Willkommen Filmemacher und Drehbuchautoren,
Das Screamfest® Film Festival unterstützt unabhängige Filmemacher und kreative Autoren. Wir haben 2020 ein sicheres physisches Drive-In-Festival zur Verfügung gestellt, sodass Sie sich jederzeit beim Screamfest einreichen können.
Wir planen ein physisches Festival in den TCL Chinese 6 Theatres in Los Angeles für unser 22. Jahr in diesem Oktober wie geplant. Unser Ziel ist es, Ihre Geschichten für Fans und Industrie gleichermaßen zu bewerben.
Einige der größten Horror-Online-Publikationen haben es „Sundance of Horror“ genannt. Die 50 besten Genre-Fests des Moviemaker Magazine der Welt 2021, 25 Filmfestivals sind das Startgeld wert und 13 Filmfestivals zum Sterben und 30 blutig beste Genre-Fests der Welt 2019.
Das Screamfest Horror Film Festival ist das größte und am längsten laufende Horrorfilmfestival in den Vereinigten Staaten. Paranormale Aktivität wurde 2007 auf dem Festival entdeckt und uraufgeführt.
Das Festival zeigt neue Genrefilme aus der ganzen Welt. Andere Premieren waren paranormale Aktivität: The Ghost Dimension, Paranormale Aktivität, Tote Ameise, Trick 'r' Treat, 30 Tage der Nacht, Der menschliche Tausendfüßler, American Mary, Tagebuch der Toten
Um vergangene Screamfest® -Kurzfilme zu sehen, besuchen Sie unseren YouTube-Kanal - www.youtube.com/screamfestla
Das Festival hat einen doppelten Wert und wird als Treffpunkt zwischen Regisseuren, Autoren und Produzenten vorgeschlagen, um zukünftige Initiativen und die Präsentation und Förderung von Filmen aller Nationalitäten, Genres und Längen zu entwickeln, die sich mit den Themen Gefühle befassen.
Die Gefühle, die immer in Romanen beschrieben wurden und die Seiten verlassen, die den Leser in verschiedene Welten zwischen den Seiten der Literatur transportieren, sind der rote Faden klassischer literarischer Erzählungen, aber Gefühle sind nicht nur die Frucht literarischer Vorstellungskraft.
Gefühle bei Filmaufnahmen zu beschreiben ist viel schwieriger, aber nicht unmöglich, und in Filmen, in denen dies geschieht, werden Meisterwerke geboren.
Was wir gerne sehen würden, ist die Entwicklung dieser Filme, ihre Konzeption, Entstehung und Entwicklung.
Positive Gefühle wie Liebe, Bewunderung, Respekt oder negative Gefühle wie Hass, Abneigung, Gleichgültigkeit im Kino.
2009 geboren, um den künstlerischen Ausdruck, den Film und die kulturelle Identität der Region hervorzuheben und zu fördern. Förderung der Beständigkeit der Kulturen und Stärkung der Kulturpolitik der Stadt als Instrument zur Beteiligung von Bürgern und Gemeinschaften; damit Unterstützung der Entwicklung, Ausstellung und Verbreitung von Film und bildender Kunst in den Städten Guadalajara de Buga und Valle del Cauca; Vorschlag eines Dialogs zwischen den verschiedenen Ausdrucksformen der Kunst von heute und ihren Beteiligungsmechanismen vor allem in der jungen Bevölkerung. Dieses Festival möchte auf partizipative Weise Räume für Diskussionen und künstlerisches und audiovisuelles Schaffen schaffen.
Das Festival war die erste Veranstaltung dieser Art in diesem Bereich, die in Guadalajara de Buga und Valle del Cauca ausgestellt, geschult, Kapazitäten aufgebaut und kollektiv zum Thema Film und bildende Kunst organisiert hat.
Es ist ein Festival, das audiovisuelle Projekte mit Tanz und darstellenden Künsten verbindet.
und die darstellenden Künste. Mit einem klaren pädagogischen Wert begünstigt es die Produktion von Audiovisuals von Künstlern aus der Extremadura
von Machern aus der Extremadura, die sie der Öffentlichkeit bekannt machen mit dem Ziel
Förderung des audiovisuellen Marktes in der Extremadura.
Claqueta Emérita setzt sich aus mehreren Aktivitäten/Aktionen zusammen:
● Kurzfilmwettbewerb für Filmemacher aus der Extremadura.
● Workshops, Kreationslabors, Vorträge, Screenings und andere kulturelle Aktivitäten im Zusammenhang mit der Welt von
und die darstellenden Künste, die in den Tagen vor dem Festival stattfinden werden.
die Tage vor der Feier der Final Gala in Mérida oder Städten in der Extremadura.
● Final Awards Gala in Zusammenarbeit mit Studenten des Real Real
Studierende des Ausbildungszyklus Audiovisuelle und Showbusiness Produktion der
I.E.S. Extremadura.
Der Slogan des Festivals: „Auf einer Welle der Gefühle!“ spiegelt das Konzept wider: Das Kino sollte die Emotionen des Zuschauers hervorrufen. Das Festival bevorzugt Filme, die uns fangen und zum Lachen, Weinen und tiefes Einfühlungsvermögen bringen. Dies sind Filme mit einer starken, fesselnden Geschichte.
Es werden Spielfilme aller Genres (bis zu 40 Minuten) und Dokumentarfilme aus aller Welt berücksichtigt.
Jedes Jahr erwarten die Teilnehmer und Gäste des Festivals drei unvergessliche Tage der Samtsaison an der Küste. Kino, Emotionen, Meer, Sonne und Live-Musik. Das Festival findet in der berühmten Kunstgalerie „Green Pyramid“ statt, nur einen Steinwurf von Chersonesos, dem historischen Zentrum von Sewastopol, entfernt.
Der Wettbewerb wird von einer internationalen Jury bewertet.
Der Hauptzweck des Seoul International Children's Film Festival (SIKFF) ist es, die besten Filme für Kinder, Jugendliche und Familien zu präsentieren, die auf der ganzen Welt produziert wurden. Um die Kultur der Teilnehmer zu erweitern, benannte SIKFF das Seoul Children's Film Festival vom Seoul Children's Film Festival in Seoul International Children's Film Festival um und ist bestrebt, Jugendliche zu ermutigen, die die Filmindustrie leiten werden, und verschiedene Möglichkeiten zu nutzen. SIKFF erkennt die Bedeutung einer Kultur, die alle Familienmitglieder teilen und schätzen können. SIKFF versucht, verschiedene Genres im In- und Ausland einzuführen, die sich mit verschiedenen notwendigen Themen rund um Kinder befassen.
SIKFF ist das siebte Filmfestival mit einer langen Geschichte und die Eröffnung der Veranstaltung ist 2022.10.21 bis 10.29 Uhr.
※ Diese Veranstaltung wird live auf Metabus und YouTube übertragen (nationale und internationale/Simultandolmetschen)
India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt zurück in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren angenommen und das Indian Cine Film Festival bewegen sich jetzt mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel des ICFF-21 ist es, dem unabhängigen Kino Impulse zu verleihen.
Ziel des ICFF ist es, eine Plattform für das Treffen, Teilen und Entwickeln großer filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet zusammen mit internationalen Wettbewerbsfilmen Vorführungen auch einen Filmmarkt & branchenorientierte Meisterkurse & Diskussionen. Das Festival wird ein zentraler Punkt sein, an dem Menschen aus der Industrie ihre Geschäftstätigkeit teilen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden.
Die 8. Ausgabe des Indian Cine Film Festival zielt darauf ab, einen neuen Meilenstein zu setzen und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden und jeden Teilnehmer relevant zu machen. Damit begrüße ich euch alle und sehe euch bei ICFF-21 mit eurem filmischen Handwerk.
Willkommen beim Gully International Film Festival & Awards
Das Gully International Film Festival ist eine Veranstaltung, die internationalen Kurzfilmen/Spielfilmen/Dokumentarfilmen/Musikalben/Webserien/Werbung usw. aller Genres gewidmet ist und darauf abzielt, neue Stimmen und Perspektiven zu finden, um die Kraft einer guten Geschichte zu feiern. Wir setzen uns dafür ein, das Beste aus dem weltweiten Kino herauszuholen.
Alle Hauptkategorien (120 Preiskategorien) erhalten die Gewinner attraktive Trophäen und Urkunden und für besondere Gewinner erhalten Geldpreise. Alle Teilnehmer erhalten ein Teilnahmezertifikat & Lorbeer.
Keine andere Stadt in Indien ehrt das Kino wie Gully und lebt und atmet das ganze Jahr über im Licht des Kinos. Es war „die“ Stadt des Kinos, in der man so viele Talente wie die Stars finden kann, die es willkommen heißt, und ist ohne Zweifel der internationale Markt Nummer eins für Filmemacher.
Wir sind bereit, Ihren Film vor einem vielfältigen Publikum zu zeigen, um Sie bei der Entwicklung Ihrer Aufstandskarriere zu unterstützen, daher zusätzlich zu unserer öffentlichen Veranstaltung in Indien.
Wir wissen, wie wichtig Gully-Filmemacher sind, weil sie keine Plattform hatten, um ihr Talent zu präsentieren. Deshalb setzen wir uns dafür ein, die Projekte von Filmemachern zu fördern. Wir betrachten jede Veranstaltung als Gelegenheit, uns mit anderen Künstlern und Menschen aus der Branche zu vernetzen.
Tunesisches Festival mit Kurzfilmen aus aller Welt, die sich auf junge Talente konzentrieren
Einzigartiger Ort:
ONE Country ONE Film ist ein einzigartiges Festivalfestival, das an zwei verschiedenen Orten in derselben wunderschönen Landschaft im Herzen Frankreichs stattfindet.
Einzigartiges Konzept:
Jeder ausgewählte Film ist der einzige Vertreter seines Landes in jeder der folgenden Kategorien: Spielfilme, Kurzfilme, Kinderfilme. Jedes Jahr wird ein Land ausgezeichnet und es werden mehrere Filme aus diesem Land ausgewählt. Seit seiner Gründung im Jahr 2010 hat ONE Country ONE Film 119 Länder ausgewählt.
Senden Sie Ihren Film (Kurz- oder Spielfilm, Animation, Fiktion, Experimental oder Dokumentarfilm) und seien Sie der einzige, der Ihr Land bei der 16. Ausgabe von ONE Country ONE Film 2025 repräsentiert!!
Das Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) präsentiert seine 17. Ausgabe, die zwischen dem 8. und 11. November 2024 in der wunderschönen Stadt Concepción in der Region Antioquia in Kolumbien stattfindet.
Das Festival Internacional de Cine de Oriente würdigt in dieser Ausgabe die nationalen und internationalen Filmproduktionsbemühungen. Sein offizieller Wettbewerb Vitascopio 2024 besteht aus nationalen und internationalen Kurzfilmen, die während des Festivals präsentiert und ausgezeichnet werden.
Unter dem Hauptthema „Times of Women“ findet unser offizieller Wettbewerb VITASCOPIO 2024 statt, der seine Türen für Kurzfilmproduktionen in den Bereichen Fiktion, Animation und Dokumentarfilm öffnet. Er wird Teil des wichtigsten Kurzfilmwettbewerbs sein, der während des gesamten Festivals im Rahmen des allgemeinen Programms gezeigt wird, um das Wachstum des Kinos sowohl auf lokaler als auch auf internationaler Ebene zu fördern und zu stimulieren.
6. Ausgabe des unabhängigen Filmfestivals Petit Pavé - Curitiba. Dieses Jahr wird das Festival online sein.
Das Internationale Kurzfilmfestival Psarokokalo ist ein jährliches Festival, das seit 2007 in Griechenland stattfindet. Das Festival soll die Arbeit neuer Filmemacher aus der ganzen Welt präsentieren und die Vielfalt und den Reichtum des Kurzfilms fördern. Das Festival ist Teil eines Projekts zur Erforschung, Förderung und Entwicklung der Kunst des Filmemachens. Das Festivalprogramm umfasst Vorführungen von Kurzfilmen aus Griechenland und dem Ausland sowie audiovisuelle Veranstaltungen, Vorträge, Meisterkurse, Ausstellungen und Live-Konzerte. Die Qualität seiner Vorführungen, Vorträge und Ausstellungen hat es geschafft, es zu einem Bezugspunkt für Cineasten, Filmemacher, Profis und neue Künstler zu machen. Jedes Jahr wurden die Aktivitäten des Festivals erweitert, es nahmen mehr Teilnehmer aus verschiedenen Ländern teil und erhielten mehr Unterstützung von Filmemachern und Fachleuten. Das Festival möchte über Grenzen hinweg reisen, um einen Geist der Freundschaft und Zusammenarbeit mit internationalen Festivals und Filmemachern aus der ganzen Welt zu entwickeln. Das Psarokokalo International Short Film Festival wird von Kyklos veranstaltet, einer gemeinnützigen Organisation mit Sitz in Athen, deren Ziel es ist, Aktionen im Zusammenhang mit dem Kino und der Sensibilisierung der Öffentlichkeit für Umweltfragen zu fördern. „Kyklos“ bedeutet auf Griechisch Zyklus, und die Vision des Zyklus ist die Achtung der Grundrechte, einschließlich Freiheit, Chancengleichheit und kultureller Vielfalt
Das XVII Short Film Encounter „Open Screen“ hat es sich zum Ziel gesetzt, Videos als künstlerischen und sozialen Ausdruck zu fördern, zu teilen und zu stimulieren.
Kicking + Screening Soccer Film Festival ist die weltweit führende Eventserie, die dem schönen Spiel gewidmet ist.
Gegründet und organisiert von leidenschaftlichen Fußballfans, können wir nicht genug von dem Spiel, seinen Geschichten und seinen Geschichtenerzählern bekommen. Wir leben und atmen den Fußball-Lifestyle, und wir engagieren uns dafür, ihn mit anderen zu teilen. Deshalb ist K+S nicht nur ein Festival, sondern auch ein Treffen für die gesamte Fußballkultur Nordamerikas — und darüber hinaus.
Das Flaggschiff-Festival in New York City findet jeden Sommer statt. Es ist unser Herzstück und ist ein wichtiger Teil der NYC Fußballszene. Jedes K+S Festival ist nicht nur ein Schaufenster von Fußballfilmen, sondern auch ein kulturelles Ereignis, das Filmvorführungen, Vortragende, Podiumsdiskussionen, Foto- und Kunstausstellungen, literarische Lesungen und vieles mehr umfasst.
Das California International Children's Film Festival bietet eine Vorzeigeplattform für unterhaltsame, lehrreiche und inspirierende Kinderprojekte aus der ganzen Welt.
Das CICFF ist eine halbjährliche Veranstaltung, die sich darauf konzentriert, talentierte Filmemacher jeden Alters zusammenzubringen, die ihre vielfältigen und fesselnden Geschichten über und/oder von Kindern teilen möchten. Wir kuratieren und präsentieren die besten unabhängigen und internationalen Kinoprojekte, damit unser Publikum und unsere Filmemacher ein wunderbar lohnendes Screening- und Networking-Erlebnis haben. Alle Projekte müssen eines der folgenden Kriterien erfüllen, um eingereicht zu werden: Das Projekt muss sich an Kindern orientieren, ein Kind als Hauptdarsteller haben oder ein Kind in einer der Hauptproduktionspositionen hinter den Kulissen haben (Produzent, Regisseur, Autor usw.).
Es wird neun Kategorien von Beiträgen geben, darunter Narrativer Kurzfilm, Erzählfilm, Dokumentarfilm, Student, Animation, Musikvideo, Experimental und Drehbücher. Alle Genres der Belletristik und Sachliteratur werden akzeptiert. Außerdem gibt es neun Auszeichnungen: Publikumspreis, Bester Spielfilm, bester Kurzfilm, bester Dokumentarfilm, bester Studentenfilm, bestes Musikvideo, beste Animation, bestes Experimental und bestes Drehbuch.
Orange Shorts Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das Filmemacher aus der ganzen Welt verbinden und dank der Bewertung von Spezialisten und der breiten Öffentlichkeit die herausragendsten in jeder Kategorie auswählen will.
DAS INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL VON KYIW (#KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Das breiteste Panorama an zeitgenössischen Kurzfilmen, klassischen und neuesten Errungenschaften des ukrainischen Kinos, Sonderveranstaltungen und Weltpremieren, Bildungs- und Berufsabschnitten - alles in unserem fünftägigen Marathon in der Innenstadt.
Es ist ein Ereignis für diejenigen, die echtes Kino mögen - die wichtigste Kunst für uns!
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
