунтов стерлингов в виде денежных призов для новых талантов от нашего спонсора Кэти Партридж, генерального директора Saphira Group, в поддержку нового поколения кинематографистов и художников.
ЛОНДОН НОВОГО РЕНЕССАНСА #8
Помимо большого количества британских и зарубежных фильмов, в NRFF London есть категория «НОВЫЕ ТАЛАНТЫ» (талантливые режиссеры поколения Z, дебютные или начинающие карьеру в киноиндустрии).
Предыдущие победители и номинанты получили крупные международные премии или сняли свой первый полнометражный фильм.
ПЕРВЫЕ ПОЛЕТЫ, КИНОПРЕМИЯ ДЛЯ МОЛОДЫХ ТАЛАНТОВ
Обладатель этой награды будет приглашен в студию Goldfinch для индивидуального консультирования с First Flights и одним из их исполнительных продюсеров. Первые полеты из студии Goldfinch Studios вручат эту награду на церемонии вручения премии New Renaissance в отеле Courthouse в воскресенье, 1 октября. First Flights только что получили премию BAFTA за короткометражный фильм «Ирландское прощание», а также номинант на премию «Оскар» в категории «Лучший короткометражный фильм в прямом эфире».
О ЛОНДОНЕ НОВОГО РЕНЕССАНСА
Наш дружелюбный и гостеприимный фестиваль арт-хаусов в Лондоне искренне увлечен продвижением независимого кино самого высокого уровня сегодня. Новый Ренессанс называют «одним из лучших кинофестивалей Великобритании», наряду с Raindance и Aesthetica (лондонское метро, O1.08.16), выступали в авторитетных изданиях, таких как Vogue, GQ и iD, и мы являемся зарегистрированным кинофестивалем IMDB.
Кинематографисты — это взыскательная аудитория, и более 100 пятизвездочных отзывов кинематографистов со всего мира являются доказательством нашей приверженности и уважения к тяжелому труду и заботе, которые вложены в создание фильма. С 2021 года благодаря щедрому спонсору мы присуждаем денежные премии для поддержки талантливых начинающих кинематографистов, в которых мы верим (см. ниже).
ИСТОРИИ УСПЕХА
У нас были премьеры и показы фильмов, которые получили премию «Оскар» («Безмолвный ребенок», 2017) или позже получили крупное дистрибьюторское соглашение («Летающая птица», 2022; «Ави», 2022; «Рой», 2022; «Живая собака», 2021; «В зеркало», 2019; «Ты мне в голову», 2019; и «Фантомпейн», 2018), и это лишь некоторые из них.
Несмотря на относительно небольшие размеры фестиваля, каждый год среди множества короткометражных и художественных фильмов программы можно найти множество жемчужин. Кроме того, здесь традиционно присутствуют многие кинематографисты и актеры, и происходит много продуктивных связей.
НАШЕ КУРАТОРСТВО: ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФИЛЬМЫ, ВДОХНОВЛЯЮЩИЕ ИСТОРИИ
Кино — уникальное средство массовой информации, и миссия NRFF заключается в поддержке и поддержке вдохновляющих независимых художников и рассказчиков. Сюда входят экспериментальная работа, эмоциональная драма, музыка, танцы и новые таланты (см. ниже).
Наш фестиваль построен вокруг ХУДОЖНИКОВ и их ИСТОРИЙ. Таким образом, мы стремимся создать международное СООБЩЕСТВО вдохновляющих рассказчиков. Мы не заинтересованы в том, чтобы следовать современной моде или сеять политические разногласия. Мы ищем действительно творческие, эмоциональные и жизнеутверждающие истории. В основе нашей работы лежит страсть рассказывать замечательные истории.
Курировать фестиваль всегда непросто, но мы стараемся каждый год составлять отличную программу в теплой, инклюзивной и по-настоящему достойной обстановке. Вы можете посетить прошлогоднюю программу онлайн на сайте www.nrff.co.uk, чтобы оценить качество кураторства, которым мы славимся.
НОВЫЙ РЕНЕССАНС В ЛОНДОНЕ 2023
2023 год станет для нас восьмым годом в Лондоне, городе, известном своим разнообразием и инновациями в творческом искусстве. В течение трех дней в сентябре мы покажем около 100 выдающихся фильмов в центре Лондона. В программу войдут короткометражные, полнометражные, документальные, анимационные, танцевальные и музыкальные клипы, вечеринка по налаживанию связей и ЦЕРЕМОНИЯ НАГРАЖДЕНИЯ.
Параллельно с фестивалем пройдут КОНКУРС СЦЕНАРИСТОВ, серия МАСТЕР-КЛАССОВ от экспертов киноиндустрии, ПАНЕЛЬНАЯ ДИСКУССИЯ режиссера, вопросы и ответы кинематографистов и другие возможности для налаживания деловых контактов.
НАГРАДЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ ТАЛАНТОВ
Помимо большого количества британских и зарубежных фильмов, в NRFF London есть категория «НОВЫЕ ТАЛАНТЫ» (талантливые режиссеры поколения Z, дебютные или начинающие карьеру в киноиндустрии). Выбранные могут выиграть ДЕНЕЖНЫЕ ПРИЗЫ. Мы нашли спонсора для этого в 2021 и 2022 годах и рады сообщить, что в 2023 году они продолжат поддерживать эти денежные премии для начинающих талантов.
Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими Правилами и условиями, прежде чем подавать заявку.
Ключевые даты:
Заявки на 2023 год будут открыты. Фестиваль состоится в середине-конце сентября 2023 года, и все участники будут уведомлены как минимум за 4-6 недель до начала мероприятия.
ПОДДЕРЖКА НЕЗАВИСИМОГО КИНОСООБЩЕСТВА
Мы стремимся не только предоставить сцену для наших кинематографистов, но и укрепить независимое киносообщество, привлекая заинтересованную аудиторию с помощью социальных сетей, особенно Instagram и Facebook. Мы активно поощряем режиссеров, сценаристов, продюсеров и актеров к налаживанию связей во время фестиваля и после мероприятия. Таким образом, произошло новое художественное сотрудничество.
ВЫПУСКНИКИ НОВОГО РЕНЕССАНСА
Среди бывших участников и/или победителей конкурса «Новое Возрождение»: лауреаты премии «Оскар» Крис Овертон и Рэйчел Шентон («Молчаливое дитя»); актриса Вупи Голдберг (дворец); актриса, получившая премию BAFTA и Эмми, Анна Фрил («Море»); режиссер «Большие надежды» и «Лучший мальчик» Брэди Худ («Милая Мэдди Стоун»); лауреат премии «Оскар» и сценарист Джеймс Лукас («Раскрась глаза дракона»); актриса София Майлз («Все это блестит»)); лауреат премии BAFTA Джордж Маккей (Infinite); музыкант, получивший премию Ivor Novello, Гари Кемп (InSolo); лауреат премии BAFTA и дважды номинированный на премию «Эмми» режиссер документального кино Зои Добсон («Хитрый человек»); аниматор, получивший премию BAFTA, Катриона Блэк («Ты в глубине моего сознания»); актриса, получившая премию «Эмми», Татьяна Мислани («Души тотальности»); номинированный на премию «Оскар» оператор Джарин Блашке («Миллион глаз»); номинированный на премию BAFTA режиссер Шона Ауэрбах (Руди); актер Том Каллен («Души тотальности»); номинированный на премию BAFTA актриса Селин Бакенс (Prangover); актриса Silent Witness Эмилия Фокс («Призрак»); чикагский актер Даррен Дэй (Руди); актер Rag Doll Али Кук («Хитрый человек»); номинированная на премию Оливье актриса Эми Леннокс (рядом); студентка Лауреат премии «Оскар» Тристан Холмс («Хрупкий король») и студентка, обладательница премии «Оскар» Ариэль Хеллер («Мамонт»).
Фестиваль зеленого кино в Баричаре FESTIVER, созданный колумбийскими актерами Тото Вегой и Норидой Родригес, направлен на формирование нового поколения художников и зрителей, приверженных окружающей среде. Проводя показы и постоянно ища ресурсы для создания фильмов об окружающей среде, фестиваль FESTIVER ставит своей целью обучение и развлечения, развивая академические, художественные и развлекательные мероприятия, которые обогащают культурный ландшафт Колумбии и помогают строить лучший мир. Пятнадцатый выпуск состоится 25-28 сентября 2025 года в Баричаре, Сантандер, Колумбия.
18 ФЕСТИВАЛЬ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОГО КИНО CINETORO
CINETORO задуман как междисциплинарная фестиваль-школа, посвященная кураторской практике и обучению кинематографистов, налаживанию связей между начинающими талантами и выдающимися отечественными и зарубежными художниками, а также продвижению анализа и критики в отношении производства и идей, лежащих в основе экспериментального кино и анимации.
Мы выступаем за кинематограф, в котором диалог поэзии и искусства выходит за рамки зрелищности, технической корректности, тем и форм повестки дня. Это несовершенное кино, которое, несмотря на то, что оно создано в ручном стиле, стремится восстановить сознание телесности, осмыслить, проблематизировать и подвергнуть сомнению построение образа и звука.
Кино, имеющее территориальный отпечаток, которое реконструируется, видоизменяется и заявляет о себе всему миру. Освоение территории, изменение взглядов на сельскую местность и предоставление сообществу пространства для присвоения знаний.
АБИССАЛЬНЫЕ ПЕСНОПЕНИЯ
То, что мы слышим, живо?
#SeeAndHearDifferently:
В темноте комнаты грохот далекого звука, зов, доносящийся из глубин океана, пронзительная песня, которая притягивает и связывает. Слушатель преодолевает задержку времени и прыгает в пустоту. Этот скачок таит в себе опасность и в то же время столкновение с неизвестным. В этом издании нас интересуют фильмы, которые прыгают, ищут в темноте, тени, тайне, спектрале, звуке, но также и в тишине.
Звук как движение позволяет раскрыть временное измерение изображения — неподвижного или движущегося. Звук может служить не просто семантической опорой изображений, а их структурной осью. Мы ищем фильмы, в которых исследуются различные взаимосвязи между изображением и звуком или рассматривается звук как пластический материал. Будь то концептуальный подход, при котором звук структурирует фильм, или когда голос играет важную роль не только в том, что сказано, но и в своих качествах: голос как пластический материал, как откровение и реверберация; или же музыка, вместо того чтобы просто сопровождать изображение, становится неотъемлемой частью самого фильма. Фильмы, формирующиеся с помощью звука.
Мы хотим погрузиться в глубины звука, чтобы с закрытыми глазами видеть и слушать, как мы плывем и погружаемся в воду, поскольку с теоретической или кураторской точки зрения в этих водах мало что исследовалось
Песнопения бездны — это призыв, и именно на этот призыв мы и хотим ответить в этом выпуске. Мы ищем анимационные, документальные, художественные, гибридные фильмы и эксперименты, отвечающие этим песнопениям и призыву увидеть и услышать по-другому.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
