“Um dos principais festivais de cinema independente do mundo” - The Hollywood Reporter
Classificada entre os 5 melhores festivais de cinema do mundo para filmes independentes pelo crítico de cinema americano Chris Gore em seu estimado “Ultimate Film Festival Guide” e classificada como “Os 25 festivais mais legais do mundo” pela MovieMaker, Oldenburg promoveu seu sucesso com um forte compromisso com o cinema inovador e independente.
“Se há algo que poderia ser considerado a Terra Prometida do Cinema Independente na Europa de hoje, é Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Chamada de “Sundance Alemã” pela Variety, Hollywood Reporter e Screen International, entre outros, Oldenburg evoluiu preservando sua atmosfera íntima e seu propósito fundador: celebrar e apoiar as diversas vozes e visões de cineastas independentes, homenagear a criatividade dos artistas dos quais o Festival depende e criar uma experiência única e um ponto de encontro inspirador para cineastas, públicos e profissionais da mídia.
“Oldenburg - conhecida por sua determinação, cinefilia e abertura aos extremos - impressiona com sua programação brilhante.” - GRIP
“Em um setor cada vez mais dominado por franquias baseadas em IP e conteúdo aprovado por algoritmos, o Festival de Cinema de Oldenburg continua abrindo espaço para o tipo de cinema ferozmente pessoal e formalmente ousado que já definiu o cinema independente, mas praticamente desapareceu dos cinemas e do circuito principal de festivais...
É o festival de cineastas mais puro do mundo, sem ego, só cinema” - The Hollywood Reporter, 2025
“Oldenburg prospera como um canal de descoberta.” - Screen International
Além de apoiar a descoberta de novos artistas, Oldenburg sediou estreias alemãs de filmes de cineastas aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Jane Schoenbrun, Parque Chan-wook, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, entre outros. Os convidados de honra incluíram Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Friedkin, Ovidio Assonitis e Peter & John Hyperson Todas as pessoas que compareceram ao festival para fazer retrospectivas de seus trabalhos.
“Tão impressionante quanto os filmes foi o próprio festival, que, sob a direção inspirada de Torsten Neumann, combinou a cinefilia inteligente com uma atmosfera descontraída de igualdade democrática.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Sean Baker, Bella Thorne, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Ásia Argento, Lou Diamond Phillips, Keith Carradine, Matthew Modine, Andrea Rau, Tim Blake Nelson, Mattie Do, Noémie Merlant, Jen Gatien e Isild Le Besco estão entre os muitos que compareceram como convidados de honra ou para homenagens em sua homenagem.
“Ao lado de Veneza e Toronto, Oldenburg é considerado um dos festivais de outono mais importantes do cinema independente” - de Telegraaf
“O evento independente por excelência tem a reputação de apresentar o cinema independente de rock'n'roll que desafia os costumes sociais e as convenções cinematográficas com desenvoltura.” - The Film Verdict
Classificado em #1 na Alemanha na lista dos festivais de cinema de outono mais importantes da e pela indústria cinematográfica alemã (Blickpunkt Film) e #3 internacionalmente depois de Veneza e TIFF, Oldenburg é considerado “um dos festivais europeus mais importantes para o cinema independente” (Tagesschau).
“Oldenburg é uma peregrinação para cineastas.” - Die Zeit
The New Orleans Film Festival celebrates cinema like only New Orleans can, with brass bands, second-line parades, delicious food, and Mardi Gras beads for every filmmaker. It’s a city known the world over for its hospitality—and it’s also a city that knows how to party. NOFF is no exception, but we never lose sight of what we’re celebrating: exciting new films from bold, passionate storytellers.
Now in its 30th year, the New Orleans Film Festival has grown into an internationally respected annual event. It is one of the few film festivals that is Oscar-qualifying in all three Academy-accredited categories: Narrative Short, Documentary Short, and Animated Short—and it’s been recognized by MovieMaker Magazine as one of the “Top 50 Film Festivals Worth the Entry Fee” every year since 2012 (one of only two fests to receive that recognition for seven straight years). Recently MovieMaker placed us on their even more exclusive list of "The 25 Coolest Film Festivals in the World."
The festival’s growing reputation is built upon a commitment to discovering new and diverse voices, with 90% of the lineup coming directly from submissions. Paste Magazine praised the festival for offering “a platform to voices that still fight to be heard,” and indeed, 2018’s festival saw 54% of its films helmed by filmmakers of color and 60% from female filmmakers.
Each year the festival plays host to over 400 filmmakers who come to show their work and lend their artistic voice to the festival gumbo. To encourage filmmaker attendance, NOFF offers lodging to each out-of-town filmmaker and a travel stipend to all feature films in competition. Additionally, the festival works hard to offer guests countless opportunities to connect with the industry presence at the fest, facilitating meetings with distributors like Array, FilmBuff, Magnolia, Paramount, and The Orchard; as well as funders, agencies, broadcasters, and other film organizations like Firelight Media, CAA, Cinereach, Vimeo, Kickstarter, the National Black Programming Consortium, ITVS, Seed&Spark, and HBO. In 2018 we scheduled nearly 400 such meetings. In 2018, we were proud to partner with the Tribeca Film Institute's If/Then Program for the second year in a row to award $20,000 in production assistance to a documentary short in development.
Past attendees and honorees have included Patricia Clarkson, Julie Dash, Chaz Ebert, Rob Reiner, Lupita Nyong’o, Woody Harrelson, Joseph Gordon Levitt, Alfre Woodard, Steve McQueen, Lynn Whitfield, Sarah Paulson, and countless others. We've also hosted special events like a live taping of Slate's Represent podcast with Aisha Harris interviewing Gabourey Sidibe, a conversation with acclaimed filmmakers Julie Dash and Arthur Jafa, and a masterclass with multiple Academy Award®-nominee Agnieszka Holland. Add your name to this impressive list and share your new film with our festival—we would love to see it.
O prazo para se inscrever no XXIV Festival Internacional de Curtas-Metragens “El Pecado 2025” está aberto. O festival premia quase €5.000 em dinheiro e cinco presuntos de Pata Negra Extremadura: €1.500 pelo curta-metragem de ficção vencedor e €700 pelos outros quatro prêmios principais. O prazo para inscrição é de terça-feira, 1º de abril, a sexta-feira, 23 de maio deste ano. A duração não excederá 20 minutos (21 incluindo créditos). Se tiver som falado, serão usados espanhol ou legendas nesse idioma.
Trabalhos feitos antes de 2023 não serão admitidos na competição. Mais informações em www.certamenelpecado.com.
Prêmios para curtas-metragens de animação, ficção, humor e feitos na Extremadura. Também temos um prêmio público.
O festival tem o selo “Friend Festival” do Fugaz Awards. É um festival bem estabelecido e estabelecido que apresentou os melhores curtas-metragens feitos na Espanha e no exterior nos últimos 24 anos. Na última edição de 2024, 1.093 curtas-metragens foram inscritos na competição: 794 curtas-metragens espanhóis e 299 curtas-metragens de 48 países ao redor do mundo. O festival atraiu um público de aproximadamente 5.000 pessoas nos vários eventos do festival. Mais de 85.000 pessoas participaram de suas várias edições, com aproximadamente 12.000 curtas-metragens inscritos.
A XII edição do FESTIVAL DE CALI (FICCALI) é organizada pela Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Cali, Colômbia.
FICCALI abre sua seção competitiva para curtas-metragens nacionais.
PRAZO: 24 DE AGOSTO DE 2020
The national film festival of Berja aims to disseminate and serve as a showcase for national and only cinema. It will show audiovisual works such as short films, feature films as well as colloquiums with great figures of national cinema.
The FescinaB takes place at the prestigious "Miguel Salmerón" auditorium in Berja (Almería), which will welcome filmmakers from all corners of Spain to learn about the culture, gastronomy and people of this land.
Il Festival vuole essere un’opportunità di dare spazio al cinema sperimentale, ai giovani talenti e all’evolversi del linguaggio cinematografico.Il contest si pone l’obiettivo di contribuire alla vivacità culturale e di promuovere il territorio locale e nazionale con mezzi legati al mondo della cinematografia.
TODOS OS FILMES DEVEM SER BASEADOS EM UMA HISTÓRIA VERDADEIRA OU EVENTO REAL! POR FAVOR, NÃO ENVIE QUAISQUER FILMES QUE SEJAM FICTÍCIOS SEM NARRATIVA PESSOAL OU HISTÓRICA, ELES NÃO SERÃO ACEITOS.
O segundo MidCoast Film Fest anual traz ao público filmes originais, longos e curtos, narrativa e documentário que são baseados em uma verdadeira história ou eventos. Da biografia à ficção histórica é onde a história ganha vida.
Estaremos exibindo a totalidade do festival no histórico Lincoln Theater, onde filmes vêm sendo exibidos desde o início do século XX em uma das maiores telas do estado. O teatro passou recentemente por extensas renovações, acomoda mais de 200 pessoas e fica bem no meio do belo centro de Damariscotta.
Damariscotta fica no coração de MidCoast Maine, a uma hora de Portland e a três horas de Boston. De suas ostras e pubs de classe mundial à sua costa cênica e com uma comunidade artística próspera, parecerá um lugar nascido para sediar um festival de cinema.
Nossas taxas de submissão são super baixas para atrair cineastas de todas as idades de todos os cantos do país e do mundo a se submeter.
O segundo MidCoast Film Fest anual traz ao público filmes originais, longos e curtos, narrativa e documentário que são baseados em uma verdadeira história ou eventos. Da biografia à ficção histórica é onde a história ganha vida.
Estaremos exibindo a totalidade do festival no histórico Lincoln Theater, onde filmes vêm sendo exibidos desde o início do século XX em uma das maiores telas do estado. O teatro passou recentemente por extensas renovações, acomoda mais de 200 pessoas e fica bem no meio do belo centro de Damariscotta.
Damariscotta fica no coração de MidCoast Maine, a uma hora de Portland e a três horas de Boston. De suas ostras e pubs de classe mundial à sua costa cênica e com uma comunidade artística próspera, parecerá um lugar nascido para sediar um festival de cinema.
Nossas taxas de submissão são super baixas para atrair cineastas de todas as idades de todos os cantos do país e do mundo a se submeter.
Estamos extremamente honrados em recebê-lo na quarta edição do Shades International Short Film Festival. O ímpeto do festival veio da necessidade de descobrir e mostrar o melhor dos curtas a cada ano.
A última edição foi concluída na primeira semana de janeiro de 2022, exibindo 23 curtas-metragens que foram selecionados entre os filmes enviados ao redor do mundo.
Como nas edições anteriores, estamos fornecendo uma ótima plataforma para mostrar seus trabalhos criativos com um ótimo painel de jurados, a saber, Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap e Kani Kusruti.
Continuaremos elevando os padrões e esperamos que você tenha um festival emocionante este ano.
Escreva para shades@dravida.co.in para esclarecer suas dúvidas.
Jeeva Savithry Janardhanan
Diretor do Festival
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) é um festival de cinema dirigido a escolas de todos os tipos e níveis, com foco no cinema fantástico e em todas as suas declinações, desde ficção científica até contos de fadas, mistério, aventura e fantasia, usando idiomas específicos, dependendo da idade desejada. Conforme especificado pelo Plan Mic — MIM, o objetivo do VISIONI FANTASTICHE é contribuir com o analfabetismo icônico contrastante por meio de um projeto de Festival onde os elementos educacionais, formativos e espetaculares encontram seu ponto de conjunção.
O Festival Internacional de Crianças e Filme da Juventude CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - é criado através de um grupo de amigos que amam o cinema, que vêem a necessidade de gerar novos espaços de exposição e formação, para um público muito especial que é crianças e jovens.
O objetivo é formar o público através de material audiovisual cinematográfico feito por e para crianças, jovens e adultos, que promova a resolução de conflitos e a convivência pacífica através da construção de valores e princípios.
Gerar novas alternativas expositivas que consolidem processos de formação e criação expressos na produção e realização audiovisual, com compreensão e sensibilidade crítica, tentando com isso envolver desde tenra idade essa população-alvo através do cinema como expressão artística.
Este Festival é um ponto de encontro para os cineastas, suas obras e o público infantil, bem como um ponto de formação para jovens públicos, professores e profissionais da área, fazendo do Festival um promotor de reflexão sobre os meios audiovisuais e o papel que desempenham com os nossos filhos.
O festival oferecerá uma programação diversificada, com filmes de famosos diretores, estreantes e estudantes de animação de vários países, muitos dos quais foram premiados em vários festivais internacionais de animação.
Festival Internacional de Cinema de Animação “Tindirindis “- não é uma cena de cinema comercial. A missão do festival é oferecer a maior variedade do mundo da animação: os diferentes estilos, o trabalho das escolas, para mostrar a animação, que incentiva a criatividade.
Animação artística, retrospectivas de autores, filmes que estimulam a criatividade. O festival de 22 anos acontece todos os anos na Lituânia, mostrando os melhores trabalhos de animação não comercial de todo o mundo. Os programas de competição incluem curtas-metragens para crianças, adultos, experimentais, estudantis, estreantes e clipes musicais. Desde 2018, nova indicação - “Melhor Animadoc”. A partir de 2019, uma nova indicação “Para o Melhor Trabalho de Animação Aplicada” será introduzida, com o objetivo de introduzir novas formas de animação: performances, trabalhos de mídia interativa, aplicativos, instalações, anúncios, trabalhos educacionais, obras de realidade virtual. O objetivo do festival é revelar a grande variedade de animação, diversidade e perspectivas. Durante o festival, apresentamos retrospectivas de mestres de animação, organizando reuniões com espectadores, workshops de animação, master classes para estudantes e funcionários da indústria com famosos criadores de animação do exterior e da Lituânia.
O FESTIVAL.
Universo Corto é um festival internacional de curtas-metragens que teve início em Pisa em 2004 e terá a sua XV edição em 2022.
É uma revisão independente de curtas-metragens temáticas livres organizadas pela associação cultural Giovani Persone.
O Festival é dirigido principalmente a estudantes universitários, de pós-graduação e de cinema, mas também está aberto a diretores de cinema indipendentes. Desde a primeira edição, a presidência do evento tem sido permanentemente realizada pelo diretor Roberto Faenza.
Nossos ex-presidentes do júri: Roberto Faenza, Marco Bellocchio, Oliviero Toscani, Mario Dondero, Roan Johnson, Luca Lionello, Leslie & Robert Zemeckis, Eros Galbiati.
O shnit world shortsfestival é a principal plataforma para a exibição e promoção de curtas-metragens. Este festival é um evento transnacional único realizado simultaneamente em dez cidades nos cinco continentes. O festival consiste em três segmentos principais:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Em execução até 31 de agosto de 2025
▪ shnit EXPANDED | Em execução até 30 de setembro de 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdã — 30 de setembro de 2025
O vencedor da COMPETIÇÃO MUNDIAL, bem como os filmes indicados ao público da COMPETIÇÃO MUNDIAL E INTERNACIONAL, se tornarão elegíveis para participar do Oscar® 2026 de acordo com as regras do 98º Oscar® [lançamento cinematográfico].
Nos últimos vinte e três anos, o shnit evoluiu para um grande festival internacional de curtas-metragens, se reinventando continuamente. Originalmente uma iniciativa local, agora é um evento global que conecta e inspira cineastas e públicos de diferentes origens culturais. O festival promove diversidade, originalidade e intercâmbio artístico. Com suas seleções cinematográficas de alta qualidade, o shnit atrai mais de 30.000 visitantes, tornando-o um dos principais festivais de curta-metragem do mundo.
shnit é uma organização sem fins lucrativos, coordenada em colaboração com executivos do festival. O festival opera com base em princípios de excelência e profissionalismo, promovendo sua expansão internacional.
* PLAYGROUNDS planejados para 2025
O shnit worldwide shortsfestival acontece simultaneamente em várias cidades, o shnit PLAYGROUNDS, nos cinco continentes. Os PLAYGROUNDS 2025 planejados são:
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egito]
▪ Cidade do Cabo [África do Sul]
▪ Goa [Índia]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscou [Rússia]
▪ Sydney [Austrália]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
▪ Berna [Suíça] — abertura da sessão
▪ Amsterdã [Holanda] — shnit FINALE
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
Puglia, sul da Itália.
Em 1945, o exército americano desembarcou no sul da Itália para a campanha de “libertação” e de repente passou por Molfetta, nossa cidade-base. Durante sua estada, os aliados relataram que alguns bairros estavam “FORA DOS LIMITES” devido ao “perigo social” das pessoas que moravam lá. Nas duas primeiras edições, 2013 e 2014, nosso festival aconteceu em duas praças, a Piazza San Michele e a Piazza delle Erbe, perto das áreas ainda consideradas por muitos como “fora dos limites”, em Molfetta.
O evento cinematográfico “Out Of Bounds” é dirigido por cineastas e se concentra em capacitar os melhores artistas independentes e incentivar todos os aspectos da produção cinematográfica independente. Buscamos o não convencional, o incomum, o subterrâneo, o intuitivo, o inovador e o verdadeiro.
As edições subsequentes ocorreram no claustro da igreja de San Domenico, na área portuária da cidade e na antiga arena do castelo de Barletta, um lugar medieval evocativo e histórico e na Cidadela dos Artistas de Molfetta.
As seções especiais escolhidas para esta edição são “Curtas-metragens distópicos”, curtas-metragens que tratam de temas relacionados à poluição, guerra e exploração de recursos, incluindo cenários distópicos, e “Curtas-metragens sobre igualdade de gênero, mesmo aqueles dirigidos por um diretor masculino” (INTERNACIONAL E NACIONAL).
Não há taxa de inscrição para curtas-metragens do Irã, Palestina, Ucrânia, Venezuela, Sudão, Iêmen ou de um Estado em situação política crítica.
Queridos amigos e amigos:
Mais uma vez, temos a honra de convidá-lo a fazer parte do nosso festival, para o qual procuramos filmes de qualquer duração, tema ou origem que, adotando as ferramentas do cinema real, representem diversos pontos de vista sobre a experiência humana contemporânea.
Nesta versão, somos mais uma vez um espaço face a face, devolvendo nossos corações aos corpos coletivos do deserto. O AricaDoc nasceu como um caminho para explorar alternativas à competição e mercantilização que a lógica industrial impõe às artes cinematográficas.
Promover um encontro sensível e político baseado na busca ativa de novas formas de sentir nosso relacionamento com o mundo ao nosso redor.
Somos profundamente gratos a todos que se juntaram às comunidades de públicos do festival de territórios distantes. Pensando neles e neles, é que pelo menos parte do programa estará disponível em uma plataforma de visualização on-line, para acesso do Perú, Bolívia e Chile.
Para este ano, as atividades serão concentradas entre 3 e 12 de outubro. Sendo esta chamada aberta entre 26 de junho e 27 de julho, através do FESTHOME.
Agradecemos antecipadamente por sua gentil participação.
Por favor, diga adeus
Equipe Arica Doc
A XII edição do FESTIVAL DE CALI (FICCALI) é organizada pela Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Cali, Colômbia.
FICCALI abre sua seção competitiva para curtas-metragens nacionais.
PRAZO: 24 DE AGOSTO DE 2020
Minutos de terror 2023
Minutos de Terror 2023
Bases de participação 2023
A chamada está aberta de 2 de abril a 30 de junho de 2023.
Todos os interessados no gênero Suspense, Terror e Ficção Científica podem participar sem restrição de idade ou carreira profissional.
Nesta décima quarta edição, estamos
Curtas-metragens produzidos ou coproduzidos no México competirão pelo prêmio “Juan Mora Catlett” em homenagem ao diretor.
Cada equipe ou participante pode apresentar um número ilimitado de trabalhos.
ENTRETODOS 18 - É um Festival de entrada gratuita dedicado à exibição e premiação de curtas-metragens com até 25 minutos, de todos os gêneros e formatos, que abordem temas relacionados aos Direitos Humanos.
O Festival acontece em São Paulo. Ele é produzido pela Prefeitura de São Paulo, Spcine e ESTATE Produções.
Organização do Festival ENTRETODOS.
