Fantastisches FilmFest auf Madeira. Ein internationales Filmfestival und die erste regionale Veranstaltung, die sich der Vorführung und Förderung hochwertiger Filme in den Genres Fantasy, Horror und Thriller widmet. Es ist das Festival, das Filmemachern aus aller Welt die Möglichkeit bietet, ihre Filme der madeirischen Öffentlichkeit zu präsentieren.
Das Festival legt besonderen Wert auf die Vorführung von Filmen madeirischer Filmemacher mit dem Ziel, die Produktion von Filmen auf der Insel zu unterstützen und zu fördern.
Es findet in Funchal statt, der Hauptstadt der Insel Madeira in Portugal.
Das Murud Janjira Beach Festival (Murud Janjira Paryatan Mahotsav) findet jedes Jahr in Murud Janjira statt.
Dieses Festival wird seit 20 Jahren mit Begeisterung gefeiert. In diesem Jahr veranstalten wir zum ersten Mal ein Filmfestival.
Dies ist unser Bestreben, das Filmfestival auf das gleiche Niveau wie das Murud Beach Festival zu heben.
Das Janjira International Film Festival findet jedes Jahr in der 4. Dezemberwoche in der malerischen und bezaubernden Stadt Murud-Janjira in Maharashtra, Indien, statt. Murud-Janjira ist eines der schönsten Touristenziele und bietet den richtigen Schauplatz für JIFF. Das JIFF heißt Filmemacher, Künstler und technische Mitarbeiter, Journalisten und alle, die mit der Filmindustrie und dem Filmemachen zu tun haben, herzlich willkommen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Thema der eingereichten Kurzfilme lautet „Kindheit, Jugend und Alter“. Anfänge und Enden.“
Kurzfilme müssen sich daher mit Themen befassen, die mit Kindheit, Jugend und Alter zu tun haben, also mit den ersten und letzten Lebensphasen.
Ein internationaler KI-Kurzfilmwettbewerb, der untersucht, wie Menschen und Technologien gemeinsam etwas erschaffen.
Wir glauben, dass die Zukunft der Kunst nicht im Wettbewerb liegt, sondern in der Ko-Kreation — wo Technologie als wahrer kreativer Partner fungiert.
Unsere Mission ist es, eine globale Gemeinschaft von Autoren, die KI mit Kunstfertigkeit und Integrität einsetzen, zu stärken, Transparenz in der gemeinsamen Urheberschaft zu fördern und darüber nachzudenken, wie Technologie Kunst verändert, ohne den Künstler zu schwächen.
Thema der zweiten Staffel — „The Trace“
In diesem Jahr laden wir Filmemacher ein, die Spuren zu erforschen, die die menschliche KI hinterlassen hat — nicht nur in den sichtbaren Ergebnissen der Kunst, sondern auch in den unsichtbaren Veränderungen des Denkens, der Wahrnehmung und der Absicht. Das Thema befasst sich damit, wie sich Technologie in das kreative Bewusstsein einschreibt: wie unsere Werkzeuge die Geschichten prägen, die wir erzählen, wie sie die Urheberschaft verändern und wie wir sie wiederum prägen. „The Trace“ ist sowohl Beweis als auch Untersuchung — eine Einladung, darüber nachzudenken, was nach dem Akt der Ko-Kreation zwischen Mensch und Maschine übrig bleibt.
Ootpatang (Hindi, Umgangssprache) — Das Seltsame, Absurde oder Unsinnige.
Das Ootpatang Festival ist ein eintägiges Fest, bei dem Ajeeb und Seltsames oder Unsinniges gefeiert werden.
Von denen, die nicht dazu passen — Kurzfilmvorführungen, Live-Auftritte und interaktive Workshops — für das Seltsame, by the Weird, das an einem Tag im Jahr 2026 in Neu-Delhi stattfindet.
Dies ist ein Treffen des Übernormalen, bei dem Sie Ihre seltsame Seite zeigen und neue und interessante Erfahrungen machen können — von Filmen, die Ihr Verständnis von Erzählung und „gutem Geschmack“ erweitern, über Live-Erlebnisse, die den Lärm langweiliger „Inhalte“ durchbrechen, und vor allem, eine Gemeinschaft kreativer, künstlerischer und gleichgesinnter Verrückter wie Ihnen.
OPT wird den ganzen Tag über einen speziellen Bereich für Filmvorführungen, einen Raum für Live-Auftritte und interaktive Erlebnisse sowie einen großen Gemeinschaftsbereich bieten, in dem sich alle treffen können, um zu feiern, was außerhalb des Mainstreams, abseits der Norm und abseits der Norm und abseits des Trubels liegt.
Für das Seltsame, durch das Seltsame.
L'Europe autour de l'Europe - Das Europäische Filmfestival Paris findet vom 3. bis 16. April 2024 in Paris und der Île-de-France statt.
Die Auswahl präsentiert Arthouse- und Autorenfilme, die von den Ländern des Großraums Europa (Mitglieder des Europarats) produziert wurden und sich auf Verbindungen zwischen klassischen europäischen Filmemachern und neuen Talenten des zeitgenössischen Kinos konzentrieren. Eines der Hauptziele des Festivals ist die Stärkung des Netzwerks der kreativen audiovisuellen Industrie in ganz Europa.
Neben Vorführungen und Fragen und Antworten mit Filmemachern bietet das Festival öffentliche Meisterkurse und Podiumsdiskussionen mit renommierten Gästen aus Europa.
L'Europe autour de l'Europe ist der Ort, an dem der neue europäische Film auf das europäische Wertehaltende Kino trifft.
Light Till Dark ist ein einzigartiger Treffpunkt für Filmemacher und Filmbegeisterte. Das Festival bietet eine offene und einladende Atmosphäre, in der alle eingeladen sind, egal ob sie jahrelang im Film gearbeitet haben, gerade ihre Filmkarriere beginnen oder einfach eine Leidenschaft für Film haben. Hier hat jeder eine Stimme und kann seine Erfahrungen teilen. Unsere Gäste sitzen nicht hinter einem Tisch — sie sitzen am Tisch.
Das 27. Internationale Festival „Corti da Sogni - Antonio Ricci“ wird vom Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci APS (im Folgenden Circolo Sogni genannt) in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Ravenna/Kulturministerium und in Zusammenarbeit mit der UICC, der Firma Cinemaincentro und dem Kulturverein Solaris organisiert.
Associazione Circolo del Cinema Sogni — Antonio Ricci.
0$ Festivaleintrittspreis • International • 100% digital • Keine Premiere erforderlich
⚡ FÜR DEN ZUGANG ZUM FESTIVAL IST EIN KOSTENLOSES CLUXE-KONTO ERFORDERLICH
Cinematic Luxe Indie Showcase — Fall Fest 26 ist eine zu 100% digitale, internationale Feier, die unabhängigen Filmemachern mehr Möglichkeiten bietet, ihre Arbeit zu sehen, zu entdecken, zu diskutieren und anzuerkennen. Das Herbstfest 26 findet vom 27. November bis 9. Dezember 2026 statt und bringt Filmemacher und Zuschauer aus der ganzen Welt zusammen, um digitale Vorführungen, Publikumsbeteiligung, Anerkennung von Filmemachern, Kreativpreise, Interaktion mit der Community und das Weekly Cinematic Spotlight zu veranstalten.
Unsere Philosophie ist einfach: Unabhängige Filme verdienen mehr als eine Einreichungsbestätigung, sie verdienen eine echte Chance, gesehen zu werden. Jedes angenommene Projekt erhält während des Festivalzyklus des 26. Herbstfestes die Möglichkeit, digital vorzuführen. Teilnahmeberechtigte Filme konkurrieren auch um eine Vielzahl von Preisen und besonderen Auszeichnungen.
Das Festival begrüßt Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentarfilme, Animationsfilme, von Studenten und Jugendlichen geleitete Projekte, internationale Filme und Folgen von Fernseh- und Webserien, ohne dass eine Premiere erforderlich ist.
Zugelassene Filmemacher nehmen mit einem KOSTENLOSEN cLUXE Filmmaker Pass teil, während Freunde, Familie, Fans und Filmliebhaber mit einem KOSTENLOSEN cLUXE Audience/Guest Pass an dem Erlebnis teilnehmen können. Diese kontobasierte Festivalumgebung hilft uns dabei, die Vorführungen besser zu verwalten, die Integrität der Abstimmungen aufrechtzuerhalten, das Publikum mit den teilnehmenden Filmemachern zu verbinden und vor allem die Filmemacher und die Arbeit zu schützen, die sie uns anvertraut haben.
Beim 26. Herbstfest geht es nicht darum, Hunderte von unabhängigen Filmen zu zwingen, um einen Moment der Aufmerksamkeit zu konkurrieren. Es geht darum, vielfältige Entdeckungsmöglichkeiten zu schaffen und die Stimmen, Risiken, Darbietungen, Welten und Ideen zu feiern, die das unabhängige Filmemachen zu etwas Besonderem machen.
Dein Film. Deine Stimme. Dein Rampenlicht.
Kreativität ist allgegenwärtig - wir sind stolz darauf, allen Arten von Projekten ohne Einschränkungen offen zu sein, solange sie erfinderisch und voller Kreativität sind. Wir freuen uns, Teil Ihrer Reise zu sein und widmen uns der Unterstützung und Förderung brandneuer Inhaltsersteller.
Alle Gewinner erhalten einen Lorbeer und eine Urkunde des River Stone International Film Festival. Die Preise werden auf all unseren sozialen Plattformen geteilt.
Das Zimt Festival ist ein Fest des transformativen Geschichtenerzählens, das am 20. März 2026 im ikonischen Seraphicum in Rom stattfindet. Diese einzigartige Veranstaltung verbindet Filme, die zum Nachdenken anregen, mit einem ganzheitlichen Ansatz zur persönlichen Weiterentwicklung und bietet Raum für tiefgründige Überlegungen, Diskussionen und Inspiration. Mit einer sorgfältig kuratierten Auswahl an Filmen, die die Grenzen des traditionellen Geschichtenerzählens überschreiten, möchte das Zimt Festival sinnvolle Gespräche über Denkweise, Bewusstsein und Selbstermächtigung anregen.
Das Festival findet im pulsierenden Herzen Roms statt und bringt Filmemacher, Trainer und ein engagiertes Publikum zusammen, um die Schnittstelle von Kino und persönlicher Transformation zu erkunden. Es ist mehr als nur ein Festival; es ist eine Plattform, auf der Filme zu Wachstumsinstrumenten werden und die Art und Weise, wie wir uns selbst und die Welt um uns herum sehen, herausfordern.
Wir suchen Filme, die über den Mainstream hinausgehen und neue Perspektiven und starke Erzählungen bieten. Egal, ob es sich um einen Kurz- oder Spielfilm handelt, wir fühlen uns besonders zu charakterorientierten Geschichten hingezogen, die Themen wie Schattenarbeit, Traumaheilung, Wohlbefinden, bewusste Beziehungen und Achtsamkeit behandeln. Beim Zimt Festival schätzen wir sowohl das Helle als auch das Dunkle — Filme, die unabhängig vom Genre oder Ton zu tiefer Reflexion anregen.
Beim Zimt Festival glauben wir daran, Kreativität und Wirkung zu feiern. Bei jeder Ausgabe zeichnen wir Filme aus, die sich durch ihren Beitrag zur persönlichen Transformation und zum umfassenden Geschichtenerzählen auszeichnen. Über die Preisverleihung hinaus werden ausgewählte Filmemacher Teil einer dynamischen Community und gewinnen durch exklusive Interviews, Podiumsdiskussionen und Gelegenheiten, mit Gleichgesinnten in Kontakt zu treten, Aufmerksamkeit. Wir schaffen einen Raum, in dem Filmemacher und Publikum lernen, wachsen und sich gegenseitig inspirieren können.
**Dies ist nicht nur ein weiteres Filmfestival. Das ist eine Aussage. **
Das Internationale Underground-Filmfestival Berlin (BIUFF) ist eine Bewegung, die mit einer klaren und starken Mission ins Leben gerufen wurde: ein **wahres Ökosystem** der Unterstützung unabhängiger und trotziger Stimmen aufzubauen. Wir sind nicht hier, um Preise zu verkaufen, wir sind hier, um Talente zu entdecken und Zukünfte zu gestalten**.
**Unsere Mission: In Berlin entdeckt**
Wir haben unseren Sitz in Berlin, einer Stadt, in der Kunst aus Beton sprießt und Widerstand Teil ihrer DNA ist, weil wir glauben, dass echtes Kino nicht hergestellt wird — es wird**entdeckt**. BIUFF ist eine globale Plattform für alle unabhängigen Kreativen — Filmemacher, Drehbuchautoren und Fotografen, die es wagen, anders zu sein. Wir suchen nach persönlichen Geschichten, mutigen Perspektiven und künstlerischer Ehrlichkeit.
**Die „4U“ -Philosophie**
Im Mittelpunkt unseres Festivals steht eine Auszeichnung, die alle Kategorien überschreitet: **Der Hauptpreis, unsere „4U“ -Trophäe**. Diese ultimative Ehre wird nur einem Werk pro Ausgabe zuteil, das alle vier unserer Grundprinzipien eindrucksvoll verkörpert:
- **Unzensiert**
- **Kompromisslos**
- **Unkonventionell**
- **Ungebunden**
**Unser Modell: Hybrid und unterstützend**
BIUFF ist mehr als nur ein Wettbewerb; es ist ein **hybrides Festival** und ein echter Verbindungspunkt. Unsere erste Bewertung erfolgt zwar online, aber die Reise gipfelt in einer **Live-Vorführung und Preisverleihung im Herzen von Berlin**.
Und weil wir uns sehr dafür einsetzen, Sie zu unterstützen, haben wir den Prozess vereinfacht: **Mit einem einzigen Beitrag wird Ihr Projekt automatisch für alle relevanten Auszeichnungen berücksichtigt.** Dies ist Ihre Chance, mit einem Netzwerk von gleichgesinnten Fachleuten aus der ganzen Welt in Kontakt zu treten, das vom Kariz Creative Hub unterstützt wird.
**Ehrung der unbekannten Helden**
Schließlich sind wir stolz darauf, die wahren Architekten des trotzigen Kinos zu ehren. Zum ersten Mal wird ein großer internationaler Preis den**Linienproduzenten und Produktionsleiter** verliehen, die mit der Kunst des Widerstands das Unmögliche möglich machen.
In einer digitalen Landschaft voller seelenloser Wettbewerbe und hohler Lorbeeren erheben wir uns auf einem anderen Fundament: **Authentizität**.
**Schließ dich uns an. Reichen Sie Ihre Arbeit im pulsierenden Herzen des europäischen unabhängigen Kinos ein und zeigen Sie der Welt Ihre Stimme. **
„Cine Mbareté ist ein Projekt, das sich der Schaffung des ersten internationalen Filmfestivals in der Provinz Formosa widmet, das in Laguna Blanca stattfindet. Wir träumen davon, dass dies die erste von vielen Ausgaben ist, eine jährliche Veranstaltung, die unsere Stadt als kulturelles Zentrum in der Region NEA (Nordostargentinien) festigt.
Dieses Festival ist das Ergebnis der Arbeit eines Teams von Einheimischen, Studenten des technischen Studiengangs Bild-, Ton- und Multimediadesign an der Fakultät für Kunst, Design und Kulturwissenschaften (UNNE Chaco) sowie von Mitarbeitern aus Chaco und Corrientes. Wir sind uns einig in der Überzeugung, dass das Kino ein wirksames Instrument für die Entwicklung von Gemeinden ist. „Mbareté“ — was auf Guaraní „Stärke“ bedeutet — steht für die Stärke dieses kollektiven Projekts.
Das Logo von Cine Mbareté zeigt den Tatú Carreta (Riesengürteltier), eine Art, die in Formosa zum Naturdenkmal der Provinz erklärt wurde. Es symbolisiert Widerstand, tiefe Wurzeln und Stärke. So wie die Tatú Carreta ihr Gebiet beharrlich ausgräbt und umgestaltet, schreitet unser Team entschlossen voran, um einen neuen kulturellen Raum von Grund auf aufzubauen, mit einer stillen und doch starken Kraft.“
Das World Cinema Day Festival ist eine Hommage an die Macht des Kinos als Universalsprache — ein Tag, an dem Geschichtenerzählen, Kreativität und kulturellen Austausch auf der ganzen Welt gewürdigt werden. Der Weltkinotag erinnert uns daran, dass Filme mehr als nur unterhalten: Sie bewahren Geschichte, hinterfragen Perspektiven, verbinden Gesellschaften und verleihen Geschichten eine Stimme, die es verdienen, gesehen und in Erinnerung zu bleiben.
Anlässlich dieses wichtigen Tages präsentiert das World Cinema Day Festival eine seltene und prestigeträchtige Auswahl von Filmen aus der ganzen Welt. Es werden nur wenige Filme aus jedem Land ausgewählt, was jede Auswahl exklusiv und von großer Bedeutung macht. Diese Filme repräsentieren die besten filmischen Werke, die aufgrund ihrer Originalität, ihres künstlerischen Werts und ihrer herausragenden Erzählkunst ausgewählt wurden.
Dies ist kein Festival der Zahlen, sondern der Auszeichnung. Jeder ausgewählte Film gilt als eine der besten filmischen Errungenschaften seines Landes, kuratiert, um den wahren Geist des Weltkinos widerzuspiegeln. Die Vorführung auf dem World Cinema Day Festival ist einer der wertvollsten Meilensteine auf der Reise eines Films und bietet Filmemachern weltweite Anerkennung an einem Tag, an dem das Kino selbst gefeiert wird.
Durch die Zusammenführung außergewöhnlicher Filme am Weltkinotag wird das Festival zu einem Ort, an dem sich Kulturen treffen, Stimmen Gehör finden und die globale Wirkung des Kinos wirklich spürbar wird.
Beim World Cinema Day Festival werden nicht nur Filme gefeiert, sondern auch die Bedeutung des Kinos für die Welt gewürdigt.
Der Pijao Film Showcase ist ein Ort für Filmausstellungen und filmischen Austausch, der in der Gemeinde Pijao im südlichen Teil des Departements Quindío stattfindet. Ziel ist es, den Zugang zum Kino und zur audiovisuellen Kultur in einer Region zu verbessern, in der es mehr als zwanzig Jahre lang an einem funktionierenden Kino und einem permanenten Filmprogramm mangelte.
Nach zwei Jahren ununterbrochener Aktivität hat sich der Showcase zu einem Treffpunkt für kolumbianische Kurz- und Spielfilme sowie für Filmemacher, Produzenten und Fachleute aus der audiovisuellen Industrie entwickelt, die sich durch Vorführungen, offene Diskussionen und Räume für den Austausch von filmischen Erfahrungen und Wissen mit der lokalen Gemeinschaft aktiv beteiligen.
Der Hauptveranstaltungsort ist das Teatro Román, das derzeit restauriert wird. Dieser denkmalgeschützte Ort symbolisiert die Wiederbelebung des kulturellen und filmischen Lebens der Gemeinde. Der Showcase wird von der Fundación del Toro in Zusammenarbeit mit öffentlichen und privaten Institutionen, die das Projekt unterstützen, sowie mit regionalen audiovisuellen Produktionsfirmen organisiert, die als strategische Partner bei der Entwicklung und Projektion auftreten.
In seiner aktuellen Ausgabe möchte der Pijao Film Showcase seinen Katalog des kolumbianischen Kinos erweitern und zum ersten Mal internationale Filme einbeziehen, um den Dialog zwischen lokalen und globalen Perspektiven zu bereichern. Darüber hinaus nimmt der Showcase ein Wanderformat an, das die zentrale Veranstaltung durch regelmäßige Vorführungen an verschiedenen Orten ergänzt und so seine Reichweite über die offiziellen Termine des Festivals hinaus ausdehnt.
Der Showcase ist in Bereiche gegliedert, die nicht auf Wettbewerb ausgerichtet sind, wobei Verbreitung, Begegnung und Publikumsförderung im Vordergrund stehen. Ziel ist es, das Kino in den Süden von Quindío zu bringen und nachhaltig zum Wiederaufbau eines aktiven kulturellen Ökosystems rund um audiovisuelle Praktiken beizutragen.
Wir verstehen das IBZCF als einen Einblick in das zeitgenössische Kino, seine neuen Trends und seine Schöpfer, die neue Erzählwege einbringen, um lebendige, notwendige und moderne Filme zu schaffen.
Die 11. Ausgabe von IBZCF wird an 10 Veranstaltungsorten in den fünf Gemeinden der Insel und online auf der Filmin-Plattform stattfinden. Das Ibizacinefest erneuert sein Engagement für Ibiza und seine Kultur durch ein Programm mit nationalen und internationalen Titeln, die noch nie zuvor auf der Insel zu sehen waren, exklusive Premieren auf den Balearen und in Spanien, Aktivitäten für Profis, Kurzfilmsektionen zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente sowie unser Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen, um ein neues Publikum zu erreichen.
Der Reflexion wird auch durch offene Diskussionen über die Beziehung zwischen dem Kino und verschiedenen aktuellen soziokulturellen Themen Raum gegeben.
Kurzfilme stehen erneut im Mittelpunkt der IBZCF, die sich erneut für die Premios Goya, die Forqué Awards und die Fugaz Awards qualifizieren und erneut mit der Europäischen Filmakademie beim Programm Shortfilms on Tour zusammenarbeiten.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
The Secretariat of Culture and Education of the Municipality of Rosario, through Punto Audiovisual, invites participation in the 31st edition of the Rosario Latin American Film Festival, which will take place from May 30 to June 6, 2026, in the city of Rosario, Santa Fe, Argentina.
The Festival features four competitive categories:
Feature Film Competition
Santa Fe Feature Film Competition
Short Film Competition
Rosario Short Film Competition
Amicorti International Film Festival — 8. Ausgabe
2.—7. Juni 2026 | Roccaraso (AQ), Italien „Ein Kino, das zu Veränderungen anregt, den zum Schweigen gebrachten Menschen eine Stimme gibt und Gemeinschaften vereint.“
Das 2019 gegründete AmiCorti International Film Festival ist eine unabhängige und sozial engagierte Veranstaltung, die 2026 in der wunderschönen Bergkulisse von Roccaraso, Italien, ihre achte Ausgabe feiert und im historischen Cinema Roma veranstaltet wird.
Jedes Jahr wird das Festival zu einer Plattform für Autoren- und Independent-Filme, die sich mit dringenden und universellen Themen wie Menschenrechten, sozialer Gerechtigkeit, ökologischer Nachhaltigkeit, Inklusion und kollektivem Gedächtnis befassen.
Wir begrüßen Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationsfilme und Musikvideos aus der ganzen Welt — Werke, die zum Nachdenken anregen, den interkulturellen Dialog fördern und durch die universelle Sprache des Kinos zur sozialen Transformation anregen.
Was das Festival bietet:
Öffentliche Vorführungen im Cinema Roma
Treffen mit Regisseuren und Fachleuten im Auditorium Roccaraso
Workshops zur Kinopädagogik für Studierende und junge Filmemacher
Runde Tische, thematische Panels und Meisterkurse
Offizielle Preisverleihungen
Netzwerkmöglichkeiten, Präsenz in der Presse und Vertriebskontakte
Jedes Jahr versammelt AmiCorti eine lebendige internationale Gemeinschaft von Filmemachern, Produzenten, Pädagogen, Aktivisten und Studenten, die sich alle dafür einsetzen, das Kino als Instrument für kulturellen und sozialen Wandel zu nutzen.
Warum teilnehmen?
AmiCorti ist mehr als ein Festival — es ist eine kulturelle Bewegung, die authentisches, unabhängiges und bewusstes Kino feiert. Wir laden alle Filmemacher, die an die transformative Kraft des Films glauben, ein, ihre Arbeiten einzureichen und unserer künstlerischen Gemeinschaft beizutreten.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
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QURTS is a festival dedicated to short films created from the margins: queer, anti-ableist, anticolonial, trash, low-budget, anti-class, and feminist cinema. All works that exist outside the established canon have a place here.
In its third edition, QURTS centers intersectionality within the LGTBIQ+ community through five short films created by independent audiovisual makers. Founded in 2023 in Plaça del Raspall (Vila de Gràcia, Barcelona), the festival is committed to an intergenerational dialogue that is open to everyone, free, and accessible.
The 2026 edition of the QURTS Festival will take place between March and April and will include two screenings: one in Barcelona and one in Vallbona d’Anoia.
Besuchen Sie uns vom 24. bis 26. April 2026 beim 20. West Chester Film Festival! Erleben Sie ein ganzes Wochenende voller Veranstaltungen, Partys, Pop-ups, Workshops und vielem mehr im malerischen West Chester, PA, nur eine kurze Fahrt von Philadelphia entfernt.
Filme werden an unserem Hauptveranstaltungsort, dem Uptown, gezeigt! Knauer Zentrum für darstellende Künste.
Kurzfilme mit einer Länge von bis zu 30 Minuten von unabhängigen Filmemachern aus der ganzen Welt werden akzeptiert. Die Einreichungen werden von einer Jury aus Branchenexperten bewertet und die Gewinner werden nach Inhalt, Innovation und technischer Ausführung ausgewählt.
Das Festwochenende beinhaltet Workshops von Filmemachern, die von Filmemachern veranstaltet werden, Meet & Greets, Networking-Möglichkeiten und Partys! Bekannt als filmmacherfreundliches Festival, ist es eine großartige Möglichkeit, einer Gemeinschaft von Filmemachern beizutreten und die gemeinsame Liebe zum Kurzfilm zu feiern.
