IBICINEは、国内、国外、バレアレス諸島の新進気鋭の映画タレントを育成し、イビサ島のオーディオビジュアル業界の新人クリエイターと定評のある専門家との出会いを促進することを目的として設立されました。
同映画祭では、この短編映画を独自のアイデンティティを持つクリエイティブなフォーマットとして特に重視しています。アスタルテ・アワード（島の歴史的、文化的遺産の象徴であるフェニキアの女神アスタルテに敬意を表してイビサで設計・製作された彫像）を通じて、これらの作品の芸術的および技術的卓越性を称えるとともに、国際公式セレクションに選ばれたすべての短編映画に上映あたり150ユーロを支払います。
IBICINEは短編映画の上映にも力を入れており、上映会場に特に注意を払い、プロの映画館で上映されるようにしています。 インターナショナル・オフィシャル・セレクションの上映は、エイビッサのサラ・カン・ヴェントーサで行われます。 その他の上映会場には、サンタ・エウラリア・デス・リウのテアトロ・エスパーニャやサン・アントニ・デ・ポルトマニのシネ・レジオなどがあります。
国際公式短編映画部門（SOC）に加えて、映画祭では国際公式長編映画部門（SOL）、さまざまな並行セクションのほか、イビサ・フィルム・マーケット、ScriptLab、プロジェクト開発、専門トレーニング、オーディオビジュアル分野での新たなコラボレーション機会の創出を目的とした専門家会議などの業界活動が行われています。
IBICINEは、イビサを映画製作者、プロデューサー、配給業者、ストリーミングプラットフォーム、教育機関、学生、一般市民の出会いの場と見なしており、知識の交換、専門家ネットワークの構築、視聴覚人材の国際的な振興を促進しています。
10回にわたり、同映画祭は、芸術の質、多様な視点、機会均等、文化的、社会的ツールとしての映画への取り組みを特徴とするプログラムを確立してきた。
IBICINEは、ユネスコによって国際映画観光ルート「ムービートラベル」内のスペインの代表的な映画祭として選ばれ、コンセル・ディビッサから表彰され、2023年と2026年にアクイジション・インターナショナルからバレアレス諸島の最優秀映画祭ビジネスエクセレンス賞の最優秀映画祭賞を受賞し、2024年にはLuxLife誌の「フェスティバル・オブ・ザ・イヤー」のホスピタリティ・アワードなど、国内外の称賛を受けています。。
2022年以降、IBICINEはスペイン映画芸術科学アカデミーのパートナー映画祭の公式リストに含まれており、最優秀フィクション短編映画、最優秀ドキュメンタリー短編映画、最優秀アニメーション短編映画のカテゴリーでゴヤ賞の対象となる映画祭となっています。
アスタルテ賞の最優秀フィクション短編映画、最優秀ドキュメンタリー短編映画、最優秀アニメーション短編映画賞を受賞した短編映画は、スペイン映画芸術科学アカデミーが関連版の現在の規則で定めた要件を満たしていれば、ゴヤ賞の対象となる場合があります。 さらに、これらの賞の受賞者には、映画祭から賞金が授与されます。
さらに、2023年以降、IBICINEは最優秀フィクション短編映画、最優秀ドキュメンタリー短編映画、最優秀アニメーション短編映画のカテゴリーでForqué Awardsの対象となるほか、最優秀フィクション短編映画部門のFugaz Awardsの対象となる映画祭でもあります。
選考委員会は、オーディオビジュアル分野のさまざまな専門分野の専門家で構成され、映画の品質、独創性、テーマの多様性、技術的卓越性、およびストーリーが観客と関わり合う能力などの基準に従って提出された作品を評価します。
公式の審査員は、映画祭の経営陣によって任命された、国内外の映画業界のさまざまな分野で活躍する著名な学者や専門家で構成されています。 その構成は、2027年2月に行われる本大会の候補者発表で発表される予定です。 同点の場合、審査委員長が決定票を投じます。
IBICINEは初版以来、映画祭のパトロンを務めてきたジョン・プラザオラ、ナディア・デ・サンティアゴ、キラ・ミロ、インマ・クエバス、パス・ベガ、ミシェル・カルボ、カイエタナ・ギレン・クエルボ、マリア・アダネスなどのスペイン映画の主要人物、ベリンダ・ワシントン、エヴァ・ソリアーノの支持を得てきました。そしてフェスティバルを支えてきた他の業界関係者。
アスタルテ・アワード・オブ・オナーは、映画の発展と振興に多大な貢献をした経歴を持つ専門家や機関に毎年授与されます。 これらの栄誉を授与するかどうかは、映画祭の運営者にのみ委ねられます。 この最初の10年間で、この賞は女優のテレレ・パベス（死後）、監督のイザベル・コイシェ、女性映画製作者・視聴覚メディア協会（CIMA）、俳優兼監督のパコ・レオン、女優のヨランダ・ラモス、コメディアンのエヴァ・ソリアーノ、ジャーナリストで映画評論家のカイエタナ・ギレン・クエルボに授与されました。国際プロデューサー兼脚本家アクセル・クシェヴァツキー、FILMIN共同創設者ジャウメ・リポル、国際俳優レオナルド・スバラリア、俳優ハビエル・グティエレス、女優セシリア・スアレス、監督カルメン・ビダル、監督トニベスタード、女優のアントニア・サン・フアン、ハリウッドジャーナリストのバーバラ・ガッサー、ジャーナリスト兼プレゼンターのエレナ・サンチェス。
IBICINEは、イビサが国内外の映画と視聴覚産業の主要な中心地としての地位を確立し続けることを保証する公共機関、民間団体、スポンサー企業、パートナー、メディア、そして大規模な専門家チームの支援のおかげで成り立っています。
主催者は、フェスティバルの円滑な運営と目的の達成を確保するために常に努力しながら、組織的、技術的、または不可抗力の理由により、プログラム、会場、スケジュール、または活動に必要な変更を加える権利を留保します。
***第41回ゴヤ賞の応募要項をご覧になるには、次のリンク（ショートフィルムは41ページ）をクリックしてください。
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Goya Awardsとコラボレーションしているフェスティバルのリストを見るには:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annex V
The Ituango Film Festival is a space for meeting, reflection and training around the cinema. Children, young people and adults see in this important event the possibility of valuing and recognizing their history, their territory, their present and their future through the seventh art and the audiovisual in general. Currently, the community of Ituango works on processes of memory reconstruction and tell their own stories and artistic and cultural strategies that promote territorial peace are consolidated. At the same time, the festival is presented as a space for the protection and reconstruction of the social fabric of vulnerable populations.
A series of audiovisual, cinematographic and complementary activities will be part of the official program with the possibility to bring the film festival activities to diferent villages of the municipality. Among them are:
•Audiovisual Creation and Experimentation Laboratory.
•First Meeting of Regional Producers.
•National Feature Film Competition NUDO DE PARAMILLO.
•National Short Film Competition NARRATIVES OF THE REGION.
•GUEST COUNTRY Cultural and Cinematographic Exhibition.
•Thematic Forums.
The festival, in addition to being included in the Municipal Development Plan “Ituango Nos Une y merece Salir Adelante” 2024 - 2027, manages resources through public calls and alliances with public and private sector entities.
1998年、ベナルマデナ・シネマトグラフィー・ユース・アソシエーション（ACIBE）は、廃止されたSICAB（ベナルマデナ・インターナショナル・オーサーズ・フィルム・ウィーク、1969-1989）の精神を取り戻し、ベナルマデナの映画祭を創設するプロジェクトに着手しました。 17年間の運営を経て、ベナルマデナ国際短編映画・オルタナティブ映画祭（FICCAB）が開催されました。これは、質の高い映画愛好家のための出会いの場です。 このフェスティバルでは、毎年400本以上の短編映画が年齢を問わず上映されます。このフェスティバルでは、ヨーロッパの映画に特に注意を払いながら、最高の作家、インディペンデント、オルタナティブ、無名のシネマトグラフィー、スターの魅力を融合させています。
ガンダーラ・インディペンデント映画祭2026、第7版（オンラインおよび対面）
ステラー・ストーリーズ、ワン・フェスティバル
GIFF 2026は、世界中から集められた最も優れた映画のキュレーションに力を入れています。 GIFF は 2020 年に最初のバーチャルエディションを開始しました。より多くの視聴者に多様な映画を体験してもらうためです。特にパキスタンの映画ファンは、優れたストーリーテリングを体現する厳選された映画のラインナップに飢えていました。 過去 6 年間、GIFF は映画製作者に世界中の観客に働きかけ、その才能を国際的に披露する機会を提供してきました。
2026年版が間近に迫っており、応募も受け付けています。 皆さんの素晴らしいストーリーを通して生まれる感情の波に乗ることを楽しみにしています。
*投稿は無料です。
SMR13 国際インディペンデント映画祭
SMR13国際インディペンデント映画祭は、毎年11月後半に南フランスのマルセイユ近郊のサン・ミトル・レ・ランパールで開催される、IMDB認定の4日間のイベントです。
何よりもまず、総面積1000m²、収容人数250人の観客を収容できる専用のパフォーマンスホール「ラ・マナレ」で開催されるフィジカル・フェスティバルです。
第10回SMR13国際インディペンデント映画祭は、2025年11月21日から23日まで開催されます。
この映画祭は、その高度に発達したネットワーク、情熱的なメンバー、そして信頼できるパートナーシップが際立っています。 インディペンデント映画のユニークなショーケースで、世界中からプロが集まります。
映画祭は開始以来、インディペンデント映画の象徴的存在である後援者に支えられてきました。 ジョン・カーペンター (2018)、監督、脚本家、作曲家 (ハロウィン、ザ・シング、ニューヨーク 1997...)。 アンドレア・フェレオール（2019）、女優（ラ・グランド・ブッフ、ル・デルニエ・メトロ、ラ・スクームーン...）。 フランシス・フォード・コッポラ（2019）、監督、脚本家（ゴッドファーザー、アポカリプス・ナウ、ドラキュラ...）。 ヴァージニー・ルモワーヌ（2020）、女優（ファミール・ダキュイユ、ノス・アネ・パラレール、オスカー...）。 ショーン・S・カニンガム（2021）、監督兼プロデューサー（13日の金曜日、スプリングブレイク、ディープスター・シックス...）。 パトリス・ルコント（2022年と2023年）、監督兼プロデューサー（レ・ブロンゼ、レ・スペシャリスト、メグレ、オリヴィエ・マルシャル（2024年））、俳優、脚本家、監督（36）、ケ・ド・オルフェーヴル、フリックス、ブラコ、パックス・マシリア。
プレゼンテーション
TUWUNのコンセプトはマプチェの領土起源を表しており、家族の起源であるKVPALMEとともに、LOFに根ざしたマプチェ族のアイデンティティを表しています。LOFは、より広い空間、WALLMAPU、つまりマプチェ準州全体の祖先の領土構造の基礎となっています。
マプチェ語であるマプドゥングンの概念は、先祖の知識やその理解の仕方から生まれたアイデンティティと現実を映画を通して知らしめることを目的として作られたマプドゥングン語（マプドゥングン語）という概念から生まれました。それぞれの人々と環境、領土、独自の歴史、文化、精神性とのビジョンと関係から生まれる人生を、映画を通して知らせることを目的としています。したがって、彼ら自身の視点から。
その意味で、TUWUN展は、先住民の文化から生活がどのように理解されているかを学ぶ貴重な機会であり、彼ら自身の代表的な声から表現された視点や現実を映画を通して共有する重要な場であると考えています。 映画と文化の地方分権化に貢献することに加えて、地域レベルでの流通プロセスを生み出し、巡回展とその補完的な活動を都市部と農村部の広く多様な人々に届けることに加えて、マプチェ族のコミュニティ、学校、文化センターなど、大都市の中心部から遠く離れているために一般的に映画へのアクセスが困難な町のさまざまな空間で参加作品が展示され、Nvtram（Nvtram）も生み出しています。会話）の内容のまわりのスペース。
主な活動
TUWUNは、ビジャリカの市立文化センターで毎年4日間開催される中央展の開催を主な目的とする先住民の映画展で、市内のさまざまな地域で活動が行われています。 そして、中央展示会の翌月から翌年の6月まで、マプチェ族の祖先の領土（チリ南部とアルゼンチン）であるウォールマプのさまざまな場所で開催される巡回展のサイクルは、ウィノイ・トリパントゥ（マプチェの新年）のお祝いで終わり、再び始まります。
補完的なアクティビティー
TUWUNの枠組みの中で、中央展示と巡回展の両方で、さまざまな補完的な活動を展開しています。 その中には、TRAWUN（ミーティング）、先住民とマプチェ族のゲストによる特別上映会、NVTRAMCINE（シネマフォーラム）、他の映画や文化コンペティションに出品されたTUWUN上映、学校や地域のための上映会、夏季の特別サイクルなどがあります。 また、子供や学齢期の若者、大人、組織の指導者、マプチェ族のコミュニティなど、さまざまな観客とのトレーニングと仲介を目的として、アイデンティティのある映画を鑑賞するためのワークショップ。
戦略的提携
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapuは、ADKIMVN Cine y Comunicación Mapucheがコーディネート、プロデュースし、LIQUEN市立文化センターと輝かしいビジャリカ市の後援のもと、組織、文化センター、地方自治体の文化部門、マプチェコミュニティ、教育センターのネットワークの協力を得ています。
ボゴタミュージックビデオフェスティバルの目的は、ミュージックビデオの芸術、音楽の喜び、映画製作への情熱を称えることです。
ミュージック・ビデオ・アートをボゴタ各地のさまざまなスクリーンに映し出し、さらにライブミュージック、展示会、学術イベントや業界イベントを開催しています。 私たちは、音楽と映像の交わりがもたらす畏敬の念の可能性に焦点を当てて、インディペンデントで激しい作品を新しい観客に紹介したいと考えています。
社会現象としての映画は、20世紀で最も革新的で豊かな文化的消費と慣習の1つとなっています。 映画が私たちを変えるのは明らかですが、映画が引き起こすこの変化は個人のものだけではありません。 また、私たちはコミュニティとして求めているのです。 したがって、映画は社会現象として、文化的手段として、社会の憧れや肖像画を触媒する複雑な仕掛けとして、主観性を生み出すものとして理解されなければならない。
チビルコイ市にとって、国際映画祭の開催はキメラのような文化的提案だ。 その背景には、撮影、映画の回顧展、ワークショップ、映画祭、そして私たちのコミュニティで行われるその他のイベントなど、個人と集団の慣習を結びつける過去の経験に基づいています。 こうした一連のインプットは、「第七の芸術」を喜び、文化財の交流、対話、流通の場としてのフェスティバルを楽しみたいという地元の人々の適切な反応と相まって、重要な要素となっている。
The topic of the work will be the violence of gender, in any of its manifestations, its prevention and sensitization against it, being able to present documentaries and short films of plot fiction.
The jury will have special consideration for those works that address this issue by focusing on the youth world.
ヒホン/XIXÓN国際映画祭（FICX）は、特に革新的な映画や新進気鋭の映画製作者に焦点を当てた、現在世界中で制作されている多種多様なオーター映画のセレクションを紹介することを目的としています。 クオリティの高い、個性的で若々しい、独創的なレベルでの、エッジの効いたインディペンデント映画。 映画祭は選考過程で、FIXでワールドプレミア、インターナショナルプレミア、ヨーロッパプレミア、スペインプレミア上映される作品や、スペイン領内で商業的配給契約を結んでいない作品が優先されます。
FIAPF（国際映画製作者協会連盟）から「スペシャライズド・フェスティバル」として認められています。
エッセオエッセ文化協会は、「コルトディーノ映画祭ディノ・デ・ラウレンティス2026-XVIエディション」というコンペティションを発表しました。このコンペティションは、故郷で、ディノ・デ・ラウレンティスの人物と作品を記念的かつプロポジティブな言葉で思い出し、祝いたいという願望から生まれたコンペティションです。 このイベントでは、ナポリの首都ベスビア地域、「ジョルジオ・デ・キリコの芸術とコミュニケーションの中等学校」、この地域の他の中等学校、およびベスビアとカンパニア地域の主要な文化団体が協力してイベントに参加します。
したがって、このイニシアチブの主な目的は、有名な「トーレーゼ」が残した影響が確かに大きかった映画分野に参入する若い映画製作者との出会い、対立、知識を得る機会を創出することです。また、恵まれない人々を取り込み、カンパニア州だけでなく、国内外の才能による作品の研究と宣伝を通じて、映画文化を促進することです。
連帯の世界、文化団体、学校の存在は、特に若者の世界とつながるという目的を最も明確に示しています。
コルトディーノ映画祭XV版は、2026年9月から11月にかけて開催されます。 イベントの都市、場所、開催日は後日お知らせします。
ブエノスアイレスロホサングレ（BARS）は、サイエンスフィクション、ホラー、ファンタジーのジャンルに特化した国際映画祭です。 ラテンアメリカで最も古いファンタスティック映画祭です。
2000年にこれらのジャンルのインディペンデント映画に焦点を当てて始まり、2004年からは競争の激しい映画祭という形で、ブエノスアイレス・ロホ・サングレには毎年200本以上の映画が上映され、1万2000本以上の一般市民と業界からの入場者が集まります。 BARSは国立映画・視聴覚芸術研究所（INCAA）が後援し、ブエノスアイレス自治都市の議会によって文化的関心が高まっていると宣言されています。
プレス・レビュー
ドレッド・セントラル：世界のベスト・ホラー・フェスティバル 2021
ラテンアメリカで最も古いジャンルの映画祭であるブエノスアイレス・ロホ・サングレは、「その耐久性ゆえに他のすべての映画祭から尊敬を集めている」とパネリストは語る。 「非常に厳選されており、奇妙なB級映画からハイブロウなホラー映画まで、あらゆるものがファンに愛されています。」
「この映画祭の頑固さを強調することも重要だ」とパネリストは冗談を言い、別のパネリストも同意し、「ホラーファンがホラーファンのために作った映画祭というメインアイデアを維持する」ことを主張していると指摘する。
https://www.dreadcentral.com/top-10-lists/364442/the-best-horror-festivals-in-the-world-2021/3/
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ホルヘ・ファラー監督の「バブル：ブラッド・ガッツ・アンド・シネマ：ザ・バーズ・ホラー映画祭、ブエノスアイレス大ヒッツ」
「ブエノスアイレス・ロホ・サングレ映画祭は、20年近く前からポルテーニョの観客にスリルを届けてきました。明らかに「人里離れた」映画を上映していて、世界のこちら側で従来の商用配給を見つけるのが難しい映画を上映しています。 映画祭は主にホラーに焦点を当てていますが、実際にはかなり多様な映画が上映されています。コメディーでほっそりした真夜中の映画から、ファンタジーの要素を取り入れた映画や、より容赦なく厳しいホラー映画まで、あらゆるものが上映されています。 誰にでも楽しめるものがあるんです。」
https://www.thebubble.com/buenos-aires-rojo-sangre-film-festival
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バラエティ:ジョン・ホープウェルのガードナー、ヤマグチ、ウルティア・ウィン・アット・バーズ
「2000年に開始されたラテンアメリカ最大のジャンルの祭典の1つであるBARSは、アルゼンチンのジャンル制作シーン構築の原動力となった。2004年に初長編映画「ハビタシオン・パラ・ツーリスタ」で観客賞を受賞したエイドリアン・ガルシア・ボリアーノなどの監督の初期の作品を紹介し、賞賛している。」
https://variety.com/2013/film/global/gardner-yamaguchi-urrutia-win-at-bars-1200808359/
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de eventos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
MisCiFiでの10年の映画ブロック公開が終わりました。量子物理ホリフィック・エクスペリエンスへようこそ！ 制作に10年の歳月を費やしたこのモデルは、独自の物理的イベントに値します。 この秋、2023年10月。終末後の荒れ地の忘れられない荒れ地と、閉所恐怖症のアンダーグラウンドホラーの身も凍るようなサスペンスを、これまで以上に存分に体験できます！
このフェスティバルでは、このジャンルで定評のある巨匠と新進気鋭の才能の両方がユニークで恐ろしいビジョンを披露します。
参加者は、背筋がチクチクする上映会、不安な質疑応答、血まみれになるようなサプライズが次々と繰り広げられることを期待できます。 クアンタム・フィジカル・ホリフィック・エクスペリエンスで、映画のダークサイドを暴きましょう。上映のたびに未知の世界への旅が繰り広げられます。 恐怖と魅惑の深みを掘り下げ、悪夢が現実になり、恐怖がメインイベントとなる世界を探検しますので、ぜひご参加ください。
恐怖の核心に思いを馳せるなら、「量子物理恐怖体験フェスティバル」で、恐怖の真髄に思いを馳せてみるのもいいでしょう。
リエージュ国際コメディ映画祭は、大胆でポピュラーで統一感のある映画をユニークなコンペティションを通じて探求します。リエージュは、国際的なコメディ（およびセンチメンタル、ドラマティック、ソーシャル、ホラー）を上映するヨーロッパで唯一の映画祭です。 また、賞品としてゴールデン・ブルまたはクリスタル・ブルが贈られる唯一の映画でもあります。 2016年から毎年、世界の四隅から集められた約20本の長編映画と約30本の短編映画を上映しています。
リオ・マウンテン・フェスティバルは、ブラジルで最大かつ最古の山岳映画祭です。 リオデジャネイロで開催されます。リオデジャネイロは沿岸都市でありながら、象徴的な山々に囲まれています。 これらの山々の中には、ケーブルカーで有名なシュガーローフ山、救い主キリスト像のあるコルコバード、堂々たるペドラ・ダ・ガベアなどがあります。 受賞作品にはすべて表彰されるコルコバード・トロフィーが贈られます。
通常は10月の5日間、アドベンチャースポーツ、自然、山岳文化をテーマにしたブラジル映画や国際映画が満載のプログラムに観客が没頭します。 映画祭では、写真コンテストや展覧会、作家トーク付きの本の発売、アートワークショップ、子供向けのスポーツアクティビティも開催されます。
国際山岳映画同盟（IAMF）の一員として、私たちは多様性に富む山岳映画祭の指針となる原則に従い、国際協力を促進し、山に関するストーリーを共有し、環境問題への関心を集め、アウトドアライフの文化を称えることに全力を注いでいます。
