Das Acid'Animé Fest ist ein internationaler Kurzfilmwettbewerb in Paris. Unsere Mission ist es, internationale unabhängige animierte Kurzfilme einem möglichst breiten Publikum in Europa und darüber hinaus zugänglich zu machen. Wir möchten jungen Filmemachern und Animatoren diese Möglichkeit geben.
Faith in Film ist ein Boutique-Filmfestival und ein Drehbuchwettbewerb, der in der historischen Innenstadt von Tucson stattfindet, einer Gegend, die reich an Geschichte und Kultur ist.
Unser Ziel ist es, ein Filmfestival und einen Drehbuchwettbewerb ins Leben zu rufen, die letztlich die Karrieren von Autoren und Filmemachern aus dem Glauben fördern und etablierten Künstlern den Übergang zu glaubensorientierten Filmen erleichtern; und glaubensorientierte Filme einem breiten Publikum vorzustellen, um ihnen letztendlich dasselbe Multiple zu bieten Veröffentlichungspläne und Einnahmequellen auf Plattformen, die traditionelle Studiofilme und hochwertige Independent-Filme genießen; und um Autoren und Filmemacher aller Glaubensrichtungen zu inspirieren, zu präsentieren, zu unterstützen und weiterzuentwickeln, um glaubensbasierte Filme zu drehen, die andere berühren, bewegen und inspirieren; und Filmemacher und Verleiher ermächtigt, mehr Filme mit einem Element des Glaubens zu drehen und zu vertreiben.
Unser Drehbuchwettbewerb akzeptiert Drehbücher in Spielfilmlänge (bis zu 135 Seiten), Kurzfilmdrehbücher (bis zu 50 Seiten), Theaterstücke, Sitcom-Piloten und dramatische Fernsehpiloten.
Unser Filmfestival akzeptiert Langfilme mit einer Länge von bis zu 140 Minuten und Kurzfilme (bis zu 45 Minuten Länge) in verschiedenen Kategorien. Es ist eine Feier des Filmemachens, die es Künstlern und Branchenfachleuten auf allen Ebenen ermöglicht, sich zu vernetzen und ihre Arbeiten zu präsentieren. Für viele Filmemacher wird es das erste Mal sein, dass jemand ihre Arbeit auf der Leinwand sieht.
Faith in Film ist eine Produktion von Cinema Public House. Wir sind ein in den USA ansässiges unabhängiges Festivalunternehmen, das sowohl Live-Festivals als auch Online-Festivals auf der ganzen Welt produziert.
Wir sind ein unabhängiges Filmfestival mit Live-Vorführungen, das jährlich in Ahmadabad stattfindet. Willkommen beim Amdabad Film Festival. Wir veranstalten unser viertes jährliches Festival im Jahr 2023. Unsere Mission ist es, unseren Produzenten eine Bühne zu bieten, damit sie gesehen werden, aber noch wichtiger, ihnen die Geschäftspräsentation bieten, um ihr Fachgebiet auf lange Sicht zu unterstützen. Das AMFF ist für seine Tribünensaison unglaublich energiegeladen und plant, im Vergleich zu anderen Filmfestivals in Amdabad außergewöhnlich zu werden. Jeder Filmproduzent, der sich einreicht, qualifiziert sich natürlich für unsere Preise für das Produktionsbudget.
AMFF ist bestrebt, autonomen Filmproduzenten die Möglichkeit zu geben, ihre Konten ohne geschäftlichen Druck zu erstellen und zu zeigen, um beispiellose Filme zu finden und zu feiern und kostenloses Filmemachen zu schaffen. Unsere Jurygruppe sucht nach potenziellen Filmen und Produzenten für geplante Treffen mit Vertretern der Film- und Medienbranche. AMFF wird im Ahmadabad Filmvorführungen mit Fragen und Antworten mit Führungskräften, Machern und Entertainern veranstalten und ihnen die Möglichkeit bieten, sich bei unseren Netzwerkveranstaltungen und Workshops mit Branchenexperten abzustimmen.
**Klassifizierungen DES WETTBEWERB**
Filme, Dokumentationen oder Musikvideos in jeder Sprache sind zulässig, jedoch mit Untertiteln von Anfang bis Ende in englischer Sprache. Die Laufzeit beinhaltet den Abspann. Kurzfilme mit einer Länge von bis zu 50 Minuten. Dokumentarfilme mit einer Länge von bis zu 45 Minuten. Musikvideos und andere Kategorien mit einer Länge von bis zu 00 bis 50 Minuten.
Ein einzigartiges Filmfestival zum Thema psychische Gesundheit, organisiert von SCARF.
Frame of Mind ist ein einzigartiges Filmfestival über psychische Gesundheit, das von SCARF organisiert wird Die Darstellung und Interpretation psychischer Störungen in Filmen variiert je nach den unterschiedlichen filmischen Traditionen auf der ganzen Welt. Die beiden Hauptziele des Festivals sind es, das Bewusstsein für psychische Gesundheit zu verbessern und das mit psychischen Störungen verbundene Stigma zu überwinden sowie das Interesse der Filmemacher an Fragen der psychischen Gesundheit zu wecken und zu fördern.
Geschichte (2006 — 2016)
Studierende und zukünftige Filmemacher
In den vorherigen Ausgaben (2006 — 2016) des Festivals wurden einige sehr schöne und vielversprechende Kurzfilme von jungen und inspirierten Personen gezeigt, die meisten von ihnen Studenten und zukünftige Filmemacher, und es war immer ein großer Erfolg. Alle Ausgaben fanden große Resonanz von Studenten, psychiatrischen Fachkräften, der Öffentlichkeit und den Medien
SCHIZOPHRENIE-FORSCHUNGSSTIFTUNG (INDIEN)
SCHAL
SCARF ist das Akronym für die SCHIZOPHRENIA RESEARCH FOUNDATION (INDIEN), eine freiwillige, gemeinnützige Organisation mit Sitz in Chennai. Gegründet 1984, sind die Hauptaktivitäten von SCARF die Pflege und Rehabilitation psychisch Kranker und Behinderter, Forschung, Ausbildung und Sensibilisierung für psychische Erkrankungen. SCARF ist von der WHO als Collaborating Center for Mental Health Research and Training anerkannt und ist das einzige WHO-Kooperationszentrum für psychische Gesundheit in Indien. www.scarfindia.org
Das 11. RESISTENCIA FILM FEST ist ein internationales, nicht wettbewerbsorientiertes Filmfestival, das zur Verbreitung von Filmen ins Leben gerufen wurde, die sich für die Rettung der historischen Erinnerung, den Kampf für Freiheit und die Verteidigung der Menschenrechte einsetzen.
Die Ausstellungen der teilnehmenden Filme in der elften Ausgabe des Festivals werden in drei Modalitäten gezeigt: im Centro Cultural Tomé, im Fernsehprogramm „Películas de bolsillo“ und in einem Wandermuseum.
Wir haben immer noch Kino, meine Damen und Herren!
Eines der wenigen Science-Fiction- und Fantasy-Filmfestivals in Osteuropa, das ein neues Konzept bietet, das Filmteam und die Filmkonsumenten durch Live-Videostreaming zusammenzubringen. Das Festival bietet Filmvorführungen, Konferenzen, Debatten und Veranstaltungen. Es wird mit Jurypreisen und Publikumspreisen in vier Kategorien (Sci-Fi, Fantasy, Animation, Komödie/Parodie, Dokumentarfilm) für Kurz- und Spielfilme ausgezeichnet.
Das Newcastle International Short Film Festival oder NisFF ist ein bei IMDb registriertes Kurzfilmfestival, bei dem Kurzfilme verschiedener Genres und Kategorien von internationalen, australischen und regionalen Filmemachern aus New South Wales (NSW) eingereicht werden können. Die Finalisten für den besten Film in ihrer regionalen Kategorie werden jedes Jahr Mitte November im Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema in Newcastle, Australien, gezeigt. Der Gesamtsieger für den besten Kurzfilm wird unabhängig von seiner Länge aus allen Gewinnern der verschiedenen Kategorien ausgewählt.
Für ausgewählte Filme werden keine Vorführgebühren gezahlt und es ist kein DCP erforderlich. Wenn Ihr Film für ein hauptsächlich englischsprachiges Publikum ohne Untertitel verständlich ist, sind keine englischen Untertitel erforderlich.
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Motto: beyond
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden. beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchen Expert:innen miteinander in Kontakt treten und voneinander lernen. beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers denken. Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle, geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform für eine diverse Narrative zu schaffen.
Sektionen
● Spielfilm
● Dokumentarfilm
● Engagierter Film
● Fokus: Animation
● Future: Kids
● Future: Teens
● Virtual Reality
● Exhibition - Beyond the Screen
● Schreibsüchte
● Retrospektive
● Showcase
● Genrefilm
Das Filmfestival für einen guten Zweck! Reichen Sie Ihren Film ein und unterstützen Sie die Shriners Children's Hospitals. Das Los Angeles Show Biz Shriners Film Festival wird vom Al Malaikah Show Business Shrine Club veranstaltet. Unser Al Malaikah Harold Award des Los Angeles Show Biz Shriners Film Festival würdigt den Beitrag des berühmten Filmstars Harold Lloyd zu Shriners.
Die 14. Ausgabe 2023 des Palena Film Festivals lädt Sie ein, Ihren Kurzfilm, Ihre Animation oder Ihr Musikvideo einzureichen.
Das Palena Film Festival ist ein viertägiger Wettbewerb, der vom 10. bis 12. August 2023 in Palena (CH), Italien, stattfindet.
Die Preisverleihung findet am 12. August 2023 (21:00 Uhr Ortszeit) im Aventino-Theater „Ettore Maria Margadonna“ in Palena statt.
Das Palena Film Festival (früher seit seiner Gründung vor neun Jahren als „Premio Cinematografico Palena“ bekannt als „Premio Cinematografico Palena“) wurde 2008 von der Kulturvereinigung von Palena (Associazione Culturale Palenese) gegründet und gilt als eines der wichtigsten Kurzfilmfestivals der Welt. Es hat über 10.500 Kurzfilme erhalten Filme, Animationen und Musikvideos aus mehr als 125 Ländern aller 5 Kontinente im Laufe der Jahre in den letzten neun Ausgaben.
Das Palena Film Festival steht allen Regisseuren und/oder Drehbuchautoren sowie ihren eigenen, kürzlich gedrehten Produktionen aller Stilrichtungen und Themen offen.
Jeder Regisseur kann Kurzfilme, Animationen oder Musikvideos einreichen (Teilnahmegebühr für jedes Projekt).
Die Laufzeit der Filme darf 40 Minuten nicht überschreiten (inklusive Vor- und Abspann).
Die Frist für die Einreichung von Beiträgen ist der 30. Juni 2023 (23:59 Uhr Ortszeit).
Die Aufnahmegebühr ist für jedes Projekt auf 20,00€ (EUR) festgesetzt.
Das Palena Film Festival feiert zwei herausragende Vertreter der Gemeinde Palena: den italienischen Drehbuchautor Ettore Maria Margadonna (erhielt eine Oscar-Nominierung und den italienischen Filmpreis Nastro d'Argento; arbeitete in „Brot, Liebe und Träume“ von Luigi Comencini mit Vittorio De Sica und Gina Lollobrigida zusammen;“ Brot, Liebe und Eifersucht“ von Luigi Comencini mit Vittorio De Sica und Gina Lollobrigida; „Skandal in Sorrento“ von Dino Risi mit Vittorio De Sica, Sophia Loren und Tina Pica; „Brot, Liebe und Andalusien“ von Javier Setó mit Vittorio De Sica, Carmen Sevilla und Vicente Parra; Schauspieler in „Der weiße Scheich“ von Federico Fellini (mit Alberto Sordi und Giulietta Masina) und der amerikanische Sänger und Fernsehpersönlichkeit Perry Como (Grammy Award), bekannt für beliebte Songs wie „Magic Moments“, „Papa loves mambo“, „Caterina“, „Here we come a-caroling“, „Es fängt an, sehr nach Weihnachten auszusehen“; arbeitete mit Frank Sinatra und Dean Martin, auch bekannt für beliebte Fernsehsendungen wie „The Perry Como Show“ und „The Perry Como's Kraft Music Hall“).
Zu den bemerkenswerten Merkmalen des Festivals gehören:
• über 10500 Kurzfilme, Animationen und Musikvideos wurden erhalten
• über 125 Länder beteiligt
• alle 5 Kontinente sind beteiligt
• Vorsitzende der Jury ist Prof. Marta Fontana
• Die vom Kulturverein von Palena nominierte Jury besteht aus Ingenieuren, Künstlern und Vertretern der Welt der Kultur, des Films, der darstellenden Kunst und der Musik.
• Zu den Regisseuren gehörten in der Vergangenheit unter anderem Giuseppe Marco Albano (Nastro d'Argento und David di Donatello Italian Film Awards), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro und Italian Golden Globe Film Awards; arbeitete in „Smetto quando voglio“), Alessia Scarso (arbeitete in „Italo“), Pierluigi Ferrandini (arbeitete mit Sergio Rubini), Piero Messina (arbeitete mit Paolo Sorrentino und Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards und Juno Awards); arbeitete mit Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake und Marilyn Manson)
• unter den Schauspielern: Raoul Bova (Nastro d'Argento und der italienische Golden Globe Film Award), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento und der italienische Golden Globe Film Award), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• unter den Künstlern, Musikern und Bands in den Musikvideos: Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest Maus, Nicky Romero mit Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango mit Franco Battiato, Peppino Di Capri, Teatro degli Orrori
• unter den Ehrengästen: Randall Paul (Schauspieler) (arbeitete in „Eyes wide shut“ von Stanley Kubrick mit Tom Cruise, Nicole Kidman und Sydney Pollack; „Vier Hochzeiten und eine Beerdigung“ von Mike Newell mit Hugh Grant und Andie MacDowell; „Mission Impossible“ von Brian De Palma mit Tom Cruise, Jon Voight und Jean Reno; „La Verità sta in cielo“ von Roberto Faenza (mit Riccardo Scamarcio, Maya Sansa und Greta Scarano) Giulia Di Quilio (arbeitete in „Die große Schönheit“ von Paolo Sorrentino) 2018 ist er einer der Protagonisten der Komödie Es ist nicht wahr, aber ich glaube es und tritt auch als Gast in der Seifenoper „Seifenoper“ auf und spielt Rolle von Clara Fiorito. Mauro John Capece (Regisseur), Corinna Coroneo (Schauspielerin), Corrado Oddi (Schauspieler), Prof. Gian Piero Consoli (Professor für Geschichte und Kritik des Kinos an der G. D'Annunzio Universität Chieti - Italien), Maurizio Becker (Chefredakteur der Musikmagazine „Classic Rock“ und „Vinile“) Sharon Salerni (Fotograf) Celeste Di Febo (Produzentin FASA), Mila Cantagallo (Journalistin Rete 8) Dott.SS Paola Bellarosa (Region Abruzzen)
Das Palena Film Festival bereichert und fördert Palena, sein Gebiet und seine kulturelle Berufung, die sich im Laufe der Jahre durch dieses einzigartige Ereignis identifiziert hat.
Die lokale Geschichte, das Erbe und die künstlerischen Kompositionen ergänzen sich und bilden den richtigen Hintergrund für visuelle und musikalische Ausdrucksmittel.
Das Festival bietet auch eine Reihe von Sonderveranstaltungen, darunter Filmworkshops, Retrospektiven und nicht wettbewerbsfähige Spielfilmvorführungen, an denen die ganze Stadt, ihre Stadtbehörden, Touristen und begeisterte Filmbesucher teilnehmen.
Das Palena Film Festival wird von der Kulturvereinigung von Palena (Associazione Culturale Palenese), der Region Abruzzen, der Gemeinde Palena, der Provinz Chieti, der Handelskammer von Chieti und der Tourismusförderung der Abruzzen gefördert.
Das Porto Femme - International Film Festival ist ein Ort für die Ausstellung und Verbreitung vielfältiger künstlerischer Visionen. Eine konkrete Aktion im Kampf für gleiche Repräsentation, die sich auf neue Identitätsrepräsentationen konzentriert, die darauf abzielen, Stereotypen zu dekonstruieren und Unsichtbarkeiten auszulöschen. Das Festival zielt darauf ab, einen sichtbaren Raum für Frauen und/oder nicht-binäre Identitäten in der Filmwelt zu schaffen und sie international zu vereinen.
Feministische Solidarität ist unser Leitmotiv, und wir wollen auch weiterhin feministische Räume schaffen, und zwar durch eine innovative, intersektionale und generationenübergreifende Arbeitsweise, die sich durch Unterstützung, Vielfalt, Kreativität und Experimentierfreude auszeichnet und all denjenigen, die das Kino lieben, als Ort des Teilens, der Debatte und der Kreation dient.
Diese Filme sollen die Öffentlichkeit über soziale und politische Themen aufklären und informieren, die Frauen und Minderheitenidentitäten weltweit betreffen, und verschiedenen Gruppen und Kämpfen eine Stimme geben.
Unsere Kuration zielt darauf ab, die Vielfalt der Genres, Themen und Sprachen widerzuspiegeln. PORTO FEMME ist ein Festival mit einem vielfältigen und ansprechenden Angebot für die Öffentlichkeit, das unter anderem Wettbewerbssitzungen, Ausstellungen, Workshops, Debatten, Fragerunden und Ausstellungen umfasst.
Jedes Jahr begrüßt die Stadt London das Breaking-TV Film Festival zu seiner jährlichen Preisverleihung, bei der die besten britischen und internationalen Filme, Kurzfilme, Serien... von den innovativsten unabhängigen Filmemachern der Welt ausgezeichnet werden.
Das Festival begrüßt die Premiere des Films mit einer Veranstaltung auf dem roten Teppich, bei der geladene Gäste, darunter Darsteller, Crew, Medien und Prominente, den Film vor allen anderen sehen können.
Das Breaking-TV Film Festival ist ein internationales Filmfestival, bei dem Filmemacher und Teilnehmer aus aller Welt die Entdeckung verborgener Talente feiern, indem die kreative Arbeit von Künstlern aus aller Welt anerkannt und belohnt wird.
Das Breaking TV Film Festival ermöglicht es Filmemachern, ein weltweites Fernsehpublikum zu erreichen und mit ihren Projekten Geld zu verdienen.
Über das Breaking-TV Film Festival werden die besten Projekte ausgewählt, um sie im Breaking-TV-Netzwerk zu präsentieren. Filmemacher erhalten dann 50% des geltenden Kaufpreises für Titel, auf die über Digital Purchase oder Digital Rental zugegriffen wird, und 50% des geltenden Kaufpreises für Titel, auf die über Non-Breaking-TV zugegriffen wird Mitgliedschaft.
Für Titel, die im Rahmen einer Breaking-TV-Mitgliedschaft zur Verfügung gestellt werden, zahlt Breaking-TV Ihnen 0,02£ pro Ansicht pro Titel (für eigenständige Titel und Staffeln), basierend auf der Anzahl der von Kunden im jeweiligen Gebiet angesehenen Titel.
WIE MACHEN WIR DAS?
Wir übertragen unseren Kanal an ein globales Publikum. Wir streamen unsere Inhalte weltweit über unsere Website, sodass unsere Zuschauer sie mit der Breaking-TV-Mitgliedschaft überall und jederzeit ansehen und erneut ansehen können.
Weil großartige Geschichten unsere Sicht auf die Welt verändern, widmen wir uns der Präsentation bahnbrechender Filme, die auf Mainstream-Plattformen nicht zu finden sind, von den innovativsten unabhängigen Filmemachern der Welt.
Das Karnataka Youth International Short Film Festival bringt stolz die Welt des internationalen Kinos nach Karnataka, einem Land, das für seine Beiträge zur Literatur, Kunst, Architektur, Wirtschaft und Politik von Karnataka bekannt ist. Es ist auch als Karu Nadu bekannt. Mysuru ist berühmt für seinen Palast und seine landschaftliche Schönheit im indischen Bundesstaat Karnataka.
Die Macht des Visuellen ist mehr als Worte. Ein Bild ist im wahrsten Sinne des Wortes und im übertragenen Sinne bunter als eine Gruppe von Wörtern.
Der Zweck der Organisatoren dieses Festivals, der „Filmaholic Foundation“, ist es, die besten Filme für Studierende und Jugendliche aus der ganzen Welt zu gewinnen, die die Festivalkriterien erfüllen.
Dieses Festival informiert die Öffentlichkeit anhand verschiedener Themen aus der Kategorie Filme, die sich mit Schülern und Jugendlichen befassen, gegen Gewalt, Diskriminierung, Rassismus und andere soziale Ursachen. In diesem Zusammenhang werden Sensibilisierungsbotschaften konzipiert, um das kreative Talent von Studierenden und Jugendlichen zu fördern und zur Geltung zu bringen. Dies ist das dritte Jahr des Karnataka Youth International Short Film Festival.
Filmaholic hat auch Filmfestivals in anderen Teilen von Karnataka wie Bangalore, Dharwad, Mysuru und Shivamogga geleitet.
Das Mysuru International Water Film Festival, das Malnad International Wildlife and Environmental Film Festival und das Cinema Antaranga Film Festival sind die anderen Filmfestivals, die die filmaholic Foundation erfolgreich durchgeführt hat. Wir haben bei unseren früheren Filmfestivals mit Kannada Vartha ilakhe, Radio Girmit, Namma Superstars, Filmgappa, VF Studios, Kannada & Samskrutha ilakhe und Gandhi Bhavan zusammengearbeitet.
Die Filmaholic Foundation ist eine NGO, die gegründet wurde, um Programme zur Unterstützung und Förderung von Kinos, Kunst und Kultur durchzuführen.
Es war regelmäßig an vielen sozialen Aktivitäten beteiligt und förderte die Stärkung der Menschen. Die Organisation hat viele Programme durchgeführt, darunter das Seed Ball-Programm, Freedom Day Go Green Cyclathon for Youth, Verteilung von Ayurveda-Setzlingen an die Öffentlichkeit für eine gesunde Umwelt, ein Medical Camp und die Durchführung von Wettbewerben in Schulen und Hochschulen zur Förderung der Schüler. Bereitstellung von Schulmaterial für Schüler während der jüngsten Überschwemmung in Nord-Karnataka und Bereitstellung von Hilfsmaterial für die von der Flut betroffenen Menschen. Während der COVID-19-Zeit lieferte Filmaholic auch Lebensmittelpakete für bedürftige Menschen.
International wird das Festival den besten Film unter den ersten drei Spielfilmen eines Regisseurs auszeichnen, der den vierten noch nicht gedreht hat, mit dem Pre-Columbian Circle in den Kategorien Gold, Silber und Bronze und dem Pre-Columbian Gold Circle für die beste Regie, den besten sozialen Dokumentarfilm, Kunst und Umwelt., Unter den ersten drei Filmen. Auf nationaler Ebene wird der Pre-Columbian Gold Circle für den besten kolumbianischen Kurz- und Spielfilm ausgezeichnet.
Nebenangebote: Internationale Kurzfilme, Animationsfilme, Heilige Filme, Filme für Kinder und Blinde.
Das u22 Festival ist das junge Filmfestival von Barcelona, der Treffpunkt und Netzwerkpunkt für junge Filmemacher aus der ganzen Welt. Vom 25. bis 29. September 2024 in der Joan Miró Foundation in Barcelona und online in Filmin.
Das Río Negro International Social Film Festival ist ein audiovisuelles Festival, das das Kino im In- und Ausland fördern soll. Das Festival findet im März mit einem Wettbewerb mit Spiel- und Kurzfilmen, sowohl Spiel- als auch Animations- und Dokumentarfilmen, statt. Es wird auch Vorträge und Workshops geben.
Das FIC AUTOR (Author's International Film Festival) interessiert sich für einzigartige und künstlerische Filme, die die Grenzen des traditionellen Geschichtenerzählens überschreiten. Wir suchen nach Spiel- und Kurzfilmen, die die persönliche kreative Vision des Regisseurs widerspiegeln und einen Stil haben, der unverwechselbar genug ist, um im kollektiven Prozess zu glänzen.
UNS IST NUR WICHTIG, WAS SIE IN IHREM FILM ZEIGEN, wie KREATIV Sie sind und wie Sie die Geschichte erzählen, das ist alles. Es ist uns egal, ob dein Film bekannte Stars oder unbekannte Namen hat, ob er mit einem Arri oder einer DSLR gedreht wurde, ob er auf tausend Festivals akzeptiert wurde oder nicht. Wir stützen unsere Entscheidungen nicht wie bei anderen Festivals auf dein Geschlecht, deine sexuelle Orientierung, deine Hautfarbe oder deine ethnische Zugehörigkeit. Wir sind gegen die Politik und Bürokratie, die die Filmindustrie überfluten. 100% der akzeptierten Filme stammen aus den Einreichungen, wir laden keine Filme ein. Wir wollen als objektives Festival mit einem harten Wettbewerb und dem kreativsten globalen Kino in unseren Kinos anerkannt werden!
Wir sind Partner der RAINDANCE Film School MX. Wenn Sie also einer unserer ausgewählten Filmemacher sind, werden Sie Ihren Film auch dort zeigen und haben die Möglichkeit, eine Meisterklasse an einer der wichtigsten Filmschulen der Welt zu geben und wer weiß, vielleicht werden Sie von Elliot selbst entdeckt!
Der FIC AUTOR findet im November in Guadalajara, Jalisco, Mexiko und Tequila Jalisco statt. Wir werden die besten Filme aus der ganzen Welt präsentieren, von den unerwartetsten und kreativsten Low-Budget-Filmen unbekannter Filmemacher bis hin zu Filmen von erfahrenen/bekannten Regisseuren. Mano a mano, dieser Wettbewerb ist hart! FIC AUTOR wird sich bemühen, eine der wichtigsten kulturellen Veranstaltungen der Stadt zu sein. Wir streben danach, ein internationales Rampenlicht für neue Regisseure zu werden!
In der 7. Ausgabe haben wir unserem ersten Ehrengast, der für den Oscar nominierten Schauspielerin Yalitza Aparicio, den ersten Ehrenring überreicht („Rom“ dir. Alfonso Cuarón) Wir werden weiterhin interessante Talente aus verschiedenen Bereichen einladen.
-Die 13 ausgezeichneten Autoren erhalten den WINNER LAUREL sowie die FIC AUTOR-Trophäe oder Ringe.
-Die GEWINNER werden einen Monat vor der Preisverleihung bekannt gegeben, sodass alle nominierten Filmemacher im Voraus entscheiden können, ob sie zum Festival reisen möchten.
-Das Cineforo ist mit 440 Sitzplätzen eines der größten Kinos der Stadt und auch das prestigeträchtigste.
KATEGORIEN:
Kategorien von Spielfilmen:
-Fiktive Spielfilme.
-Dokumentarische Spielfilme.
-Experimentelle Spielfilme.
-Filmemacher zum ersten Mal.
-Spielfilme mit niedrigem Budget unter 50.000 USD.
-Mexikanische Spielfilme. (Nur für mexikanische Regisseure)
Kategorie „Mittlere Länge“:
-Mittellange Filme. (Jede Art)
Kategorien von Kurzfilmen:
-Fiktive Kurzfilme.
-Dokumentarische Kurzfilme.
-Experimentelle Kurzfilme.
-Animierte Kurzfilme.
-Mexikanische Kurzfilme. (Nur für mexikanische Regisseure)
-Kino bis zu 1 Minute Kurzfilme.
ISFFT — Das Internationale Kurzfilmfestival Thane ist das Hirnkind eines ehrgeizigen Träumers, aufstrebenden Wildtierfotografen und Sozialarbeiters, Shri. Vikesh Sanjay Bhoir, auch der Mentor des Festivals.
Die Idee von ISFTT ist eine einzigartige Plattform für junge und Amateurfilmer auf der ganzen Welt, um ihre Filme und Konzepte einem anspruchsvollen Publikum zu präsentieren und, was noch wichtiger ist, konstruktives und kritisches Feedback von Branchenexperten zu erhalten, um ihnen zu helfen, ihre Filmkarriere zu beschleunigen. Mit dem Ziel, herausragenden Geschichtenerzählern und zukünftigen visionären Filmemachern eine verdiente Plattform zu bieten, lädt ISFFT Beiträge von unabhängigen Kurzfilmemachern aus aller Welt ein, um ihre Fähigkeiten im Geschichtenerzählen unter Beweis zu stellen.
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