Die Vereinigung zur Medienbestätigung „MAT“ (im weiteren Text: Die Vereinigung) ist eine nichtstaatliche und gemeinnützige freiwillige Vereinigung, die auf unbestimmte Zeit gegründet wurde, um alle sozialen Bereiche durch die Erstellung von Audio-Videomaterial, Presseartikeln und Web-Präsentationen in den Medien zu stärken. Eines der Ziele des Vereins ist die Organisation von Festivals, die aufgrund ihres Inhalts zur Entwicklung der Kultur beitragen. Seit 2016 ist eines der organisierten Festivals das Internationale Festival für Kurzfilm und Fotografie mit dem Namen „Short Cut“.
Die Vereinigung für Medienaffirmation „Mat“ aus Indien hat einen Wettbewerb für die neunte Ausgabe des Internationalen Kurzfilm- und Fotofestivals „Short cut“ Indjija 2024 ausgeschrieben. Auf dem Festival werden Kurzspiel-, Dokumentar- und Animationsfilme gezeigt. Das Festival steht Filmen einheimischer Autoren sowie Autoren aus der ganzen Welt offen. Die Themen der Filme sollten in den Bereichen Ökologie, Tourismus und Leben liegen. Die öffentliche Ausschreibung für Autoren von Kurzfilmen dauert vom 17. bis 31. Mai 2024. Die eingegangenen Filme werden von einer Auswahlkommission geprüft, die Filme mit anstößigen oder aggressiven Botschaften oder Inhalten nicht berücksichtigt.
Das Internationale Kurzfilm- und Fotofestival „Short cut“ Indjija findet am 30. August 2024 statt. Das Festival zeigt Kurzspiel-, Dokumentar- und Animationsfilme zum Thema Ökologie, Tourismus und Leben. Das Festival steht nicht nur Filmen einheimischer Autoren offen, sondern auch Autoren aus der ganzen Welt. Das folgende Programm besteht aus der Fotoausstellung (das Thema lautet „Objective (s)“), die ebenfalls Wettbewerbscharakter hat und vom 30. August bis 5. September 2024 stattfinden wird.
WETTBEWERB FÜR FOTOGRAFIE
Die Organisatoren des Short Cut Festivals organisieren im Begleitprogramm eine Fotoausstellung mit dem Titel „Objective (s)“ und laden alle Interessierten ein, an der Ausstellung teilzunehmen. Fotos mit persönlichen Daten und Kontakt senden sie an shortcutfest@ gmail.com mit einem Hinweis auf einen Fotowettbewerb „Short Cut“ vom 17. bis 31. Mai 2024. Fotoautoren für den Wettbewerb können maximal 10 Fotos einsenden, die Größe der längeren Seite akzeptabler digitaler Fotos darf nicht weniger als 3.000 Pixel betragen, der Dateityp darf nur jpg, also jpeg sein und die maximale Dateigröße darf 20 MB nicht überschreiten.
Eine Ausstellung mit ausgewählten Fotos für den Wettbewerb findet vom 30. August bis 5. September 2024 statt.
„38Retinas“ ist ein jährliches, thematisches Wanderfilmfestival, das darauf abzielt, Comedy-Kurzfilme in die Gemeinden der Region El Bierzo zu bringen, die sie anfragen
Das Sci-Fi- und Fantasy-Filmfestival 2026 ist eine Veranstaltung, bei der die Kultur dieser Genres in Bogotá gezeigt und verbreitet wird. Einige Ausstellungsorte finden zwischen dem 25. und 31. Oktober statt.
Das Ponferrada Film Festival ist eine Veranstaltung, die sich auf die Verbreitung und Förderung von Kurzfilmen aus aller Welt spezialisiert hat, unabhängig von Produktion, Vertrieb, Ausstellungsformat, Kategorie, Genre oder Thema.
Kurzfilme sind nicht nur eine Lernquelle für neue Fachleute in der Filmbranche und ein Werbeinstrument für den Sprung zum Spielfilm, sondern können auch eine äußerst kreative und freie Form des Ausdrucks, des Geschichtenerzählens und Experimentierens sein, unabhängig vom Markt.
Wir setzen uns auch dafür ein, Filme hervorzuheben, die unabhängig von ihrer Länge die kulturelle, soziale und sprachliche Vielfalt aller Regionen der Welt als Teil des Gedächtnisses der Völker und des unbekanntesten universellen audiovisuellen Erbes widerspiegeln
Das Festival „Corto di sera“ findet seit 2012 im August in Itala in der Provinz Messina statt.
Die Teilnahme am Festival ist kostenlos und steht allen italienischen und ausländischen Autoren, einzelnen Filmemachern oder Kollektiven/Verbänden offen.
- Das Festival ist ausschließlich Kurzfilmen gewidmet, die weniger als 25 Minuten dauern.
- Jedes Genre wird akzeptiert (Dokumentarfilm, Fiktion, klassische und/oder digitale Animation)
- Alle ausländischen Werke, die in einer Sprache gedreht wurden, die nicht Italienisch ist, müssen auf Italienisch untertitelt werden. Ausländische Kurzfilme ohne Untertitel werden nicht ausgewählt.
- Jeder Autor kann bis zu maximal drei Werke einreichen.
- Die Organisatoren behalten sich die Möglichkeit vor, zusätzliche Abschnitte zu erstellen.
Das Festival hat zum Ziel, die unabhängige Kurzfilmproduktion in all ihren Formen als künstlerische und ausdrucksstarke Sprache zu fördern. Ziel ist es, in Italien eine jährliche Veranstaltung zu veranstalten, bei der Filmemacher, Videomacher, Profis oder Kinoliebhaber zusammenkommen und verschiedene Erfahrungen miteinander verbinden können.
SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film mit den besten Ergebnissen weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe ist völlig anders als das Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
EINFÜHRUNG
GEBEN SIE ZUERST NACH LÄNGE EIN — WÄHLEN SIE DANN EINE KATEGORIE AUS.
Das Festival berücksichtigt Beiträge aller Genres, von Kurzfilmen bis hin zu abendfüllenden Spielfilmen, und findet am Ende des Utah Shakespeare Festivals in Süd-Utah in „Festival City, USA“ statt. Innerhalb einer 30-minütigen Fahrt erreichen Sie den Kolob Canyon of Zion National Park, das Cedar Breaks National Monument, das Brian Head Ski Resort, trockene Wüste, Schafhirten, Ranches, rote Berge, grüne Berge und UFO-Sichtungen. Die Lage ist ideal für Filmemacher, die Urlaub suchen. Es ist ein Rückzugsort für Künstler für Film, Küche, Partys und Workshops mit aufgeschlossenen Fachleuten. Dieses aufstrebende Festival findet jeden Herbst in Cedar City statt.
AUFTRAG UND ZIEL
Förderung der Produktion von Medien sowohl auf dem unabhängigen als auch auf dem professionellen Markt, die die Menschheit in einem positiven Licht darstellen, und Förderung von Originalwerken, die Medien durch Innovation, Kreativität und Sensibilität neu definieren und ein Publikum aus der ganzen Welt sowohl aufklären als auch weiterbilden.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Internationale Red Rock Film Festival. Das Red Rock Film Festival wurde 2007 im Süden Utahs gegründet und entwickelte sich schnell zu einem international anerkannten Festival mit preisgekrönten Juroren und einem strengen Vorauswahlverfahren. Es wurde sowohl 2009 als auch 2013 vom MovieMaker Magazine in die Liste der „besten Festivals, die die Eintrittsgebühr wert sind“ aufgenommen.
DEMOKRATISCHE FILMAUSWAHL
Alle Filme werden von Mitgliedern unseres Vorschauausschusses rezensiert und nach den Kriterien Regie, Drehbuch, Schauspiel/Talent, Produktionswerte und Werte nach der Produktion bewertet. Lokal oder international, Freund oder Fremder, hübsch oder schlicht, berühmt oder nicht: Alle Filme werden gleich behandelt und durchlaufen dieselbe demokratische Filmauswahl.
DEMOGRAFISCHE
Die Bevölkerungsgruppe ist gut ausgebildet und besteht hauptsächlich aus leeren Nestern, Studenten und älteren Menschen. Das Festival hat sich auch zum Ziel gesetzt, neue Filme für kluge Menschen sowie hochwertige Filme für Jugendliche, Sportfilme und Filme mit einer Botschaft zu finden.
GENRE
Alle Genres werden berücksichtigt. Obwohl Dokumentarfilme beim Red Rock Film Festival ein dominierender Schwerpunkt waren, lobt das Festivalpublikum oft die Vielfalt und Vielfalt der Filme, die für das Festival in Utah ausgewählt wurden. Animations-, Kunst-, Kinder-, Komödien-, Dokumentar-, Drama-, Experimental-, Fiktion-, Erzähl-, Romanze-, Sport-, Studenten-, Horror-, Suspense-, Mystery-, Musical-, Musikvideos, Kriegsthemen, Frauenfragen, Familien- und humanitäre Filme werden alle berücksichtigt. Kulturelle Vielfalt ist auch ein Höhepunkt des Festivals. Afrikanische, amerikanische, asiatische, europäische, indische, indigene, Inselbewohner, Latinos, Buddhisten, Christen, Hindus, Muslime, Spirituelle, Yogi und andere philosophische, staatliche, historische und künstlerische Kulturen sollen erforscht werden.
WETTBEWERB:
Alle Genres werden berücksichtigt, darunter Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktion-, Musikvideo- und Studentenfilme. Das Festival hat mehrere Wettbewerbskategorien, darunter einzigartige Unterkategorien wie Featurette und Kurzfilm.
Die Programmdirektoren können nach eigenem Ermessen auch weitere Kategorien auswählen, je nachdem, wie viele qualifizierte Beiträge eingegangen sind.
JEDER FILM VERDIENT EIN ZUHAUSE
Es geht nur darum, wie sehr wir einen Film mögen und wo wir ihn platzieren. Wir wollen einfach einen guten, originellen Film, der unsere Mission zeigt. Wir gehen davon aus, dass sich einige Filme hervorragend für die Kinos eignen würden, andere für das Fernsehen, einige für den Unterricht, für unsere Filmreihe oder für eine großartige Premiere. Um den unabhängigen Geist zu fördern, ist Red Rock bestrebt, ein Zuhause für alle Filme zu finden, die sich für den Wettbewerb qualifizieren. Dies gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit bekannt zu machen, auch wenn sie es vielleicht nicht ins Festivalfinale schaffen. Das Festival veranstaltet auch einen Mini-Filmmarkt, das ganze Jahr über Sondervorführungen und wir geben Empfehlungen für andere Festivals.
FILMMARKT
Der Utah Film Market ist ein kleiner Bereich des Festivals, in dem Filmemacher und andere Branchenexperten Filme in der Festivalbibliothek oder in speziellen Branchenvorführungen ansehen können, die ausgewählten Finalisten und anderen Favoriten des Festivals angeboten werden.
Das XVI. Filmfestival: Childhood and Adolescence -2025 ist ein Festival mit Räumen zur Verbreitung und audiovisuellen Ausbildung für Kinder, Jugendliche und Jugendliche mit Ausstellungen, Freizeitaktivitäten, Workshops, Podiumsdiskussionen und Diskussionen, dessen grundlegendes Ziel darin besteht, Bogotá als Vorreiterstadt in Lateinamerika in Bezug auf eine sichtbare, prominente und rechtsextreme Kindheit und Jugend durch audiovisuelle Konstruktion zu fördern.
Die Teilnahme an der Ausstellung und Verbreitung audiovisueller Inhalte ist kostenlos. Der Wettbewerb findet vom 2. bis 6. September 2025 statt. Kinder und Jugendliche haben Zugang zu einem audiovisuellen Programm, das sich aus nationalen und internationalen Animations- und Spielfilmen, Fernsehserien und der Kategorie „FESTICINE AWARD“ zusammensetzt, der an audiovisuelle Filme von Kindern in Kolumbien verliehen wird. Sie werden von Freizeitaktivitäten begleitet, um sich mit dem Themenschwerpunkt „BÜRGERKULTUR UND UMWELT“ auseinanderzusetzen.
ENGLISCH: KURZFILME MEXIKO 21. AUSGABE
AUFRUF ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN — REICHEN SIE IHREN FILM EIN
SHORTS MEXICO gilt als das größte internationale Kurzfilmfestival in Lateinamerika. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an der 21. Feier teilzunehmen.
VORSCHRIFTEN FÜR DIE EINREICHUNG VON FILMEN
Die Ausschreibung für das Internationale Kurzfilmfestival SHORTS MEXICO - Mexico International Short Film Festival beginnt vom 23. Februar bis 31. Mai 2026 um 23:59 Uhr (CST) in Mexiko-Stadt. Wir sind offen für Kurzfilme aus der ganzen Welt und laden alle Produktionsgenres ein.
SHORTS MEXICO ist eine auf Kurzfilme spezialisierte Ausstellungsplattform, die kreative Ausdrucksformen des Kinos, vielfältige Stimmen, unverwechselbare und innovative Visionen und mutige Qualitätsfilme von Filmemachern aus der ganzen Welt fördert. Bei SHORTS MEXICO fördern wir das Wachstum und die Entwicklung von Kurzfilmen sowie Filmemachern.
Die 21. Ausgabe von SHORTS MEXICO findet vom 1. bis 30. September 2026 in Mexiko-Stadt und den 32 Bundesstaaten der Mexikanischen Republik statt. Die National Cinematheque of Mexico ist der Hauptveranstaltungsort des Festivals, und es gibt weitere wichtige Veranstaltungsorte wie CINEMEX-Theater, eine der größten Kinoketten der Welt, die berühmte Vasconcelos-Bibliothek, das Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMXs und Kulturzentren usw. Das Festival umfasst über 75 Veranstaltungsorte in Mexiko-Stadt und veranstaltet landesweit Ausstellungen, die Veranstaltung findet in ganz Mexiko statt. SHORTS MÉXICO wird in einem hybriden Format präsentiert und bietet sowohl Vorführungen im Kino als auch vor Ort, virtuelle Online-Streaming-Übertragungen und auch Fernsehausstellungen mit über 1 Million Zuschauern pro Ausgabe.
Das ganze Jahr über bietet das Festival Kurzfilme, Kinostarts, Vorschauen, Ausstellungen, Retrospektiven und Meisterkurse. Die Shorts Mexico Tour umfasst Städte und Dörfer Mexikos sowie Ausstellungen in verschiedenen Ländern der Welt.
Der Konferenzzyklus der Shorts Mexico Academy umfasst ein akademisches Angebot zur Förderung der Professionalisierung in verschiedenen Spezialbereichen des Filmemachens. Das Festival veranstaltet auch die Pitching-Konkurrenz von Shorts México, den Work In Progress Contest und seinen Drehbuch-Kurzfilmwettbewerb mit dem Ziel, die Kreation, Professionalisierung und Produktion von Qualitätsfilmen zu fördern und zu fördern.
SEKTIONEN DES FESTIVALS
WETTBEWERBSFÄHIGE SEKTIONEN
INTERNATIONALER Wettbewerb (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm). Kurzfilme aus der ganzen Welt, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten. Filmproduktionen, die nicht als mexikanisch oder iberoamerikanisch gelten.
IBEROAMERIKANISCHER WETTBEWERB (Live-Action, Animation und Dokumentarfilm) Iberoamerikanische Kurzfilmproduktionen, die in Zusammenarbeit mit oder von Ländern Lateinamerikas sowie Spanien und Portugal entstanden sind. Bei diesen Produktionen handelt es sich um Koproduktionen zwischen diesen Nationen, unabhängig von der Nationalität des Regisseurs und dem Ort oder Land der Dreharbeiten.
MEXIKANISCHER Wettbewerb (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm, NeoMEX) Wenn ein Teil Ihrer Produktion in Mexiko gedreht, von Mexikanern produziert oder koproduziert wurde
Unternehmen oder mexikanische Filmemacher oder Regie eines Mexikaners gelten als mexikanische Produktion.
KURZFILME, MEXIKOS INTERNATIONALES AUSHÄNGESCHILD
DIE FAVORITEN DES FESTIVALS (AUSSER KONKURRENZ)
Internationale und iberoamerikanische Vorzeigeprojekte
Weltkino
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Ecoshorts (Filme zum Umweltschutz)
Kinder
Indigene Völker
Lustige Kurzfilme (Komödien)
Experimentell
International (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
KI (Künstliche Intelligenz)
Mexikaner
Indigene Völker
Mexikanische Frauen im Kino
Muestra Mexicana (Live-Action, Animation, Dokumentarfilm)
Experimentell
Queere Kurzfilme (LGBTTTQ+)
Afroshorts (afrikanische Diaspora und Kultur)
Fantascorto (Fantasy, Science-Fiction und Horror)
Infantil — Kinder
Ecoshorts (Umweltschutz)
Funshorts (Komödie)
Künstliche Intelligenz (KI)
MI PRIMER FESTIVAL (MEIN ERSTES FESTIVAL) - Internationales Filmfestival für Kinder, Barcelona und Madrid - 19. Ausgabe: vom 7. bis 22. November 2026.
„Mi Primer Festival“ ist ein internationales Filmfestival für Kinder von 2 bis 12 Jahren. Mein erstes Filmfestival bietet über 100 Filme in insgesamt 21 Vorführungen. Kurz gesagt, MPF ist eine Film-Extravaganz, die sowohl verschiedene Techniken und Formate als auch die Kreativität von Künstlern aus der ganzen Welt zeigt.
Der internationale Wettbewerb für KURZFILME für Kinder wird 4 Programme umfassen:
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder ab 3 Jahren
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 5 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 7 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 10 Jahre
Der internationale Wettbewerb für SPIELFILME wird ein Filmprogramm mit maximal 10 Titeln umfassen.
Das Festival findet im November gleichzeitig in Barcelona und Madrid statt und ist eine großartige Gelegenheit für Jungen und Mädchen im Alter von 2 bis 12 Jahren, ein einzigartiges und beispielloses Kino zu entdecken.
Das Festival bietet auch Filme, die nicht speziell für Kinder gedreht wurden, weshalb es sowohl Filmregisseure als auch Verleiher ermutigt, ihre Werke zu präsentieren, auch wenn sie nicht für dieses Publikumsprofil konzipiert wurden. Jüngere Zuschauer stellen sich der Herausforderung, und die Einführungen und Diskussionen, die die Filmvorführungen begleiten, bieten einen guten Rahmen, um die Filme zu verstehen und zu genießen.
Das 14. SunChild International Environmental Festival (SunChild IEF) findet im Oktober 2026 in Armenien statt und zeigt eine kuratierte Auswahl herausragender Umweltfilme aus der ganzen Welt. Die 14. Ausgabe des Festivals findet parallel zur UN-Konvention über die biologische Vielfalt COP17 statt, die von Armenien veranstaltet wird, wodurch eine einzigartige Plattform geschaffen wird, auf der sich Kultur, Naturschutz und globaler Umweltdialog überschneiden.
In einer Zeit, in der der Verlust der biologischen Vielfalt zu einer der dringendsten Herausforderungen für die Menschheit geworden ist, möchte SunChild IEF Geschichten über Natur, Arten, Ökosysteme und Menschen in den Mittelpunkt der öffentlichen Aufmerksamkeit rücken. Durch Filme, Diskussionen und soziales Engagement schafft das Festival Raum, um zu lernen, Kontakte zu knüpfen und Lösungen für eine nachhaltigere und artenreichere Zukunft zu finden.
Ausgewählte Filmemacher und Regisseure werden nach Armenien eingeladen, um an Vorführungen, Diskussionen und öffentlichen Veranstaltungen teilzunehmen und so den direkten Dialog zwischen Filmemachern, Experten, Jugendlichen und Zuschauern in diesem weltweit bedeutenden Moment für den Schutz der biologischen Vielfalt zu fördern.
Über das Festival
Das SunChild International Environmental Festival wurde von der Foundation for the Preservation of Wildlife and Cultural Assets (FPWC) gegründet und ist das erste und einzige Umweltfilmfestival im Südkaukasus. In den letzten Jahren hat das Festival mehr als 780 Filme aus über 150 Ländern gezeigt und sich damit zu einer anerkannten Plattform für umweltbezogenes Geschichtenerzählen und -dialog entwickelt.
Neben Filmvorführungen umfasst SunChild IEF eine breite Palette von Aktivitäten wie Workshops, Konferenzen, Ausstellungen, öffentliche Diskussionen und kreative Veranstaltungen. Das Festival reist das ganze Jahr über auch in Regionen in ganz Armenien, um Kinder und Jugendliche durch Bildungsvorführungen und Initiativen auf Gemeindeebene aktiv einzubeziehen, die lokale Maßnahmen und kreative Antworten auf ökologische Herausforderungen fördern.
SunChild IEF zielt darauf ab, Biodiversität, Wildtiere, Ökosysteme und Umweltverantwortung in den Mittelpunkt des öffentlichen Diskurses zu rücken und so das Umweltbewusstsein und die Beteiligung auf lokaler und internationaler Ebene zu stärken.
Thema der 14. Ausgabe: Schutz der biologischen Vielfalt
Die 14. Ausgabe von SunChild IEF widmet sich dem Schutz der biologischen Vielfalt und konzentriert sich auf den Schutz von Arten, Lebensräumen, Ökosystemen und den komplizierten Beziehungen, die das Leben auf der Erde erhalten. Filme und Veranstaltungen im Rahmen des Festivals werden den Verlust der biologischen Vielfalt, die Auswirkungen des Menschen auf die Natur, Naturschutzbemühungen, Restaurierungsinitiativen und Wege zur ökologischen Widerstandsfähigkeit in Armenien, im Südkaukasus und weltweit untersuchen.
Indem es sowohl die Herausforderungen als auch die Lösungen im Zusammenhang mit dem Schutz der biologischen Vielfalt hervorhebt, möchte das Festival dazu anregen, Verantwortung, Dialog und Handeln unter den verschiedenen Zielgruppen zu fördern.
Kategorien von Filmen:
• Umweltfilme in Spielfilmlänge (Wettbewerb)
Dokumentarfilme zu den Themen Erhaltung der biologischen Vielfalt, Umweltzerstörung, Artenschutz, Wiederherstellung von Ökosystemen und Beziehungen zwischen Mensch und Natur.
Filme, die nach März 2025 veröffentlicht wurden, sind teilnahmeberechtigt.
Dauer: 45 Minuten bis 3 Stunden.
Für längere Filme wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
• Umwelt-Kurzfilme (Wettbewerb)
Kurze Dokumentar- oder Spielfilme, die sich mit Themen rund um die biologische Vielfalt befassen, darunter Naturschutzprobleme, lokale und globale Umweltgeschichten und innovative Lösungen.
Filme, die nach März 2025 veröffentlicht wurden, sind teilnahmeberechtigt.
Dauer: 5—45 Minuten.
• Youth Voices for Biodiversity — Dokumentarfilm (Wettbewerb)
Diese Kategorie ist Umweltdokumentationen gewidmet, die von jungen Filmemachern gedreht wurden. Gemäß den Standards der Vereinten Nationen werden Jugendliche als Personen im Alter von 15 bis 24 Jahren definiert.
Mindestens eine wichtige kreative Rolle (Regisseur, Co-Regisseur oder Hauptproduzent) muss ein Filmemacher dieser Altersgruppe innehaben. In dieser Kategorie werden die Sichtweisen junger Menschen zum Schutz der biologischen Vielfalt, zu Umweltproblemen und Lösungen, die die Zukunft gestalten, hervorgehoben.
Filme, die nach März 2024 veröffentlicht wurden, sind teilnahmeberechtigt.
Dauer: 5—120 Minuten.
• John-Burton-Preis für Naturschutz
Dieser Preis wurde nach dem verstorbenen Naturschützer John Burton benannt und würdigt herausragende Filme über Einzelpersonen und Initiativen, die sich weltweit für den Schutz der Natur und der biologischen Vielfalt einsetzen.
Der Preis würdigt eine starke Regievision und eindrucksvolles Storytelling über führende Persönlichkeiten und Veränderer im Naturschutz.
Teilnahmeberechtigt sind Filme, die nach März 2025 veröffentlicht wurden.
• Wettbewerbsverbot: Umwelterziehung und Umweltbewusstsein
Dieses nicht wettbewerbsorientierte Programm begrüßt Filme, die zur Umweltbildung und zur Sensibilisierung der Öffentlichkeit für ein breites Spektrum ökologischer Themen beitragen, darunter Biodiversität, Klima, Wildtiere und Nachhaltigkeit.
Teilnahmeberechtigt sind Filme aller Genres, die vor März 2023 veröffentlicht wurden.
Dauer: 5 Minuten bis 2 Stunden.
Für kürzere oder längere Filme wenden Sie sich bitte an SunChild IEF.
Das Humus Film Fest ist ein internationales Kurzfilmfestival, das sich auf Umweltthemen konzentriert. Es zielt darauf ab, sowohl professionelle als auch Amateurfilmer vorzustellen und ihre Perspektiven auf die ökologischen Herausforderungen zu erweitern, mit denen wir konfrontiert sind: die Trennung zwischen ländlichen und städtischen Gebieten, der Verlust der Natur in Städten, die Entvölkerung des ländlichen Raums, der Klimawandel und der ökosoziale Übergang zu einer Gesellschaft, die ihre Umwelt respektvoller behandelt.
Das Humus Film Fest wurde geboren und wird in dieser 11. Ausgabe mit einem ausgesprochen hedonistischen und optimistischen Geist fortgesetzt. Daher ermutigen wir Filmemacher, nicht nur Geschichten zu präsentieren, die sich mit diesen Themen aus einer krassen Realität befassen, sondern auch ihre Kameras für Humor, Poesie, Surrealismus und experimentelle Kunst zu öffnen. Dies ermöglicht es uns, hoffnungsvollere zukünftige Umweltszenarien anzugehen oder uns zumindest zu helfen, die aktuelle Situation aus weniger apokalyptischen Perspektiven zu verstehen, die uns lähmen.
Vom 19. März bis 30. Mai öffnet GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, seinen Aufruf zur Einreichung von Beiträgen für Kurzfilme von Frauen aus Spanien, Europa, Lateinamerika und der Karibik für seine fünfte Ausgabe vom 9. bis 13. September 2025.
GENERAMMA ist ein Festival mit einer NICHT WETTBEWERBSFÄHIGEN internationalen Vorführung von Spielfilmen und einer WETTBEWERBSFÄHIGEN offiziellen Sektion für Kurzfilme, die ihrem Publikum das Beste aus dem Kino von Frauen bietet.
GENERAMMA ist ein Festival, das von der andalusischen Vereinigung der Frauen in den audiovisuellen Medien (AAMMA) organisiert wird und an der mehr als 250 Fachleute aus den Bereichen Film und audiovisuelle Medien teilnehmen.
Only Argentine citizens or foreigners residing in the Argentine Republic may participate in the competition who comply with the terms and conditions of these regulations.
Near Nazareth Festival ( NNF ) invites all film lovers to partake in our celebration.
Near Nazareth Festival hospitably opens its doors to filmmakers. Festival participants from around the world will show their works. We believe that the best place for them to present their work - is Near Nazareth Festival.
More than 6000 participants from 70 countries of 5 continents presented their films and works at the Festival in Israel since 2015.
The works are evaluated by an international jury. Many participants became prize-winners and winners in their nominations.
A festival diploma increases the prestige of the piece.
We invite you to take part in it. We will be glad to review your work.
Our motto is: Everyone has a chance to be evaluated and win! We wish you creative success.
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An important addition.
We continue our work.
We believe that film and art is very important during this time.
We still accept submissions and will hold online and live screenings as scheduled.
You may apply the code 20NNF10 for an additional 10% discount
We look forward to your new works.
Art is life.
Stay safe and healthy!
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Our festival - NNF - is the first of its kind.
Our festival will serve to strengthen mutual understanding and friendship between the peoples of the world. Through cooperation with movie lovers from around the world, we will make history.
Today filmmakers from 65 countries are participating in the festival, and presented his works
Near Nazareth Festival Online Film Market - Free of charge for all participants of the NNFestival.
We post your film info on Near Nazareth Festival Facebook page - post + image.
We'll set up info about your film on Near Nazareth Festival website.
Page is opened and distributed among national and international distributors.
We are inviting of you to join
We do not limit the categories of participants. All films are presented in their original language. There is no need for subtitles in a foreign language different from the original.
Every submitting will be reviewed by a qualified jury and the audience.
Event venue - The Poznak Community Centers, Givat Ha-More
Beim B-Retina Festival wollen wir eine Plattform für B-Movies aller Art werden, vom Guerilla-Trash-Kino bis hin zu nicht klassifizierbaren Kultmeisterwerken. Deshalb werden uns aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere zeigen, wie sie die Welt um uns herum mit ihrem Einfallsreichtum und ihrer Kühnheit verstehen und sehen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster für eine Vielzahl von klassischen Filmen, Premieren, Kurzfilmen, Web-Serien, Vorträgen, Interviews und vielen Überraschungen werden.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten:
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion SPIELFILME
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion KURZFILM
-Retrospektiven
-Kostenlose Shows im Freien
-Vorführungen für alle Zielgruppen
-Vorträge
Das LA Shorts International Film Festival gehört zu den renommiertesten und größten internationalen Kurzfilmfestivals der Welt.
Das Festival ist von der Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, der British Academy of Film and Television Arts BAFTA und der Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT) akkreditiert, die die Canadian Screen Awards und die Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards) moderieren.
Wir sind stolz darauf, dass 68 Filmemacher von LA Shorts eine Oscar® -Nominierung erhalten haben.
LA Shorts feiert sein 30-jähriges Bestehen und ist das am längsten laufende Kurzfilmfestival in Los Angeles. Das Festival zeigt 400 Filme und zieht jedes Jahr über 10.000 Besucher an, darunter Fachleute aus der Hollywood-Branche und aufstrebende unabhängige Filmemacher.
LA Shorts ist eine offizielle Qualifikationsveranstaltung für die BAFTA-Kurzfilmpreise der British Academy of Film and Television Arts. Die Preisträger des Festivals können die BAFTA Awards gewinnen.
LA Shorts wurde von den Moderatoren der Canadian Screen Awards von der Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT) ausgezeichnet.
Zu denjenigen, die auf dem Festival ausgezeichnet wurden, gehören die Regisseure Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black und die Schauspieler Gary Oldman, James Woods, Martin Landau und Richard Dreyfuss. Viele bekannte Regisseure und Schauspieler haben Filme gezeigt und das Festival besucht, darunter Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Riz cky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin und viele mehr.
Das Filmprogramm zeigt alle Genres aus einem breiten Spektrum von Kategorien mit Filmen mit hohem bis niedrigem Budget von 40 Minuten oder weniger. Von bekannten Regisseuren und prominenten Schauspielern bis hin zu Studenten der besten Filmhochschulen und Highschool-Teenagern — sie alle sind hier, um die Kunst (und das Geschäft) des Kurzfilmkinos zu feiern!
