MONO NO AWARE — это ежегодная выставка расширенного кинематографа, на которой представлены скульптура, инсталляции, одноканальная многоканальная проекция и перформанс, в которых движущееся изображение в форматах Super 8 мм, 16 мм, 35 мм или в виде измененной световой проекции. (Без цифрового телевизора)
В этом году фестиваль и кинопоказ пройдут в рамках двадцатого ежегодного фестиваля MONO NO AWARE, включающего показы произведений художников со всего мира.
Прием заявок осуществляется по скользящей шкале пожертвований (0-20 долларов США — платите сколько хотите), что позволяет MONO NO AWARE выплачивать путевые стипендии и жилье представителям искусства.
Фестиваль организован некоммерческой организацией кинематографического искусства MONO NO AWARE.
MONO NO AWARE круглый год предлагает местным жителям семинары по аналоговому кинопроизводству, в рамках которых преподаются следующие темы: киносъемка в формате сверх8 мм, 16 мм, двухмерная анимация и трехмерная анимация кукол, производство фильмов для независимых фильмов, ручная обработка, использование альтернативных и нетоксичных технологий, сохранение пленки, эмульсия ручной работы, усовершенствованное кинопроизводство в формате сверх16 мм, ряд специальных мастер-классов с участием приглашенных кинематографистов и многое другое. В рамках образовательных инициатив организация арендует аналоговое оборудование для кинопроизводства, предоставляет публике оборудование для плоского монтажа в Steenbeck и оптическую печать JK или Oxberry, а также импортируем и распространяем цветные и черно-белые фильмы. В рамках нашей информационно-пропагандистской программы мы проводим такие же семинары во многих университетах, кинофестивалях и учреждениях по всей территории США. В этом году мы провели мастер-классы на кинофестивале Японского общества (Манхэттен, штат Нью-Йорк), кинофестивале в Оук-Клиффе (Даллас, Техас), Музее Квинса (Квинс, штат Нью-Йорк), а в августе этого года мы отправимся в национальный парк Томаса Эдисона, где проведем мастер-класс по переосмыслению кинетоскопов в историческом музее «Черная Мария» (Уэст-Ориндж, штат Нью-Джерси). MONO NO AWARE представляет ежемесячную серию кинопоказов под названием «СВЯЗЬ ЧЕРЕЗ КИНО» с участием приглашенных кинематографистов, а совсем недавно — совместную презентацию трехдневной ретроспективы работ Стефани Грей «Super 8 Poetics» в киноархиве The Anthology. Кроме того, мы создали справочную библиотеку, посвященную истории, теории и техническим аспектам кинематографа, текстам и публикациям по кинематографу.
Чтобы узнать больше о MONO NO AWARE, посетите сайт www.mononoawarefilm.com
Кинофестиваль LA MIRADA TABU хочет побудить художников и творцов показать свое мнение о широком и разнообразном понятии «табу», включающем сны, бессознательное, ментальный мир и населяющие их призраки, тайну, волшебство, даже несказанную реальность, несказанное, «висящую одежду», на рабочем месте, эмоциональное, семейное, жизненное видение... из многогранного, как человеческое мышление, видение Это: непринужденная, юмористическая, драматичная, сказочная... всегда основанная на уважении к любому образу мышления и творческом подходе.
LA MIRADA TABú приглашает раскрыть личный и непередаваемый мир каждого творца, который, как мы убедились на протяжении всей истории искусства и кино, благодаря выдающимся именам мирового кинематографа, связан с самыми глубокими, неизвестными и неуловимыми фантазиями зрителей
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ЭТНОГРАФИЧЕСКИХ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ФИЛЬМОВ «ЭСПЬЕЛЛО» организован Службой культуры Комарки де Собрарбе (учреждение, объединяющее 19 ратуш) при широком участии соседей зоны, входящих в Постоянную комиссию фестиваля. Он отмечается в марте и апреле в Больтании, небольшом населении Пиренейских островов Уэски (Испания).
Эспиелло — единственный фестиваль в стране с такой специализацией. В рамках фестиваля проводится международный конкурс этнографических документальных фильмов, проводятся различные внеконкурсные секции, а также другие мероприятия на темы, связанные с документальным фильмом и визуальной антропологией.
Международный кинофестиваль CBF — Виго — это международное кинособытие, организованное продюсерской и дистрибьюторской компанией CityBlue Films. Он пройдет в десятый раз с 1 по 5 декабря 2026 года в городе Виго, Испания.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ
Это культурное и общественное событие, место встречи публики, создателей, кинопрофессионалов и представителей киноиндустрии.
Международный кинофестиваль CBFF — Vigo был создан с основной целью популяризации культуры путем продвижения и распространения кинематографических произведений.
Этот фестиваль был создан для поддержки режиссеров и продюсеров, предоставив всем кинематографистам возможность распространять и продвигать свои работы среди широкой публики.
Это аудиовизуальная, культурная, художественная, промышленная и образовательная платформа, позволяющая открывать новые таланты и новые фильмы.
Фильм/документора/Музыкальная Ведио/Анимация/VFX/CGI/2D/3D/Другое
*Международный фестиваль короткометражных фильмов в Мумбаи, Индия 2021*
*Организовы*
Мумбаи Развлечения
& Йогешпатилфильмы
*мир все контри приняли участие сейчас
Конкурс короткометражных фильмов ужасов, организованный Департаментом по делам молодежи городского совета Картахены под руководством Аны Баллабриги.
Барселонская международная выставка искусства и визуальных эффектов B'ars уже принимает заявки на третью программу показов фильма «B'ars in Short».
Цель программы — популяризировать и продемонстрировать творческий потенциал и талант молодых авторов в области анимации и визуальных эффектов, предоставляя им возможности представить свои работы и пообщаться с профессиональным сообществом.
Международный кинофестиваль в Утебо был создан с целью популяризации кинокультуры, налаживания связей между кинематографистами и представителями других аудиовизуальных профессий и превращения города Утебо в ежегодное место встречи как для них, так и для местных жителей. Город кино, объединенное сообщество.
Фестиваль фильмов REAPER FILM FESTIVAL, организованный BLOODWORD TV, — это первое лос-анджелесское событие в жанрах хоррора и жанров, преследующее единственную цель: помочь режиссерам короткометражных фильмов привлечь аудиторию, которой заслуживают их работы.
Мы создали Reaper для создателей, у которых нет связей с представителями индустрии, бюджетов на фестиваль или инсайд-треков, которые в любом случае создают самые бесстрашные работы на свете.
Мы стараемся не принимать участие в съёмках, а процесс — честный, и мы показываем ваш фильм перед залом, в котором было страшно.
Каждый официальный отборочный фильм получает неэксклюзивный прокат на BLOODROOM TV.
Ваш фильм продолжает работать на вас еще долго после того, как загорится свет.
КАЖДЫЙ ОФИЦИАЛЬНЫЙ ОТБОР ПРИНОСИТ:
Ваш короткометражный фильм транслируется по всему миру на BLOODREAM TV!
ВСЕ официально отобранные фильмы будут транслироваться на телеканале BLOODROOM TV, а некоторые фильмы будут транслироваться только после фестивального вечера, а кинематографисты сохранят за собой право собственности на свои работы и будут зарабатывать деньги на своих фильмах.
ВАС УВИДЯТ
Однажды ночью. Три скрининговых блока. Зал, полный фанатов жанра, которые пришли сюда специально для того, чтобы испугаться вашей работы.
ВПЕРЕД
Приз Reaper, индивидуальные отраслевые консультации, размещение в фильмах, возможности дистрибуции и прямое взаимодействие с кинематографистами и профессионалами индустрии в самых сложных проектах.
ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ МОЖНО ДВУМЯ СПОСОБАМИ —
КОРОТКОМЕТРАЖНЫЙ ФИЛЬМ
Короткометражные фильмы ужасов и смежные фильмы с ужасами продолжительностью до 15 минут, включая титры.
Мы приветствуем сверхъестественное, слэшерный, психологический хоррор, народный хоррор, боди-хоррор, фильмы о существах, кадры жанра, жанр жанра, научную фантастику, боевики, триллеры, фэнтези и другие работы, в которых присутствуют элементы хоррора, мрака, саспенса или жанра.
Только готовые фильмы.
Ранее показанные и ранее выпущенные фильмы приветствуются при условии, что в настоящее время на них не распространяется эксклюзивное соглашение, запрещающее неэксклюзивную дистрибуцию Bloodrowam TV, связанную с официальным отбором.
Фильмы могут быть на английском языке или иметь английские субтитры.
КОРОТКИЙ СЦЕНАРИЙ
На странице начинается отличный хоррор.
Reaper принимает оригинальные фильмы ужасов и короткие сценарии, смежные с ними, объемом не более 10 страниц, исключая титульный лист.
Каждый подходящий сценарий читается и оценивается.
Пять лучших финалистов получают индивидуальные консультации и предварительное рассмотрение от команды Reaper Film Festival и партнеров.
Сценарий победителя будет объявлен в прямом эфире на фестивале.
КАК МЫ СУДИМ
Работающие кинематографисты и профессионалы индустрии несколько раз просматривают или читают все материалы, отвечающие критериям конкурса.
Никаких алгоритмов. Нет судейства по принципу «ским-энд-сайз». Конкурсные работы проходят дисциплинированное судейство, которое, по возможности, проводится вслепую, поэтому работа звучит громче, чем само название.
Каждая соответствующая заявка проверяется на соответствие требованиям к категории, а затем передается как минимум двум независимым рецензентам.
Каждый рецензент просматривает или читает всю статью, прежде чем поставить оценку.
Заявки оцениваются от 1 до 10 баллов по определенной рубрике. Оценки рецензентов усредняются, а значительное несогласие в оценках влечет за собой дополнительную рецензию, поэтому ни одно мнение не определяет судьбу проекта.
Заявки, набравшие наибольшее количество баллов, передаются на рассмотрение жюри. Члены жюри могут пересматривать или перечитывать конкурсные проекты, отстаивать свои кандидатуры и брать самоотвод от проектов, в реализации которых они лично или финансово заинтересованы.
Смотрели полностью. Забил вслепую. Принял решение по существу.
ЖЮРИ ЖНЕЦОВ В 2026 ГОДУ
КОРОЛЕВА КРИКОВ, СУДЬЯ
ДЖЕННА КАНЕЛЛ
Актер/судья «Королева криков»
«Террифер», «Прощай, чувак», «Ренфилд»
Кто может лучше судить об ужасе, чем тот, кто пережил его на экране? Наша Scream Queen Judge ищет фильмы, которые попадут вам под кожу и останутся там.
ПОЧЕТНЫЕ СУДЬИ
МАРКУС ДЖ. МАКГИЛЛ
исполнительный продюсер
Террифер
ДЖЕЙСОН НИСИ
Продюсер
Академия «Амбрелла»
КИМБЕРЛИ СКАЙРМ
Кастинг-директор
Cut Shoot Kill
ДЖЕЙМС КАЛЛЕН БРЕССАК
Продюсер
У меня есть доказательства
ДЖОНАТАН МАРТИН
основатель FilmQuest
ДЖИДЖИ СОЛ ГЕРРЕРО
директор
«Чистка»
ДЖЕССИ КОУВ
актёр
Кораблик-крик
МАЙКЛ ЙЕДВАБ
исполнительный продюсер
«Вечеринка
РЕЙЧЕЛ ПОЛСОН
директор
Застрял
ДЭВИД М. ПАРКС
директор
Статические коды
МАЙКЛ ПИКЛ
директор
Мертвое место
АП РУЛЕТКА
Продюсер
Привязанность
СОЛНЕЧНАЯ ЧЖАО
Режиссер/кинематографист
Подарок
Другие судьи будут объявлены позже.
НАШИ ПАРТНЕРЫ
КРОВЯНОЕ ТЕЛЕВИДЕНИЕ
Докладчик-основатель и партнер по сбыту
Bloodrowest TV — стриминговый сервис ужасов, триллеров и научной фантастики от The Horror Collective.
Платформа была запущена с более чем 1500 жанровыми фильмами и включает бесплатный просмотр с поддержкой рекламы, программы по премиум-подписке, каналы FAST и прямую загрузку, созданную для независимых кинематографистов.
Каждый официальный отборочный фильм Reaper получает неэксклюзивное распространение на Bloodrowest TV.
СТУДИЙНЫЙ КУПОЛ
Партнер по разработке и дистрибуции
Studio Dome обеспечивает прямую связь с экосистемой профессионального развития и дистрибуции.
Услуги компании включают агрегацию VOD, глобальное лицензирование таких платформ, как Netflix, Prime Video и Apple TV, маркетинг, PR и отслеживание роялти в реальном времени.
Studio Dome была основана ветераном индустрии Шакедом Беренсоном, который выпустил более 1000 фильмов и сериалов.
Для Reaper Studio Dome открывает путь к консультациям для лучших кинематографистов и первичному рассмотрению кандидатур финалистов сценариев.
Дэвид Джошуа Лоуренс, руководитель отдела закупок
НОЧЬ
ОЧНЫЙ ПОКАЗ И ЦЕРЕМОНИЯ НАГРАЖДЕНИЯ В ЭРЛЕ
22 ОКТЯБРЯ 2026 ГОДА
С 18:00 ДО 12:30
РАННИЙ
4408 W 2-я улица
Лос-Анджелес, Калифорния 90004
Это не театр, где незнакомцы вежливо хлопают в ладоши. Сегодня вечер в Лос-Анджелесе.
Ужасный хоррор на экране, напиток в руке и комната, где человек рядом с вами может стать вашим следующим сотрудником, продюсером, актером, сценаристом, членом съемочной группы или причиной съемок следующего фильма.
Вечер включает в себя:
Три 45-минутных скрининговых блока
30-минутные антракты на напитки и общение
Вручение наград
Объявления победителей
Розыгрыши призов
Объявление победителя конкурса сценариев «Жнец»
Выделенные зоны для общения и общения
Атмосфера ужасов и костюмированные персонажи
Конкурс немых костюмов
Спонсорские розыгрыши
Фестивальная атрибутика
Взаимодействие с отраслями
ТРИ КОМНАТЫ И ВНУТРЕННИЙ ДВОРИК. ОДНА КРЫША.
Граф предоставляет Жнецу затемненную комнату для просмотра фильмов, отдельное место для рукопожатий и военных историй, еще одну комнату, которая может открыться после выхода титров, и открытое патио, где можно дышать между криками.
Количество мест ограничено 200.
Присутствие поощряется и поощряется, но ни в коем случае не обязательно судить, участвовать в официальном отборе, побеждать или получать соответствующее распределение.
ПРИХОДИТЕ В ОДЕЖДЕ, ЗА КОТОРУЮ МОЖНО УМЕРЕТЬ
Граф не просто устраивает вечер. На одну ночь это становится её частью.
Вас ждут в тени хоррор-реквизит, работающие в зале королевы криков, персонажи в костюмах и сотрудники фестиваля, которые присоединятся к этой атмосфере.
Присутствующим рекомендуется приходить в костюмах.
Конкурс немых костюмов проходит всю ночь.
Сцена не прерывается. Показы не прекращаются.
Победители выбираются вечером и могут выйти на улицу с:
Наличные
Билеты на напитки
Призы от спонсоров
Фестивальная атрибутика
Дополнительные розыгрыши
КТО С ТОБОЙ В НЕВЕДЕНИИ?
Жнец — настоящий отраслевой вечер в одежде, похожей на вечеринку ужасов.
Рядом вы познакомитесь с создателями фильма: будущими сотрудниками, продюсерами, актерами, сценаристами, съемочной группой и друзьями, а также с людьми, уже работающими в индустрии.
Наши основатели, директора фестивалей, жюри и партнеры по дистрибуции приглашают зрителей посмотреть фильмы, встретиться с кинематографистами и провести ночь в кругу зрителей.
В зависимости от посещаемости зал может включать:
Руководители студий и дистрибьюторов
Продюсеры
Исполнительные продюсеры
Специалисты по разработке
Специалисты по закупкам
Инвесторы и финансисты
Специалисты по стримингу
Известные кинематографисты
Актеры и узнаваемый талант
Иконки ужасов и королевы крика
Сценаристы и режиссеры
Гости жюри
Начинающие кинематографисты и креативщики
Одна комната. Всю ночь. В нем все.
Никогда не знаешь, с кем ты в итоге поговоришь в The Earl.
МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ
РАННИЙ
4408 W 2-я улица, Лос-Анджелес, Калифорния 90004
The Earl — это адаптивное пространство искусства и культуры в центре Лос-Анджелеса, основанное Майклом Эрлом. На протяжении двух десятилетий это заведение объединяет пересекающиеся сообщества для совместного творчества в области искусства, музыки, дизайна и перформанса. Здесь есть уютная сцена, зеленая комната, несколько мест для встреч и открытое патио.
ДИРЕКТОРА ФЕСТИВАЛЕЙ
ИУДА РЭЙ
Сценарист, режиссёр, продюсер
Сценарист, режиссер и продюсер с более чем 100 фестивальными наградами и опытом участия в более чем 200 фестивалях по всему миру.
ДЭВИД ДЖОШУА ЛОУРЕНС
Дистрибьютор/сценарист/актер
Дистрибьютор, сценарист, актер и руководитель отдела закупок Studio Dome, обеспечивающий прямую связь между фестивалем и международной дистрибуцией.
КЛЭР МАКЛЕОД ХИЛЛ
Исполнительный продюсер/продюсер
Исполнительный продюсер и продюсер нескольких фильмов, выпущенных по всему миру, и увлеченный жанровыми историями, заслуживающими поддержки.
ПОЛУЧИТЕ ДИСТРИБУЦИЮ. ВАС УВИДЯТ. ВПЕРЁД.
ПРЕЗЕНТАЦИЯ
Концепция TUWUN отражает территориальное происхождение мапуче, которое вместе с семейным происхождением KVPALME представляет собой самобытность мапуче, уходящую корнями в территориальное пространство LOF, которое, в свою очередь, является основой исконной территориальной структуры более широкого пространства — ВАЛМАПУ, всей территории мапуче.
Эта концепция языка мапудунгун, языка мапуче, послужила причиной создания Музея индийского кино в Вальмапу, созданного с целью популяризации в кинематографе этой самобытности и реалий, связанных с исконными знаниями и их пониманием. Жизнь, основанная на видении и отношениях каждого народа с окружающей средой, территорией, историей, культурой и духовностью и, следовательно, из их собственная точка зрения.
В этом смысле мы считаем, что выставка TUWUN предоставляет ценную возможность узнать о том, как жизнь понимается с точки зрения культуры коренных народов, и является важным форумом для обмена взглядами и реальностью, выраженными их собственными репрезентативными голосами, через кинематограф. Помимо содействия децентрализации кинематографа и культуры, налаживанию процесса распространения на территориальном уровне и ознакомлению с передвижной выставкой и сопутствующими мероприятиями широкой и разнообразной публики в городских и сельских районах, выставка участвующих работ в различных местах, например в общинах мапуче, школах и культурных центрах в городах, где обычно затруднен доступ к кинотеатру из-за удаленности от крупных городских центров, а также создает пространство для обсуждения его содержимого в формате Nvtram (беседы).
ОСНОВНЫЕ ВИДЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
TUWUN — это киновыставка коренных народов, которая в основном заключается в проведении Центральной выставки, которая проводится каждый год в течение 4 дней в Муниципальном культурном центре Вильяррики и сопровождается мероприятиями, проводимыми в различных районах города. А также о передвижной выставке, которая проходит в разных местах Вальмапу, исконной территории мапуче (юг Чили и Аргентина), и проводится с месяца, следующего за центральной выставкой, до июня следующего года, где для народа мапуче цикл заканчивается и начинается снова с празднования Виньоя Трипанту (Нового года мапуче).
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ
В рамках TUWUN мы разрабатываем различные дополнительные мероприятия как во время центральной выставки, так и во время передвижной выставки. Среди них травун (встреча), специальные показы с участием гостей из числа коренных народов и народа мапуче, кинофорумы NVTRAMCINE, показы фильмов TUWUN, включенные в другие кинои культурные конкурсы, показы для школ и общин, специальные циклы в летний сезон. А также семинар, посвященный самобытному восприятию кинематографа, который мы разработали для обучения и посредничества с различными аудиториями, такими как дети и молодежь школьного возраста, взрослые, лидеры организаций, общины мапуче и т. д.
СТРАТЕГИЧЕСКИЕ АЛЬЯНСЫ
Выставка TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu координируется и продюсируется компанией ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche при спонсорской поддержке Муниципального культурного центра LIQUEN и знаменитого муниципалитета Вильяррики, а также при сотрудничестве сети организаций, культурных центров, муниципальных департаментов культуры, общин мапуче и образовательных центров.
Asociación Cinematográfica Ajayu (Ассоциация кино Аджаю) в сотрудничестве со студией Sapa Inti приглашает отечественных и зарубежных кинематографистов принять участие в 10-м Международном фестивале анимации в Аджаю, который пройдет с 18 по 21 ноября 2026 года в Пуно, Перу.
Сегодня, когда исполнилось 11 лет, фестиваль «Аджаю» стал одним из ведущих фестивалей Перу, посвященных исключительно анимационному кино, а также важным пространством для разработки, распространения и показа анимационных произведений из южных Андских территорий. Отмечая эту веху, фестиваль подтверждает свою приверженность культурной децентрализации путем развития многообразной, доступной и ориентированной на идентичность аудиовизуальной индустрии.
Центральная тема этого года — «Живое наследие: истории наших бабушек и дедушек», которой кураторы посвятили часть программ и которая будет освещена в специальном разделе общей программы. Тем не менее, эта тема не является обязательным условием для подачи заявок, так как на конкурс приглашаются анимационные работы на любую тему.
Аджаю по-прежнему остается местом для собраний, выставок и размышлений об анимации как художественном языке и инструменте социальных преобразований. Отобранные работы будут представлены на официальной выставке фестиваля и внесут весомый вклад в реализацию кураторского видения, посвященного одиннадцатилетнему наследию.
Фестиваль документального кино MosDocFest — международный киноконкурс с ежегодной церемонией награждения в Москве.
MosDocFest — это организация, целью которой является показ лучших и ярких документальных фильмов со всего мира, продвижение карьеры кинематографистов с помощью показов, сетевых мероприятий, различных панельных дискуссий и форумов.
MosDocFest активно поддерживает местных и зарубежных кинематографистов, представляющих кинематографические произведения, воплощающие истинный дух искусства.
От классических или оригинальных сценариев до новой кинематографии и кинотехники — каждое произведение — это результат настоящих эмоций и выразительности.
Мы рады, что вы здесь! Нам не терпится открыть для себя потрясающие документальные фильмы, которые вы создаете, и мировое сообщество, которое вы создаете.
Все лучшие документальные фильмы, отобранные для показа, будут показаны на большом экране во время торжественной финальной церемонии 19 — 22 ноября 2026 года в Москве (Россия) и смогут побороться за главный приз и звание «Лучший документальный фильм». А также за призы в отдельных номинациях.
Хотите принять участие? ПРИЕМ ЗАЯВОК ОТКРЫТ ДО 12 октября
Запуск параллельных мероприятий, связанных с конкурсом, с акцентом на психическое здоровье молодежи и аудиовизуальный мир.
Вот информация о предстоящих мероприятиях.
OZ ZINEMA ELKARTEA в сотрудничестве с городским советом Эррентерии объявляет 5-й ФЕСТИВАЛЬ ДОКУМЕНТАЛЬНОГО КИНО И ПРАВ ЧЕЛОВЕКА ERRENTERIA с целью продвижения и развития аудиовизуального искусства посредством визуализации и защиты прав человека.
Фестиваль азиатского кино, Лос-Анджелес Голливуд — некоммерческая организация киноиндустрии США, штаб-квартира которой находится в Лос-Анджелесе, благодаря различным проектам и мероприятиям, показывая кинематографистов по всему миру, кинематографистов выдающихся произведений, помогайте им повысить известность, в индустрии, стыковочные ресурсы.
Фестиваль азиатского кино, основанный Комитетом азиатских кинофестивалей и Американской международной торговой палатой, мы являемся международной некоммерческой организацией с офисами в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Пекине и других городах. Комиссары, сценаристы и режиссеры работают с Asian Films, потому что мы знаем, как поддерживать творческих людей и снимать фантастические фильмы и телевизионные драмы.
С момента своего основания в 1990 году Американская международная торговая палата является надежным партнером азиатских стран по диверсифицированному экономическому и культурному развитию и обменам.
В соответствии с нашими долгосрочными обязательствами мы поощряем и признаем, что поддержка со стороны азиатских предпринимателей и инвесторов, творчество и производство кинематографистов, а также создание сильных институтов, продюсерских компаний и студий расширят экономические возможности киноиндустрии для всех азиатских стран.
Фестиваль азиатского кино AFF посвящен укреплению обмена и сотрудничества в области кино и культуры стран Азии и Голливуда, содействию инновационному развитию киноиндустрии и развитию творческого подхода к кинопроизводству во всем мире.
Мы верим, что кино — это будущее Азии, равно как и Голливуда. Американская международная торговая палата и Азиатский кинофестиваль вновь заявляют о своей непоколебимой приверженности сотрудничеству со всеми азиатскими странами в сфере киноиндустрии в построении блестящего, богатого и успешного будущего. Мы передаем самые теплые пожелания дальнейшего процветания и успеха Азиатскому кинофестивалю в предстоящие годы.
Grief Fest™: Фестиваль фильмов о скорби — вступительное видео (1 мин):
https://www.youtube.com/shorts/BOCS7VUFZB8
О нас:
Grief Fest™: Фестиваль фильмов о скорби — фильмы о любви, потерях и исцелении сквозь призму
Скорбь — это одно из самых универсальных переживаний человека и одна из самых ярких историй, которые может рассказать режиссер.
Фестиваль фильмов о скорби («Grief Fest™») — это новый международный кинофестиваль, посвященный фильмам, посвященным страданию во всех его проявлениях: любви, утрате, памяти, трансформации, стойкости и исцелению. Мы приглашаем кинематографистов с любым уровнем опыта, от начинающих создателей до известных студий, представить фильмы любой продолжительности и жанра, в которых тема скорби затрагивается подлинно, содержательно и по-человечески.
Это не Канны, и мы этим гордимся.
В то время как многие выдающиеся фестивали посвящены инновациям, техническому совершенству и престижу индустрии, Grief Fest — это фестиваль, организованный сообществом. Наши фильмы оцениваются не только по красным ковровым дорожкам или элитным панелям, но и по душе сообщества. Мы отмечаем, насколько эффективно режиссёр общается с реальными людьми: как эта история находит отклик, открывает диалоги и помогает людям понять, как переживает горе.
Чем отличается фестиваль фильмов «Grief Fest» от фестиваля фильмов о скорби
Награждение:
Фестиваль Grief Fest отмечает заслуги многих талантливых кинематографистов со всего мира, на творчество которых вдохновило и/или повлияло горе, в том числе тех, кого сегодня с нами больше нет. Одним из вдохновителей на создание кинофестиваля Grief Fest: The Grief Fest послужил один очень талантливый кинорежиссер из Бостона, штат Массачусетс, на творчество и жизнь которого глубоко повлияло горе — Энрике Оливер (1958—2026).
Рассказывание историй, ориентированное на сообщество:
Наше внимание сосредоточено на влиянии, эмоциональной правде и взаимосвязях, а не только на производственной ценности.
Анализ аудитории на уровне улицы:
Кинематографисты, дистрибьюторы и инвесторы узнают, как реальная аудитория воспринимает и реагирует на фильмы, посвященные одному из самых популярных событий человечества.
Инклюзивный и доступный:
Приглашаем всех кинематографистов — студентов, независимых авторов, коллективов, некоммерческих организаций и студий любого размера. В фестивале Grief Fest принимают участие все фильмы. Это кинофестиваль по системе «все включено», нерелигиозный, дружественный к ЛГБТК+ и гостеприимный.
Любая продолжительность и любой формат: приветствуются короткометражные фильмы, полнометражные фильмы, микрофильмы, документальные фильмы, рассказы, экспериментальные работы, чтение стихов и смешанные формы.
Глобальная перспектива:
Скорбь выходит за рамки культуры, языка и границ, как и истории, которые мы ищем.
Зачем отправлять
Grief Fest предлагает нечто редкое: подлинное вовлечение аудитории.
Будут показаны избранные фильмы:
Показы выбранных фильмов:
Очные и виртуальные показы выбранных фильмов «Grief Fest™» состоятся в праздничные дни 2026 года. Общественные показы пройдут в дни Дня благодарения (25—29 ноября) и Рождества/Нового года (24 декабря — 3 января). Гибридный формат фестиваля выходит за рамки очного показа в кинозале Grief Fest на платформе Film Festival Plus (https://tgff.filmfestivalplus.com). Этот гибридный опыт позволяет кинематографистам получить ценную информацию о том, как их работы находят отклик в различных сообществах и платформах. Эта информация будет полезна для будущих дискуссий по дистрибуции, развитию и инвестициям.
Фильмы фестиваля Grief Fest 2026
Каждый фильм, отобранный для фестиваля скорби 2026 года, на наш взгляд, уже является выдающимся фильмом. Каждый из них представляет собой смелое повествование и вносит весомый вклад в то, как мы вместе понимаем, выражаем и преодолеваем горе.
В конце фестивального года мы поделимся фильмами «Фестиваль скорби 2026 года — лучшие фильмы с наградами» по каждой категории. Награды Grief Fest в 2026 году присуждаются фильмам, которые нашли наибольший отклик как в нашем сообществе, так и в жюри фестиваля. Эти фильмы будут анонсированы на главном сайте фестиваля (Grieffest.com) в канун Нового года (31.12.2026), а также будут показаны в кинозале фестиваля Grief Fest на платформе Film Festival Plus.
Мы чествуем каждого режиссера, чьи работы участвуют в фестивале Grief Fest. Фильмы, получившие высшие награды в этом году, представляют собой пример повествования, отличающегося особой глубиной и ясностью, отражающего творческие подходы, которые не только покорили зрителей, но и членов жюри. Несмотря на то, что каждый отобранный фильм оказал значительное влияние, «Высшие награды» присуждаются тем работам, резонанс которых достиг исключительного уровня. Они содержат идеи, которые могут помочь сформировать будущее повествования, сосредоточенное на горе, и вдохновить его на создание будущего повествования, основанного на горе.
Наша миссия
Grief Fest существует для того, чтобы создавать пространство для историй, бесед и коллективного исцеления. Мы верим, что кино может:
Нормализовать разговоры о горе
Развивайте сочувствие и понимание
Укрепляйте сообщество с помощью обмена опытом
Превратите личную потерю в коллективный смысл
Если в вашем фильме горе рассматривается не только как конец, но и как путешествие через любовь, потерю, память и исцеление, мы хотим пережить это вместе с нашим сообществом.
Отправьте свой фильм.
Поделитесь своей историей.
Присоединяйтесь к разговору.
Добро пожаловать на Grieffest™ — кинофестиваль «Скорбь»
Фильмы о любви, потерях и исцелении сквозь призму...
Конкурс Curto Criativo, присуждаемый за сценарии короткометражных фильмов, проводится в Бразилии и открыт для сценаристов со всего мира, от новичков до опытных профессионалов. Мы оцениваем сюжет, а не производство, поэтому мы будем рады вашему сценарию независимо от того, снят ли короткометражный фильм или нет. Наше жюри, состоящее из опытных сценаристов и кинематографистов, стремится открыть для себя новые голоса в индустрии.
Мы принимаем сценарии короткометражных фильмов в семи жанрах: анимация, комедия, драма, экспериментальная музыка, фэнтези/научная фантастика, живое кино для детей и молодежи и саспенс/хоррор. Сценаристы со всего мира также могут претендовать на звание «Лучший международный сценарий», где сценарии принимаются на английском или испанском языках.
Победители объявляются на личной церемонии награждения в Музее изображения и звука (MIS-SP) в Сан-Паулу.
