Cellar Door Film Festival (CDFF) is Ottawa’s first showcase of speculative cinema, which celebrates the creativity of the Ottawa film scene and spotlights the city as a setting for the sinister and supernatural. CDFF encourages film culture, education, and production in Ottawa by promoting the creation, screening, and distribution of local, national and international films in the Nation’s capital.
Tiburon International Film Festival é um evento anual que apresenta longas-metragens independentes e curtas-metragens de todo o mundo.
"Sundance South of The Border!"
-Spotlight Magazine
"One of the Top 25 Festivals in the world "
-MovieMaker Magazine
"A new star is born in the Film Festival Universe"
-IndieRocks!
Festival fundado pelo Conselho Regional de Kharkiv em 2009.
A missão do Festival é encontrar e apoiar estúdios e clubes para crianças/jovens, que estão envolvidos na criatividade de cinema e televisão, crianças talentosas; desenvolvimento do cinema infantil e televisão juvenil na Ucrânia.
Os objetivos do Festival são:
— o estabelecimento e desenvolvimento de contactos entre estúdios de crianças/jovens, intercâmbio de experiências e desenvolvimento profissional adicional dos participantes;
— comunicação ao público em geral de obras e projetos interessantes e destacados de diferentes países, apresentação das melhores práticas globais no desenvolvimento da indústria cinematográfica e televisão para crianças/jovens;
— a configuração de plataformas criativas e de comunicação para trocar experiências e apresentar novos projetos durante o Festival e entre os tempos do Festival;
— desenvolvimento pessoal criativo, educação de valores morais e ativismo social;
— chamar a atenção de organizações governamentais, não governamentais e entidades comerciais para as questões do desenvolvimento da criatividade criança/juvenil de tela, para os processos de formação de personalidade através do recebimento de informações transmitidas por meios de comunicação eletrônicos de massa, para as necessidades dos clubes criativos de crianças/jovens, o desenvolvimento de crianças talentosas e seu futuro.
O Festival é realizado entre a televisão infantil e juvenil, animação, estúdios de cinema e rádio, clubes, grupos e autores individuais, emissoras de televisão e rádio e entidades de produção criativa, diretores e centros de produtores, que produzem programas e filmes para crianças e jovens.
Daazo - the European Shortfilm Centre proudly presents the 4th edition of the Friss Hús International Shortfilm Festival, which will take place at the end of March 2016 in Budapest, Hungary. The success of the last three years made it possible for Friss Hús to become one of the most important shortfilm events in Hungary.
The long term plan of the organisers of Friss Hús is to make sure that the event becomes an internationally acclaimed festival where the audience can watch entertaining and colourful short film selections and where the filmmakers can meet important professionals from the film industry as well as attend special workshops.
We hope to see you in Budapest at the Friss Hús screenings, for an all night long party or at one of the festival’s professional events!
Em 2025, o festival acontecerá no Rio de Janeiro e em Niterói, e estão abertas as inscrições para curtas-metragens e longas-metragens sobre questões ambientais, direitos humanos e sustentabilidade.
O festival exibe anualmente os melhores filmes e vídeos recentes sobre questões ambientais, para criar consciência, provocar debates e ampliar o conhecimento e a consciência sobre a necessidade de mudanças urgentes no comportamento de pessoas, governos e empresas, a fim de preservar o planeta.
Todas as exibições são gratuitas e alguns filmes podem ser exibidos on-line, com todas as garantias concedidas e bloqueadas geograficamente para o Brasil, se necessário.
Children's International Film Festival, CIFF is one of the biggest children's film fest in middle east. Children are arguably the world's toughest audience to please. And the challenge gets bigger when 600,000+ school-going teens and pre-teens from almost 200 nationalities want to watch your film. It doesn't get bigger than this!
Our aim is to encourage meaningful thought provoking films for children and showcase amazing works of Filmmakers from around the world. The short listed films compete for most coveted Audience choice Award.
O Festival de Curtas-Metragens Aguilar de Campoo se consolida como uma das citações cinematográficas mais veteranas e relevantes do nosso país em seu gênero. A Academia de Artes Cinematográficas da Espanha o inclui como um dos principais festivais para a seleção de curtas-metragens que competirão no Prêmio Goya. Nas últimas edições, o festival vem tomando decisões importantes que o comprometem com o cinema de nosso país. Em sua décima terceira edição, ele publicou seu manifesto, onde exibiu sua filosofia e compromisso com o cinema. Ele tomou a decisão de pagar pela seleção dos curtas-metragens selecionados, eliminando assim a competição econômica a fim de incentivar a criação e produção artísticas. Suas salas de exibição estão abertas ao cinema internacional, incluindo todos os gêneros, ficção, animação documental e cinema experimental. Em 2016, o festival recebeu o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association). Este certificado é uma distinção anual para diferenciar e premiar festivais que desempenham um papel exemplar na divulgação, proteção e profissionalização do cinema e de sua indústria, e especialmente do curta-metragem. É a primeira vez que essa certificação é concedida e é o resultado de mais de um ano de mesas de trabalho e conversas com festivais, cineastas e outros profissionais de todo o país, a fim de desenvolver um guia de bons comportamentos em relação ao curta-metragem e seus criadores. Os objetivos básicos dessa distinção são educar novas gerações de cineastas e proteger festivais modelo, reconhecendo sua dedicação e rigor. Buscamos o encontro e o intercâmbio entre profissionais e público como forma de enriquecimento cultural.
O Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) foi criado em 2006. O fundador e organizador é “Batumi Art-house ARGANI”. O BIAFF é um evento anual realizado na segunda quinzena de setembro em Batumi (Geórgia).
O festival está focado no cinema artístico. As principais seções do festival BIAFF incluem: Competição Internacional (seções de longa-metragem, documentário e curta-metragem), retrospectivas, Meet the Jury, Master Collection, etc. Além das exibições de filmes, o programa do festival inclui vários workshops, master classes e eventos do setor.
Organizações governamentais e o primeiro festival mundial de filmes sobre desenvolvimento internacional de jovens diretores.
Objetivos do festival
Incentive cineastas e criativos a trabalharem juntos para aumentar a conscientização sobre os Três Pilares da Liberdade por meio da exibição de filmes criados em torno desses temas.
Três pilares da liberdade e do meio ambiente
* Liberdade de querer: através da realização dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU
* Liberdade do medo: por meio de esforços para promover segurança coletiva e paz.
* Liberdade de viver com dignidade: através da aplicação da justiça para todos, a partir da Declaração Universal dos Direitos Humanos.
Desenvolvimento: pobreza, abrigo, saúde, educação, gênero, governança, finanças
Segurança humana: prevenção de conflitos, resolução de conflitos, manutenção da paz, abrigo, migração
Direitos humanos: gênero, educação, dignidade, participação
Meio ambiente: questões ecológicas, preparação e consequências de desastres naturais, sustentabilidade, novas tecnologias
Curtas-metragens: qualquer uma das opções acima
Jovens cineastas: menos de 25 anos
1. Festival de Cinema Cerebral
O Brain Film Fest (BFF) é um festival internacional de cinema dedicado a destacar e promover a criação e divulgação de longas-metragens e curtas-metragens sobre qualquer aspecto do cérebro, desde suas incríveis habilidades e condições até suas patologias. O BFF é organizado em conjunto pela Fundação Pasqual Maragall e pela Minimal Films. Além de ser uma competição de filmes, o BFF também organizará durante todo o festival outros eventos sociais, culturais e/ou científicos presenciais e on-line com foco no cérebro.
A 9ª edição do Brain Film Fest será realizada de 11 a 15 de março de 2026.
Prishtina International Film Festival (PriFest) acontece na capital do mais novo país da Europa, Kosovo, nos Balcãs todos os anos em julho.
Antes de ler mais veja por si mesmo o vídeo dos destaques da edição do ano passado copiando o link do YouTube abaixo em seu navegador:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest é o maior e mais importante evento da indústria cinematográfica no Kosovo. Surgiu como uma necessidade de trazer de volta e construir a cultura cinematográfica que se perdeu durante muitos anos de repressão e guerra. O PriFest é uma oportunidade para jovens cineastas do Kosovo, que, devido ao regime de vistos, têm grande limitação para viajar livremente na Europa e em outros lugares, para encontrarem cineastas e especialistas da região e da Europa que visitam o festival e aumentarem as suas possibilidades de interagir e coproduzir os seus filmes.
programa de filmes priFest oferecer ao público todos os anos mais novos filmes da Europa, Balcãs e do mundo, com programas especiais de adição que promovem os direitos humanos, tolerância e aceitação para grupos marginalizados da sociedade. É o único festival nos Balcãs que tem um programa especial de filmes com o tema LGBTQ que é feito em parceria com Outfest em Los Angeles e Queer and Migration Film Festival em Amsterdã. Além dos filmes, o festival conta com uma plataforma regional de desenvolvimento da indústria cinematográfica muito boa (PRIforum) que oferece treinamento, palestras, masterclasses inspiradoras de convidados ilustres e outras oportunidades para os cineastas do Kosovo e dos países vizinhos beneficiarem. É um grande evento de networking para cineastas do Kosovo, da região e da Europa.
Prishtina Rendezvous traz distribuidores e empresas de vendas que se encontram e exploram projetos cinematográficos da região dos Balcãs, enquanto Prishtina Kino Kabaret é dedicado a cineastas de todo o mundo para vir e espontaneamente fazer curtas-metragens em Prishtina durante o festival.
Produtores, diretores, especialistas da indústria cinematográfica, diretores e agentes de elenco, cineastas e atores têm a oportunidade de se encontrar em um ambiente e rede totalmente não convencional e amigável durante os dias do festival e do fórum.
A atmosfera descontraída e o fácil acesso aos hóspedes tornam este local único para pessoas que querem expandir a sua rede e mostrar os seus filmes a alguns intervenientes importantes da indústria cinematográfica da Europa e da região.
Até à data, o PriFest foi visitado pelo Sr. Paul Haggis (roteirista e diretor canadense), Sra. Vanessa Redgrave (atriz britânica), que também é presidente do nosso conselho honorário, Stephen Frears (diretor britânico), Joshua Marston (diretor americano), Franco Nero (ator italiano), Eva Orner (produtor australiano), Gideon Burkhard (ator alemão), Samuel Maoz (diretor de Izraeli), Danis Tanovic (diretor bósnio), Velibor Topic (ator bósnio), Jasmila Zbanic (diretor bósnio), Mirjana Karanovic (atriz sérvia) e outros convidados importantes.
Gostamos de pensar que o PriFest é uma verdadeira ferramenta de diplomacia cultural para um novo país como o Kosovo se apresentar ao mundo da melhor forma possível.
Por último, mas não menos importante, temos festas muito legais de música eletrônica com DJs internacionais e locais, ótima música, ótimos bares para sair, e, mais importante, ótima comida e muita bebida com preços muito acessíveis. Kosovo e Prishtina é divertido de visitar porque 65% da nossa população tem menos de 25 anos!
Podemos garantir que as noites quentes de verão devem ser passadas aqui, e à beira-mar (Albânia) é apenas 3 horas de carro daqui:)
O slogan do festival é Amizade. Para sempre.
Now celebrating its fifth year, the annual Berlin Short Film Festival aims to be one of Europe's leading film festivals for international film-makers. It is a unique platform for new talent and a celebration of cinematic creativity and innovation.
The Festival attracts a broad selection of shorts by film-makers working in every genre and format, and offers Berliners and visitors an extraordinary chance to glimpse the future of cinema. The festival prides itself upon providing opportunities for talented directors, producers, writers, actors and crew members from all over the world to learn together and exhibit their work in a stimulating international environment.
The 2018 Berlin Short Film Festival will show over 90 short films. Four days of premières and networking events provide ample opportunities for selected film-makers to showcase their achievements, learn from their fellows and build contacts for future collaborations. The Festival also benefits from the vibrant Berlin film-making community and the cinema's proximity to the media hub of the metropolis.
The festival is open to any film in any genre under 50 minutes in length, and especially prioritises low-budget films of independent spirit and exciting new talent.
Brainwash, since 1995, has delighted audiences with a selection of the bizarre, the unique, and just plain old well-made movies from independent producers all over the world. With an eye toward the abstract, the innovative and the weird, Brainwash saluted it's 25th Silver Anniversary in the 2019 season, and, we're still going strong. We have consistently attracted entries we curate to be able to display some of the most cutting edge cinema from up and and coming directors, actors, producers and crews consistently year after year. So please send us yours this year!
INTRODUÇÃO
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA” logo após o Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 20 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival onde cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria realizadas para selecionar finalistas e outros favoritos do festival.
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ® Volumen XI Mayo 12-17 de 2020
11 AÑOS LUZ
www.saloninternacionaldelaluz.com
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ®
El Salón Internacional de La Luz, Volumen XI, tendrá lugar en Bogotá D.C., Colombia, del 12 al 17 de mayo de 2020. Este año estará dedicado a establecer las relaciones entre la pintura y la luz, y su aporte a la creación fotográfica y cinematográfica.
El Salón Internacional de La Luz cumple 11 años dedicados a la imagen, a la creación con la luz y a la dirección de fotografía cinematográfica. Tendrá películas en competencia en las categorías de largometrajes ficción y documental, cortometraje ficción y documental, spot publicitario, video clip, experimental en cine, película preservada, realidad virtual y trabajo universitario entre otras categorías, donde se premiará exclusivamente el área de Dirección de Fotografía.
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica.
PROGRAMA
El Salón Internacional de La Luz® comprende los siguientes apartados:
1-SECCIÓN OFICIAL EN COMPETENCIA
1.1. Pueden participar obras audiovisuales de cualquier nacionalidad, producidas con fecha posterior o igual a enero 01 de 2018.
1.2. Las categorías de la presente convocatoria son:
1.2.1. Largometraje Ficción (Duración mínima de 70 minutos).
1.2.2 Largometraje Documental. (Duración mínima 60 minutos).
1.2.3. Cortometraje Ficción ( Duración mínima de cinco minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.4. Cortometraje Documental. ( Duración mínima de quince minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.5. Video Clip.
1.2.6. Spot publicitario.
1.2.7. Obra experimental (Género libre y formato de captura exclusivamente: Cine súper 8mm, cine 16 mm, cine 35mm, cine Súper 35 mm y Cine 65mm, o mezcla de soportes, y con duración no superior a 30 minutos).
1.2.8. Película restaurada de cualquier época (Género y duración libre).
1.2.9. Trabajo de escuela o Universidad de cine, medios audiovisuales o afines (en los géneros de ficción y documental con una duración no inferior a 1 minuto, ni superior a 50 minutos).
1.2.10. Serie o película para televisión (realizadas exclusivamente para canales de televisión u otras pantallas diferentes a las salas de cine), de cualquier temática y duración.
1.2.11. Obras de VR (Virtual reality-Realidad virtual) de cualquier temática y duración.
1.3. Se premiará exclusivamente el área de dirección de fotografía.
1-4- Todas las obras para su selección, deben presentarse con subtítulos en español exclusivamente, si este no es su idioma original.
1.5. La inscripción de las obras (película, spot publicitario, video clip, experimental o trabajo de escuela de cine) deberá realizarse a través del sitio web del Salón, www.saloninternacionaldelaluz.com, enviar enlace para preselección a salondelaluz@gmail.com o en las plataformas habilitadas (www.festhome.com), hasta del 21 de marzo de 2020.
1.6. Los interesados deben llenar el formulario de inscripción que aparece en el sitio web del Salón Internacional de La Luz®, con toda la información requerida, incluida la ficha bio-filmográfica del participante.
No se aceptarán solicitudes de inscripción incompletas y sin firma. Este formulario se debe enviar antes de la fecha de cierre al correo electrónico: salondelaluz@gmail.com
1.6. La inscripción de una obra se acompañará además, de materiales de prensa y publicidad tales como: stills, press kits y tráileres. La copia de selección contendrá exclusivamente la grabación de la obra inscrita. Se recomienda que el remitente verifique la correcta reproducción de la copia de selección antes de enviarla al Salón. La imposibilidad de visualizar el contenido de una copia de selección, o que esté defectuosa, invalida automáticamente la inscripción de la obra en el SalónInternacional de La Luz®. Las copias de selección no serán devueltas, y pasarán formar parte del archivo del Salón Internacional de La Luz®
Las películas en idiomas diferentes al español, deberán tener obligatoriamente subtítulos en español, de no ser así, no se tendrán en cuenta para la selección final.
1.7. El jurado en cada categoría estará compuesto por reconocidos profesionales del sector cinematográfico, y sus nombres se darán a conocer el día de la inauguración del Salón Internacional de La Luz®.
1.8. Las características de los premios para cada categoría se informarán durante el transcurso del Salón Internacional de La Luz®.
ENVÍO DE COPIAS DE EXHIBICIÓN
1. Las copias para exhibición de las obras seleccionadas por el Salón Internacional de La Luz® , deberán enviarse antes del 15 de abril de 2020.
2. El Salón Internacional de La Luz®, sólo podrá exhibir las obras que participen en la Sección Oficial en alguno de los siguientes formatos:
• Cine 35 mm y 16 mm, DCP, Archivo de Datos, BluRay, LTO 6 o 7.
3. Los costos de envío de las copias desde el lugar de expedición corren por cuenta de quien inscribe la obra.
4. Por disposición de las autoridades de aduana, los materiales inscritos entrarán en el país bajo el régimen de importación temporal.
5. El seguro contratado por el Salón Internacional de La Luz®, cubre los riesgos de incendio, pérdida, robo, daño y destrucción de la copia para el período comprendido entre la llegada al Salón y su retorno a la dirección indicada por quien haya inscrito la copia.
6. En caso de pérdida o deterioro imputable, la indemnización por parte del Salón Internacional de La Luz®, se limitará al costo real de la reproducción de la copia. El plazo máximo para efectuar cualquier reclamación será de dos (2) meses a partir de la fecha de devolución.
DISPOSICIONES FINALES
1. El Salón Internacional de La Luz®, se reserva el derecho de seleccionar las obras que participan en la Sección Oficial y de establecer el orden y la fecha de exhibición de cada película. Una vez que la aceptación de una obra haya sido comunicada por el Comité de Selección al autor, productor u otra parte interesada que la haya inscrito, y esta haya manifestado su conformidad al respecto, dicha obra no podrá ser retirada antes de su proyección en el certamen.
2. La inscripción supone la plena aceptación del presente Reglamento. Para mayor información o consulta dirigirse al sitio web del Salón Internacional de La Luz®.
3. Toda la correspondencia relacionada con el Salón Internacional de La Luz®, debe dirigirse a:
Salón Internacional de La Luz®
P: (57) 3194957408
E-mails:
salondelaluz@gmail.com saloninternacionaldelaluz@gmail.com
Sitio web: www.saloninternacionaldelaluz.com
2- FORUM
Durante el Salón Internacional de La Luz se llevarán a cabo una serie de conferencias en torno a la imagen y a la dirección de fotografía, con la participación de reconocidos invitados nacionales e internacionales. Esta sección estará abierta al público general pero se requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
3- WORKSHOPS Y SHOWROOMS - SECTOR INDUSTRIA
El SIL®, ofrece un programa de actividades destinado a los profesionales de la dirección de fotografía, la post producción y todo lo relacionado con la creación de la imagen. Esta sección estará abierta al público general pero requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
4- HOMENAJES
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica. Adicionalmente se dedicará esta edición, a explorar la relación entre la luz y la pintura y su influencia en la fotografía y cinematografía.
5- LABORATORIO DE LA LUZ® Continuamos con el proceso de formación permanente, con seminarios y talleres especializados en la creación con La Luz. Informes en: laboratoriodelaluz@saloninternacionaldelaluz.com
6- Otras actividades: InLight Magazine®, Tienda de La Luz®, Conversatorio de La Luz®, Café de La Luz® Presentación y venta de libros y revistas especializadas, insumos fotográficos y cinematográficos, exposiciones y conciertos. Lanzamiento especial de la revista y portal web especializado en la luz: In Light Magazine®.
7- ADFC LAB Presentaciones, talleres y conferencias de la Asociación de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia ADFC.
INFORMACIÓN:
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Email: salondelaluz@gmail.com
P: (57) 3194957408 . Bogotá-Colombia.
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Evento registrado: Zer01Digital® Media Lab
SIL® está asociado en ANAFE y registrado ante el SIREC.
ONLY ACCEPTS FILMS FROM THE FOLLOWING COUNTRIES: Albania, Bosnia and Herzegovina, Bulgaria, Croatia, Greece, Kosovo, Macedonia, Montenegro, Romania, Serbia, Slovenia, Turkey.
SEE a Paris is a dedicated attempt of all the twelve South-East European countries to create a special contribution to the cultural unification of Europe as our common home. Dante Alighieri declared Paris to be the “universal spiritual heritage”; Jean Monnet said that if Europe was to be built again, it should definitely start with the culture, and Nicolas Bouvier wrote that “the Balkan is the heart of Europe” in his magnificent book “L’usage du monde”. Therefore, starting this April and following every spring in the future, this heart of Europe shall pulsate in Paris through the films of the SEE cinema.
The Council of the SEE FF in Paris is consisted of 15 members, 12 of which are directors of national film centers or film funds. The Council includes Yves Boisset- President d’honneur, who is a French director and eminent connoisseur of films from the SEE region, Jordan Plevnes- President and founder of the Festival and internationally reputed Macedonian writer, as well as Dragan Milinkovic Fimon- Festival Director, filmologist and festival consultant. President of the Jury is Mr. Max Azoulay, Director of ESRA Group..
The festival program includes feature films, documentaries, animated and short films from all 12 SEE countries. Every festival edition one of the regional festivals from SEE countries will have presentation during the SEE a Paris.
