Das CINE ANIMAL FEST ist ein Festival für die Rechte der Tiere, das in der Stadt Bogotá, Kolumbien, organisiert und präsentiert wird, das auf Kino und anderen künstlerischen Manifestationen basierend auf Kino und anderen künstlerischen Manifestationen unsere Beziehung zu anderen Tieren in Frage stellt, um zum Aufbau einer neuen Welt beizutragen, die für alle frei und fair ist die Bewohner des Planeten.
FICARQ ist das Internationale Film- und Architekturfestival Spaniens, auf dem sowohl Dokumentar- als auch Spielfilme gezeigt werden, bei denen Architektur die Hauptrolle spielt.
In diesem Jahr, nach dem Erfolg früherer Ausgaben (in Avilés und Oviedo, Asturien, Santander, Madrid und Barcelona).
Die offiziellen Wettbewerbssektionen sind ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (Spielfilme) und ARQUITECTURAS FILMADAS (Dokumentarfilme).
In dieser neuen Ausgabe von FICARQ wollen wir nicht nur eine Brücke zwischen den Film- und Architekturkünsten bilden, sondern auch eine Brücke zwischen den Generationen sein. Aus diesem Grund widmen wir den Vorschlägen, die von Personen unter fünfundzwanzig und über fünfzig Jahren auf das Festival kommen, eine besondere Erwähnung.
Damit wollen wir die Beteiligung der Bürger fördern, insbesondere in den Kategorien Spielfilm und Dokumentarfilm, Kurz- oder Mikrofilm, um all jenen Menschen einen Raum der Anerkennung zu geben, die sich nach Altersgruppe weiter von den konventionellen Abläufen der audiovisuellen Produktion und der Filmfestivals entfernt haben. Kino.
wir glauben fest an die transformierende Kraft von Kunst und Kultur in unserer Gesellschaft und geben auf diese Weise vielen Sichtweisen der Schöpfung in Freiheit Platz, indem wir in jeder Stadt, in der FICARQ organisiert ist, ein Fenster zeigen, das ihren Bürgern und ihren Anliegen offen steht, ob konventionell durch die städtische, ländliche oder archäologische Landschaft, sowie andere Arten der Beziehung zu ihrer Umwelt, wie sie in der urbanen Kunst vorkommen, oder zeigen Ausdrucksformen von Menschen in einem architektonischen Umfeld wie zeitgenössischer urbaner Tanz, Streetdance, Breakdance, Parkour-Bewegung usw.
DAS LEITMOTIV VON 2021-FICARQ:
DER KLIMAWANDEL ALS UNGEWISSHEIT STELLTE UNS IN DIESER NEUEN NORMALITÄT, IN DER SOLIDE SOZIALE UND FAMILIÄRE STRUKTUREN AUFGRUND DES FEHLENS EINER GESICHERTEN ZUKUNFT IN EINER UNENDLICHEN FOLGE VON NEUANFÄNGEN VERWÄSSERT WERDEN, VOR UNS.
Filmfestival für aufstrebende Talente — Winter 2024
Sind Sie ein ehrgeiziger Filmemacher oder Drehbuchautor, der in Ihrer Karriere vorankommen möchte? Haben Sie einen neuen Kurzfilm oder ein neues Drehbuch, das Anerkennung verdient? Könnten Sie ein aufstrebender Star von morgen sein?
Das Emerging Talent Film Festival bietet viermal im Jahr Live-Vorführungen, zahlreiche Auszeichnungen in vielen Kategorien in Kombination mit einer einzigartigen Netzwerkveranstaltung. Es wird von den Programmierern des New Renaissance Film Festivals organisiert, einem der 20 am besten bewerteten Festivals von Film Freeway, das für seine künstlerisch geprägte Programmgestaltung bekannt ist. Seit unserer Gründung im Jahr 2016 stellen wir Produzenten und Branchenexperten vielversprechende Filmemacher und Drehbuchautoren vor, um sie bei ihrer Karriere zu unterstützen. Seit 2021 hat NRFF London dank der Großzügigkeit unseres Förderers Geldpreise in Höhe von mehr als 5.000 GBP an aufstrebende Talente vergeben. Bei diesen Künstlern handelt es sich um Personen, die sich wirklich für die Arbeit im Fernsehen und Film engagieren und aufregende, neue Arbeiten produzieren.
Warum sollten Sie einreichen?
• Ihr Film wird von einer JURY aus etablierten Produzenten, Regisseuren und Filmemachern aus der Fernseh- und Filmbranche gesehen und bewertet.
• Du hast die Chance, LORBEEREN für deinen Film oder dein Drehbuch zu GEWINNEN, d. h. Finalist, offizielle Auswahl und Gewinner. Diese Gütesiegel können Türen zu anderen Festivals und Marketingmöglichkeiten öffnen.
• Wenn Sie ein Filmemacher sind, LASSEN SIE IHREN FILM VORFÜHREN. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt
• Ausgewählte Filmemacher werden eingeladen, AN UNSERER NETZWERKVERANSTALTUNG in London teilzunehmen, an der Mitglieder der Jury, NRFFs Schirmherrin Katie Partridge (The Saphira Group), Vertreter von Produktionsfirmen und andere Filmemacher teilnehmen. Die Filmemacher werden die Möglichkeit haben, den verschiedenen Parteien ihre Bedürfnisse mitzuteilen
• Ausgewählte Drehbuchautoren werden eingeladen, dem Publikum, das bei der Preisverleihung und der Netzwerkveranstaltung anwesend ist, IHR KURZFILMDREHBUCH VORZUSTELLEN.
Wie funktioniert der Einreichungsprozess?
• Wir empfehlen Ihnen zwar, sich sowohl für eine der HAUPTKATEGORIEN als auch für eine der UNTERKATEGORIEN anzumelden, aber Sie können sich diese frei aussuchen.
• Nachdem wir alle Beiträge erhalten haben, werden wir entscheiden, wer ein Finalist sein wird. Jeder Finalist erhält eine Lorbeere und konkurriert mit allen anderen Finalisten um die offizielle Auswahl.
• Diejenigen, die offiziell ausgewählt wurden, erhalten dafür einen Lorbeer und sind in den verschiedenen Kategorien nominiert.
• Alle nominierten Filme werden zur Preisverleihung und zum Networking-Event in London eingeladen. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt.
• Die Gewinner werden bei der Preisverleihung bekannt gegeben. Die Gewinner erhalten einen Winners Laurel.
• Eine Auswahl der Gewinner wird zu den Workshops und Vorführungen des NRFF London Festivals in London im September eingeladen
Kritiken:
„Das Festival von Jan und Massi widmet sich intensiv der Förderung des unabhängigen Kinos auf höchstem Niveau, das es heute gibt. Ihr Engagement für Filmemacher, an die sie glauben, ist meiner Erfahrung nach beispiellos. Ich habe Freunde und potenzielle Mitarbeiter fürs Leben gefunden. Ich fühle mich sehr geehrt, Teil dieses inspirierenden und lebensverändernden Festivals gewesen zu sein.“ (Zoë Greenbaum, Gewinnerin für Nachwuchstalente)
„Ich kann dieses Festival ehrlich gesagt nicht hoch genug loben! Jan und Massimo sind zwei der besten und leidenschaftlichsten Festivaldirektoren, die ich je getroffen habe. Brillantes Publikum, das wirklich dabei sein will, ein fantastisches Kino und durchweg brillantes Networking. Ich bin nicht der Einzige, der sagt, dass dieses Festival wahrscheinlich meine Karriere verändert hat! Danke!“ (Nicholas Connor, Gewinner des Nachwuchstalents)
„Es ist ein brillantes Festival. Eines, für das ich mich während meiner gesamten Karriere als Filmemacher weiterhin bewerben werde.“ (Chris Overton, Oscar-Preisträger)
„Dieses Festival ist unglaublich — sein Fokus liegt auf dem Filmemacher und der Präsentation origineller Talente, ob neu oder neu, sowie der Kunstform des Filmemachens.“ (Reneque Samuels, Finalistin für Nachwuchstalente)
„Das NRFF ist ein großartiges Festival mit einer großartigen Film-Community. Ich fühle mich geehrt, mit Emerging Talent ausgezeichnet worden zu sein und bei meiner Vorführung und der Preisverleihung Kontakte zu talentierten Filmemachern zu knüpfen.“ (Michelle Jones, Gewinnerin des Nachwuchstalents)
„Dies war mein erstes persönliches Filmfestival und sie haben großartige Arbeit geleistet! Vielen Dank, dass Sie meinem Kurzdrehbuch das beste Drehbuch für junge Talente verliehen haben. Es bedeutet so viel! Das ist definitiv ein Filmfestival, bei dem man sich bewerben kann.!“ (Niamh Dann)
„Jan und Massimo präsentieren eine Veranstaltung, die mich als Filmemacher stolz darauf macht, ausgewählt worden zu sein. Ihr „Auge“ ist genau das, was Sie auf Ihrem Film haben wollen. Sie „sehen“, was du meinst, und sie legen Wert auf eine gut erzählte Geschichte. Sie inspirieren mich.“ (Stephen Mills, Gewinner)
„Was für eine einzigartige und mächtige Kraft des Films das ist! Immer ein großartiger Veranstaltungsort, der den unabhängigen Filmemachern immer neue Impulse gibt! Vielen Dank für unseren Preis für ‚Swivel' und für alles, was Sie tun, um Künstler, Community und Film dazu zu bewegen, all das zu sein, was wir sind!“ (Lois Norman, Gewinnerin)
Das internationale unabhängige Filmfestival STUFF MX des internationalen unabhängigen Filmfestivals Mexico City feiert im August und August 2024 seine neunte Ausgabe und richtet seinen offiziellen Aufruf an Filmemacher aus aller Welt, sich weltweit für die Registrierung aller Filmmaterialien und Musikvideos in allen Formaten, Genres und Kategorien einzureichen; Musikvideos in allen Formaten, Genres und Kategorien; beliebiger Länge, in Animation, Dokumentarfilm in Animation, Dokumentarfilm, Fiktion und Live-Action, die ab dem 1. Februar in Kraft sein wird 2024. vom 1. Februar 2024 bis Juni 30. 2024 um 23:59 Uhr CST (CST), Zeit der Stadt Washington, D.C. (CST) Zeit in Mexiko-Stadt.
Das Empty Space Film Festival richtet sich an Filmemacher, um ihre Arbeit über eine Online-Plattform zu bewerben. Dieses Filmfestival wird von Filmemachern für Filmemacher organisiert. We The Empty Space bietet eine Plattform, auf der die kreative Reise beginnt.
UNSERE MISSION
Wir werden den besten Kurzfilm aus der ganzen Welt herausbringen und alles auf einer einzigen Plattform, unserer Website, bewerben und präsentieren.
LATINUY, Uruguays internationales lateinamerikanisches Filmfestival, zeigt die neuesten und innovativsten Filme (Kurz- und Langspielfilme, Spiel- und Dokumentarfilme), die auf Iberoamerika gedreht wurden. Zahlreiche Titel, Regisseure und Produzenten aus der ganzen Welt, nationale und internationale Schauspieler und Schauspielerinnen sowie ein umfangreiches Programm an Aktivitäten treffen sich jährlich in Punta del Este, dem wichtigsten uruguayischen Badeort. LatinUY, ein klassischer Treffpunkt für den kulturellen Austausch zwischen Filmemachern und Filmbegeisterten, vergibt mehrere Preise, sowohl für Kurz- als auch für Spielfilme im Wettbewerb, sowohl von der Jury als auch vom Publikum.
Das Empty Space Film Festival richtet sich an Filmemacher, um ihre Arbeit über eine Online-Plattform zu bewerben. Dieses Filmfestival wird von Filmemachern für Filmemacher organisiert. We The Empty Space bietet eine Plattform, auf der die kreative Reise beginnt.
UNSERE MISSION
Wir werden den besten Kurzfilm aus der ganzen Welt herausbringen und alles auf einer einzigen Plattform, unserer Website, bewerben und präsentieren.
Das Kolhapur International Short Film Festival ist ein bevorstehendes unabhängiges Festival für aufstrebende unabhängige Filmemacher. Dies ist ein einzigartiges Filmfestival, das sich auf die Schaffung von Möglichkeiten für globale Filmemacher konzentriert.
Das erste Festival wurde in den schweren Zeiten von COVID-19 mit einer Mindestanzahl von Filmemachern abgeschlossen und hat über 50 Kurzfilme innerhalb eines Tages und an einem Tag zur Preisverleihung gezeigt. In dieser Zeit fand auch ein kleiner Workshop statt. Unser Filmfestival wird sich auf Netzwerkveranstaltungen konzentrieren und ausgewählten Filmemachern zahlreiche Möglichkeiten bieten, ihre Leistungen zu präsentieren, von ihren Stipendiaten zu lernen und Kontakte für zukünftige Kooperationen zu knüpfen.
Auszeichnungen & Preise
***** Kurz
Das Shawna Shea Film Festival (SSFF) ist ein unabhängiges internationales Filmfestival. Wir lieben schrullige und experimentelle Filme ebenso wie geradlinige Erzählungen. Alle sind willkommen.
Die 2012 gegründete SSFF ist eine Spendenaktion für die Shawna E Shea Memorial Foundation Inc, a 501 (c) (3), um Shawnas einzigartigen unabhängigen Geist zu ehren, indem sie wirklich unabhängige Filme hervorhebt, die dieselbe Qualität haben.
Die aus dem Festival gesammelten Mittel fließen in Stipendien und Stipendien, darunter ein Women in Film Fellowship.
Jedes Jahr veranstalten wir eine Opening Night Networking Party und am Abschlussabend veranstalten wir eine Preisverleihung und Party mit Essen und einer Band. Es ist eine Party!
SPEZIELLE COVID-19 NACHRICHT
Auch mit dem Festival im September werden wir die Pandemie weiterhin überwachen und die richtigen Protokolle aufrechterhalten, wenn dies gerechtfertigt ist.
Das Braga International Video Dance Festival (gegründet 2016) ist eine Plattform für die Verbreitung, das Lernen und die Entwicklung künstlerischer Arbeit mit Fokus auf Körper und Technologie unter Verwendung von Video Dance als Ausdrucksmittel. Zeitgenössische künstlerische Aufführungspraktiken sind bevorzugte Räume für innovatives interdisziplinäres Arbeiten, Austausch und Dialog sowie für Auseinandersetzung und Spannung, die die Grenzen traditioneller Aufführungen dekonstruieren und neue Paradigmen für neue Praktiken und Diskurse in der heutigen Welt schaffen. Die Herausforderung, die wir vorschlagen, ist die Reflexion der Konzepte „Performance“ und „Performativität“ durch Projekte, die die Vermittlung von Wissen beinhalten, Grenzen zwischen Künsten, Disziplinen und Technologien verwischen und sich auf alltägliche und zeitgenössische Praktiken konzentrieren.
Partner:
BRAGA MEDIAARTS
ARTE INSGESAMT
Das Braziers International Film Festival (BIFF) erstreckt sich über drei Tage und bietet ein vielfältiges und dynamisches Programm internationaler Filme, die in einem einzigartigen und historischen Umfeld gezeigt werden. Die Programme umfassen Dokumentarfilm, Animation, Fiktion, Expanded Cinema sowie Film und Video zeitgenössischer Künstler.
Das Festival wurde von einem Team von Künstlern und Filmemachern ausgewählt und wird als gemeinnütziges Kollektiv betrieben. Es findet auf dem Anwesen Braziers Park statt, auf dem jährlich das Supernormal Festival stattfindet. Die Filme werden dem Publikum in einer Umgebung im Kinostil präsentiert. Vorführungen, Workshops und besondere Veranstaltungen finden in einer großen, historischen Scheune aus dem 17. Jahrhundert statt, die für öffentliche Aufführungen eingerichtet wurde, sowie in dem gotischen Herrenhaus und den maßgefertigten Außenanlagen. Sowohl bei 16-mm-Videoprojektionen als auch bei digitalen Videoprojektionen folgen auf jede Programmvorführung Gruppendiskussionen und Fragen und Antworten mit den anwesenden Filmemachern, die nach Braziers eingeladen werden. Das Festival bietet auch Workshops und spezielle Schwerpunktprogramme, an denen in früheren Ausgaben die Künstler-Filmemacher Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark & David Chatton Barker und BEEF (Bristol Experimental Expanded Film) teilnahmen.
Über Braziers Park:
Die Braziers Park School of Integrative Social Research ist eine Gemeinde, eine Wohnhochschule und ein architektonischer Schatz, der tief in der Landschaft von South Oxfordshire versteckt ist. Sie wurde 1950 als fortschrittliche, gemeinnützige Bildungseinrichtung gegründet und ist die am längsten bestehende „intentionale Gemeinschaft“ im Vereinigten Königreich. Die Mitglieder der Gemeinde Braziers sind gemeinsam für den Betrieb des Herrenhauses, des 55 Hektar großen Grundstücks, des Bio-Küchengartens und der Viehzucht, für die Durchführung von Kursen und für die Organisation von Veranstaltungen verantwortlich, die von Freiwilligen aus der ganzen Welt unterstützt werden.
Dokumentarfilm über Braziers Park: https://vimeo.com/221863085
In den letzten sieben Jahren organisiert der Verein Short Event jedes Jahr ein Kurzfilmfestival in Lyon: „Pour Faire Court“. Diese Veranstaltung, bei der die Codes der siebten Kunst als Vektoren für Emotionen und Austausch verwendet werden, lädt Sie ein, ein bestimmtes Kurzfilmprogramm zu entdecken, das einem bestimmten Thema entspricht.
Das diesjährige Thema lautet „Licht und Schatten: der Kontrast eines Lebens“. Dieses Thema ist reichhaltig und offen für vielfältige Interpretationen. Es lädt Künstler ein, die Kontraste zu erforschen, die sich im Leben manifestieren, sei es durch menschliche Emotionen, persönliche Erfahrungen, Objekte oder Orte.
Die Teilnehmer werden ermutigt, ihre eigene Vision des Themas zum Ausdruck zu bringen, unabhängig davon, ob das Licht und/oder der Schatten symbolisch, metaphorisch oder visuell sind. Das Thema kann sich mit Dualität, Herausforderungen und Hoffnungen, Schatten und Gegensätzen befassen, mit denen wir alle konfrontiert sind.
Danach wird es einen Cocktailempfang geben, um den Austausch zwischen Enthusiasten und Künstlern zu fördern.
BITTE RESPEKTIERE DIESES THEMA.
Die Brain Damage Association for Adults and Minors ruft zur dritten Ausgabe des Internationalen Filmfestivals für Vielfalt „ADACAM“ auf, um das Unsichtbare weiterhin sichtbar zu machen und eine integrativere Gesellschaft zu erreichen, die sich auf junge Menschen, aber auch auf Filmemacher, Berufstätige, Studierende und Menschen mit sozialen Belangen konzentriert.
F5 ist ein internationales Kurzfilmfestival, das von FFCINEMA in Barcelona organisiert wird und an dem Filmemacher jeder Nationalität teilnehmen können. Die Projektionen und die Preisverleihung finden am 29. März 2025 im Casal de la Font d'en Fargues statt.
In den antiken griechischen Mythen ist Ambrosia das Essen oder Trinken der griechischen Götter, das demjenigen, der es konsumierte, Langlebigkeit oder Unsterblichkeit verleiht. Mit Ambrosia „reinigte Hera alle Unreinheiten von ihrem schönen Fleisch“, und mit Ambrosia bereitete Athena Penelope im Schlaf vor, sodass, als sie zum letzten Mal vor ihren Verehrern auftauchte, die Auswirkungen der Jahre verschwunden waren und sie bei ihrem Anblick von Leidenschaft entfacht wurden.
Der Verzehr von Ambrosia war typischerweise göttlichen Wesen vorbehalten. In der Odyssee und der Ilias verwendet Homer das Wort Ambrosia für drei Dinge: das Essen der Olympioniken, eine Salbe zur Behandlung von Leichen und als Parfüm, um den Geruch ungehärteter Robbenhäute zu überdecken. Ungeachtet all dieser Verwirrung wird das Wort heute metaphorisch verwendet, um alles zu bezeichnen, was so wohlriechend und köstlich ist, dass es göttlich erscheint: „köstliches Essen und Trinken“.
Essen und Trinken sind eine Lebensnotwendigkeit, oder? Wir sind was wir essen — mental, physisch, emotional und sogar spirituell. Wir leben in einer Welt der Extreme mit Nahrungsmittelmangel auf der einen Seite und Völlerei auf der anderen Seite. Und doch gibt es Menschen, die im Überfluss leben und über die Mittel zu gesunden und köstlichen Mahlzeiten verfügen und sich dennoch dafür entschieden haben, sich an leeren Lebensmitteln zu erfreuen. Kleine Dinge können Freude bereiten und tun es auch. Feinschmecker lieben sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität von Essen und Trinken, respektieren Lebensmittel, essen achtsam, danken für jeden Bissen oder Schluck, neugierig darauf, wie Lebensmittel zubereitet, konserviert und angebaut werden, sind immer auf der Suche, zu lernen, zu wachsen, zu teilen und zu servieren.
Das Ambrosia Food & Drink Film Festival widmet sich ausschließlich Filmen, die sich auf Essen und Trinken konzentrieren, sowie Filmen, bei denen Essen und Trinken ein wichtiger Teil der Zusammenfassung sind (oder für eine unvergessliche Szene sein können). Wir akzeptieren Kurz- und Spielfilme, Animations-, Dokumentar-, Webserien, Musikvideos, Videos mit Anleitungen zum Kochen und Rezepte sowie Werbespots mit oder über Essen/Trinken, Küche, Kochen, Backen, Restaurants, Cafés, Pubs, Essen, Trinken, Verkostung und/oder Mahlzeiten, Wein, Tee, Kaffee und alkoholfreie Getränke, köstliche Gerichte aus einem gehobenen Restaurant mit berühmtem Koch, Fastfood, vegetarisches Essen, gesundes Essen, einfaches Essen und Street Food.
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Kurz- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisatoren des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
SMIfest ist das Festival für asiatische AV-Experimente, Arthouse-Kino und Kunstvideos aus Asien, das in Madrid (Spanien) stattfindet. Es ist insbesondere aufstrebenden asiatischen Filmemachern und Künstlern gewidmet, hat aber immer einen Blick auf Klassiker und Pioniere. Es ist eine ideale Plattform, um die relevantesten und avantgardistischsten aktuellen audiovisuellen Werke und Künstler aus China, Japan, Korea, Indien und Südostasien zu präsentieren. Und sie dazu zu bringen, mit ihren aufstrebenden spanischen und lateinamerikanischen Kollegen in Dialog zu treten.
Das Museo do Pobo Galego (Museum des galizischen Volkes) organisiert das Ethnographische Filmfestival Mostra Internacional de Cinema Etnográfico. Das 20. Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego findet vom 12. bis 16. März 2025 in Santiago statt
de Compostela.
Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen vom 4. Dezember 2024 bis 30. Dezember 2024.
Wir verstehen ethnographisches Kino in einem weiten Sinne; es bezieht sich auf diese Produktionen
deren Hauptziel es ist, verschiedene Aspekte aufzuzeigen, die sich auf soziokulturelle Realitäten beziehen, sowie
die Lebensweise einer Gemeinschaft. Es umfasst Filme, deren Hauptaugenmerk auf Menschen, sozialen Gruppen und relevanten historischen Prozessen im Zusammenhang mit Anthropologie und Ethnografie liegt.
Das sechste jährliche Kurzfilmfestival „Les Regards de L'ICART“ steht vor seiner triumphalen Rückkehr. Dieses Filmfestival wurde von Kinoliebhabern auf der ständigen Suche nach Neuem konzipiert und dient als lebendige Plattform, um die kreative Arbeit aufstrebender Regisseure zu würdigen. Der Abend ist Kurzfilmen gewidmet und würdigt junge Talente mit unterschiedlichem Hintergrund. Ein Hauptpreis in Höhe von 1.500€ wird an den herausragendsten Filmemacher der 6. Ausgabe verliehen.
Besuchen Sie uns am Donnerstag, den 7. März, im Kino „Les 7 Parnassiens“ im Herzen von Paris, um sich eine kuratierte Auswahl internationaler Kurzfilme anzusehen, die sich alle um das diesjährige Thema „Excess“ drehen. Das Geschichtenerzählen, die Regie, der Schnitt, die Effekte... der Abend schwelgt in der Kunst, Grenzen zu überschreiten, sowohl thematisch als auch künstlerisch. Die Möglichkeiten sind grenzenlos, also lassen Sie Ihre Kreativität im Mittelpunkt stehen!
Die Veranstaltung:
Nach der Vorführung aller nominierten Filme findet die Preisverleihung am Donnerstagabend, dem 7. März, statt. Die Teilnehmer werden mit einem eleganten Wein- und Käseempfang im Kino „Les 7 Parnassiens“ verwöhnt.
Diese Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen richtet sich an angehende junge Filmregisseure, Enthusiasten und Amateure im Alter von 18 bis 35 Jahren, die ihre Karriere in der Filmbranche fortsetzen möchten. 'Les Regards de L'ICART' bietet den Nominierten eine einzigartige Gelegenheit, ihre Arbeit einer angesehenen Jury aus Branchenexperten und leidenschaftlichen Cinephilen zu präsentieren, die bereit sind, das nächste Nachwuchstalent des Kinos zu entdecken.“
