Cartoon Club — アニメーション映画、コミック、ゲームの国際フェスティバルは、現在第41回目を迎え、イタリアのシーンで最も有名なフェスティバルの1つです。
アニメーション、特にフィクション、教育、実験、コンピューターグラフィックなどの短編映画を紹介する素晴らしい窓口であり、セクション全体がコミックに特化したリミニコミックスです。
映画祭では、さまざまなセクションで短編アニメーション映画が上映されます。
カートゥーン・クラブ・アワードは、プロの映画製作者や制作会社が制作した短編アニメーション映画を対象としています。
シニョール・ロッシ賞。中学生や大学生、アニメーション映画学校の学生が制作したアニメーション映画を対象としています。
カートゥーン・キッズ・アワードでは、カートゥーン・クラブ・アワードまたはシニョール・ロッシ賞のいずれかに応募された作品の中から、映画祭のディレクションが独自の裁量で子ども向けの短編アニメーション映画を選定します。 全児童審査員が、これらの映画の中から受賞者を選びます。
インターナショナル・パノラマは、ヨーロッパおよびヨーロッパ以外のアニメーション短編映画を対象とする非競争部門です。
カートゥーン・ジュニア・アワード。イタリア国内外の子供向けのワークショップで制作された短編アニメーション映画を対象としています。
さらに、映画祭には以下の特色があります。
-展示会
-教育・社会プロジェクト
-地元の学校でのワークショップ
-イタリアで最も人気があり楽しいコスプレ大会のひとつ。
-書籍やカタログの出版
フェスティバルは7月にリミニのダウンタウンからビーチまで、さまざまな場所で開催されます。
リマのゲイ・レズビアン・トランス映画祭（OutfestPerú）は、XXIエディションの募集を開始し、LGBTIQをテーマとし、映画祭のさまざまなセクションの対象となるすべての国籍の映画が参加できます。長編映画（公式セクションと国際パノラマ）、ドキュメンタリーまたはフィクションの短編映画セクション、ビデオアート（公式およびパノラマ）。 作品は、フェスティバルの開催前にペルー領内の商業劇場で展示されたり、テレビで放送されたり、インターネットやその他のウィンドウで一般に公開されたりしてはならず、2023年以降は著作権を持っている必要があります。 長編映画や短編映画は、ペルーでは未発表であることが望ましい。ただし、これは独占的ではないが、非常に肯定的に評価されるだろう。 OutFestPerúは、これらの条件を満たさないがコンペティションの対象外である映画を番組に含める権利を留保します。
SorsiCortiは、短編映画の芸術に対する陽気さと関心を組み合わせた短編映画祭です。
SorsiCortiは、映画への情熱と、革新的で実験的なショートフィルムの軌跡を探求したいという願望から生まれました。
映画愛好家の専門家で構成された評価委員会による慎重かつ正確な選考により、高品質の短編映画のみが上映されます。
SorsiCortiは、パレルモのピッコロ・テアトロ・パタフィシコの若い文化的現実との強力なコラボレーションを築いてきました。パレルモのピッコロ・テアトロ・パタフィシコは、ライブ上映会の公式ロケ地にもなりました。 しかし、街中ではさまざまなイベントが開催されています。
バルセロナ国際短編・アニメーション映画祭「Mecal Pro」は、第28回目を迎えます。 MECAL PROの長い歴史は、ヨーロッパと世界で最も重要な短編映画祭の一つとしての地位を確固たるものにし、地方、国内、国際機関の支援を受けています。 2025年には、29のセクションで300本以上の短編映画を上映し、プログラムしています。
メカルは、視聴覚作品のショートフォーマットの展示と普及を促進することに力を注いでいます。一般の人々だけでなく、クリエイターと配給業者がさまざまな活動を通じて出会う機会でもあります。 Mecalは、特に若手クリエイターを対象としたイベントやアワードを開催することで、新進気鋭の才能の育成にも力を入れています。 この意味では、短編映画の普及ネットワークとしても機能しており、国内外の上映会を開催し、世界中の映画祭、大使館、機関と協力しています。
映画の黎明期、シネマトグラフの登場により、アバンギャルドなアーティストたちはセブンスアートと呼ばれる新しい表現媒体を見出し、すぐに大手スタジオに採用されました。
このように、サンタンデール国際映画祭（ピクニック映画祭）が占めるスペースは、報道機関の承認を得て有名な映画祭に選ばれたものの、視界や配給が制限されている映画が上映される可能性がある場所です。
映画祭は、ピネダ・デ・マールのシネマート協会が主催する国際映画祭で、短編映画の発見、上映、普及のための特定のスペースを促進することを目的としています。
映画祭の主なテーマはコメディーですが、作品のテーマやジャンルは自由です。 クオリティとオリジナリティを優先し、前例のない作品になるようにする。
Rujanは、水を中心とした短編映画で構成される2つのアンソロジー映画を制作しています。この旅にぜひご参加ください！ 選ばれたプロジェクトには、資金調達を補完する投資提案が送られます。
1) ファンタジー短編映画
この映画は、5つの短編映画に閉じ込められたさまざまな物語を組み合わせることから、感情を表現する方法として恐怖とミステリーを使う可能性をもたらすことを目指しています。 ホラー、サスペンス、サイエンスフィクションのジャンルは、心理的な要素を取り入れ、人間の恐怖やルールに疑問を投げかけ、現代生活や現代生活で生じる不安などを通して問いかけています。
2) ウォーターショートフィルム
水は、人々の最も深い感情を語ることができるメタファーです。 水はためらわない。 常に地球とつながっている深さを探して下りる道をたどり、そのコースが深みに流れ込むため、より多くの水と合流します。 岩の割れ目や各細胞の内部を知ってください。 しかし、水は一番高い山も知っています。雪に覆われ、次に氷で覆われる山です。
ニューヨークトゥルーベンチャー映画祭へようこそ。インディペンデント映画製作に力を注ぐイベントです。
NYTVFFは、ニューヨークを拠点とする映画祭で、大画面独立の短編映画とフル長編映画への献身と情熱を共有しています。 私たちは、知的でユニークなクリエイターの新しいアイデアに機会を与えることで、観客に彼らのアートを鑑賞する機会を与えると考えています。
ニューヨーク・トゥルー・ベンチャー映画祭は9月3日と4日に上映会が行われ、受賞作が上映されます。
レッドカーペット表彰式とパフォーマンスショーは9月5日に終了します。
出席する映画製作者は、映画上映スケジュールを最優先事項とします。 上映祭と映画製作者支援祭です。 無料のカンプはありません。 参加する映画製作者には、上映後にQ&Aがあります。
創設者のクマール・アーダーシュと社長のアショク・クラーが、UVTスタンドアロン映画祭＆アワード（UVTSFFA）へようこそ。 国境や言語、ジャンルなどにとらわれない、インディペンデント・フィルム・メーカー/コンテンツ・クリエーターのためのユニークな映画祭で、アメリカ・カリフォルニアを拠点に、ロサンゼルスでオンライン・アワード・ノミネーション・フェスティバル、ライブ上映、スタンドアロン・アワード・ショーを開催しています。
SFFAは世界中の映画製作者を集め、シネマトグラフィーの素晴らしいプレゼンテーションと新しい才能の発掘を目指しています。 映画業界のメンバーで構成される委員会が、アワード・ノミネーション・フェスティバルに提出された映画をプレビューし、優秀作品を選定します。
選ばれた作品は、12月から3月の4か月間開催されるアワード・ノミネーション・フェスティバルに参加します。
この安全なサーバースクリーナーで映画が上映され、世界中からの来場者やゲストが映画を目撃し、投票することができます。 視聴者の選択と投票に基づいて、42のカテゴリーの賞にノミネートされた映画は、ハリウッドでライブ上映され、ライブ上映の最終日にロサンゼルスで開催されるUVTスタンドアロンアワードショーで映画製作者、俳優、技術者を称えるために上映されます。
劇場の会場はハリウッドの中心にあります。 ノミネートされたすべての映画をここで上映します。また、一年中上映会、映画制作、執筆の機会を設けることを楽しみにしています。そのために、UVTスタンドアロン映画祭＆アワードの一環として、新しい映画祭を立ち上げています。
UVT SFFAの投稿作品は、長編ストーリー、短編映画、番組、シリーズ、ドキュメンタリー、アニメーション、さらには実験映画やミュージックビデオを対象としています。
ドキュメンタリー、論争、実験、ビデオアートなど、短編のオーディオビジュアル作品の権利を所有するすべての個人、機関、アートコレクティブ、プロデューサーを対象としています。 ショートフィルムは、映画、ビデオ、またはアニメーションの形式で制作されている必要があります。
FICICAは、8月12日から16日まで、コロンビアのバランキージャで、バーチャルチャンネルを通じて開催されます。 皆さんのご来店を心よりお待ちしています！
アンダーニーズ・ザ・フロアボードは、ロンドンの活気あふれる芸術地区、ハックニーを拠点としています。
第15回目も引き続きオンラインイベントを開催します。オンライン・プラットフォーム https://www.visualcontainer.tv/ は、国際的な露出を最大化するために全世界で上映されるオンライン・プラットフォームで、4週間にわたって上映されます。 前回は視聴回数が1万回を超えましたが、今回はそれ以上の視聴を目指しています。
私たちのショーケースは、実験的で非線形の物語形式を持つ世界中のアーティストや映画製作者を対象としています。 実験映画、ビデオアート、ビジュアルアート、デジタルアート、実験ドキュメンタリー、アニメーションなど、さまざまなものを見たいと思っています。 特にアバンギャルドなストーリーテリングに焦点を当てています。
偏見も偏見もありません。最も権威のある美術学校で勉強していなくてもかまいません。 私たちは、独自の言語を生み出す、芸術的な性質のユニークな作品を見たいと思っています。
ニューヨーク・ユーラシア映画祭は、21世紀に見られるメディアの急速な変化に対応して、現代のユーラシア映画を発見し、新しい映画文化を回復し、創造することを意図しています。
NYEFFプレゼント：潜在的な映画アーティストを見つけ、将来的にクラシックになる新しい映画を発見するための国際コンペティションセクション。
ユーラシア映画祭を、21世紀の最大の文化的交差点である世界の中心であるニューヨークシティに開催できることを嬉しく思います。 私たちの重点は、ユーラシアの交差点で行われている驚くべき芸術的成果に焦点を当てています。そこでは、ヨーロッパ、アジア、中央アジア、バルカン諸国の文化と芸術が互いに情報を提供し、相互に受精させています。 それは語る必要のある話であり、ニューヨークにはこれらすべての国からの活気に満ちた移民コミュニティが存在するため、ニューヨークはこの重要なイベントの理想的な場所となっています。
ニューヨークユーラシア映画祭は、米国とユーラシア諸国の間のより大きな文化的交流を促進することに専念する組織です。
ニューヨークユーラシア映画祭は、ユーラシア大陸のニューヨークで最大の短編映画とドキュメンタリーのショーケースです。
ニューヨークユーラシア映画祭は、重要な文化遺産を強く反映、復活、新たに解釈、または祝う映画祭のプログラムの選択を強調しています。
第6回ニューヨーク・ユーラシア映画祭
は、ユーラシア大陸のニューヨークで最大の短編映画とドキュメンタリーのショーケースです。 2022年夏には、20か国以上から50以上の映画が上映されます。
歴史:
ニューヨークユーラシア映画祭は、ニューヨーク独立の映画製作者によって2010年に設立され、重要な文化遺産を強く反映、復活、新たに解釈、または祝う映画祭のプログラムの選択を強調しています。
